Аньоло Бронзино (1503 — 1572) Итальянский живописец периода маньеризма флорентийской школы. Придворный художник великого герцога Тосканы Козимо I Медичи, он был одним из самых утончённых живописцев-портретистов раннего флорентийского маньеризма. Его прозвание «Бронзино», возможно, связано с его относительно тёмной кожей или рыжеватыми волосами.
Bronzino (1503–1572)
A Young Woman and Her Little Boy
circa 1540
National Gallery of Art
Аньоло Бронзино
Портрет Козимо І Медичи в возврасте 40 лет
1560, 82.5×62 см
Собрание Алана, Ньюарк
Настоящим именем в биографии Бронзино было Аньоло ди Козимо ди Мариано.
Он был учеником, а также приемным сыном Джакопо Понтормо. Продолжая его традиционный стиль, Бронзино показал великолепное художественное мастерство в портретах. Он изображал многих изысканных, знаменитых мужчин и женщин своего времени.
Agnolo Bronzino (1503–1572)
Portrait of Eleanor of Toledo with her son Giovanni de' Medici
from 1544 until 1545
oil on panel 115 cm x 96 cm
Uffizi Gallery
“Это никогда не бывает слишком большим, когда это хорошо; Когда это плохо, это всегда слишком большое », - сказал Крис Леба из R13 в центре города Манхэттен, в окружении одной из своих крупнейших курортных коллекций на сегодняшний день.« Импульс волнения линии питает вас, чтобы создать больше. Это как когда ты поглощен фильмом, который действительно долгий; Это не долго для вас, но плохой фильм слишком длинный в полчаса. Мне нравится говорить, что это отличный фильм.”
Почему у медведей такой короткий хвост?
Как появилось обидное слово «урод», и кого им называли в Древней Руси
Каждая новая коллекция от Oscar De La Renta это как продолжение предыдущей, но с добавлением чего-то нового, которое идеально впишется в уже существующую концепцию. Такой подход мне очень нравится , так как при просмотре новой коллекции, нет ощущения, что вот предыдущая выстрелила, а в этой что- то пошло не так . Здесь всё как раз так сделано, что ты с нетерпением ждёшь новую, чтобы посмотреть, а какое будет продолжение истории!?
А оно просто великолепно !
Не только Мона Лиза: Самые известные картины Лувра
1. «Мадонна канцлера Ролена», Ян ван Эйк
Картина «Мадонна канцлера Ролена», выполненная около 1435 года, является краеугольным камнем ранней нидерландской живописи. Ян ван Эйк, мастер масляной живописи, демонстрирует свое непревзойденное мастерство и скрупулезное внимание к деталям в этой культовой работе.
На картине изображен Николя Ролен, канцлер Бургундии, преклонивший колени в молитве перед Девой Марией и Младенцем Христом. Декорация — тщательно выполненный интерьер с захватывающим дух пейзажем, открывающимся из окон. Мастерство Ван Эйка проявляется в замысловатых деталях – богатой фактуре одежды персонажей, тонкой игре света на их лицах и детально переданном пейзаже. Особого внимания заслуживает использование света, создающего ощущение божественного присутствия и освещающего роскошные текстуры и поверхности по всей сцене.
Эта работа выходит за рамки религиозной живописи; это портрет власти. Статус и благочестие Ролена очевидны в его позе и одежде, отражающих социальный и политический ландшафт того времени. Реставрация картины в период с 2021 по 2024 год подчеркнула красоту искусства, а весной 2024 года в Лувре была организована специальная выставка.
2. «Автопортрет с чертополохом», Альбрехт Дюрер
Этот автопортрет, написанный в 1493 году, когда Дюреру было всего 22 года, демонстрирует его не по годам развитый талант и уверенность в себе, что является поворотным моментом в искусстве эпохи Возрождения. Дюрер был на уровне, сравнимом с Леонардо да Винчи.
На картине Дюрер изображен элегантно одетым, держащим в руках веточку эрингиума (которую часто принимают за чертополох), символизирующую верность. Мастерство Дюрера в технике рисования маслом проявляется в поразительном реализме и детализации — от тонких оттенков кожи до тонко прорисованных складок одежды. Его проницательный взгляд и ракурс в три четверти создают интимную связь со зрителем.
Внешность художника отражает ренессансные идеалы культурного человека, передавая чувство самосознания. Этот автопортрет демонстрирует техническое мастерство Дюрера и подчеркивает его художественную индивидуальность. Ее присутствие в Лувре подчеркивает важность Дюрера как ключевой фигуры, соединяющей традиции Северной Европы и итальянского Возрождения. Он поддерживал контакты с крупнейшими итальянскими художниками своего времени, включая Рафаэля, Джованни Беллини и Леонардо да Винчи.
3. «Пасторальный концерт», Тициан (ранее приписывавшийся Джорджоне)
«Пасторальный концерт», который когда-то приписывался Джорджоне, в настоящее время считается ранним шедевром Тициана, датируемым примерно 1509 годом. Это один из краеугольных камней венецианского ренессанса, представляющий творчество основателей этого движения.
Не пропустите: Опасные туристы: Почему музеи Парижа переполнены?
На картине изображены двое элегантно одетых молодых людей, беседующих на фоне безмятежного, залитого
Это цитата сообщения Жанна_Лях Оригинальное сообщение
СМЕТАННЫЙ ПИРОГ С МАЛИНОЙ
Коллекция сезона весна-лето 2024 стала прощальной песней Габриэлы Херст в роли креативного директора Chloé. По всем канонам индустриального жанра любовь дизайнера и бренда продлилась ровно три года. И отношения с ним (брендом) Херст подытожила бразильскими танцами в конце шоу с моделями и командой.
[200x314]
Неплохо. О Великой Отечественной войне. Я даже прослезилась, но 10 баллов поставить не смогла - не тянет книга на "десятку". Глубины не хватает, поверхностно немного.
[200x339]
Неплохая страшилка. Вообще, я люблю истории про таинственные дома. Ричард Матесон - автор книги "Я - легенда", но эта книга написана совсем в другом жанре.
Gerard Horenbout (ca.1465-1540of1541)
Portretten van Lieven van Pottelsberghe, Livina van Steelant en hun kinderen
circa 1825
Jacques V Stuart, roi d'Écosse, et Marie de Lorraine-Guise
1566 Lucas Cranach the Younger -
Portrait of a forty-four-year-old man and Portrait of a thirty-eight-year-old woman
(National Gallery, Prague)
