

Кажется, лето уже прошло, но до сих пор возникает потребность в самом любимом лакомстве: мороженом! А какое мороженое любили в XIX веке?
Делимся несколькими интересными рецептами из книги П. Андреева «Дешевый русский стол, или Искусство есть вкусно, здорово и дешево» (1868) — сливочное мороженое, лимонное мороженое и крайне любопытное «пунш-гласе».

Ваза-«стопа» для мороженого «Четыре времени года». Франция, Севрская фарфоровая мануфактура, 1804-1807 год. Высота: 31 см.
Для приготовления любого мороженого нужно было иметь «высокое, неширокое ведро с небольшим отверстием в дне, через которое можно выпускать воду от растаявшего льду. Положив на дно ведра расколотый лед, посыпать солью, вставить форму и засыпать ее с боков льдом с солью».
Вы тоже скептически относитесь к волшебным травкам, веря только в баночки с четырехзначным ценником? Я была такой же, пока не попробовала на себе метод, который женщины передают из поколения в поколение. Это не колдовство, а чистая биохимия: шалфей работает как лифтинг, липа разглаживает, а мята освежает лучше любого тоника. И для этого нужен не шаманский ритуал, а десять минут на кухне.
Что вообще движет женщиной, которая собирает листья мяты, сушит душистые лепестки розы и липы, или готовит настой шалфея? Это не просто рутина ухода. Это древний, почти сакральный диалог с природой, в котором кроется глубинный ответ на вопрос о сути женской красоты.
Красота для женщины испокон веков была не просто украшением. Это был язык, на котором она говорила с миром: знак здоровья, символ жизненной силы, инструмент притяжения и внутренней гармонии. В условиях, когда не было индустрии косметики, природа становилась главной союзницей!

Омоложение травами: или олочные ванны с лепестками роз — не роскошь, а надобность!
Вещный женский мир в творчестве Александра Блока очень богат, и недаром, потому что именно женское, женственное начало лежало в основе его творчества. К женскому костюму он всегда настолько внимателен, что об этом можно рассказывать очень долго. Однако я выберу самое, на мой взгляд, примечательное. И сегодня - о вечернем!
И мы начнём… с шлейфа. "Шлейф, забрызганный звездами", конечно, метафора, связанная с небом и Млечным путём, но само по себе обращение к этому образу примечательно. Шлейфы были гордостью женщин и волновали мужчин.
В стихотворении "Над озером" есть ещё одно сравнение:
И томные слова... И длинный почерк,
Усталый, как ее усталый шлейф...

"Портрет Мамонтовой", Николай Беккер, 1908, Русский музей
Трудно найти человека, который не подхватил бы бодрый припев «Ах, Одесса» или легендарную с военных времён «Давай закурим». Песни Модеста Табачникова помнят практически все, они стали фактически народными. Но имя композитора часто остаётся в тени. Участник Великой Отечественной, орденоносец, автор десятков знаменитых мелодий песен лишь под конец жизни удостоился официального звания.

Будущий классик советской песни Модест Ефимович Табачников родился 13 августа 1913 года в самом музыкальном и весёлом городе Российской империи — Одессе. Музыка захватила его с самого детства: мальчишкой он репетировал то в духовом оркестре, то в ансамбле народных инструментов в местном фабричном клубе. В 1931 году юноша сделал осознанный шаг в профессию, поступив на дирижёрское отделение Одесского музыкально-театрального института.
Это не просто серые камешки — это образцы с идеальной, почти математической кубической сингонией. Они похожи на миниатюрные кованые сундучки с сокровищами, созданные самой природой.
Давайте же познакомимся с этим удивительным минералом, которого веками называли «золотом дураков», но который на деле является настоящим Принцем в мире камней.

Сегодня хочется обратиться к творчеству удивительного мастера — художника и педагога Игоря Сахарова. О его работах я уже писала не раз, и каждый раз это было искреннее восхищение настоящей живописью, наполненной светом, настроением и живой энергией. Но повод для новой публикации всегда находится сам собой: появляются свежие полотна, и хочется поделиться этой красотой с читателями, чтобы вместе с ними еще раз прикоснуться к миру живописного искусства.

Цветущие колонны

Море и Скалы
Особенно интересно наблюдать за тем, как Игорь Сахаров работает в формате онлайн-уроков. В его манере соединяются профессиональное мастерство, легкость подачи, тонкое чувство юмора и поразительная уверенность в каждом движении кисти. Кажется, что сложнейшие художественные приемы в его исполнении становятся простыми и естественными, а сам процесс создания картины превращается в настоящее увлекательное творческое представление.