Ну, не посмотреть девятый, если восемь уже просмотрено — это не уважать своё ранее прожитое время. Надо! (Это к вопросу — зачем это смотреть?)
Глубиной смыслов и прошлые фильмы не отличались, поэтому завышенных требований к интеллектуальному содержанию фильма и экзистенциальным поискам причин поведения персонажей не возникло и в этот раз. У них прекрасно всё объясняется моральным кодексом ответственности перед семьёй. Правда в этот раз пафос по этой тематике достиг поистине рвотных позывов.
Не дожидаясь выводов в конце надо сразу представить в рамках обсуждаемого фильма некоторые элементы, присущие в целом дешевой и бесталанной режиссуре и слабому сценарию.
Ну, во-первых, взяли и всех повоскрешали (из предыдущих серий) — кого из мертвых, кого из небытия (экранного небытия). Поводы для этого и методы реализации чрезвычайно сомнительны.
Во-вторых, с артистами "пересолили" — столько звезд на погонный метр кинопленки редко увидишь. Я понимаю, что сейчас в суровые карантинные времена даже наши отечественные снобы перекочевали в рекламу, так как цена им нынче устанавливается на пучок, а не штуку. Похоже и в F9 актерский состав взят пучком... но и молодым надо было дорогу давать!
В-третьих, баловство с хронометражем фильма, составляющем почти два с половиной часа; когда сестра Доминика сначала вроде остается ребенком на родине, потом всё же вдруг присоединяется к банде... Что это — ошибки сценария или режиссерский дебилизм в поисках возможности сделать фильм подлиннее?!
В-четвертых, глупость некоторых батальных сцен с беганием персонажей между шквала пуль и снарядов, а так же быстрая езда по минному полю с опережением рассчитанной скорости разрывов. Там и сами пацаны потом обсуждали свою возможную причастность с сонму супергероев, но хорошо, что фильм в эту сторону уже не вильнул. Честно сказать, в предыдущих фильмах чувствовалось стремление — показать как бы реальным нереальное, а здесь местами реальное и понятное выглядит по-дурацки.
В-пятых, это изначально какая-то индийская фабула всего повествования. Все эта фамильная существующая избыточность в новом F9 вообще обременена дополнительными семейными связями и непутевыми родственниками и друзьями...
В принципе, наверное, и всё что достаточно абстрактно можно сказать о фильме, дальше может быть ещё и больше скажу, но это будит циничный спойлер беспардонного типа.
Короче Доминику авторы нафантазировали брата Джейкоба. И для представления недоверчивому зрителю его легенды весь фильм постоянно разряжают флешбэками, что жутко мешает просмотру и убивает весь динамизм. К тому же это — левый дополнительный сюжет с непросыхающими мелодраматическими соплями, запердыками из области лидерства в подростковой среде и извечными бытовыми семейными темами поиска денег до получки.
Ну, в конце концов фильм попадает в русло, в котором Доминик и Летти живут в блаженной степной глуши в полном спокойствии и уединении, но изредка — в ожидании врагов с подъёмом по тревоге.
В это раз пожаловала вся банда — им было зашифрованное видение от мистера Никто (Курт Рассел в галстуке и при параде — кто забыл), о том что в иностранной тропической глуши разбился самолет, перевозящий груз из высокотехнологического милитаристского объекта и живого тела госпожи Сайфер, как бы уже побежденной в прошлом фильме саги.
Летти подрывается с ребятами в путь со словами, что согласна на любой шухер, а Доминик сначала для приличия минжуется, но тоже прибивается к друзьям, обнаружив некую интригу в тропической ситуации, её итогах и документальных материалах по теме авиапроисшествия.
Попав в тропики банда обнаруживает секретный
Простая отечественная семья – он, она и ребёнок – погружается в грипп. Кашель, температура и бредовые видения. Нет, они не лечатся – перетерпевают. И бредят. Бред, надо отметить, лютый. И с душком.
Вся страна в горячечном бреду. С одной стороны быдло быдлянское, с другой – произвол фээсбэшный. Положительного, даже просто нормального – ничего. Илистые отложения на дне выгребной ямы действующего общественного туалета… Запах прошибает экран!
Система прогнила. Выборы – фикция. Президент – гов…о, безотносительно персоналии. Кто сказал, что большинство не может ошибаться? Избиратель – гов…о! Ты кто такой, чтобы меня критиковать? Так полагает народ – это его реплики. Но ведь народ-то тоже гов…о. Даже интеллигенты-литераторы, что устроили мордобой на своем кружке в библиотеке. А телевизор – про поножовщину и трупы…
Пусть хоть трижды чакра открытая и аура синяя. Это только подтверждает, что гов…о. Все кругом гов…о! А кто не гов…о, тот сумасшедший.
И ребенок этот непослушный, за которого так переживаешь, суку! Ножичком бы его да по горлышку. Но… чур меня! Уберём ножичек подальше. И прочие острые предметы. До следующего раза? Доведёшь, падла! Пока зарежем кого-нибудь другого. И режет ведь. А ребёночку – просроченный на сорок лет аспирин.
А еще Новый год этот… И тот.
Да, ещё водка. Из горла. Водка… И пиво. Тоже из горла.
И мужские педерастические игры… Но, чур! Как-нибудь в следующий раз… Однако ведь неслучайно?
Постоянно хочется трахаться. А то отчего бы такие видения? Или это наяву?
Убоги эти люди, что не признают гениев. Какие вы, право, примитивные! Быть прообразом главного героя очень даже почётно. Пусть тот и быдляк. Что делать, если жисть такая, гов…яная? Как ещё доказать свою правоту?.. Пойдём самоубьёмся. Вот папа, что в своё время конвоировал заключённых, очень кстати упёр на дембель пистолет с обоймой… Только сам нажать на спусковой крючок не могу. Гов…о человек.
И мат-перемат. Потому как быдло это по-иному не изъясняется. И голые жопы с хренами. Но это уже от авторской манеры – вошло в привычку.
И пнуть пару раз православие. Ибо опиум? Или так приятнее Западу (фильм-то тройственный – Россия, Франция, Швейцария)?
Вообще меньше бабушку слушайте, если она у вас есть. Потому что аспирин и марсиане.
Мрачно, холодно, убого. И паскудно. Даже в относительно светлом советском детстве.
Было бы забавно, если бы не было так…
Кто-то спишет всё на экранизацию – мол, это так в романе, а режиссёр просто талантливо переложил в визуальный ряд. Дык, такой роман ещё отыскать нужно. И решиться. Отыскал и решился…
Неча на автора пенять, коли рожа крива? Типа, мы так живём, а гриппозная горячка героев только подчеркивает бредовость их ненормальной жизни. Мы? Так? Живём? Или автор хочет нас убедить, что мы так живём?
А вот актеры хороши! Отличная игра. Впрочем, может, кто и не играет вовсе? Может, кто во весь этот бред верит?
С эстетической стороны картина очень качественная – всё сделано профессионально. Другое дело, нужны ли нам ТАКИЕ профессионалы? Нет, такие профессионалы нам не нужны. Пусть гадят в других странах. Эпоха чернухи уже ушла в прошлое, а доморощенные гении этого ещё не заметили.
Перед отпуском успел посмотреть, да чуть не забыл потом этот фильм... Наверное, впечатления от отпуска и наполняющего его событий были несколько круче происходящего на экране, что просмотренное отошло на второй план...
Шучу... Фильм — крут; не скажу, что полезен, но крут. Поскольку режиссер и сценарист были едины в одном лице, сценаристу было позволено сочинять всякую забавную ахинею, а режиссеру снимать написанное и сочиненное, как тому хочется.
Захватывает с самого начала...
Сидит такой дядя (в том числе и сидит), отмеченный мной в приятственном восприятии еще по Стражам галактики, и теннисным мячиком, находящимся в идеальной цветовой гамме с его униформой, птичек цинично и бездумно убивает. И подумалось мне, что с этим персонажем да ещё и в такой непристойной кинематографической манере, готов я фильм отсмотреть до конца практически с удовольствием. Помятуя при этом о существовании первого фильма Отряд самоубийц, ожидал соответствующего развития событий — и, правда, они новый отряд сколотили...
Командир его — Рик Флэг в звании полковника:
Соответственно, вышеупомянутый симпатичный мне старичок — Савант (Майкл Рукер). Ну и уж куда без симпатичной всем Марго Робби в роли нестареющей и незабвенной Харли Квинн:
Какие-то ещё несильно запомнившиеся персонажи, может быть, запомнившиеся своей внешней оригинальностью, но не содержательностью поступков из-за сложившегося дефицита времени. Мужик с копьем (именно оно несет большую смысловую нагрузку):
Вроде как мыслящий персонаж со звероподобной внешностью — Ласка:
И ещё один парень с аббривиатурным именем типа — ПОР, что всех в своей многозначительности букв удивляло, пока не стала ясным в боевых условиях содержательная часть этого имени — Парень-Оторви-Руки, которыми он управляет дистанционно.
Ну, и ещё под десяток бойцов, но не суть... Короче, свежесформированный отряд забрасывают на остров десантированием в прибрежные воды и отряд сразу погибает (Ласка так сразу утонул, кто-то там пытался продать наступающих героев сопротивляющейся стороне, опять же какие-то экзотические боевые и дурацкие трюки, Саванту при попытке дезертировать из центра управления полетом голову взорвали на всякий случай). Да, короткий, но хороший фильм с интересными мне актерами — успел подумать я...
И тут внезапно началось продолжение про другой, настоящий Отряд самоубийц; а первый вначале был отвлекающим маневром, но нам это не сказали из-за соблюдения режима секретности проведения операции до поры, до времени. А придумала такую хитрость тетенька Аманда
Здравствуйте уважаемые.
американским актером и трансвеститом Харрисом Гленном Милстедом, также известным как Дивайн
Эдит Хед
Хелен Стэнли
Джереми Айронс
Анника Нони Роуз
Кетрин Бомонт
Алиса Милано
Мардж Чемпион
Приятного времени суток.
Вопреки ожиданию оказалась вполне смотрибельная вещь. И даже не нудная. Наоборот – весёлая и азартная! А ещё здесь шикарный саундтрек.
Да, тут и общество с его лицемерными условностями пинают, и Западную цивилизацию, и цивилизацию вообще. И по евреям проехались (привет Алоизычу!) – вот не было никакой необходимости делать альтернативного героя евреем (замечу, с физиономией немца!), вообще приписывать ему какую-либо национальность, однако ж…
Да, и обнажённого тела много. Во всяких ракурсах. И секса. И прямой порнографии (то есть изображения гениталий в процессе совокупления). Художественная картина, ага… Порнушка, причём нисколько не эстетическая. Впрочем, кому как…
Да, и многомудрые рассуждения одно за другим, и наукообразие – те же числа Фибоначчи (правда, в чём их глубокий смысл, не пояснено), разжёванные фуги Баха, Баха фуги…
Всё это уже подробно разобрано ранее, поэтому останавливаться не буду. И да, всё это картину нисколько не портит.
Стёб и хохма! А вы не поняли… Основной инстинкт, понимаешь. И некоторое, вполне отчётливое пересечение с той картиной 1992 года, кстати.
Философическая комедь. Бывает и такое.
Предварительно кем-то побитая подруга рассказывает подобравшему её случайному прохожему историю своей половой жизни, а тот каждый эпизод научно разъясняет и иллюстрирует. И вспоминается старая уже французская комедия 1980 года, хотя и весьма нудная, "Мой американский дядюшка" – ну, просто один в один… И от этого уже почти ржач.
Любое действо, спонтанное, глупое, совершенно алогичное отлично разъясняется научным образом и… превращается в норму. Учёный всё всегда может вписать в свою, и в общепринятую тоже, картину мира.
Человек – гений секса. Вот и научно-популярный фильм "Самое сексуальное животное" (1987) то утверждает. Любовь, этика и прочая лирика – это всё фуфло. Секс движет человечеством. И миром. И картина фон Триера о том же: в человеке только секс, секс и ещё раз секс, и больше ни-че-го! Всё остальное – рюшечки, мешающие жить (привет Фрейду!).
Да, у героини гипертрофированное либидо, но… С какой легкостью она находит партнёров. Ни один не отказал! Кто-нибудь из них вспомнил об этике? О долге? О любви говорили, но искренне ли? Подруги героини, вот, любовь вообще отвергают.
Только наша нимфоманка рефлексирует – больше никто! Все прочие исполняют животную функцию. Без заморочек.
Дружба, привязанность, уважение? Приемная, э, "дочь" с легкостью меняет "мать" и одновременно любовницу на потрахаться с первым встречным. Не на деньги, нет – именно на потрахаться. Бисексуальность, говорите? Гомо? Только животное гетеро! Инстинкт!
Кстати, об инстинкте. Героиня теряет
Ну, а раз инстинкт, то человек и не человек вовсе, а – животное.
И учёному, нашему альтернативному герою, олицетворению чистого разума, что подобрал ту нимфоманку,… тоже хочется секса. О науке поговорим потом ещё, и о принципах – потом, и о человеческом – всё потом, а сейчас… Ну, что вам, жалко что ли?
Я вообще не в курсе был, что это какой-то там приквел к 101...102 далматинцам, я их в детстве пропустил по чисто эстетическим соображениям. Просто я тайно влюблен в Эмму Стоун и смотрю с ней практически все фильмы. А потом в ходе начатого просмотра этого фильма музыкальное сопровождение появилось, которое я не мог прервать своим нежеланием смотреть фильм. В общем, фильм просмотрен; soundtrack, от которого я просто в восторге, в конце поста постскриптумом приложил ... чтобы не грузить, может быть, лишней информацией, но одну вещичку вот поставлю — для музыкального аккомпанемента посту.
Суть проблемы и фильма в том, что подруга Эстелла с самого начала родилась не сильно психически нормальным ребенком с последующими проблемами социализации и постоянными конфликтами в школе с местными придурками.
И она с такой же ненормальной мамашкой, поддерживающей все Эстеллины авантюры, подорвались после очередного школьного эксцесса в Лондон (the capital of Great Britain).
А по дороге эта эксцентричная семейка заехала на костюмированный бал в типа средневековом замке, чтобы бабок чуть перехватить у одной знакомой тетки. Там мама с дочей опять какой-то неимоверный скандал закатили, и дядька управляющий за ними бегал в чрезмерном напряжении.
В итоге хозяйка решила, что дебошира-мамочку проще сбросить в пучину вод морских со скалы с применением трех науськанных на это дело долматинцев.
А девочка Эстелла продолжила свой коварный вояж на Лондон, чтобы сделать там в будущем карьеру авангардного модельера. Но в итоге она попала в цепкие лапы двух маргинальных пацанов, которые приобщили её к изысканному воровскому искусству. А во избежание наличия особых примет Эстеллу перекрасили в цвета по-проще.
Таким образом эта банда жила до вполне сознательного возраста, а Эстелла на досуге шила какие-то модные штучки, не теряя надежды когда-нибудь стать великим кутюрье от бога.
И как-то выросшие пацаны, сподобились сжалиться над ней и устроили её в модный дом ... ага — уборщицей. А заправляла всеми этими модными делами и изысканными вкусами там некая баронесса.
Эстелла же рвется в бой в своём стремлении сделать карьеру, навязываясь своими советами и рекомендациями к деятелям мира моды, но они к ней не прислушиваются (я вообще-то тоже редко обращаю внимание на стремление уборщиц проконсультировать инженеров). И вот однажды в результате обильных возлияний в ночной поре Эстелла утраивает дебош в заведении с хулиганскими выходками на витрине магазина, где и была застукана по утреннему похмельному пробуждению.
В итоге всё её бредовое творчество в данной реализации на витрине очень понравилось баронессе и она ангажировала Эстеллу на службу в модельерные войска. Ну дальше мне не очень
С Марком Уолбергом плохих фильмов практически не бывает. И этот хорош не только его присутствием, но и как минимум двумя идеями. Во-первых, художественно и фантастически оформили давно известное специалистам явление реинкарнации. Во-вторых, дали волю режиссерам и продюсерам — при создании сериалов, сиквелов, спин-оффов и приквелов не обращать внимания на причуды актеров (сделал ему реинкарнацию в новом более сговорчивом и работай себе дальше).
Но начинается всё в виде ребуса пока без Марка Уолберга в далекие перестроечные времена, но в Мексике, когда некто Генрих Тредуэй (повзрослевший Дилан О’Брайен) убегает от погони с каким-то неведомым артефактом в сопровождении красивых съемок и шикарных трюков с применением экзотического юго-восточно-азиатского вооружения.
Параллельно закадровым текстом нас грузят банальностями типа, что есть Инфиниты (люди, подверженные реинкарнации), подразделяющиеся на Верующих, несущих всю прелесть реинкарнации в жизнь, и Нигилистов, которые вследствие депрессивных настроений жаждут уничтожить Верующих, а заодно и весь мир.
А вместе с Генрихом в заезде участвует сладкая парочка Нора и Абель, которым Генрих как бы намекает, что им надо почаще "заглядывать внутрь". А потом все Верующие погибли, а Нигилисты нихрена не нашли искомых артефактов.
И вот эта вся хрень как бы постоянно снится Марку Уолбергу, играющему роль Эвана МакКоули.
Интересный мужичок, прозябающий без средств к существованию из-за нежелания работодателей брать на службу психически ненормального кадра, в детстве пострадавшего в аварии и с титановой пластиной в черепушке.
За отсутствием денег Эван в домашних условиях кует японские мечи под воздействием смутных воспоминаний профессиональных навыков и за них (за мечи) приобретает лечебные микстуры от придури посредством натурального обмена. В целях экономии эти настойки он берет у драгдилеров, но не в этот раз — в этот раз он "не в себе" слегка покромсал и пошинковал злодеев, за что и попал в тюрьму.
В тюрьме его навещает непонятный крутой посетитель, именуемый Батерстом (Чиветел Эджиофор) при оружии и при музейных экспонатах, применяя которые он пытается напомнить Эвану, что он на самом деле Генрих Тредуэй.
Эван никак не может въехать ни в мотивы и характер поведения посетителя, ни в навязываемые ему паспортные данные... И тут через стену въезжает на бронированной иномарке тётя Нора (Софи Куксон) и увозит его из тюрьмы в светлую жизнь, а иной она и не может быть у Верующих.
Там потом шикарнейшая погоня с Батерстом (стало быть Нигилистом) на грузовичке — трюки, взрывы, пламя, крики; всё как положено. А потом на самолетике — куда-то там в Шамбалу, в какую-то Катманду.
И там Эвана пытают на предмет его бытности Генрихом Тредуэем, и так же как Батерста всех интересует артефакт — некоторое яичко, способное сожрать весь мир. Верующие его (яйцо) соответственно хотят ликвидировать, а Батерст наоборот — запустить его посредством специализированного агрегата на аннулирование окружающей среды.
Но ничто — ни окружающая
Здравствуйте уважаемые.
Здравствуйте уважаемые.
Как раз к первому сентябрю тема :-)))
Вот некоторые из тех фильмов, которые я считаю и удачными и любимыми. Думаю, даже не стоит о них ничего писать дополнительно - их все знают и помнят.
В вы помните? И вообще - напишите про свои любимые фильмы в этой категории. Будет интересно.
Итак...
"Вам и не снилось…" (Режиссер Илья Фрэз, 1980 год)
В главных ролях: Татьяна Аксюта, Никита Михайловский, Елена Соловей, Ирина Мирошниченко, Лидия Федосеева-Шукшина, Альберт Филозов, Татьяна Пельтцер, Руфина Нифонтова, Евгений Герасимов, Леонид Филатов
"Доживем до понедельника" (Режиссёр Станислав Ростоцкий, 1968 год)
В главных ролях Вячеслав Тихонов, Ирина Печерникова, Нина Меньшикова, Михаил Зимин, Ольга Жизнева
"Большая перемена" (Режиссёр Алексей Коренев, 1973)
В главных ролях: Михаил Кононов, Евгений Леонов, Ролан Быков, Александр Збруев
"Гостья из будущего" (Режиссёр Павел Арсенов,1985)
В главных ролях: Наташа Гусева, Алёша Фомкин, Марьяна Ионесян,Илья Наумов, Вячеслав Невинный, Михаил Кононов
"Приключения Электроника" (Режиссёр Константин Бромберг, 1980)
В главных ролях Володя Торсуев, Юра Торсуев, Николай Гринько, Владимир Басов, Николай Караченцов
"Каникулы Петрова и Васечкина, обыкновенные и невероятные" (Режиссёр Владимир Алеников, 1984)
В главных ролях Егор Дружинин, Дима Барков, Инга Ильм, Инна Аленикова, Саша Варакин
"Розыгрыш" (Режиссёр Владимир Меньшов, 1976)
В главных ролях Дмитрий Харатьян, Наталья Вавилова, Андрей Гусев, Евгения Ханаева
"Хороший мальчик" (Режиссёр Оксана Карас, 2016)
В главных ролях Семён Трескунов, Михаил Ефремов, Константин Хабенский, Анастасия Богатырева, Александр Паль, Ирина Пегова, Татьяна Догилева, Александр Стефанцов, Олег Соколов
"Чучело" (Режиссёр Ролан Быков,1983)
В главных ролях Кристина Орбакайте, Юрий Никулин, Елена Санаева, Дмитрий Егоров, Павел Санаев
Вот как то так.
Напишите в комментариях ваши варианты. Интересно
Приятного времени суток.
Приятного времени суток.
Устойчиво борются два противоречивых чувства — потрещать на тему постмодернизма, но и повозражать по поводу названия День Курка...
Не буду перечить самому себе.
Конечно, всё это в последнее время участившееся цитирование в новых фильмах ранее произведенного кино, на уровне банального плагиата; а то ещё и вульгарного облегчения уже существовавших сюжета и мысли; с последующими умными притязаниями именно на модный постмодернизм напрягает необычайно. Да ещё и привязывание "актуальной" тематики там феминизма или ЛГБТ к увековеченному сюжетному решению, где об этом "актуальном" ни одним словом, ни одним помыслом — верх идиотизма.
Здесь, в Boss Level (для себя я так и буду называть этот фильм) — да, идея однозначно похожа и может быть и навеяна Днём Сурка. И здесь против "элементов постмодернизма" я возражать точно не буду. Потому что фильм нуждается в этой начальной идее.
Но вот обозначение его в нашем прокате как День Курка — полное перечеркивание всех остальных идей и смыслов фильма, введение зрителя в заблуждение с ориентацией на не сильно интеллектуальную мелодраматичность Дня Сурка и последующее сравнивание именно с Днём Сурка в процессе просмотра. Ой, как по сравнению с Днём Сурка всё цинично, по-хорошему пошло, кроваво и динамично!
Так вот нет!
Я Джо Карнахана и до этого знал как заметного автора серьёзных несерьезных фильмов, а тут он вообще в безусловно авторском проекте будет нам опускаться до всяких там вершин постмодернизмов.
Ведь в сущности о чём День Сурка? О том, что хамоватого деморализованного "метеоролога" заперли в одном дне с целью его морального преображения и обретения любви, в том числе и взаимной.
Тут как-то всё иначе... Единственное совпадение — утреннее начало каждого эпизода, отметим — игрового эпизода! Ну, кто играл, тот поймет про прохождение игрушки при отсутствии сейвов; или там, когда явно запарываешь уровень — "застрелился" и начал сначала. А главная цель — дойти до Boss Level, как-то это из локализованного названия ушло.
Потом не будем забывать про жанры: День Сурка — это мелодраматическая комедийная сказка, а Boss Level позиционируется как научно-фантастический боевик... Я бы добавил, ещё и неслабую фэнтезийную ноту в этом фильме, вспоминая миф об Осирисе и Исиде, которая по древнему сюжету воскрешает своего супруга. На что имеются явные отсылы в фильме. Вот главный герой на фоне аппарата Osiris Spindle (наши опять как-то его нелепо и бессмысленно перевели как Веретено Осириса):
А заправляет этим аппаратом подруга Палвера — Jemma Wells (Наоми Уоттс), настроившая аппарат (по сути машину времени) на воскрешение Палвера таким вот научно-фантастическим, а не мифическим способом.
А дальше всё логично: её босс — выше представленный Boss, в своих злодеяниях пытающийся изничтожить мир, начав как раз с Джеммы и Палвера. Ну, с Джеммой он и сам в состоянии справиться, а вот Палвера ему как спезназовец в прошлом, хоть и теперь забулдыга, всё-таки сложен. Для его ликвидации он и нанимает банду профессиональных
Когда-то пыталась посмотреть этот фильм, но просмотр быстро наскучил. И вдруг в программе ТВ3 увидела знакомое название. Захотелось пересмотреть и осмыслить. Наверное почтенный возраст позволяет делать выводы и судить о жизни и даже о смерти с высоты накопленного опыта. А выводы, что наша жизнь - это большой стеб или большая игра высших сил - не утешительны. И фильм ""Знакомьтесь, Джо Блэк" перекликается с моими мыслями.Для начала вспомним Булгакова и его Воланда со свитой, для которых земные законы не указ. Пользуясь своими безмерными возможностями, компания насмехалась над людьми, творила что заблагорассудится, при этом получала кайф при виде человеческих страхов и паники, и удовольствие от собственного безграничного величия.
То же мы видим в фильме Мартина Бреста. Смерть подступала к главному герою фильма поначалу в виде навязчивого голоса, иронично наблюдала за ним и донимала его неожиданными, навязчивыми разговорами, питалась его страхами. Увидев, что Перриш перестал удивляться пустопорожним речам - чтоб усилить впечатление - материализовалась в красивого юношу. Бред Питт прекрасно изобразил высокомерную силу, которая может кривляться как ей вздумается, при этом сознавая свою власть над человеком. Он упорно внушает Перришу, что он - есть его смерть, хотя трактовать этого типа можно по-разному. Мне герой Бредда Пита видится всего лишь мелким бесом, севшим на шею Перришу и не устоявшим перед его очаровательной дочерью.
Вспомним слова Шолохова из Тихого Дона: "Мы в сущности, — пешки на шахматном поле, а пешки ведь не знают, куда пошлет их рука игрока…" И все бы ничего, но рука игрока жаждет наслаждения вашими страхами и мучениями. А нам что остается...?
В главных ролях: Мел Гибсон, Фрэнк Грилло и Наоми Уоттс.
Экшн боевик. Название фильма в русском прокате прямо напоминает другое кино со сходным названием – "День сурка". Нам сразу намекают на сходную сюжетную линию. Оно так, да не так. Здесь у нас жесткий боевик, где все крушат ломают, хотя иногда и философствуют, как герой Мела Гибсона про своего оппонента: "перфекционист, компенсирующий отсутствие способностей, наглостью". Не слабо загнул? В этом фильме, кроме основной сюжетной, вообще много других интересных историй, рассказанных как бы между прочим.
Относиться к этому фильму серьезно, не нужно, поскольку это стёб. Так что расслабьтесь и постебайтесь вместе с режиссером и его командой.
Кроме всего прочего, Фрэнк Грилло получил свою первую главную роль в довольно длинной кинокарьере, так что – порадуемся за Фрэнка. Мел Гибсон не такой отстойный, как все последнее время, тоже плюс в карму фильма.
Есть и мораль: бороться и искать, найти и не сдаваться! Не бог весть какая новость для людей из недавнего советского прошлого, тогда почти каждый читал Вениамина Каверина "Два капитана". Как справедливо говорится: все новое, хорошо забытое старое.
.
.
Фильм С. Герасимова настолько реалистичный, что кажется хроникой. В ролях: Тамара Макарова, Иван Новосельцев, Николай Крючков, Павел Волков, Степан Крылов, Иван Кузнецов, Петр Алейников, Валентина Телегина, А. Полибин, Георгий Жженов, Виктор Кулаков - созвездие русских талантливых и красивых актеров.Фильм интересен тем, что снимался по горячим следам стройки, это дает возможность зрителю увидеть не придуманную, не прикрашенную реальность. По зову правительства молодежь отправилась строить новый город в глухом, суровом таежном крае, 10 мая 1932 года пароходы «Коминтерн» и «Колумб» высадили на амурском берегу около тысячи первых строителей, которым предстояло жить в бараках, шалашах, армейских палатках. Голод и цынга, болезни и непосильный труд почти без техники, на одном энтузиазме - вот на чем возводился город в цивилизованном, 20 веке. Черно-белый ужас, поданный как романтическо-трудовые будни советской молодежи. Очень сильный фильм, советую посмотреть всем, кто ностальгирует по сталинскому времени. Смогли бы они жить и работать в таких условиях, если б им приказала партия и товарищ Сталин?
Фильм "Мужество" по роману Веры Кетлинской (1981, 7 серий) - рассказывает так же о строительстве Комсомольска на Амуре, но уже в цветном, несколько сглаженном варианте, и все равно при просмотре не покидает чувство, что ты уже это где-то видел, и вспоминается Павка Корчагин, и его "Боярка"
PS Чтоб не вставать 2 раза: 1. Во время работы над "Комсомольском" художественный руководитель фильма А. И. Пиотровский был незаконно репрессирован и расстрелян/
2.Из Википедии: Часто Комсомольск-на-Амуре называют криминальной столицей Дальнего Востока.
3. Комсомольская стройка в Тимертау проходила в нечеловеческих условиях (комсомольцы жили хуже чем зэки, без воды, еды зимой - в палатках) - но все же построили Магнитку! Сейчас она принадлежит западной фирме.
4. Узкоколейка Боярка, описанная Н.Островским - так и не была построена.
Алькатрас – тюрьма строгого режима, расположенная на острове в заливе Сан-Франциско. Здесь содержали особо опасных преступников и тех, кто склонен к побегам.
Несколько километров ледяной воды отделяют остров от материка. Каждый шаг заключенного расписан по минутам. Постоянные проверки, обыски; ночью – бдительная охрана с прожекторами.
За тридцать лет существования тюрьмы ни один человек не смог отсюда сбежать. О чем ее начальник с гордостью сообщает каждому новому заключенному. "И думать забудь!"
Говорит он это и Фрэнку Моррису, грабителю банков, осужденному на пожизненное заключение. Но Фрэнк не хочет смириться со своей участью и решает бежать из Алькатраса. Для этого он разрабатывает изощренный план…
Фильм снят по мотивам реальных событий. Главную роль исполняет известный американский актер Клинт Иствуд.
Здравствуйте уважаемые.
Продолжаем рассказ, начатый раннее.
И еще несколько интересных картин
Тренер Картер (2005 год. Режиссёр Томас Картер)
В главных ролях: Сэмюэл Л. Джексон, Роб Браун, Рик Гонзалес, Энтвон Таннер, Ченнинг Татум, Ашанти
Сюжет прост и понятен, плюс достаточно предсказуем. Некий бизнесмен, неплохо играющий в баскетбол (С. Джексон) возвращается в свою школу в неблагополучном районе, дабы стать юношеским тренером. И не только делают команду победителей в спорте - он в корне меняет дух и менталитет ребят, давая им ШАНС уйти от своего незавидного будущего. Все просто, и предсказуемо. Но....фильм отличный.
Ибо сыграно все замечательно - веришь в то, что ты видишь. А главное, веришь в то, что тренер смог проести простые истины и достучатся до ребят, независимо от чего-либо.
Америка вообще с точки зрения детского и юношеского спорта (не говоря уже о профессиональном) - это то, чему надо учится, учится и еще раз учится. Благодаря продуманной системе, дети-спортсмены могут попасть на социальный лифт и получить учебу в колледже и университете, причем еще и со степендией. Это очень значимо. Получить образование, профессию и шанс на нормальную жизнь. К сожалению, далеко не все этим пользуются. Стараются заиграть в профессиональных лигах и бросают учебу. Если раньше все старались получить образование - можно вспомнить Дэвида "Адмирала" Робинсона, который полностью закончил весь курс Военно-морской Академии, Джона Стоктона, Патрика Юинга, Джеффа Хорнасека, да еще и Его Воздушество и Шакил потом доучились и получили дипломы, то сейчас я только Лилларда вспоминаю...
Большинство уходят после 1-2 курса, или вообще со школьной скамьи, как Шон Кемп или ЛеБрон Джеймс.
Как итог, по статистике, получая гигантские суммы, 75 % игроков в течение 3-4 лет после окончания карьеры попросту банкротятся. А суть одна - не имеют базы, основы и образования.
Вот тренер Картер и хочет дать ребятам шанс на достойную жизнь. Ибо прекрасно понимает, что даже если хоть кто-то пробьется в НБА, то от дальнейших неудач, это их не убережет.
В общем - отличное кино, которое я посмотрел с большим удовольствием :-)
Всё или ничего (2005 Режиссер Питер Сигал)
В ролях: Адам Сэндлер, Бёрт Рейнольдс, Крис Рок, Уильям Фихтнер, Нэлли, Терри Крюс, Стив Остин, Николас Туртурро, Трейси Морган, Кортни Кокс, Роб Шнайдер, D-12, Великий Кали
Американская версия "Костолома", о которой мы с вами говорили в прошлый раз, только про американский футбол. И несмотря на свою вторичность - очень люблю это кино. Оно классное. И Адама Сандлера люблю именно в этом фильме :-) Профессиональный футболист, бывший игрок Национальной Футбольной Лиги Пол Кру (Сандлер) попадает в тюрьму за вождение автомобиля в нетрезвом состоянии. Начальник тюрьмы Хэйзен, задумавший организовать футбольный матч между охранниками и заключенными, предлагает Полу собрать свою команду. При этом он обещает сократить футболисту срок, если победу одержат охранники. Согласится ли Кру поступиться своими принципами?
Куча звезд и ярких актеров, да и вообще забавное кино.
Эдди "Орел" (2016 Режиссер Декстер Флетчер)
В главных ролях: Тэрон Эджертон, Хью Джекман
Британский лыжник Эдди Эдвардс с 10 лет мечтал участвовать в Олимпийских играх, но спортивная федерация его не поддерживала. Однако это не помешало ему стать первым представителем Великобритании на зимних Олимпийских играх в прыжках с трамплина. Грустный фильм, но очень хороший. Джекман классный актер, и в очередной раз это подтвердил. Да и вообще все снято здорово, подготовлено с точки зрения психологии. Фильм о мечте, о желании преодолеть себя и биться до последнего. Даже если у тебя нет шансов, даже если ты на это не "заточен". Но главное - это большое желание и вера в себя. А еще поддержка самых близких, для которых ты всегда лучший и всегда чемпион. Несмотря ни на что. Я люблю подобные фильмы.
Стоящее кино!
Самый быстрый Indian (2005 Режиссер Роджер Дональдсон)
В главных ролях: Энтони Хопкинс, Дайан Ладд, Айэйн Ри, Тесса Митчел, Кристофер Лоуфорд
Да, да, я помню это сочетание букв "G.I. Joe" уже больше десятка лет назад популярным было, и вот их опять воскресили...
Вначале не въехал — как он предыдущему фильму: параллельно, перпендикулярно, предыстория, продолжение...
До конца осилил, услышал, что один высокопоставленный товарищ просил именовать его в частной переписке "Storm Shadow" — вспомнил: в G.I. Joe: The Rise of Cobra (2008) уже был белый ниндзя с таким псевдонимом. Стало быть новое творение Snake Eyes: G.I. Joe Origins (2021) — предыстория того шедевра.
По итогам осознания такого факта сформулировал квинтэссенцию Snake Eyes — история непрерывного "переобувания" персонажей.
Сразу же и уже скажу свои "глобальные" соображения на счет фильма. Невольно сравниваешь с новым Mortal Kombat — похож, но сказок поменьше, есть, но без перегруза.
Швентке как режиссера знаю по его Дивергентам и прочим юморным боевикам (Red, R.I.P.D и прочая); в данном случае снято так же добротно, но чувство юмора похоже все режиссеры сейчас подрастеряли. Ляпы есть (куда ж без них?) — то шрам по лицу у одного персонажа "ползает"; то ехал-ехал на моцике с мечом, а потом — раз и без меча стал...
Но в целом операторская работа очень понравилось — красиво снято; ну оператора (Bojan Bazelli) тоже богатый послужной список. Ну, для примера:
Ничего не понятно из этого трейлера — вкратце цинично перескажу с полным и непредвзятым невольным искажением сюжета и драматургии, дабы потом интересно смотреть было...
Начинается с того, что ответственный папаша вывозит своего сына на лесную прогулку, а случайным образом на них как раз в ночь нападают хулиганы, перед которыми папа провинился, да к тому же проиграл им жизнь в "подтасованные" кости (игральные кубики). Папа ушел вдаль светлую, а сын в ночной лес. И сын вот теперь всю жизнь переживает, что не спас папу — как-то он поответственнее к той лесной прогулке нежели чем папа отнесся.
И вот спустя кучу лет, которые Snake Eyes (раньше-то сыном по сюжету был) прозябает в солнечном Лос-Анджелесе случайными заработками в боях без правил, к нему обращается мафиозо — не мафиозо, якудза — не якудза. Какой-то типа Кента — говорит, что и трудоустроит с полным соцпакетом его и убийц папашки премиальным бонусом найдет.
Ну, а на работе, как обычно, не всё гладко пошло — дополнительные поручения, ненормированный день: короче, Snake Eyes поручили прострелить башку предателю. А он его вообще взял и спас. Потом оказалось, что спасенный чувачок нехилая шишка Арасикагэ со своими самолетами и среневековыми японскими замками; претендент и наследник одноименного с ним клана. А к Кента в мафию Арасикагэ завербовался в целях разведки его намерений, так как Кента ему родственник, но его передали на правах аренды в мафию из клана за то, что он саке под столом разливал и тайно распивал.
Арасикагэ притащил Snake Eyes в японский родительский дом на ПМЖ с трудоустройством на руководящую должность. Но начальник ВОХР клана Akiko землю роет от недоверия, надеясь, что Snake Eyes не пройдет стажировку, состоящую из трех испытаний. А Snake Eyes отличается большим умом и сообразительностью, что и помогло ему проскочить первые два испытания на чисто профессиональном мастерстве и склонности к карьерным интригам.
В главных ролях: Эмир Кустурица, Моника Белуччи.
Фильм начинается как черная комедия и как то незаметно перетекает в пронзительный крик души, который не заканчивается никогда. Красивые люди живут на красивой земле. Любовь делает людей счастливыми. Война ломает всё - отдельные судьбы, целые страны. Что будет с людьми обожжёнными войной? Где найти точку опоры, чтобы остаться человеком, а не тенью прошлого?
Посмотрел сразу, как фильм вышел, наверно пересмотрю еще раз.
Только я успел поплакать на тему, что Гай Ричи в последнем своем творении (Гнев человечий, Wrath of Man) напрочь утерял ранее присущее ему своеобразное чувство юмора — https://cand-orel.livejournal.com/879878.html; так вот к радости подвернулся этот фильм.
Ну, Патрика Хьюза в рамках боевиковской тематики можно было заметить и по The Expendables 3, и по The Hitman's Bodyguard. Во-первых, по умению собрать в фильме кучу известных актёров (пусть не молодых, пусть частично вышедших в тираж). Во-вторых, по интересным и масштабным спецэффектам и трюкам, непохожим на огульное применение компьютерной графики. В-третьих, по широкой географии происходящего в фильме действия — разные страны и континенты, глобальненько. В-четвертых, весь этот потенциал реализуется в действительно интересный сюжет, приправленный изрядной долей юмор и стёба. Я бы даже подобрал определение к фильмам и составляющим его элементам — антипафосность; и в отношении актёров и их былой славе, и в отношении гениальной мировой политики, и в отношении самого фильма — комедия, да и только.
Не лишен этих характеристических признаков и "Телохранитель жены киллера", являющийся непосредственным продолжением предыдущего фильма и снятый в то же интонации.
Словом этот фильм мне восполнил недополученные положительные эмоции, связанные с юмористическим отношением к трудной и жестокой жизни, недополученной от Гая Ричи.
Чего не хватило? Ожидаемой родной клюквы! Если в прошлом Телохранителе главным злодеем был белорусский представитель, то вполне ожидаемым было появлением в этом фильме... Так нет же — греческий товарищ в исполнении Антонио Бандераса! Борется против европейских санкций, наложенных и положенных на его страну, борется посредством сверления приборами различных научных и габаритных достоинств процессоров цифровой связи, дабы погрузить Европу в цифровой и энергетический хаос главным образом с целью мщения.
А европейская правоохранительная бюрократия обычным способом отправляет на решение проблемы с глобальным и большим подонком — не сильно больших подонков, то есть нашу уже известную троицу.
В общем фильм представляет непрерывную, циничную и веселую погоню представленного коллектива в поисках злодея и бегство этого же коллектива от злодейских преследователей. Описывать саму эту процедуру словами не имеет смысла — я попробовал подобрать несколько акустических ревербераций (пиф-паф, ба-бах и т.п.) для воспроизведения текстом хотя бы для звуковых эффектов... Не очень... Спецэффекты и боевые вполне себе смешные схватки лучше всё-таки на экране глазами посмотреть. При том, что персонажи Сэмюэля Л. Джексона и Сальмы Хайек в виду дефицита времени и средств совмещают всю эту кровопролитную суету со свадебным путешествием и шопингом на бюджетные средства, предназначенные для выкупа злодейского девайса. Такой некий новый поворот в бандитских фильмах.
Про игру актеров скажу, что она, безусловно, интересна, тем более, что Сальма Хайек по-прежнему в форме и в формах.
"Последний изгой" (The Last Outlaw, 1993) с Микки Рурком не самый известный фильм, как ни странно. Рассказ про человека, который не захотел возвращаться с войны. Про жестокую обязанность командира жертвовать своими людьми. И про то, когда деньги уже не главное.
Удивляет прием, который осознаешь не сразу. По ходу действия фокус внимания перемещается то на одного, то на другого персонажа. Он как бы подсвечивается, выходя на первый план и становится главным в этот самый момент. Большой прожектор режисера выхватывает один образ за другим и рисует не только сюжет, но и мозаику характеров, поступков на фоне противостояния двух главных героев.
