• Авторизация


"Пленившись розой...". Роза "К Элизе" liudmila_leto_-Stella_Polaris 14-10-2021 11:33


К цветущей розе я приник,
Тут чудо цвета, аромат.
Какой божественный родник,
Как украшает роза сад!

Юрий Фесенко

Сорт роз «К Элизе»

«К Элизе» — фортепианная пьеса-багатель Людвига ван Бетховена на протяжении многих лет является одним из самых известных шедевров мировой музыки.




Названа в рамках Года Бетховена 2020
Роза Für Elise (К Элизе) - флорибунда, выведена немецкими селекционерами к 250-летию композитора. Розы «К Элизе» украшают некоторые бетховенские места в Бонне.
к (700x700, 429Kb)розы к элизе (500x500, 329Kb)
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
О виолончели и музыка для виолончели Нина-Ник 12-10-2021 10:56


Виолонче́ль — смычковый музыкальный инструмент с 4-мя струнами. По высоте звучания занимает промежуточное положение между более высоким альтом и низким контрабасом.
Появление виолончели относится к началу XVI века. Первоначально она применялась как басовый инструмент для сопровождения пения или исполнения на инструменте более высокого регистра. Существовали многочисленные разновидности виолончели, отличавшиеся друг от друга размерами, количеством струн, строем (чаще всего встречалась настройка на тон ниже современной).

cello-player (700x700, 34Kb)

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Красочность и стройность симфонических поэм Камиля Сен-Санса liudmila_leto_-Stella_Polaris 11-10-2021 09:30


Камиль Сен-Санс одним из первых во французской музыке начал сочинять программные симфонические поэмы, продолжая традиции Листа.

камиль (700x313, 123Kb)


Всего Сен-Санс написал 4 сочинения в этом жанре - «Прялка Омфалы» (1871), «Фаэтон» (1873), «Пляска смерти» (1874), «Юность Геракла» (1876).

Три из них имеют отношение к греческой мифологии, одна аналогична хорошо известным в наше время литературным и кинематографическим «страшилкам»



Первая поэма «Прялка Омфалы» («Le rouet d'Omphale») появилась в 1871 году, она рассказывает историю нахождения Геракла в плену у царицы Омфалы. Никогда еще не испытывал Геракл таких невзгод, как на службе у гордой лидийской царицы. Величайший из героев терпел от нее постоянные унижения. Нарядив Геракла в женские одежды, она заставляла его прясть и ткать со своими служанками. He лишенная озорства, симфоническая поэма Сен-Санса в целом была весьма положительно воспринята критиками. Например, Э. Ганслик отмечал «несравненное подражание жужжанию прялки». В предисловии к поэме сам композитор советовал найти среди музыкальных тем такую, которая бы соответствовала жалобам Геракла и насмешкам Омфалы.

Le Rouet d'Omphale, symphonic poem in A major, Op 31





Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
🎶 Осенним вечером музыка П.И.Чайковского 🎶 liudmila_leto_-Stella_Polaris 11-10-2021 09:29


Осенний вечер – лучшее время, чтобы насладиться хорошо известными во всем мире шедеврами Петра Ильича Чайковского.

Никому до конца так и не удалось разгадать код гениальности Чайковского. Как объяснить его способность говорить с людьми на языке музыки о самом главном, серьезном и волнующем, и говорить настолько правдиво и просто, что даже самые черствые сердца наполняются теплотой и способностью к сочувствию?

🎶 Из фортепианного цикла «Времена года»
и четыре пьесы для скрипки и фортепиано
🎶



Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Первый и второй скрипичные концерты Генрика Венявского Нина-Ник 08-10-2021 11:03


Генрик Венявский вошел в историю скрипичного искусства как один  из
крупнейших музыкантов, самобытный
талант которого в равной степени отразился в его исполнительском искусстве 

и композиторском мастерстве.

venyavcky-1 (667x700, 113Kb)

Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
"Королевич" Елисей liudmila_leto_-Stella_Polaris 06-10-2021 17:41


елисей (525x700, 276Kb)
Елисей Мысин
(28 октября 2010г.) начал заниматься музыкой в возрасте четырех лет. В настоящее время учится в Центральной музыкальной школе при МГК имени П.И. Чайковского (класс Д.С. Цветкова). Финалист Всероссийского телевизионного конкурса «Синяя птица» (2016), лауреат I премии V Международного юношеского конкурса «Где рождается искусство» (2017), Международного конкурса юных пианистов Astana Piano Passion (2017). Участник международных фестивалей «Русские сезоны» (Италия, 2018), The Amadeus Weekendи Classical Young Stars (Австрия, 2018).
Сольный концерт пианиста состоялся на Международном фестивале А.Б. Микеланджели в Тренто (Италия, 2019), он неоднократно принимал участие в фестивале «Звезды на Байкале» (2017-2019).
Постоянный участник проектов Дениса Мацуева, в том числе – гала-концерта на Красной площади в честь открытия Чемпионата мира по футболу-2018. Стипендиат Международного благотворительного фонда «Новые имена», компании Yamaha.
В 2021 году юный пианист пополнил коллекцию своих наград, одержав победу на IV международном конкурсе пианистов Владимира Крайнева онлайн в младшей возрастной категории(премия «Открытие»).



далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Юрий Пименов. Выставка в Третьяковке. Handbalancing 06-10-2021 17:40


В Москве в сентябре стартовала выставка выдающегося художника Юрий Пименов, и будет проходить по 09.01.2022. Собрание его произведений на выставке - это, своего рода, повествование о личной и творческой биографии художника. В своих работах художник запечатлевал советскую действительность, исповедуя творческий принцип «прекрасного мгновения». Его творческая манера менялась: от экспрессионизма на раннем этапе до обновленного импрессионизма и масштабных плакатных картин в зрелый период; главным, однако, всегда оставалось внимание к московским пространствам и населяющим их жителям. К сожалению не все ранние работы художника сохранились. Кураторы выставки, используя современные технологии, представляют утраченные ранние работы Пименова. Экспозиция включает более 170 произведений.

Буклет выставки украшает картина оттепели 60-х "Лирическое новоселье".
"Лирическое новоселье". 1965

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
🎼 🍁 Осенней музыкой звучит земля 🎼 🍁 liudmila_leto_-Stella_Polaris 04-10-2021 11:16






Каждый видит в осени то,
чего больше в его душе:
счастья, или печали...
Для одних она время
долгих грустных дождей,
для других - пора радоваться
кружащимся листьям...


Т. Варакина


Александр Глазунов
"Времена года: Осень" op. 67




Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Великий и непобедимый полководец Александр Васильевич Суворов в истории и в живописи Нина-Ник 04-10-2021 11:15


Александра Суворова называют великим полководцем, гением военного дела, победным генералиссимусом. Но как бы не звучали эпитеты в его адрес, он был и остается одним из самых великих стратегов в мировой истории. Все шестьдесят боев, в которых принимала участие его армия, закончились безоговорочной победой. Его опыт ведения военных действий уникален, он ни разу не держал оборону, все его сражения были исключительно наступательными. Ему удалось укрепить границы России так, что ни один из агрессоров не рисковал их нарушить.
SUVOROV_Aleksandr_Vasilevich5 (576x700, 293Kb)

Портрет Суворова. Худ. Карл Штейбен

Помимо воинского таланта, Суворов обладал и высокими моральными качествами. Он чувствовал ответственность за своих солдат, поэтому старался сделать их жизнь хоть немного легче и комфортней. Именно Суворову принадлежит идея обновления обмундирования для военных, их форма стала более удобной и практичной. Кроме этого он стал автором нового устава и правил воспитания.
Он был ярким человеком во всех отношениях, и остался в памяти потомков не только как победитель, но и как неординарный человек.
ДЕТСТВО
Родился Александр Суворов 24 ноября 1730 года в Москве. Его отцом был генерал Василий Суворов, крестник самого великого Петра I. В начале своей карьеры был обычным денщиком, потом занял должность царского переводчика. В годы правления Екатерины II переведен в тайную канцелярию, где за долгие годы службы и выдающиеся заслуги получил звание генерала. Перед самой отставкой был избран сенатором. Маму Александра Суворова звали Авдотья Манукова, ее предки принадлежали к старинному дворянскому роду. 


4423324-1 (596x653, 72Kb)

Суворов в детстве. Неизвестный художник

Читать далее...
комментарии: 6 понравилось! вверх^ к полной версии
Международный день музыки.Людвиг ван Бетховен - Михаил Плетнев liudmila_leto_-Stella_Polaris 01-10-2021 09:50


день музыки (600x335, 166Kb)

Михаил Плетнёв cлегка наигрывая, открывает нам великую тайну бетховенских сонат...

Людвиг ван Бетховен





Михаил Плетнёв, фортепиано

Соната №1 фа минор op. 2 №1
Allegro – Adagio – Minuet. Allegretto /
Trio – Prestissimo

Соната №8 до минор («Патетическая»), op. 13
Grave / Allegro di molto e con brio –
Adagio cantabile – Rondo. Allegro

Соната №14 до-диез минор («Лунная»), op. 27 №2
Adagio sostenuto – Allegretto / Trio –
Presto agitato

Соната №17 ре минор («Буря»), op. 31 №2
Largo / Allegro – Adagio – Allegretto

Бис
Людвиг ван Бетховен, «Рондо для фортепиано ля мажор»
Фридерик Шопен, «Рондо» (транскрипция М. Плетнев)

14 ноября 2020, «Московский концертный зал «Зарядье»

Спасибо, музыка, за то,
Что ты меня не оставляешь,
Что ты лица не закрываешь,
Себя не прячешь ни за что.

Спасибо, музыка, за то,
Что ты - единственное чудо,
Что ты - душа, а не причуда,
Что для кого-то ты - ничто.

Спасибо, музыка, за то,
Чего и умным не подделать,
За то спасибо, что никто,
Не знает, что с тобой поделать.
Владимир Соколов
комментарии: 6 понравилось! вверх^ к полной версии
"Медитация" или "Размышление" из оперы "Таис" Жюля Масне Нина-Ник 28-09-2021 10:31


Интермеццо из второго акта оперы "Таис" (так называемая «медитация» или «размышление») для скрипки соло и оркестра пользуется отдельной известностью. Таис — лирическая опера в трёх актах французского композитора Жюля Массне. Французское либретто Луи Галле написано по мотивам одноимённого романа Анатоля Франса. В основу либретто, как и романа Франса, положено легендарное житие Святой Таис Египетской. Премьера состоялась 16 марта 1894 года в Париже в театре Опера Гарнье. Опера достаточно редко попадает в репертуар театров. Отдельной известностью пользуется интермеццо из второго акта (так называемая «медитация» или «размышление») для скрипки соло и оркестра. Этот фрагмент часто исполняется отдельно и аранжирован для различных инструментов.

scale_1200 (700x511, 71Kb)

Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
Сочинение, сделавшее Шостаковича знаменитым.К 115-летию композитора liudmila_leto_-Stella_Polaris 26-09-2021 12:51


«Без музыки трудно представить себе
жизнь человека. Без звуков музыки
она была бы неполна, глуха, бедна...»

«Любителями и знатоками музыки не рождаются, а становятся.
Чтобы полюбить музыку, надо прежде всего ее слушать.»
Д. Д. Шостакович


Дмитрий Дмитриевич Шостакович (1906-1975)


Уже самые первые произведения Шостаковича, написанные в Ленинградской консерватории, являются феноменально зрелыми работами. Дипломным сочинением композитора стала его Первая симфония, созданная в 1925 году. Автору было 19 лет.

Симфонию исполнил в следующем году Оркестр Ленинградской филармонии под управлением Малько (много ли сочинений сегодняшних выпускников исполняет Санкт-Петербургский филармонический оркестр – знаменитый “оркестр Мравинского”?) Симфония вызвала недовольство учителей. Но уже через год она впервые прозвучала за границей в исполнении Бруно Вальтера и Берлинского филармонического оркестра. Еще через год – в Филадельфии под управлением Леопольда Стоковского, а в 1931 году – в Нью-Йорке под управлением Артуро Тосканини.

Именно с этой симфонии началась всемирная слава композитора. Она – пример творческой зрелости и небывалого успеха, какой только возможен для молодого автора. В Первой симфонии Шостаковича коренятся все его последующие симфонические и камерные произведения “как дуб в желуде” (по известному выражению Чайковского). Гротеск и трагика – два важнейших образных начала его музыки – идут в этом сочинении рука об руку столь тесно, как ни в одной другой из последующих его симфоний.

Symphony No. 1 in F minor, Opus 10



00:00 - Allegretto - Allegro non troppo
08:12 - Allegro - Meno mosso - Allegro - Meno mosso
12:25 - Lento - Largo - Lento (attacca:)
21:52 - Allegro molto - Lento - Allegro molto - Meno mosso - Allegro molto - Molto meno mosso - Adagio
Gennady Rozhdestvensky


https://www.classicalmusicnews.ru/articles/essential-shostakovich-2016/
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Из блестящего скрипичного наследия Генрика Венявского Нина-Ник 21-09-2021 15:25


Романтизм – широкое художественное направление, возникшее на рубеже XVIII-начала XIX века. Романтическое мировоззрение охарактеризовалось персонализацией, чувственностью, резким конфликтом между действительностью и мечтой.

venyavcky-1 (700x525, 62Kb)

В творчестве романтиков отразилось противоречие сосуществования старого и нового, где с одной стороны – традиция культурной истории как вневременной полюс бытия, с другой – новый опыт истории и непосредственное переживание происходящего. Важнейшим принципом эстетики музыкального романтизма стала идея синтеза искусств. Роль музыканта теперь не ограничивалась одним значением, а выступала в качестве триединства: музыкант-поэт-драматург. Таким примером предстает перед нами один из крупнейших мелодистов XIX века польский скрипач и композитор Генрик Венявский (1835-1880). Внешне блестящему, но незначительному по содержанию искусству салонных виртуозов Венявский противопоставил волнующую жизненность глубоко национального исполнительского искусства, страстный романтический порыв и вдохновенный полет фантазии, сочетающийся с реалистической правдивостью, простотой и задушевностью. В руках Венявского скрипка передавала тончайшие психологические оттенки чувств. Не случайно его называли «Шопеном скрипки».

Читать далее...
комментарии: 6 понравилось! вверх^ к полной версии
«Русские сказки» Николая Сидельникова liudmila_leto_-Stella_Polaris 19-09-2021 20:20


«В уме своем я создал мир иной
И образов иных существованье…»

М.Ю.Лермонтов
скинали пейзаж (700x105, 114Kb)
Николай Сидельников
«Русские сказки»
(1968г.)
Концерт для 12-ти исполнителей
(флейта, гобой, кларнет, фортепиано,
струнные — по одной партии,ударные инструменты)

Вас ожидают удивительно яркие эмоции, связанные со сказками: "страх" от
встречи с Лешим, русалками, да еще на болоте, с волшебством природы, когда оживают и лес, и небо, с разными необычными хороводами ...

Там, за холмами земля русская



Читать далее...
комментарии: 3 понравилось! вверх^ к полной версии
Юпитер - и статуя, и симфония liudmila_leto_-Stella_Polaris 17-09-2021 09:49


Если человек, переживший много несчастий и забот, с душой, полной горечи, предстанет перед статуей Юпитера, то он забудет обо всём тяжёлом и страшном, что несёт в себе человеческая жизнь.
Несчастлив тот, кому ни разу не удалось взглянуть на Зевса. Это седьмое чудо света.

"Высоко на светлом Олимпе царит Зевс, окружённый сонмом богов. Царь Зевс сидит на высоком золотом троне. Величием и гордо-спокойным сознанием власти и могущества дышит мужественное, прекрасное лицо Зевса. В руках Зевса судьба людей: счастье и несчастье, добро и зло, жизни и смерть. Горе тому, кто нарушает установленный Зевсом порядок на Земле и не соблюдает законов. Разгневается великий Зевс – и страшно поднимутся волосы на голове его. Взмахнёт он своей десницей – удары грома раскатятся по всему небу, сверкнёт пламенная молния и сотрясётся высокий Олимп".

Эти строки "Мифов Древней Греции" невольно приходят на память, когда входишь в зал первого этажа Эрмитажа, где находится огромная скульптура Зевса. Или Юпитера, его ещё так называют. Высотой почти 3,5 метра скульптура выполнена из мрамора. Она неизменно притягивает внимание всех, кто приходит в зал. Эта скульптура не покидала стен Эрмитажа ни в одну из эвакуаций музейных сокровищ: ни в первую мировую войну, ни в Великую Отечественную.

Остановимся почтительно в стороне...

Статуя Юпитера

«Зевс, меж богов величайший и лучший», бог неба, дневного света, грозы. Он отец всех богов. Зевс постоянно преобразует мир, порождая новых богов.
Он вселяет в людей радость, знание и сомнение, никогда не показывал людям своего лика. Он лишь подавал знаки, лишь намекал.
Зевс, сидящий на троне. Голова его украшена оливковым венком. В правой руке Зевс держит богиню победы Нику, сделанную из золота и слоновой кости. В левой — знак власти, великолепный скипетр. Обувь и одежда его из золота. Престол тоже золотой, украшен драгоценностями.

Зевс приплыл в Петербург осенью 1861 года(160 лет назад). Огромный, мощный, величественный. Он весит шестнадцать тонн, а высота его примерно пять метров. Александр II гордился приобретением: самая большая скульптура в мире!
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
О жизни и творчестве художника - портретиста Федора Степановича Рокотова Нина-Ник 14-09-2021 13:53


Федор Рокотов был одним из самых популярных российских художников XVIII века. По утверждению современников он успел «переписать всю Москву». Рокотову заказывали картины члены императорской семьи: ему принадлежат портреты Петра III, Екатерины II и Павла I. Прославили живописца его камерные портреты в теплых тонах. Художник стремился передать эмоции и характер моделей, чего не делали живописцы до него.

240674_original (530x700, 41Kb)

Фёдор Степанович Рокотов - Предположительный автопортрет - 1757

Федор Рокотов родился в середине 1730-х в имении князей Репниных Воронцово, недалеко от Москвы. Сегодня у исследователей нет точной версии происхождения Рокотова. По одной из них художник — представитель псковского дворянского рода Рокотовых. Он состоял в Московском Английском клубе — обществе, членами которого могли быть только представители аристократии. По другой версии Рокотов был крестьянином Репниных или внебрачным сыном князя Петра Репнина. 
В 1755 году Рокотов уехал в Петербург, где поступил в Сухопутный шляхетский корпус. Кроме математики и военного дела, там преподавали гуманитарные науки, музыку и живопись.

235725_original (600x673, 52Kb)

Портрет Екатерины II

Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
Прелестные вальсы «Развязавшаяся лента» liudmila_leto_-Stella_Polaris 10-09-2021 11:03


лента (700x209, 76Kb)

Европа начала прошлого века была плавильным котлом для многих музыкальных культур и течений. Кто-то стремился скрыться от суровых реалий в иллюзорном мире сказочности и фантастики...

ан (300x187, 26Kb) Рейнальдо Ан (1874-1947) - французский композитор, пианист, музыкальный критик, дирижёр и руководитель оркестра, сочинил эти вальсы в 1915 году, чтобы развлечь своих товарищей в часы отдыха и, поэтому это энергичная,но элегантная и изысканная музыка.

В предисловии к своему сборнику композитор написал:
"Я не преувеличиваю их музыкальную ценность. Но я старался запечатлеть моменты, которые будут иметь значение в моей жизни. "

Двенадцать вальсов для двух фортепиано Рейнальдо Ана редко исполняются в России, тем интереснее их послушать.
Представляю вам два варианта исполнения.

[показать]
12 вальсов для двух фортепиано


Читать далее...
комментарии: 3 понравилось! вверх^ к полной версии
Петр I Великий — последний русский царь и создатель Российской Империи Нина-Ник 07-09-2021 13:57


Петр I Великий — последний русский царь и создатель Российской Империи был одним из 16 детей царя Алексея Михайловича и первым из его детей от второй жены Натальи Нарышкиной.
Имя Петра I называется в числе первых среди наиболее известных правителей России — именно он, согласно официальной истории, создал условия для преобразования Русского царства в Российскую Империю.

original (700x700, 110Kb)

Начало правления
После смерти царя Алексея Михайловича, на трон Русского царства взошёл его сын — Фёдор. Спустя 6 лет Фёдор умер, не оставив наследника, а перед боярами встал выбор — кого из братьев возводить на трон. Иван был старшим, но болезненным ребёнком, поэтому было принято решение в пользу более «перспективного» Петра.
Однако, с таким решением были категорически не согласны родственники царевича Ивана, клан Милославских. Воспользовавшись недовольством среди стрельцов, они подбили их на восстание, в результате которого большая часть родственников Петра I из клана Нарышкиных были убиты или сосланы, а на престол вместе с Петром был коронован Иван. При этом, ввиду малолетнего возраста обоих царей, фактическим правителем признавалась их старшая сестра царевна Софья Алексеевна.

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Эдвард Григ. Cюита “Сигурд Крестоносец” liudmila_leto_-Stella_Polaris 06-09-2021 13:05


Крупнейший норвежский композитор, пианист, дирижёр и общественный деятель Эдвард Григ родился 15 июня 1843 года в Бергене.
РіСЂРёРі (252x373, 78Kb) Его предки были выходцами из Шотландии. Отец Эдварда – Александр Григ, занимал пост британского консула в Бергене, мать – Гесина Хагеруп, была пианисткой, окончившей Гамбургскую консерваторию.Впервые будущий композитор сел за пианино в четыре года. В возрасте десяти лет Григ был отправлен в общеобразовательную школу, в двенадцать лет он уже сочинял собственную музыку. В пятнадцать лет, по совету знаменитого нрвежского скрипача У. Булля, Эдварда Грига отправили учиться в Лейпцигскую консерваторию. В 1862 году, окончив Лейпцигскую консерваторию как пианист и композитор, он вернулся на родину. Однако пребывание в Бергене было недолгим; в 1863 году Григ едет в Копенгаген – центр музыкальной жизни тогдашней Скандинавии, где пробыл два года и где встретил певицу Нину Хагеруп, ставшую вскоре его женой.

Творческое содружество Эдварда и Нины Григ продолжалось в течение всей их совместной жизни. В 1864 году вместе с датскими музыкантами Григ организовал музыкальное общество «Евтерпа», которое должно было знакомить публику с произведениями композиторов Скандинавии.
Это было началом большой музыкально-общественной, просветительской деятельности. В Копенгагене Григ написал множество музыкальных произведений: «Поэтические картинки» и «Юморески», сонату для фортепиано и первую скрипичную сонату.
В 1865 году он заболел туберкулезом и вынужден был уехать в Италию. Там он восстановил силы, но всю последующую жизнь не отличался крепким здоровьем.
РіСЂРёРі Рё РЅРёРЅР° (236x354, 27Kb)
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Йозеф Гайдн. Симфония №55 "Школьный учитель" liudmila_leto_-Stella_Polaris 03-09-2021 10:19


Йозеф Гайдн.Симфония №55 "Школьный учитель"
(1732 - 1809)
Симфония № 55 ми-бемоль мажор (I/55 по Хобокену) сочинена Гайдном в 1774 году.
Название "Школьный учитель" дал симфонии издатель в начале 19 века. Такой образ подсказал ему характер второй части(Adagio ma semplicemente).
Если предположить, что эта часть действительно рисует нам образ учителя, то каков он ? С одной стороны немного педант. Об этом говорит равномерное постукивание и пунктирный ритм. Так и должно быть, потому что наука любит точность. Но вот стаккато(звуки исполняются отрывисто, отделяются один от другого паузами) сменяется легато(плавный переход одного звука в другой, пауза между звуками отсутствует), и мы видим, что это еще и человек, способный на тонкие нежные чувства.



1. Allegro di molto (0:00)
2. Adagio ma semplicemente (8:36)
3. Menuetto (16:05)
4. Finale: Presto (21:33)
L'Estro Armonico, дирижер-Дерек Соломонс




https://www.aveclassics.net/news/2011-10-05-1211
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии