В этой статье мы познакомимся с творчеством замечательной американской художницы Эрин Хансон, чей уникальный стиль живописи поражает своей оригинальностью и цветовой энергией.. Художница создает свой мир, очень яркий, самобытный, динамичный.
Художница Эрин Хэнсон родилась в Лос-Анджелесе, штат Калифорния, в 1981 году. Её творчество зародилось под влиянием работ Винсента Ван Гога, который открыл ей мир импрессионизма. В своих картинах Эрин часто обращается к природе Невады, Аризоны, Юты и Калифорнии, передавая её красоту через яркие контрасты и насыщенную палитру.
Её уникальный стиль характеризуется широкими мазками, насыщенными цветами и выраженной текстурой, что придает ее работам особую живость и динамику. Казалось бы, совершенно немыслимые яркие цвета, странные неестественные формы и неожиданные перспективы сплетаются в волшебную симфонию, создавая завораживающие пейзажи природы. «Открытый импрессионизм — это отображение впечатлений от пейзажа, воспоминаний и мимолетных проблесков цвета», — говорит Хансон.
Эрин много путешествует, занимается пешим туризмом, черпая вдохновение в природе. Она активно поддерживает национальные парки. Живёт и работает в Сан-Диего. Художница Эрин Хансен часто бывает на плато Колорадо, где исследует живописные места, такие как национальный парк Зайон, каньон Де-Челли, Долина монументов, Пасо-Роблес, национальный парк Джошуа и пустыня Анза-Боррего. Её картины, выполненные в импрессионистском стиле, отличаются яркими красками и передают динамику и энергию природы.
В настоящее время Эрин Хансон — успешная и признанная художница. Она часто выставляется в галереях, участвует в конкурсах и получает престижные награды. Её картины украшают музеи США и пользуются спросом у коллекционеров.
Ещё немного о самом стиле — «открытый импрессионизм».. Открытый импрессионизм использует цвет для передачи эмоций, создавая движение с помощью густых мазков масляной краски и разделенной манеры письма, напоминающей витраж. Открытый импрессионизм – это сочетание классического импрессионизма и современного экспрессионизма с элементами пленэрного стиля. В отличие от традиционных художников, Хэнсон не создает картину послойно. Она накладывает мазки рядом, не перекрывая их, стремясь добиться идеальной точности с первого раза.
Эти чистые мазки придают ее работам эффект мозаики и ощущение динамики. Хэнсон использует ограниченную палитру из пяти пигментов, чтобы создать яркий танец чистых цветов на холсте. Ее выбор цветов пробуждает воображение и передает ощущение свежести и свободы.