• Авторизация


Рожденные крепостными Смольянинов_Ал 25-04-2020 06:41


Друзья, сегодня мы познакомимся с новым сборником наших смоликов (роликов), рассказывающем о творчестве живописцев, рожденных крепостными. Судьбы и творческий путь у всех разные, но каждый из представленных художников по своему талантлив, и знакомство с их творчеством будет интересным и познавательным.
 
1. Колокольников Мина Лукич (1708-1782)
 
Колокольников Мина Лукич - русский художник-портретист XVIII века, представитель семьи тверских крепостных художников Колокольниковых. Учился иконописи и живописи на родине, в городе Осташков в 1720-е годы. Позже переехал в Петербург, где работал под руководством Ивана Никитина, Луи Каравака, Ивана Вишнякова.  С 1740-х годов становится одним из видных живописцев столицы. Имел мастерскую, куда входило около 20 учеников.
(Музыкальное сопровождение: Рубинштейн Антон Григорьевич (1829-1894) - Мелодия фа-мажор ор.3 № 1)


 
Читать далее
комментарии: 14 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Светлана Логинова. Весеннее настроение Отрада 25-04-2020 06:40


Художник Логинова Светлана Геннадьевна живет и занимается творчеством в Приморском крае, г. Находка.

Картины художницы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом.


Тишина невесомости.


Запах лаванды.
Дальше
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии

"Звуковые радости" Сергея Прокофьева liudmila_leto_-Stella_Polaris 23-04-2020 17:41


23 апреля - день рождения С.С.Прокофьева


[показать] «Новая серия пьес смелого юного творца звуковых радостей, равно далеких от формального академизма и от утонченностей и пряностей импрессионизма, блещет той жизненной непосредственностью, яркостью, искренностью и бодростью, от чего мы так отвыкли за последнее время, робко приучив себя ценить музыку, исходя не от переживаний, а от стилизации переживаний»,— писал Борис Асафьев, рецензируя выход в свет цикла Десять пьес, op. 12 Сергея Прокофьева.


За период 1906—1913 годов Прокофьев(1891–1953) написал несколько разнообразных пьес, впоследствии объединенных им в цикл. Это Десять пьес ор. 12.
Здесь и чуть рассудочная «Мазурка», и поэтичная, задумчивая «Легенда»; остроумное «Юмористическое скерцо» и изящное «Каприччио»; стилизованный под старину «Гавот» и остро шутливые «Ригодон» и «Марш»; легко, арфообразно журчащий «Прелюд» и грузная «Аллеманда»; наконец — завершающее цикл — виртуозное, блестящее «Скерцо».

Однако, несмотря на бросающуюся в глаза образную пестроту и разнохарактерность высказывания, пьесы ор. 12 раскрывают многогранность единого прокофьевского стиля во всей его индивидуальной неповторимости. В этот период творчества композитора интенсивно продолжалась выработка самобытных черт его языка, претворялась основная, хотя еще не до конца осознанная тенденция к новаторству на основе традиций.

В частности, именно здесь впервые получил свое выражение своеобразный подход композитора к стилю классицизма, далеко выходящий за рамки простой стилизации форм XVII—XVIII веков. Это интереснейшая линия в творчестве Прокофьева, проходящая через «Классическую симфонию», фортепианные пьесы, ор. 32, многие сцены «Ромео» и «Золушки», менуэт из Восьмой сонаты.
Обращаясь к некоторым старинным танцевальным жанрам (гавоту, ригодону, аллеманде) и несколько подражая характером фактуры приемам клавирного письма («Прелюд»), а характером формообразования — приемам «галантного стиля» («Каприччио»), Прокофьев как современный художник говорит о сегодняшнем и, несмотря на «старинность» жанров, сегодняшним языком.
Первая пьеса из цикла, ор. 12 — «Марш» (f-moll, 1906) — сильно переработанная «поздравительная» шестая «Песенка» пятой серии детских фортепианных пьес.





Ранняя склонность Прокофьева к жанру марша видна уже из того, что среди его детских рукописей насчитывается 15 маршей. Отчасти это можно объяснить влиянием широко распространившихся в годы русско-японской войны военных маршей. Наивная поэтичность первоначального образа благодаря ускорению движения превратилась в «грубый, стремительный марш» (В. Маяковский) с элементами театральности, предвосхищающей характер последующего марша из оперы «Любовь к трем апельсинам».

Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
150-летие рождения В.И.Ленина (1870-1924) Смольянинов_Ал 22-04-2020 07:40


150 лет назад, 22 апреля, родился Владимир Ильич Ленин (1870-1924) - революционер, публицист, основоположник марксизма-ленинизма, советский политический и государственный деятель мирового масштаба, создатель Российской социал-демократической рабочей партии (большевиков), один из организаторов и руководителей Октябрьской революции 1917 года в России, создатель первого в мировой истории социалистического государства — Союза Советских Социалистических Республик.
Подробнее о В.И.Ленине: https://ru.wikipedia.org/wiki/Ленин,_Владимир_Ильич



(Кликаем на картинки и смотрим ролики)

5107871_ (250x188, 49Kb) 5107871_Lenin_v_Shyshenskom (250x188, 45Kb) 5107871_Lenin_v_Razlive (250x188, 46Kb)

Смотреть далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
ХУДОЖНИК ВАЖА МЕСХИ алла_разумикина 22-04-2020 00:15


Грузинский художник. Важа Месхи

СОВРЕМЕННЫЙ РЕАЛИЗМ. МАСЛО

Важа Месхи - современный грузинский художник. Родился в 1955 году, в Грузии. Живопись изучал в Тбилисской Государственной Академии Художественного искусства, окончил её в 1985 году. с 1985 году стал Членом Союза художников СССР. Картины Важи находятся в частных коллекциях в Грузии, России, Англии, США, Австралии, Франции, Германии, Израиле, Японии и других странах.
 

Грузинский художник. Важа Месхи


[показать] [показать]

Читать далее...
комментарии: 3 понравилось! вверх^ к полной версии
ХУДОЖНИК ВЛАДИМИР ИГОРЕВИЧ ПАНИЧ алла_разумикина 21-04-2020 14:28


СОВРЕМЕННЫЙ РЕАЛИЗМ

 

Panich-5 (700x502, 514Kb)


Владимир Игоревич Панич родился 17 февраля 1960г. в г. Луганск (Украина), в семье заслуженного художника Украины Игоря Васильевича Панича (1919-1990 г.г.). Не удивительно. что Владимир начал рисовать с двух лет, а первая выставка состоялась когда ему было 7 лет.

Читать далее...
комментарии: 7 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Светлана Разумова. Весна Отрада 21-04-2020 14:27


Художник Светлана Владимировна Разумова. Живёт и работает в Москве.




Дальше
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
ХУДОЖНИК HANNE LORE KOEHLER алла_разумикина 21-04-2020 14:27


Акварельные картины. Hanne Lore Koehler

 
Ханна Лора Келер (Hanne Lore Koehler) родилась в Германии, в небольшом городке Аахен, но в детстве родители перевезли ее в Онтарио, Канада, где художница выросла и до сих пор живет с мужем и семьей, которая, вот уже много лет, служит главным источником вдохновения для ее работ. Яркие акварельные, акриловые и масляные картины Ханны не могут быть помещены в какую-либо одну категорию. Ее картины -это отражение разных этапов жизни художницы, будь они связанны с неурядицами и волнением или спокойными временами.

По словам художницы, наиболее интересным она считает возможность захватить момент движения и запечатлеть его в неподвижной форме на холсте. Это ее увлечение нашло отражение в спортивных картинах и энергичных портретах, натюрморты и пейзажи стали отражением моментов нежности в ее живописи, и, наконец, юмор и разные глупости зритель сможет найти в ее картинах-фантазиях. Большая часть ее картин выполнена в технике акварели. Многие аспекты жизни нашли отражение в картинах Ханны. Взяться за кисть ее вдохновляет практически любой сюжет из повседневной жизни: то, как луч солнечного света подсвечивает лепестки розы летним вечером, капризные туманные тени на лугу, детский смех, отражения в воде.

"Я чувствую взрывной Выброс адреналина лыжника мчащегося по трассе, для меня бесценное напряженное выражение на лицах молодых людей в энергичном футбольном матче и даже простое колыхание кружевных занавесок в доме вызывает желание рисовать - жизнь полна азарта и необычайно интересна. Я предпочитаю сосредоточиваться на лучших моментах моей жизни, а не худших, мои картины часто отражают мою любовь и признательность жизни и многие мои рисунки изображают страну детства, в которой человек наслаждается простыми радостями загородной жизни". Ниже вы увидите только акварельные картины Ханны, масляные и акриловые работы можно посмотреть на странице художницы.

Акварельные картины. Hanne Lore Koehler

 
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Михаил Юрьевич Лермонтов "Нет, я не Байрон, я другой" Нина-Ник 20-04-2020 18:35


Михаил Юрьевич Лермонтов родился 3 октября (или 15-го, по новому стилю) 1814 года в Москве. В детстве был болезненным и невеселым мальчиком. В 1825 году бабушка впервые привезла Мишу на Кавказ, где юного Лермонтова поразили природа и люди.
С 1830 года Лермонтов учится в Московском университете, который также считал очень важным для своего развития. Учился на нравственно-политическом, а затем словесном отделении. Затем из-за споров с преподавателями (юноша был невероятно начитан, обо всем имел свое мнение) попытался перевестись в Петербургский университет. Там ему отказались засчитывать два года обучения и предложили снова поступить на 1-й курс. Так в 1832 году оскорбленный Лермонтов поступил в Школу гвардейских прапорщиков и кавалерийских юнкеров. Кстати, его сокурсником стал Николай Мартынов, который позже и застрелит поэта на дуэли.
В 1837 году после смертельной дуэли Александра Пушкина Лермонтов пишет стихотворение "Смерть поэта", за что Лермонтова арестовали, а потом отправили в первую ссылку на Кавказ. В это время он работает над поэмами

Читать далее...
комментарии: 8 понравилось! вверх^ к полной версии
Как "Шаляпин в балете" отмечает юбилей liudmila_leto_-Stella_Polaris 20-04-2020 18:35


"Если серьезно, цифра 80 до сих пор не укладывается в голове".
"Возраст таков, на сколько себя чувствуешь"
, - считает юбиляр.

О своем возрасте он высказался так-
"Что значит возраст без души?
Простой годичный счет,
простые арифметические числа.
И сколько в ряд их не пиши,
не отдадут они отчет
ни о характере твоем, ни мыслях..."

В.В.Васильев


Легендарному танцовщику, хореографу, народному артисту СССР Владимиру Васильеву исполнилось 80 лет.

Читать далее...
комментарии: 5 понравилось! вверх^ к полной версии
Крымские зарисовки Отрада 18-04-2020 22:20


Художник Кучер Инна - родилась в 1975г, г. Ялта. 

В 1989 окончила Ялтинскую художественную школу. 

В 2004г. окончила ЮжноУкраинский педагогический университет им. Ушинского г. Одесса. 

Участница городских выставок г. Ялта. 


Ливадия.


Цветущая глициния.
Дальше
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Русская пасхальная открытка XIX начала XX вв. Смольянинов_Ал 16-04-2020 10:14


Друзья, в преддверии празднования Пасхи, предлагаю познакомиться с небольшой подборкой наших смоликов (роликов), объединенных темой «Русская пасхальная открытка XIX начала XX вв.»



(Кликаем на картинки и смотрим ролики)

5107871_Lavrov_Aleksandr_Alekseevich_18851937_1_ (400x265, 105Kb) 5107871_LebedevaAnohina_Elena (400x265, 156Kb) 5107871_Zvorikin_Boris_Vasilevich_18721942 (400x265, 164Kb)

Скачать все видео можно по этой ссылке: https://cloud.mail.ru/public/88Uq/4PjzyLAh5

комментарии: 10 понравилось! вверх^ к полной версии
ХУДОЖНИК ИГОРЬ БЕЛКОВСКИЙ алла_разумикина 15-04-2020 15:05


СОВРЕМЕННЫЙ РЕАЛИЗМ 

Игорь Владимирович Белковский - член Творческого союза художников России и Международной конфедерации художников.  Родился в 1962 г. в городе Челябинске, в семье известного фотохудожника Владимира Белковского. В 1981г. окончил Челябинское художественное училище, после которого 3 года преподавал в школе искусств. В 1985г. поступил в Московский Государственный художественный институт имени В.И.Сурикова, где обучался под руководством профессора В.Н.Забелина. После успешного окончания института в 91г. художник в течении 3 лет сотрудничал с московской галереей "АРКА", которая помогла молодому художнику твердо встать на ноги и заняться творчеством. В 1996г. в ЦДХ с успехом прошла первая, а в 97г. вторая персональные выставки Игоря Белковского, на которых в основном были представлены картины, посвященные семейной тематике.В 1987г. при поддержке Владимира Винокура и Иосифа Кобзона художник начал работу над проектом "Российские звезды эстрады, театра и телевидения в домашней обстановке". За 4 года было написано более 35 портретов всем известных людей, таких как И.Кобзон, В.Винокур, Л.Лещенко, Л.Якубович, И.Крутой, А.Ширвиндт и др. 

Работы Игоря Белковского находятся в частных собраниях и галереях 17 стран мира -США, Франции, Англии, Германии, Голландии, Венгрии , Италии и др., многочисленные заказы картин попали в частные коллекции в разных регионах России, а в собраниях И.Кобзона и В.Винокура находятся портреты практически всех членов их семей, написанные Белковским.. С 1985 года художник живет и работает в Москве. Персональный сайт
 
 
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Техника папье-маше Отрада 14-04-2020 14:49


Техника папье-маше зародилась в Китае.



В XVII веке она завоевала популярность во Франции, где началось повальное увлечение всем китайским, и китайскими лакированными изделиями из папье-маше в частности, что вызвало появление элегантного стиля шинуазри. А, с 1740 года началось увлечение всякого рода поделками из папье-маше.


Дальше
комментарии: 3 понравилось! вверх^ к полной версии
ЧТОБЫ СЕГОДНЯ ЛЕГЧЕ ЖИЛОСЬ, ВСПОМНИМ ФАИНУ РАНЕВСКУЮ алла_разумикина 13-04-2020 21:51


Какие острые шутки на самом деле принадлежат Фаине Раневской, а какие цитаты ей приписали


 

То, что прекрасная советская актриса кроме таланта обладала невероятно острым языком, сегодня, к сожалению, известно молодому поколению гораздо лучше, чем те роли, в которых она блистала. Фаина Георгиевна действительно была неистощимым кладезем юмора, и ее образные, сочные фразки молва тут же растаскивала, превращая в анекдоты. Однако много позднее это привело к странному, обратному нарушению авторского права: Раневской сегодня приписывают такое количество острот, которое она просто не успела бы сказать за всю свою жизнь. Теперь, чтобы отделить настоящее от приписанного, остается только полагаться на воспоминания современников, сохранивших память об этом уникальном человеке.

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
«Великолепная пятерка» - 2 liudmila_leto_-Stella_Polaris 13-04-2020 21:51


Музыка воодушевляет весь мир, снабжает душу крыльями, способствует полету воображения;
музыка придает жизнь и веселье всему существующему...
Ее можно назвать воплощением всего прекрасного и всего возвышенного.

Платон



И.С.Бах(1685-1750) никогда не был в Италии,но он активно интересовался культурой этой страны, изучал стили итальянских композиторов, среди которых, например, Палестрина, Фрескобальди, Вивальди и Перголези.
Бах написал Итальянский концерт, Арию с вариациями в итальянском стиле и другие сочинения, так или иначе связанные с солнечной средиземноморской страной.

А еще на протяжении жизни Иоганн Себастьян делал транскрипции произведений итальянских мастеров.
Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
ХУДОЖНИК ОЛЕГ ЖИВИТИН алла_разумикина 13-04-2020 11:16


УНИКАЛЬНЫЙ СТИЛЬ ЖИВОПИСИ

 


 

О любви, сопровождающей человечество на протяжении всей его истории, веками пели песни и романсы. О ней сочиняли стихи и писали прозу. Ее чувственное содержание стремились ярко изображать художники и скульпторы... Любовь — единственное в природе чувство, в чем нет предела ни силе воображения, ни полету фантазии, именно поэтому картины художников, посвященные этому трепетному чувству, всегда притягивают и завораживают зрителя наиболее всего. И в наши дни любовь является излюбленной тематикой для многих авторов. Сегодня в нашем обзоре мы представим оригинальную серию работ российско-американского художника Олега Живетина, создавшего свой удивительный мир влюбленных.

 

Уникальная живопись от художника Олега Живетина.

Уникальная живопись от художника Олега Живетина.


Символические полотна этого художника называют необычными, фантастическими, философскими, волшебными. И не только потому, что главной тематикой своих картин Олег Живетин избрал любовь, уникальны в своем роде художественный стиль и техника, которые найдены мастером в процессе кропотливого труда. Его картины узнаваемы, стильны и наполнены ярким символизмом, принципы которого в своих работах использовали старые мастера разных эпох, раскрывая эту удивительную тему. А к ней, как известно, обращалось немало классиков-символистов, а именно Густав Климт, Марк Шагал, Пабло Пикассо, Фрида Кало... Видимо в их творчестве черпает свое вдохновение Олег Живетин, создавая свои уникальные произведения.
 

Уникальная живопись от художника Олега Живетина.

Уникальная живопись от художника Олега Живетина.

 

Читать далее...
комментарии: 8 понравилось! вверх^ к полной версии
ХУДОЖНИК АЛЬБЕРТО ГИЛЬЕН (ALBERTO GUILLEN) алла_разумикина 12-04-2020 17:23


АКВАРЕЛЬ И ЦИФРОВАЯ ЖИВОПИСЬ

 

Художник Альберто Гильен (Alberto Guillen) родился в Мексиканской столице Мехико почти семьдесят лет назад. В молодости два года отучился в университете Willamette, где изучал живопись.

художник Alberto Guillen (Альберто Гильен) картины – 02

Много лет Alberto Guillen пишет цветы. Пишет акварелью, но окончательный вариант каждой работы художника – это уже не совсем акварель. Художник изобрёл, если так можно сказать, собственную технику усовершенствованной акварельной живописи: изначально создаётся акварель, а потом рисунок обрабатывается с помощью графических программ (Photoshop, Painter, Wacom Intuos и т.п.). В результате получается симбиоз акварели и цифровой живописи. При этом не всегда понятно, какая из работ художника проходит цифровую обработку, а где мы видим исключительно акварель.

художник Alberto Guillen (Альберто Гильен) картины – 13

 

 

художник Alberto Guillen (Альберто Гильен) картины – 01

Читать далее...
комментарии: 14 понравилось! вверх^ к полной версии
ХУДОЖНИК JOSEPHINE WALL (ЖОЗЕФИНА УОЛЛ) алла_разумикина 12-04-2020 09:49


МИСТИКА, ФАНТАСТИКА И РЕАЛЬНОСТЬ

АКРИЛ


 

Вот уже несколько десятилетий работы англичанки Жозефины Уолл – самой популярной современной художницы мира восхищают и вдохновляют поклонников ее творчества, названного Искусством Воображения. Сегодня в нашей виртуальной галерее представлены новые картины, а также эксклюзивные скульптуры мастерицы из Великобритании, наполненные мечтами, снами и тайнами, где привычное сочетается с удивительным, земное с мистическим, реальное с фантастическим.

 

 

Картины английской фэнтези-художницы Жозефины Уолл, обладающей уникальным даром – оживлять посредством холста и красок придуманные ею миры, без преувеличения можно рассматривать бесконечно долго и каждый раз находить все новые и новые детали.
Ибо все увиденное - взгляд человека не сразу может ухватить, а разум осознать.

 

 Зачарованные миры от Жозефины Уолл.

Зачарованные миры от Жозефины Уолл.
 
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
ХУДОЖНИК ВАЛЕРИЙ БАГАЕВ алла_разумикина 12-04-2020 09:47


РОССИЙСКИЙ ХУДОЖНИК ПО ПРОЗВИЩУ "ГОЛЛАНДСКИЙ СЮРРЕАЛИСТ"

 

Художник Валерий Багаев родился в Петропавловске — Камчатском, в нынешнее время живет и работает в Нижнем Новгороде. К искусству живописи пришел не сразу, но теперь с уверенностью можно сказать, что в ней он нашел свое "Я", которое без остатка посвятил творчеству. Путь к нему оказался довольно долгим, но «... в итоге я пришёл к тому, от чего уходил. Пишу картины. Что явилось отдушиной, профессией, любимым делом»,- говорит сам художник.
 

Когда Валерий окончил школу, причём очень хорошо, мама сказала: «Иди в художественное училище». Но сын, считая профессию художника несерьёзной, отмахнулся от этой идеи. Потом была учёба, армия, отряд милиции особого назначения, пауэрлифтинг (силовое троеборье), академия физкультуры и спорта. Тем не менее, параллельно всегда шло художественное творчество. Частенько Валерию приходилось рисовать и стенгазеты, боевые листки, и многое другое.
 

Иллюстрации от Валерия Багаева.<br>

Иллюстрации от Валерия Багаева.
 

Как вспоминает сам Валерий: "В армии меня от первой чеченской войны спасло именно то, что я стенгазету рисовал. Если бы поехал туда, вряд ли стал бы художником. Затем я ушёл в татуировки и занимался этим профессионально. Вырос из них, стал пробовать писать картины".

Читать далее...
комментарии: 6 понравилось! вверх^ к полной версии