Девушка с розами ждала его на том же месте, под окнами гостиницы. И на следующий день она снова пришла. Так продолжалось все время его гастролей в СССР, каждое утро, в любую погоду. В самое последнее утро, уже сев в автомобиль, Тото вдруг крикнул водителю: «Подождите!». Он быстро выскочил из машины и подбежал к девушке, лицо которой озарила счастливая улыбка. Один поцелуй, на бегу, но она была счастлива. «У меня было триста детей», - позже скажет Тото Кутуньо.
Очередная новость о невосполнимой потере... Тото Кутуньо скончался 22 августа около 16 часов в больнице Сан-Рафаэле в Милане. О смерти великого артиста, которому в июле исполнилось 80 лет, сообщил его менеджер Данило Манкузо.11 лет назад Тото Кутуньо диагностировали рак. Певец перенёс сложную операцию и длительный курс химиотерапии, он долго боролся со своим недугом, но в этой борьбе проиграл. Кутуньо оставил после себя огромное творческое наследие, которое будет радовать многие годы. Горечь потери сегодня разделят миллионы поклонников по всему миру. Ушёл красивый человек, красивый артист, эстрадный кумир старой закалки, чья музыка стала для многих близкой и родной.
Горан Брегович - музыкант и композитор, широко известный в странах восточной Европы по рок-группе Bijelo Dugme, а также во всём мире как автор музыки к фильмам, среди которых несколько фильмов Эмира Кустурицы. Международный успех пришёл к Бреговичу благодаря фильмам с его музыкой, в первую очередь.
Горан Брегович родился в Югославии и не смотря на то, что страна уже давно распалась, считает себя югославом, аргументируя это тем, что его отец хорватского происхождения, мать - сербского, а жена - боснийка.
Зная этот факт, становится понятна общественная позиция музыканта. Так в марте 2015 года состоялся концерт Бреговича в Севастополе. «Я раньше выступал в Крыму и для меня большая честь иметь здесь зрителей», — говорил он. В ответ на вопрос, не беспокоится ли он, что за выступлением на полуострове может последовать срыв концертов в Европе, он сказал, что ему «все равно».
Нет, музыканту, покорившему, как минимум, европейские вершины в творчестве, его общественная деятельность не мешает гастролировать. Его с восторгом встречают во Франции, Италии, Германии. Вот разве что Молдова оказалась впереди планеты всей и запретила его участие на этно-фестивале "Густар", где он должен был быть хэдлайнером, то есть - главной звездой концерта. Что и говорить, молдоване сильно разочарованы, тем более его мелодии очень созвучны молдавским песням.
Посочувствуем молдованам и вместе с ними послушаем песни Горана Бреговича на ютубе, хотя он бывает в России и выступал у нас на телевидении.
И ради интереса скопировала некоторые комментарии слушателей на разных языках, которых и не знаю, но они так понятны и созвучны впечатлению от музыки Горана Бреговича!
Goran Bregović - The Belly Button Of The World (The Inside Party)
@user-mb1jf4eg3n
Прекрасно произведение, г-н Брегович!!! Прекрасни са и нашите Български гласове! Чудесна компилация сте направили, която води към обединение и разбирателство между народите! С много обич от България! Поздрав за всички народи! И нека има Мир и Любов!!!
@vaskajankovska6713
Unikalna Muzika Predivni video Svetsko a nase Goran Bregovic Bravo Legendo
Водопады – одно из самых очаровательных творений природы. Красота водопадов вдохновляет мечтателей, путешественников, мыслителей, философов и писателей.
"Все мы от природы ищем чудес. Мы путешествуем далеко, чтобы увидеть величие старых руин, почтенные формы седых гор, великие водопады и галереи искусства".
"Если б я был султан, я б имел трёх жён..." поётся в песне из популярного советского кинофильма. А как на счёт трёх или более мужей для правительницы или другой знатной дамы, и даже не только знатной.
Понятие гарем ассоциируется многими из нас с султаном или эмиром, и множеством женщин в его окружении для плотских утех. Однако возможно мало кто знает, что в у некоторых народов и в некоторых государствах как в прошлом, так и сейчас существуют и существовали гаремы из мужчин.
Так многомужество практиковалось в Южной Америке, в Индии, Непале, Малайзии, Тибете, и у некоторых африканских племён. Многомужество или полиандрия на мой взгляд не тождественно самому понятию гарема, так как зачастую это было не почётной привилегией для женщины, а суровой необходимостью, как например в Тибете или Индии, однако эти понятия очень тесно переплетены.
В человеческом обществе связь женщины с несколькими мужчинами всячески осуждается, такая представительница слабого пола считается распутной и падшей. Но бывают исключения, когда такая связь даже узаконивается.
Произведение написано английским композитором-романтиком Эдвардом Элгаром(1857-1934) незадолго до и исполненное сразу после начала Первой мировой войны.
Изначально Элгар задумывал ее для скрипки и фортепиано, как дополнение к "Приветствию любви", и имел в виду название Soupir d'Amour (по-французски "Вздох любви"). Сочиняя ее, он понял, что пишет нечто более насыщенное, и поэтому выбрал итальянское слово sospiri, означающее "вздохи".
адажио для струнных, арфы и органа, соч.70 (1914)
Дирижер: Джордж Херст
Оркестр: Борнмутская симфониетта
Произведение продолжительностью около пяти минут было впервые исполнено 15 августа 1914 года в Куинз-холле в Лондоне под управлением сэра Генри Вуда.
Sospiri ("Вздохи") посвящен давнему другу Элгара, скрипачу У. Х. "Билли" Риду.
что друг для друга они играют Моцарта, и Господь радуется, слушая их.
Карл Барт (1886–1968) – немецкий богослов
Давайте и мы будем радоваться, слушая музыку великого Вольфганга Амадея Моцарта
Дивертисмент № 2 ре мажор, KV 131
Произведение датируется 1772 годом и было написано в Зальцбурге для мероприятия на открытом воздухе. Духовые инструменты хороши для пьесы, предназначенной для исполнения на открытом воздухе, а у Моцарта их много: флейта, фагот, гобой и целая стая духовых инструментов.
00:00 - Allegro
05:14 - Adagio
11:54 - Menuetto
17:29 - Allegretto
20:40 - Menuetto
24:19 - Adagio - Allegro molto - Allegro assai
(Камерный оркестр `Академия Св. Мартина в полях` Невилл Марринер - дирижер)(1987).
Карелия – край бесконечных рек и озер. Здесь более 70 тысяч водоемов – свыше 60 тысячи озер и больше 20 тысячи рек. А суммарная их протяженность превышает экватор земли.
В республике находятся водопады Ахинкоски (Рускеальские) – одни из самых интересных природных памятников России.
Продолжаем путешествие по страницам книги Клеменси Бертон-Хилл. «Год волшебства. Классическая музыка каждый день»
Сегодня автор предлагает нам послушать 1 часть симфонии В.А.Моцарта-
Симфония no. 35 ре мажор, K. 385 («Хаффнеры»)
1: Allegro con spirito
Вольфганг Амадей Моцарт (1756–1791)
 | Никто не знает, почему этот один из самых талантливых на земле человек умер так рано (однако совершенно очевидно, что его не убили по приказу Сальери, который, как предполагают, был его недоброжелателем). Скорее всего, Моцарт умер от умственного напряжения, финансовых осложнений и того, что слишком много работал. Моцарт был фрилансером и за всю свою короткую жизнь не научился отказывать людям. Он брал один заказ за другим, и хотя его музыка кажется легкой и звучит так, словно лилась из него рекой, по личной переписке композитора мы знаем, что процесс написания музыки далеко не всегда проходил так гладко. |
В 1782 г. один из членов богатой семьи Хаффнеров из Зальцбурга заказал у композитора музыку. В то время работы у Моцарта было невпроворот. Моцарт преподавал, писал, делал аранжировки опер, и, кроме этого, собирался жениться и переехать в новый дом. И он выполнил заказ Хаффнеров – переписал и сделал новую оркестровку для серенады, которую написал для этой семьи несколькими годами ранее. И так как это произведение Моцарта, ничего этого не видно за блестящей и прозрачной музыкой без единого изъяна. Это просто хит. Идеальное средство для поднятия настроения, и, замечу вам, прекрасный аккомпанемент для самых скучных домашних дел.
Гражданская война закончилась, и население новой России вздохнуло с облегчением: можно было строить новую жизнь, а вместе с ней — создавать образ нового человека. Особенные фасоны одежды и обуви, радикальные стрижки стали символом НЭПа не меньше, чем кабаре с хитами про «Бублички» и «Мурку». Что носили модники 1920х годов, кто шил им одежду и как мода связана с масштабными историческими событиями?
Беспризорник в рядах уличных торговцев. Москва. 1920е годы
Как узнать НЭП: фасоны одежды и обуви, причёски
После революции и Гражданской войны жители России оказались в совершенно новой стране. Свободный образ образ жизни, эмансипация, отказ от буржуазных пережитков, ограниченность в средствах вместе с возможностью впервые за много лет покупать одежду определили модные тенденции. Люди хотели выглядеть и одеваться по-новому: костюмы и причёски стали для них способом заявить о себе в новой реальности. Впервые с 1917 года появилась возможность покупать одежду. Центром моды оставались Москва и Петроград (Ленинград), а несмотря на «всеобщее равенство», по внешнему виду легко было отличать богатых и бедных, работников государственных ведомств и предпринимателей-нэпманов.
Миссия выставки "Город для каждого" – показать масштаб и быстроту перемен в городе, рассказать о крупных городских проектах, направленных на создание комфортных условий для жизни москвичей.
Спустимся на нижний этаж выставки и посмотрим, что там интересного.
Вышла в свет книга «Не таковский Маяковский! Игры речетворца»!
Книга посвящена одной из граней таланта поэта — игре со словом, которая отразилась в его многочисленных экспромтах, дарственных надписях, ответах на вопросы публики во время выступлений, зафиксированных в записных книжках поэта, а также в дневниках и воспоминаниях его современников.
 | Игра была основой всего, что делал Маяковский, — по выражению Б. Л. Пастернака, он «разом играл во всё… играл жизнью». Это проявлялось и в знаменитой любви поэта к азартным играм (как общеизвестным, так и выдуманным им самим), и в смене образов-масок, которые надевал его лирический герой. Но самой важной игрой для Маяковского была игра со словом, отразившаяся в многочисленных экспромтах, дарственных надписях, ответах на вопросы публики во время выступлений, зафиксированных в записных книжках поэта, а также в дневниках и воспоминаниях его современников. |
После Октябрьской революции на фронтах Гражданской войны появлялись новые формы зрелищного искусства. Создавались любительские коллективы, выступавшие с концертами-митингами, небольшими театральными представлениями, агитбригадами, сводками свежих новостей и другими «формами малого театра». Постепенно складывалась революционная эстрада, которая агитировала, объясняла политические задачи, поднимала злободневные проблемы и высмеивала царский режим.
Деятельность Маяковского, передвижные театры и коллективы, выступающие в парках, пивных и клубах, Теревсат и «Синяя блуза» — это и многое другое сформировало облик революционной эстрады. Речь пойдёт об эстрадном жанре, агитационных представлениях и популярности синеблузного движения.