Завтра день рождения Александры Николаевны Пахмутовой.
И собственно можно больше ничего и не добавлять...


О частице Солнечной системы, названной именем Александры Николаевны
Планета именуется (1889) Pakhmutova и была открыта в Крымской астрофизической обсерватории астрономом Людмилой Ивановной Черных 24 января 1968 года.
По праву первооткрывательницы она и предложила назвать небесное тело в честь знаменитого и любимого всеми советского композитора.

Сегодня можно рассказать об этой малой планете немало.
Она С-типа, то есть углеродистая, слабо отражающая солнечный свет. Её орбита расположена во внешней области Главного пояса астероидов.
[698x362]
Малая планета (1889) Pakhmutova имеет неправильную вытянутую форму, в среднем поперечником 35 километров.
Год на ней (период обращения вокруг Солнца) приблизительно равен 5 земным годам и 5 земным месяцам, а сутки - 17.5 часов.
Наклонение орбиты к плоскости эклиптики составляет 13°.
Сегодня малая планета (1889) Pakhmutova - в созвездии Стрельца.


К малой планете (1889) Pakhmutova пока не летали космические аппараты и мы не знаем деталей её рельефа. Но можно не сомневаться, что рано или поздно такой полёт состоится и тогда на карте этой неотъемлемой частицы Солнечной системы обязательно появится кратер Добронравов, в честь Николая Николаевича Добронравова, знаменитого поэта, супруга и соавтора Александры Николаевны, ушедшего в вечный путь год назад...
И так несомненно будет!

АЛЬБОМ ФРЕНСИСА ГОЙИ «ПОСВЯЩЕНИЕ АЛЕКСАНДРЕ ПАХМУТОВОЙ»
слушаем!

7 ноября –
День Великой Октябрьской социалистической революции




«Дело художника, обязанность художника –
видеть то, что задумано, слушать ту музыку,
которой гремит "разорванный ветром воздух"».

«<…> Всем телом, всем сердцем,
всем сознанием – слушайте Революцию»
Александр Блок
из статьи «Интеллигенция и революция» (1918 г.).

Поэма «Двенадцать» была написана Блоком в январе 1918 года, почти через год после Февральской революции и всего через два месяца после Октябрьской революции.

«"Двенадцать" – какие бы они ни были – это лучшее, что я написал. Потому что я тогда жил современностью…» – признавал писатель.

Она была создана всего за двадцать дней и, по собственному признанию поэта, написана «в порыве вдохновения, гармонически цельно, в согласии со стихией».

Редко исполняемая оратория-поэма «Двенадцать» петербургского композитора Вадима Салманова на стихи Александра Блока.

Произведение отражает зеркало событий советской истории. Взаимосвязь слова и музыки очевидна: наряду с логикой развития сюжета сопряжены сквозные музыкальные темы, отражающие по Блоку вьюгу и «старый мир».
В этом монументальном сочинении композитор особенно проявил свой дар музыкального письма. Обилие жанрово обусловленного музыкального материала придало исключительную выразительность и историческую достоверность музыке. Здесь мы слышим фейерверк самых разных музыкальных интонаций и жанров: от марша и бытовых песен до частушек и мещанского городского романса.

Вадим Салманов (1912–1978)
Оратория-поэма ``Двенадцать``
для хора и симфонического оркестра (1957)
Слова Александра Блока

Cостоит из шести частей
1-я часть «Ветер» - содержит несколько разноплановых портретов-характеристик, пародийно обрисованных. Патетическая декламация сочетается в ней с трубными возгласами, молитвенные интонации с сентиментальной арией.


Читать далее...

4 ноября отмечается праздник Дня Народного единства.

Символом знаменательной даты может стать рябина. Это природный символ единства, стойкости и красоты. Природные свойства рябины подчеркивают удивительные свойства русского народа — крепчать и развивать свои лучшие свойства в самых сложных, на первый взгляд, ситуациях. Кроме того, рябина — растение, которое произрастает во всех регионах России. С морозами её вкус становится только ярче. Так и россиян внешние обстоятельства только закаляют. Гроздь рябины означает яркость и ценность каждого составляющего её элемента.

По старому поверью, рябина охраняла воинов в походе. Супруги, когда готовили мужей к очередному подвигу, привязывали к их снаряжению нити с ветками дерева. Грозди рябины укладывались в походные сумки, чтобы бойца не настигла усталость.

С давних времен алые гроздья рябин наделяли и лирическими, и духовными смыслами.


худ.Е.Вагин.Рябина

ПЕСНИ О РЯБИНЕ
Читать далее...

Всероссийская акция «Ночь искусств» 🎭— это грандиозное культурное событие, которое ежегодно проходит во всех регионах России, объединяя людей через искусство и творчество. В 2024 году акция состоится 3-4 ноября.

В Большом зале Петербургской филармонии в программе абонемента (2023-2024), посвященного 50-летию публикации полной версии бессмертного романа «Мастер и Маргарита» Михаила Афанасьевича Булгакова в СССР, прошли шесть музыкальных вечеров, сопровождавшиеся чтением фрагментов в исполнении приглашенных артистов.

Название каждой из программ("Черная магия и ее разоблачение", "Отрезанная голова Берлиоза", "Великий бал полнолуния" и другие), равно как и их содержание отсылает к темам, образам или ситуациям романа: здесь и сцена массового помешательства конторских работников, против воли распевающих «Славное море – священный Байкал», и фокстрот «Аллилуйя», под который неистово танцевали еще ничего не подозревающие члены МАССОЛИТа в тот роковой день, когда Аннушка разлила масло…

Музыкальная часть программы включает исполнение произведений, упомянутых в книге, и мировых шедевров. Серия включает как симфонические программы, так и джазовый концерт и хоровой концерт-перформанс: зрители услышат сочинения композиторов трёх веков, от Шуберта до Корнелюка.

Из шести вечеров три транслировались.Их я и предлагаю вам посмотреть-послушать.


Читать далее...

В предыдущем посте можно было послушать Симфонию - фантазию Андрея Петрова "Мастер и Маргарита".

Вдохновлённый этим произведением, хореограф Борис Эйфман обратился к композитору с просьбой написать специальную редакцию для своей хореографии.

«Я постоянно нахожусь в мире музыки. Я не только ее слышу, но и вижу. Она рождает у меня идеи. Так, балет «Мастер и Маргарита» я придумал, потому что услышал музыку Андрея Петрова», — рассказал хореограф в интервью. Он создал потрясающий балет.

Андрей Петров дополнил музыку балета рядом тем и образов, в целом сохранив симфоничность сочинения. Музыка впечатляет трагизмом, мощью, контрастными оркестровыми звучаниями, яркой театральностью, остротой ритмов.
Менее всего в балете следует искать попытку отразить сюжет и проблематику романа в целом. Зрителю предлагается самостоятельное произведение с булгаковскими героями. Точнее сказать — рассказ о тех же событиях, но увиденный другими глазами.
Читать далее...

*****

13 февраля этого года исполнилось 84 года со дня завершения работы над романом «Мастер и Маргарита»: исследователи творчества Михаила Булгакова считают, в этот февральский день 1940 года автор внёс последнюю правку в рукопись, работа над которой продолжалась с конца 1920-х годов до кончины писателя - 10 марта 1940 года.

Впервые роман был напечатан в сокращённом виде в журнале «Москва» (№ 11, 1966 и № 1, 1967) Полный текст романа «Мастер и Маргарита» был напечатан в 1973 году в составе однотомника Булгакова, выпущенного издательством «Художественная литература» тиражом 30 000 экземпляров.

Сегодня роман «Мастер и Маргарита» по праву считается культовым, вокруг него до сих пор ведутся горячие споры, его загадки до сих пор волнуют и литературоведов, и простых читателей, его многочисленные переиздания неизменно входят в число самых рейтинговых книг мировой литературной классики, его экранизируют, ставят спектакли по его мотивам и ... сочиняют музыкальные произведения.
Читать далее...

https://www.politnavigator....ortov.html

Никитский ботанический сад в Ялте открыл 71-ю выставку «Бал хризантем».

Больше половины представленных сортов выведены селекционерами НБС, передает корреспондент «ПолитНавигатора».


Читать далее...

Это цитата сообщения Agnieszka75 Оригинальное сообщение

И опять мои Октябрины...

 

В который раз глас свыше возвещает и цифирьки на счетчике   меняет.. А как хотелось бы про годы те забыть и - просто жить. Но! Чтоб было, как в стихах и как в волшебной сказке... А разве так бывает, чтоб без отмазки? Чтоб и верилось и не верилось, что  это происходит с тобой. Здесь и сейчас.  Что ж ты умолк, всезнающий глас?..

А начиналось все вот так.

Из воспоминаний детства золотого...

Полкармана карамели,
Я лечу на карусели,
Платье новое в горошек,
И меня счастливей нет.
Воскресенье — день чудесный,
В парке очень интересно,
А еще сказал мне папа,
Дома ждет велосипед.
Вот бы правда! Честно, буду,
Если надо, мыть посуду.
Захотят, пускай за хлебом
Отправляют в магазин.
Вот сейчас скажу: папуля,
Знаешь, как тебя люблю я!
Ты хороший и красивый,
На весь мир такой один.

© Copyright: Людмила Панченко Курбатова, 2019
Свидетельство о публикации №119061904839

 

А потом понесло-о-ось...

Куда и каким колесом - ДАЛЕЕ...

Он — непререкаемый авторитет, создатель хитов и законодатель мод в жанре мюзикла. «Кошки», «Эвита», «Призрак оперы» и, конечно, шедевр, радикально изменивший жизнь всех поклонников музыкального театра — рок-опера «Иисус Христос — суперзвезда».

Встречайте, сэр Эндрю Ллойд Уэббер. Ллойд Уэббер вырос в музыкальной семье. Мать-пианистка все силы положила на обучение талантливого сына, а отец — лондонский органист и композитор — мечтал, чтобы наследник когда-нибудь сочинил то, что люди будут напевать и помнить долгие годы.

Ещё тинэйджером Эндрю был большим фанатом Джакомо Пуччини.Он не раз вспоминал, как плакал над записью «Тоски», будучи убеждён, что это «именно та музыка, которая только и возможна в музыкальном театре!»

Эффект театральности, правильное ощущение музыкальной драматургии, сопоставление нужных контрастов и небывалый мелодизм Ллойд Уэббер почерпнул именно в операх великого итальянца. А теперь о том, что могут сотворить преданность и пиетет. Представьте, вы пишете мюзикл на довольно-таки мистическую тему: молодая певица заменяет в нужный момент капризную диву на спектакле, а в театре, тем временем, орудует некий дух, который всеми силами старается соблазнить юную девушку. Он, этот призрак, упоительно поёт о музыке ночи, всё дальше и дальше завлекая красавицу в свои сети…

А вскоре после премьеры мюзикла «Призрак оперы» Эндрю Ллойд Уэббер получает приглашение в суд — от наследников Джакомо Пуччини — за плагиат. И они были не столь уж неправы! Читать далее...

Рижская дума приняла решение демонтировать памятник Барклаю де Толли

О люди! жалкий род, достойный слез и смеха! Жрецы минутного, поклонники успеха! Как часто мимо вас проходит человек, Над кем ругается слепой и буйный век, Но чей высокий лик в грядущем поколенье Поэта приведет в восторг и в умиленье! Александр Сергеевич Пушкин, «Полководец»

Памятник Барклаю-де-Толли 1913 г.
В 1911 г., когда вся Россия готовилась к 100-летнему юбилею Отечественной войны 1812 г., Рижское городское управление приняло решение о создании в городе памятника генерал-фельдмаршалу, князю М.Б.Барклаю де Толли.
Часть средств дума выделила из городского бюджета, одновременно объявив о сборе пожертвований и о проведении международного конкурса проектов памятника. В конкурсе, проведённом в июне 1812 г., участвовали 44 проекта архитекторов и скульпторов из 11 городов России, Германии, Франции, Венгрии и Финляндии. Все три первые премии достались проектам профессора скульптуры из германского города Шарлоттенбурга Вильгельму Вандшнейдеру.

9 сентября 1912 г. в присутствии императора был заложен фундамент памятника, в который городской архитектор Р.Шмеллинг заложил капсулу с посланием к потомкам.

13 октября 1913 г. в торжественной обстановке состоялось открытие памятника.
Постамент из розового гранита был изготовлен в Финляндии, бронзовая скульптура отлита в Германии.
13 июля 1915 г., когда в ходе 1-й Мировой войны создалась угроза оккупации Риги германскими войсками, памятник был демонтирован и вывезен морем, памятник бесследно исчез во время эвакуации. Долгие годы на его месте стоял пустой постамент.

!!! В 2001 году известный рижский предприниматель Евгений Гомберг решил воссоздать утраченный памятник на собственные средства.
Читать далее...

"Я всего лишь бедный сочинитель мелодий" - скромно высказался однажды Россини. Конечно, он был далеко не бедным и в финансовом смысле, и в плане музыкальной одарённости. Но, действительно - способность производить гарантированно популярные мелодии составляла одну из причин его успеха. Россини был прирождённым хитмейкером, то есть человеком, обладающим интуитивным чувством выразительной мелодии, лёгкостью пера и высокой творческой производительностью. Итальянский композитор (1792 — 1868), автор 39 опер, духовной и камерной музыки.

Джоаккино Россини в 1823 году. Гравюра с портрета работы Жюльена Леопольда Буальи

Один из секретов обаяния Россини - его мелодии

Оперные мелодии Россини легко ложатся на слух, легко запоминаются и действуют как эмоциональный стимулятор - таблетка от плохого настроения. В них всегда есть моторчик, заводящий нашу внутреннюю энергию, и много яркого света.

Фирменный рецепт Россини - идеальный баланс элементарного и искусного, пикантного. Слушать его не только весело, но и интересно, поскольку каждый раз он придумывает какую-то новую музыкальную интригу. При этом от нас не требуется абсолютно никаких интеллектуальных усилий, остаётся только наслаждаться.

Послушайте, например, этот набор из мелодических деликатесов - его увертюры к операм:

00:00 Семирамида 13:20 Золушка 21:48 Севильский цирюльник 29:17 Сеньор Брускино 34:20 Вильгельм Телль Оркестр Московской филармонии Дирижёр - Юрий Симонов

https://dzen.ru/a/ZebEC0Ou4VIKiqFQ

Сегодня во всем мире отмечается день самого сложного, прекрасного и захватывающего певческого искусства.


Впервые в истории совместная инициатива организаций Опера Америка, Опера Европа и Опера Латинская Америка, единогласно поддержанная всеми известными национальными и международными организациями культуры, 25 октября, в день рождения Жоржа Бизе и Иоганна Штрауса, соберет вместе оперные компании со всего мира, и откроет новый праздник театрального сообщества – Международный День Оперы. Главная задача проекта — повысить престиж этого искусства в современном мире.

"Пора нам в оперу скорей..."
А.С. Пушкин

Из чего состоит опера

Увертюра — инструментальное вступление, музыка, звучащая, по замыслу композитора, перед поднятием занавеса. За время существования оперного жанра получала и разную смысловую нагрузку, и разные наименования: помимо французского термина "увертюра", утвердившегося в XVII веке, могла называться также, например, интродукцией, прелюдией, симфонией (sinfonia — созвучие) и собственно вступлением.

Н.А.Римский-Корсаков Увертюра к опере "Царская невеста"

М.И.Глинка Увертюра к опере "Руслан и Людмила"

♪ ♫♪♪ ♫♪♪ ♫♪

Читать далее...

Без музыки жизнь была бы ошибкой
Фридрих Ницше



«Каждый день Нино Рота садился на поезд, который шел из Рима в Бари(город-порт на юге Италии, столица области Апулия). По дороге он сочинял свои мелодии. Я его спрашивал: «как же можно сочинять в поезде? Ведь там очень шумно! — «Нет-нет, мне не мешает, я в это время слышу только мою музыку». Об этом рассказал в своих воспоминаниях великий Федерико Феллини. Их творческий союз пополнил мировую кинематографию настоящими шедеврами — «Ночи Кабирии», «Дольче вита», «Амаркорд»…Не случайно, Нино Рота называют «музыкальной половинкой Феллини».
Читать далее...

Октябрь, как мост между летом и зимой. Между зеленью и первым снегом, между зеленью и пустотой через золото.
Время возвращения к себе и своему дому. В октябре чувствуешь острее, что время идёт по кругу и хочется закругляться, укутываться, окукливаться.


илл.Ольги Фадеевой

О, как же можно не любить октябрь -
Уже лишь за вечерний воздух этот,
За аромат сухой листвы хотя бы,
За полдень, солнцем бабьелетним разогретый,
За ранний свет, что окна оживляет,
За свежесть утра и за тихий сон
Октябрь в себя безоговорочно влюбляет
И сам влюбляется и счастлив, что влюблен.
Наталия Тимофеева

„Музыкальный листопад“ от Владимира Ребикова

Читать далее...

Хакасская долина Кюг сохранила свою первозданную природную чистоту. Люди, которые появились в этих местах в глубокой древности, не нанесли ей никакого вреда. Хакасы здесь до сих пор сохраняют традиции своих предков, в том числе, исполняют древние обряды и поклоняются духам.

Легкая тревога невольно западает в изнеженную городскую душу после рассказов об истинных хозяевах этих мест – горных духах.

Читать далее...

90 лет назад родился Савелий Викторович Крамаров(13.10.1934 - 06.06.1995), один из наиболее самобытных советских актеров. Он запомнился зрителям, как мастер комедийного эпизода, хотя мечтал исполнять большие драматические роли.

Актер Центрального театра киноактера Савелий Крамаров. 1966 год.

В кино попал случайно… и навсегда
Родился Савелий в 1934 голу в Москве в семье известного адвоката. Тот был человеком принципиальным, не боялся защищать "врагов народа", потому и сам попал в их число. В 1950 году, получив второй срок "за участие в меньшевистской организации" и высылку в Туруханск, Виктор Крамаров покончил с собой. В том же году от рака умерла мать. 16-летнего юношу взял к себе дядя.

После школы Савелий попробовал поступить в театральный институт и не прошел, несмотря на яркую внешность и явные способности. Возможно, сыграли роли судимости отца. Тогда Крамаров поступил в Московский лесотехнический институт и представить себе не мог, что станет звездой экрана. Уже в зрелом возрасте и расцвете славы артист утверждал, что попал в кино случайно.
Читать далее...

Среди скалистых гор и невысоких сопок в живописной местности предгорий Кузнецкого Алатау находится этнографический музей-заповедник "Казановка" с уютным юрточным комплексом Кюг. С хакасского языка перевод слова Кюг означает "радость", "райское место". 

Туристы со всего мира ежегодно приезжают сюда, чтобы насладиться чистотой дикой природы и зарядиться силой и энергией древней земли.

Читать далее...

17 октября в календаре необычных праздников-


"ОСЕННИЕ ГРЁЗЫ" -
цикл для фортепиано Владимира Ребикова (1866–1920)

Лирические композиции, в каждой из которых отражено одно эмоциональное состояние, вызванное либо увиденным пейзажем, либо воспоминанием о произошедшем событии.

Хотите тишины? Зайдите в Осень… Здесь тихо, нежно и уютно очень, Не нужно слов, здесь можно помолчать Ведь осень — это вечер при свечах. Грустная песенка Беззаботность

Читать далее...

Я не хочу, чтоб свет узнал Мою таинственную повесть. Как я любил, за что страдал, Тому судья лишь Бог да совесть!

Эти строки Лермонтова – лейтмотив художественно-документального фильма, посвященного жизни и творчеству гениального русского поэта.

1. Тарханы - бывшее имение бабушки Лермонтова, Елизаветы Арсеньевой. Здесь прошли детские годы Лермонтова. И здесь происходили драматические события, повлиявшие на формирование личности и таланта будущего поэта. Трагическая гибель деда - Михаила Арсеньева, ранняя смерть матери. Разлука с отцом - Юрием Лермонтовым, чей древний род ведет свое начало от шотландского барда Томаса Лермонта - звездочета и предсказателя. Пророческий дар, стремление постичь космос передались и юному Мише Лермонтову. "Песни земли" казались ему скучными.



Читать далее...

Михаил Лермонтов «Тамбовская казначейша»

Поэму Лермонтов написал в 1838 году. Произведение о провинциальном быте стало классикой русской литературы. В основе сюжета лежит бытовой анекдот: муж проиграл жену в азарте карточной игры.


Читать далее...