Современный облик города во многом стал таковым благодаря архитектору Александру Таманяну. Он разработал генплан города, а его центральная часть сделана по европейскому образцу: кольцо, окружающее центр, и ровная сетка улиц внутри.
Улица Абовяна богата красивыми самобытными домами, множеством уютных кафе и ресторанчиков, национальных галерей прикладного искусства, сувенирными магазинчиками.
Предлагаю прогуляться по улице, носящей имя армянского писателя, основоположника новой армянской литературы Хачатура Абовяна.
Улица начинается у площади Республики и проходит через весь центр города на северо-восток к подножию Норкского плато.
Начало цикла -ч.1 ч.2 ч.3 ч.4ч.5
В магазине скрипок на Бродвее часто собирались выдающиеся мастера смычка и обсуждали новинки коллекции. Крейслеру всегда были рады. Однажды он украдкой взял с витрины инструмент стоимостью в скромные 30 долларов и принялся извлекать из него такие же волшебные звуки, как из своей бесценной Гварнери Дель Джезу. Узнав о трюке, хозяин заведения сокрушался, что продешевил с инструментом. На что Крейслер сказал, что дело не в скрипке, а в том, кто на ней играет. Впрочем, так было не всегда.
Первый гастрольный тур по Америке оказался неудачным, потому как из дешёвенькой скрипки можно было извлечь только тусклый звук, не подходящий для огромных залов. Вернувшись в родную Вену, Фриц в сердцах сдал скрипку в ломбард. Когда хватился, её уже продали и пришлось брать инструменты напрокат. Иногда у случайных знакомых. Порой не зная, на чём будет играть следующий концерт, Крейслер научился добиваться чарующих звуков на любой «деревяшке».
Начало цикла -ч.1 ч.2 ч.3 ч.4
В жаркий июльский день человек с чашкой горячей воды незаметно прошмыгнул за кулисы Карнеги-холла. Поджидающий его там Крейслер опустил в горячую воду кончики пальцев. Однажды скрипач раскроет секрет необычного ритуала: так, мол, перед выступлением он согревает руки всего за несколько секунд вместо часового разыгрывания.
Достигнув пика карьеры, артист почти перестал упражняться. Разговоры о его небезупречной технике постоянно велись в профессиональной среде. Фриц реагировал на критику с иронией, заявляя, что при помощи самогипноза уверил себя в том, что заниматься ему не нужно: «Когда я играю на концерте, я не знаю, что делают мои пальцы. Я концентрируюсь на идеале музыки, которую слышу в голове».
С интриги начались гастроли по стране Восходящего солнца: организаторы тура уже на месте поменяли программу. Некоторые сочинения Фриц не играл много лет. Решил через прессу попросить японцев принести ему нужные ноты. Уже следующим вечером блестяще отыграл концерт. Тогда и поползли слухи о том, что ещё в детстве Крейслера мог запрограммировать на успех психиатр Зигмунд Фрейд, постоянный партнёр отца Фрица по шахматам.
Ко Дню святого Валентина федеральное агентство по аэронавтике и исследованию космического пространств США NASA опубликовало изображение из космоса, которое похоже на космический букет.
На снимках запечатлена туманность 30 Золотой Рыбы из галактики Большое Магелланово облако.
Это составное изображение содержит самое глубокое рентгеновское изображение из когда-либо сделанных для захватывающего региона звездообразования под названием 30 Doradus.
Немного из астрономии.
Туманность 30 Дор, также известная как Туманность Тарантул, расположена примерно в 160 000 световых лет от нас в небольшой соседней галактике Млечный Путь, известной как Большое Магелланово Облако
 | Маленький венский марш исп.Виртуозы Москвы Сто лет назад по центру Лондона часто прогуливался господин средних лет с широким торсом, массивной шеей и добродушным лицом с мохнатыми бровями и усами. Семенящий рядом фокстерьер был очень похож на хозяина. Можно было подумать, что мужчина — цирковой атлет, если бы не футляр от скрипки в мускулистых руках. Конечной точкой маршрута забавной парочки была звукозаписывающая компания. Здесь мистера Крейслера и четвероногого симпатягу Джерри охранник любезно сопровождал до студии. Собака, несколько раз гавкнув в знак приветствия, спешила к привычному для неё месту — на коврик под роялем. В ближайшие несколько часов пёс не издаст ни звука, наблюдая из укрытия за игрой хозяина. |
Во время оркестрового вступления Крейслер держал скрипку почти у самого пола, как бы показывал всем видом, что играть не собирается.
| А за пару секунд до соло рывком поднимал инструмент к плечу, прижимал к подбородку и с потрясающей лёгкостью начинал выписывать ажурные трели. Потом маэстро скажет: «Повышенная готовность нервов и мгновенная реакция предохраняют меня от возможных сюрпризов во время выступления и позволяют играть как можно лучше». |  |
Однажды на концерте в США в зале неожиданно погас свет. Но Крейслер в полной темноте как ни в чём ни бывало сыграл все запланированные номера.
Ради поклонников шёл на конфликт с менеджерами, меняя привычную компоновку программы: серьёзные произведения крупной формы ставил в первое отделение, а второе полностью посвящал миниатюрам собственного сочинения и обработкам популярной классики.
"Можно благоговеть перед умом Толстого. Восхищаться изяществом Пушкина. Ценить нравственные поиски Достоевского. Юмор Гоголя. И так далее. Однако похожим быть хочется только на Чехова"
С. Довлатов
29 января 1860 - 15 июля 1904
«ЧЕХОВСКАЯ» СИМФОНИЯ
На концерте перед исполнением "Чеховской" симфонии автор, композитор Владимир Дашкевич, обратился к публике с просьбой не аплодировать между частями. Как показало время, в этом было некоторое лукавство и даже кокетство. И даже не только потому, что музыка была настолько обаятельна, что трудно было удержаться от аплодисментов, но ещё и потому, что она иной раз сама провоцировала их, как, например, после второй части, галопа – настолько эффектно звучал финал части после соло тубы. Собственно, в этой симфонии ощущались традиции (не в музыке, а во взаимодействии со слушателем) классицистской (т.е. эпохи классицизма) симфонии, когда этот жанр находился гораздо ближе к слушателю, чем сейчас, и выражать свой восторг аплодисментами не считалось зазорным.
Поэма "Полтава" А. С. Пушкина, написанная в 1828 году. Название поэмы указывает на Полтавскую битву, состоявшуюся 27 июня 1709 года. В работе над поэмой Пушкин обращался к историческим источникам, а также к молдавским преданиям, народным украинским песням и думам.
Поэма посвящена Марии Волконской, дочери генерала Раевского, героя войны 1812 года, которая последовала за своим мужем-декабристом в сибирскую ссылку. Вышла в свет отдельным изданием в конце марта 1829 г. Первоначальное название поэмы — «Мазепа»; лишь в последний момент Пушкин изменил его на «Полтава» (согласно дневнику А. Н. Вульфа, «по частным причинам»; сам Пушкин причиной изменения названия назвал эпиграф поэмы и нежелание прослыть эпигоном Байрона, у которого было произведение с аналогичным названием.
The power and glory of the war,
Faithless as their vain votaries, men,
Had pass'd to the triumphant Czar.
Byron ***
ПОСВЯЩЕНИЕ.
Тебе — но голос музы тёмной
Коснется ль уха твоего?
Поймешь ли ты душою скромной
Стремленье сердца моего?
Иль посвящение поэта,
Как некогда его любовь,
Перед тобою без ответа
Пройдет, непризнанное вновь?
Узнай, по крайней мере, звуки,
Бывало, милые тебе —
И думай, что во дни разлуки,
В моей изменчивой судьбе,
Твоя печальная пустыня,
Последний звук твоих речей
Одно сокровище, святыня,
Одна любовь души моей.
*** Мощь и слава войны,
Изменчивые, как и люди, их суетные поклонники,
Перешли на сторону торжествующего царя.
Байрон.
Удивляет дар Пушкина, его умение в принципах «золотого сечения» творчества рассказать о самом главном, в небольшой, в сущности, поэме «Полтава». Пушкин огромное внимание уделял историческим событиям, работал вдохновенно не только со стихом, но и с архивными материалами. Выстраивал весь объём русской исторической жизни, в которую Украина органически входила всегда. При чтении поэмы чувствуется влияние народных песен, сказочных мотивов на её содержание и характер изображения её персонажей.
Поэма первоначально называлась «Мазепа». Интерес к личности Мазепы у Пушкина возник давно, еще когда он находился в южной ссылке. Народная молва утверждает даже, что ему удалось встретиться с тогда еще жившим Искрой, действующим лицом «Полтавы»…
И вот, мы, слушатели-зрители поэмы, 200 лет спустя вспоминаем слова Николая Васильевича Гоголя, что Пушкин - это русский человек, который должен явиться через 200 лет в своем полном выражении... Таким мы и воспринимаем пушкинское видение событий Полтавской битвы, сложного узла политических и личностных проблем, трагических поворотов человеческих судеб и победного ликования в стане русских воинов. Мы видим запечатленное гением русской литературы движение самой истории...
Лучшие работы художников-иллюстраторов пушкинской поэмы. Это целый мир осмысления событий, героев, самого образа Пушкина. Обратим внимание на редкие иллюстрации классиков отечественной иллюстрации - художников Георгия, Александра и Валерия Трауготов, переживших ленинградскую блокаду.
ИЛЛЮСТРАЦИИ Г. А. В. ТРАУГОТ
 | За Олегом Александровичем Стриженовым (10 августа 1929 года - 9 февраля 2025 года) прочно закрепилось звание одного из самых романтических героев советского экрана. За роль Поручика в картине «Сорок первый» Союз кинематографистов СССР признал его лучшим актером года (1956). В 1968 году он получил приз за лучшую мужскую роль VI Международного кинофестиваля в Триесте за игру в картине «Его звали Роберт». По итогам опроса читателей журнала «Советский экран» был признан лучшим актером 1970 года за роль летчика Егорова в фильме «Неподсуден», а за роль полковника Данилова в фильме «Приступить к ликвидации» (1983) Стриженова удостоили звания лауреата премии МВД СССР. |
«Овод» (1955)
Режиссёр: Александр Файнциммер
Фильм поставлен по мотивам романа Этель Лилиан Войнич и рассказывает о борьбе итальянских патриотов против австрийских оккупантов за свою независимость.
(аранжировка Левона Атовмяна)к советскому фильму 1955 года режиссёра Александра Файнциммера «Овод».
Любимый русский классик всегда остаётся рядом, —
также, как его стихи и вдохновленная ими музыка
Владимир Дашкевич
«Пушкинская симфония» (2019 г.)
В симфонии композитор использовал темы из своих старых сочинений, которые превратил в полноценные симфонические полотна.
00:11 1. Вальс
09:19 2. Приходи, сказка
14:17 3. Не покидай меня, весна!
18:58 4. Финал
Российский государственный симфонический оркестр кинематографии
Художественный руководитель и дирижёр Сергей Скрипка
Солист Юлий Ким (поэт, драматург, бард) c 28:58
Первая часть — это вальс, который занимает почётное место в ряду самых знаменитых русских вальсов. Вальс - символ, вальс - воспоминание…
Варшава была третьим по величине городом Российской империи и первым по числу развлечений. Почти в каждом доме располагался трактир, где гости проводили время в компании с барышнями или за карточным столом.
Однажды Фриц Крейслер проиграл в преферанс свой концертный костюм и гадал, как выкрутиться из положения к завтрашнему выступлению. Выручил официант, одолживший смокинг. После успешного концерта к скрипачу подошёл презентабельного вида господин и поинтересовался у него, почему ни разу не слышал его в Берлине? Фриц признался, что у него нет денег на оплату рекламы и зала. Мужчина пообещал уладить финансовые вопросы.
Вскоре Крейслер отправляет в Вену отцу свежее фото: на нём одетый с иголочки 24-х летний юноша широко улыбается в камеру и держит в руках скрипку Страдивари вместо своей, заложенной в ломбарде. В конверте также приглашение на первое выступление Фрица в столице Германии. Музыканту предстояло играть с одним из лучших оркестров мира — Берлинским филармоническим.
Рекламная компания сработала на отлично: 1 декабря 1899 года в зале собралась почтенная публика. Дамы в бриллиантах и мужчины с нетерпением ожидали появления на сцене золотого медалиста Венской и Парижской консерваторий. В программе Концерт Мендельсона. Десять лет назад с него начиналось турне Крейслера по США, прошедшее незамеченным. Как будет сейчас?
 | Песня про российскую науку! |
Вы задавали себе вопрос:
Представьте себе: все 118 элементов периодической таблицы, от легчайшего водорода до тяжелого оганесона, вступают в контакт одновременно.
Не правда ли, звучит как начало эпической научной фантастики? Но что на самом деле произойдет, если этот химический катаклизм вдруг станет реальностью? Увы, реальность, вероятно, окажется куда прозаичнее, чем мы могли бы ожидать.
Множество усадеб в нашей стране ждут своего возрождения. Но этой усадьбе повезло обрести вторую жизнь. В 2013 году предприниматель из Москвы решил восстановить старинную усадьбу под Липецком. Когда-то этот роскошный дворец был тесно связан с царской династией Романовых. Но революция почти полностью стёрла его с лица земли. Новому хозяину потребовалось 12 лет и 200 миллионов рублей, чтобы полностью восстановить поместье. Что же побудило предпринимателя из Москвы вложить столько денег в руины огромного дворца?
Усадьба Скорняково-Архангельское - так будет выглядеть после полного восстановления
История усадьбы
История усадьбы Скорняково-Архангельское насчитывает более трех столетий и неразрывно связана с историей царского дома Романовых. Первое упоминание о селе Скорняково и усадьбе Скорняково-Архангельское относится к 1680 году, когда помещик этого села, Григорий Нефедович Скорняков-Писарев приносил жалобу Царю Федору Алексеевичу: «что на село его приезжали воровски два раза (первый в 1680 году, а второй в 1681 году) нарочные люди — дети Боярские: Моисей Колычев и Яков Комаревцев с товарищами - человек до 70-ти, с луками, с пищалями, с топорами и с бердыщами; и человека его Евсея Григорьева, да крестьян его человек до 25-ти били, изувечили и ограбили, а село пожгли все без остатка, по крестьянам его стреляли из пищали, и отогнали 19-ть лошадей».
| Молодой человек двадцати с небольшим лет в сопровождении полицейских царской России спешно покидает границы империи. На паспортном контроле предъявляет документ на имя Фрица Крейслера. Данные пограничникам ни о чём не говорят. Но по футляру от скрипки догадываются, что перед ними музыкант. Правда, инструментом Фриц в тот раз не воспользовался — выступлению при дворе Николая II предпочёл свидание с первой попавшейся ему на улице красоткой. Сначала Фрица вышвырнули из отеля за неоплаченный номер, а потом с позором из самой страны. Через десять лет Крейслер снова приедет в Россию, но уже в ранге звезды. В аккомпаниаторы ему достался выпускник Московской консерватории Любошиц. Знакомство с его старшей сестрой, скрипачкой Леей обернулось страстным романом. Сплетники утверждали, что во многом из-за привязанности к очень красивой девушке благополучно женатый Фриц потом регулярно приезжал в Россию. |  |
Вояжи продолжались до начала Первой мировой, когда он отправился воевать против русских. Политика — дама изменчивая, и спустя несколько лет скрипача снова были рады видеть в стране победившего пролетариата. За четыре концерта в Москве, Ленинграде и Киеве предложили огромный по тем временам гонорар в 10 тысяч долларов. Но артист отказался, дипломатично сославшись на усталость.
На самом же деле от поездки отпугнул разговор с Анатолием Луначарским, некогда всесильным наркомом просвещения страны Советов. Тот настоятельно попросил не включать в программу сочинения Моцарта и Баха, а также Чайковского и Мендельсона, мол, их музыка не соответствует идеологии большевиков. Советский Союз так и не попал в гастрольный график Крейслера.
Его выступления походили на магические действа, на каждом концерте он играл так, будто держит скрипку в руках последний раз в жизни. Величайший Фриц Крейслер (1875 - 1962). В молодости он был беден, свои инструменты проигрывал в карты и не знал, даст ли ему кто-нибудь скрипку взаймы на следующий вечер. Азарт и удивительная музыкальность соединились в уникальную исполнительскую манеру виртуоза. Подражать ему было невозможно.
Что чувствует живой человек, прочитав о себе некролог? Этот вопрос часто задавали лейтенанту австрийской армии Фрицу Крейслеру, ошибочно «похороненному» газетчиками на полях Первой мировой. Крейслер направлял любопытных к жене Гарриет. Дочь американского табачного короля пошла на фронт медсестрой и видела, как во время боя рядом с Фрицем разорвалась бомба. Женщина оказала помощь и сопроводила в госпиталь. К счастью, руки скрипача остались целы, а повреждённая нога быстро зажила.
После демобилизации Гарриет увезла Фрица из Европы в Нью-Йорк для продолжения концертной деятельности. Перед публикой явился прежний король сцены — высокий, статный, с мощным торсом как у циркового силача, с гусарскими усами и горящими глазами. Гарриет не драматизировала слухи о романтических увлечениях супруга на стороне: понимала, что связала судьбу с привлекательным мужчиной, к тому же гением. С момента их первой встречи на борту океанского лайнера, следующего из США в Европу, они надолго не расставались.
1 февраля 2025 года в Государственном Кремлевском Дворце в двенадцатый раз прошёл праздник русского романса - "Международный день русского романса" из цикла «Звёзды "Романсиады" в Кремле»! Число «двенадцать» называют волшебным, олицетворяющим разнообразие и гармонию. Двенадцатый праздник романса в Кремле был особенным. Он превратился в музыкально-мультимедийный спектакль, в котором русская романсовая классика во всем ее великолепии соединилась с шедеврами русской живописи Третьяковской галереи и Русского музея. Бессмертные музыкальные и живописные полотна дополнили друг друга и ожили в исполнении лучших мастеров романса, в звучании великолепных оркестров, музыкальных ансамблей и солистов-виртуозов. (Большой сводный оркестр под управлением Дмитрия Дмитриенко, Военный оркестр Военного учебно-научного центра Сухопутных войск под управлением Сергея Колесникова, Хор «Brevis», шоу-балет Валери и др.).
Феерия света и звука раскрыла подлинное величие русской классики!
В виртуозных музыкальных «состязании» сошлись вокальные звезды Казахстана, Беларуси, Болгарии, Польши, Эквадора, Китая, Южной Кореи, Узбекистана, Киргизии, Франции, Азербайджана и Северной Македонии.
с 09:30
Когда мы страдаем из-за потери близкого человека, разрыва отношений или даже просто увольнения с работы, нам часто кажется, что для того, чтобы победить боль, нужно взбодриться. Сходить в кино на комедию, встретиться с друзьями в клубе или послушать веселую музыку. Наука говорит, что такая стратегия не совсем верна.
Во всяком случае, горе облегчает скорее грустная музыка. Она заставляет нас плакать, а мозг, реагируя на слезы, запускает особые механизмы, чтобы помочь нам справиться с трагедией. В частности, он стимулирует выделение особого гормона, который, если верить ученым, связан с уровнем стресса. Формулу «поплачь — станет легче» можно использовать даже тогда, когда в нашей жизни не происходит ничего по-настоящему ужасного, но хочется получить эмоциональную разрядку. И музыка отлично этому способствует.
13 пьес для фортепиано (1914), op. 76
No. 2 - Этюд
исп.Цзянь Ван(виолончель), Горан Солльшер(гитара)
https://style.rbc.ru/impressions/5a1fdb319a7947214ef9a360
Желаю вам никогда не уставать от ее звучания.
27 января 2025 года исполняется 81 год со дня полного
снятия блокады Ленинграда.
ВОРОНЬЯ ГОРА.
В сентябре 1941 г. после ожесточённых боев немецко-фашистские войска заняли Воронью гору и превратили её в укреплённый опорный пункт. Немецкие корректировщики вели с Вороньей горы наблюдения за обстрелами Ленинграда. Здесь же располагались немецкие орудия разной мощности, обстреливавшие город и позиции советских войск.
В начале 1860-х годов исторический жанр в России испытал мощное воздействие новой, реалистической школы. На академических выставках все чаще стали появляться картины на темы русской истории. Творчество Шварца явилось решительным шагом в создании исторический живописи в России.
Вячеслав Григорьевич Шварц (1838 - 1869)
"Живые исторические образы в правдивой исторической обстановке", - таков был девиз Шварца. Шварц одним из первых в русском искусстве попытался раскрыть психологический облик исторической личности. Он говорил: "Как бы ни был верен костюм данной эпохи, как ни удачен тип, этого мало: надо передать движение, свойственное эпохе, характер поз, складок. Задача художника - вжиться в среду, обобщиться с людьми того мира, сделаться их современником, жить их жизнью ".
 | Вольфганг Амадей Моцарт (1756–1791) создавал сонаты на протяжении всей жизни. Первые сонаты для фортепиано были созданы еще в 1764 году, когда мальчику было всего 8 лет. Соната №11 Ля мажор относится к зрелому творчеству композитора и является образцом его стиля. Произведение уникально и неповторимо. В каждой ноте чувствуется почерк гения, его смелость в передаче музыкальных образов. Яркие мелодические рисунки сонаты моментально запечатлеваются в памяти. Сегодня соната №11 стала эмблемой фортепианной музыки Моцарта. Особенную популярность получила третья часть «Турецкое рондо», обладающее ярким янычарским колоритом. |
00:03 - 1. Tema. Andante grazioso - Variationen I-VI
13:05 - 2. Menuetto
19:21 - 3. Alla turca. Allegretto
(исп.Вильгельм Кемпф)