Рубенсовского типа Арам Хачатурян(1903 - 1978) бодро шагает под руку с донкихотистым на вид Мстиславом Ростроповичем(1927-2007).
 | Трудно представить, что столь разных по возрасту и эмоциональному строю людей связывают долгие личные и профессиональные отношения. Неудавшийся виолончелист Хачатурян и гений игры на этом инструменте Ростропович особенно сблизились, когда в судьбе каждого из них наступили «грозовые времена». Арама Ильича в период застоя начинают забывать, а Мстислава Леопольдовича вместе с женой Галиной Вишневской вынуждают к эмиграции. Последним сочинением Хачатуряна стала соната для виолончели соло. |
Марк Варшавский, виолончель
Автор посвятил произведение Ростроповичу. Но в первом издании нот соответствующей надписи не оказалось. На одной из встреч композитор неожиданно упал перед виолончелистом на колени. Хачатурян прилюдно просил прощения за то, что Виолончельная соната была выпущена без дарственного автографа.
Это музыкальное произведение можно узнать буквально по первым звукам. И ассоциируется оно именно со свадьбой, а вовсе не с пьесой, для которой было написано. Под него из года в год сочетались браком советские, а затем и российские пары. «Марш Мендельсона», как его называют в народе – такой же символ свадьбы, как кольца и шампанское. Как же произведение-шутка, написанное композитором для комичной ситуации, стало серьезным свадебным маршем и обрело мировую известность?
(часть 1)(часть 2)
Рукописи не горят, шедевры, как известно, не стареют, а вот их создатели… Пройдя до середины земную жизнь, они порой совершают странности, обеспечивая работой целые поколения искусствоведов.
Сергей Рахманинов переехал в Америку и порвал с юлианским календарём, да так, что стал отмечать день рождения не 1 апреля, как должно, а второго. Эта цифра навсегда осталась на его кладбищенском памятнике. Мусоргский перед смертью написал автобиографию и «омолодил» себя на целую неделю. Чтобы узнать правду, понадобилось несколько десятилетий!
Но дальше всех пошёл интеллектуал и умница Александр Бородин, учёный с мировым именем, автор «Богатырской симфонии» и нетленки «Улетай, на крыльях ветра».
Хмурое октябрьское утро 1873 года восточный красавец и любимец женщин встретил в своём доме в Петербурге, в постели и в жёсткой хандре.
_-_(MeisterDrucke-603207).jpg) | Герцог Прованса или «добрый король Рене» - легендарная фигура средневековья. Рене всегда увлекала рыцарская жизнь (турниры) и разные виды искусств, поэтому он в 1471 году окончательно поселился в своём последнем владении, Провансе, окружив себя многочисленными поэтами, художниками, музыкантами. Он и сам сочинял музыку, писал пасторали, рисовал миниатюры и вошёл в историю как король-трубадур или последний великий трубадур. |
Балетные миниатюры “Камин короля Рене” на музыку Сюиты для квинтета духовых инструментов "Прогулка короля Рене", соч. 205 Дариуса Мийо в исполнении артистов Ленинградского театра оперы и балета им.С.М.Кирова.
В фильме также звучит музыка Винченцо Галилея, Франсуа Куперена, И.С.Баха, В.А.Моцарта и средневековых композиторов.
Балетмейстер-постановщик Георгий Алексидзе.
Уставший путник, разложив огонь в камине и уснув, видит сны.
Перед ним оживают картины давно забытых лет.
Главная редакция музыкальных программ. 1969 г.
Сегодня исполнилось бы 96 лет Эльдару Александровичу Рязанову. Сложно представить советский кинематограф таким, каким мы его любим и знаем, без работ великого режиссера. Эльдар Рязанов снял десятки больших фильмов, которые и сегодня собирают перед экранами людей разных поколений.
Эльдар Александрович Рязанов был очень многогранным человеком – кинорежиссер, сценарист, актер, педагог, телеведущий, писатель, поэт, драматург, продюсер и народный артист СССР.
Родился 18 ноября 1927 г. в Самаре в семье Александра Семеновича Рязанова и Софьи Михайловны Шустерман. Незадолго до его рождения родители, работавшие в советском торговом представительстве в Тегеране (Персия, ныне Иран), вернулись в СССР. В 1930 г. семья переехала в Москву. Вскоре родители развелись, в 1938 г. отец был репрессирован, в общей сложности провел в лагерях 17 лет. Эльдара Рязанова воспитывали мать и отчим - инженер Лев Копп. Со второй половины 1941 г. вместе с матерью и отчимом он находился в эвакуации в Куйбышеве (до 1935 г. и после 1991 г. - Самара) и Нижнем Тагиле. В годы Великой Отечественной войны Лев Копп работал на оборонных заводах. В 1944 г. семья вернулась в Москву.
Эльдар рязанов с мамой Софьей Михайловной
В 1950 г. Эльдар Рязанов с отличием окончил режиссерский факультет Всесоюзного государственного института кинематографии (ВГИК; ныне Всероссийский государственный институт кинематографии им. С. А. Герасимова), где занимался в мастерской педагога Григория Козинцева. Его дипломной работой стала документальная лента "Они учатся в Москве", снятая совместно с сокурсницей Зоей Фоминой.
 | Из дневника Станислава Садальского Память детства: черно-белый экран, летящий деревянный корабль и волшебная музыка. |
Старая сказка на новый лад: в финале папу Карло со всеми куклами спасают советские полярники - улетают с ними на воздушном корабле в ту страну, где все счастливы:
И реки, как степь, широки.
Все дети там учатся в школах,
И славно живут старики...
Какой был восторг, когда самый главный спасатель (Николай Боголюбов), не вынимая трубки изо рта, грозно спрашивал:
- Кто здесь звал на помощь?!
Начало трансляции в 20:00 мск!
 Трансляция абонементного концерта «Все симфонии П.И. Чайковского» Абонемент Петербургской филармонии «Все симфонии Чайковского» представит в течение концертного сезона не только симфонии, но и инструментальные концерты композитора в сочетании с музыкой других отечественных авторов. Чайковский – один из главных русских симфонистов за всю историю музыки, и, безусловно, один из самых популярных сегодня композиторов. Его сочинения звучат в исполнении лучших мировых оркестров по обе стороны океана, и каждый раз собирают залы: публика Чайковского знает, любит, хочет слушать вновь и вновь. Не секрет, что и для исполнителей каждая программа с музыкой Петра Ильича – творческая радость. Сейчас кажется удивительным, что судьба знаменитых ныне симфонических партитур, в том числе и тех, что прозвучат в программах абонемента, складывалась непросто: было так и с Первым фортепианным концертом, раскритикованным пианистом Николаем Рубинштейном, на чье первое исполнение композитор очень рассчитывал, так случилось и с Первой симфонией «Зимние грезы», написанной сразу по окончании Петербургской консерватории, чья выстраданная автором премьера осталась просто незамеченной. В личности Чайковского удивительным образом сочетались тонкая душевная организация, мнительность, сомнения в собственных силах, и, при этом, – дисциплина, привычка к упорному труду. Благодаря этим качествам композитор преодолел огромный путь от Первой до последней, Шестой «Патетической» симфонии, и, пробуя разные подходы к решению симфонического цикла, оттачивая мастерство, создал в итоге один из совершеннейших шедевров во всей мировой музыке. музыкальные иллюстрации Георгия Свиридова к повести Пушкина «Метель», любовно воссоздающие образы современной Пушкину провинциальной России. • Академический симфонический оркестр филармонии под управлением Александра Соловьёва • Художественное слово — Сергей Маковецкий |
Дорогая моя Казань. Очертания твоего кремля давно стали знаковыми и разошлись на открытках и туристических рекламных постерах. Сейчас даже в Самарканде их можно встретить на центральных улицах (из новостей) - открыли прямое авиасообщение с Узбекистаном, да и не только. Налаживаем дружественные связи и зазываем туристов отовсюду. Готовимся к саммиту БРИКС, который должен состояться в мае в Казани.
Но для нас, коренных казанцев, знакомых со всеми тайными, не туристическими тропинками еще с детства, наш город совсем не открыточный.
Предлагаю всем прогуляться по бережку реки Казани, протекающей по самому центру Казани. Ракурс для фотографий совсем неожиданный.
Вдалеке виднеется наш белокаменный Кремль, недавно восстановленный Собор Казанской Божье Матери, и можно разглядеть минареты мечети.
«Не искать спасения путем хитрости и лжи»
«Мое преступление – тягчайшее из всех: я на все смотрю глазами без шор, я правильно оцениваю то, что вижу, и делаю выводы. И – что уж совсем непростительно – не боюсь высказывать свое мнение обо всем том, чему мне довелось быть очевидцем. А этого простить нельзя!..»
Так писала Евфросиния Антоновна Керсновская в своих воспоминаниях, посвященных её, как она говорила, «университетам» – высылке из родной Бессарабии в холодный Нарымский край, скитаниям по Сибири в поисках нормальной трудовой жизни, тюремному заключению, работе в Норильской шахте.
Воспоминания эти известны под названием «Сколько стоит человек» – и это одна из сильнейших книг о том, что многим гражданам Советского Союза довелось пережить в XX веке.
«Мемуары? Нет! Листки, на которых записаны "наброски" прошлого. Вроде выцветших фамильных фотографий, которые дороги лишь тем, кто в расплывчатых изображениях узнаёшь лица давно умерших людей – родных, друзей... а в данном случае – и врагов», – с этих слов начинается эта книга
«Балет я считаю великим искусством. В нем можно выразить все многообразие жизни человека, богатство его душевных переживаний. Балет вызывает любовь к прекрасному, и музыка в нем должна быть самого высокого качества и зримо рассказывать о событиях, которые свершаются на сцене»
Арам Хачатурян
К сюжету о восстании Спартака Арам Хачатурян обратился в декабре 1941 года. Заказ исходил от Большого театра, и работу над балетом Хачатурян начинал вместе с либреттистом Николаем Волковым и балетмейстером Игорем Моисеевым. О творческих планах композитор сообщал в газетной статье: «Это должен быть монументальный героический спектакль, который покажет советскому зрителю самого лучшего человека всей древней истории, каким, по выражению Маркса, является Спартак».
Впрочем, идея создания подобного балета появилась у либреттиста Волкова гораздо раньше, еще в 1933 году. Волков изучал свидетельства античных историков, а также исторические исследования. Нельзя забывать и о том, что еще в 1881 году на русском языке появился «Спартак» романиста-историка Рафаэлло Джованьоли.
Хачатурян закончил партитуру «Спартака» в 1954 году. Он писал ярко, броско и ритмично.
 Леонид Якобсон | В милицейских сводках Ленинграда первых послесталинских лет должен сохраниться протокол, где упоминается имя Арама Хачатуряна. Со слов очевидцев, он стал участником потасовки. Под горячую руку композитора попал режиссёр-постановщик его нового балета «Спартак». Арам Ильич отбивался от сокращений партитуры, на которых настаивал Леонид Якобсон. Вплоть до генеральной репетиции они продолжали спорить. Успех премьеры 1956 года в Кировском театре к перемирию не привёл. Но, победителей, как известно, не судят. |