С удивлением узнал что группа принимала участие в этом фильме. На мой взгляд это самая необычная роль какая только может быть в синематографе, музыканты изображали восковые фигуры. Вырезал вот эпизод с ними. Интересно также то что герой Евстигнеева произносит "скульптор Троицкий изготовил" а Троицкий это фамилия Паука.))

https://ru-kino.livejournal.com/6797580.html

Здравствуйте уважаемые.
Некоторое время назад, мы с вами говорили об актерах, которые имели реальные сроки за реальные преступления. Ну а сегодня хочется вспомнить и тех, кому пришлось хлебнуть жизни в неволе по надуманным обвинениям. Ибо таких, увы, тоже было немало. Вспомним лишь некоторых из них.
Итак...

Прежде всего - это один из самых моих любимых советских актеров Георгий Степанович Жженов. Не знаю уж почему, но внешне мне он местами очень напоминал моего любимого деда. Ну а главное - мне всегда нравились образы, им созданные и его игра.

Впервые его арестовали в 1936 после отказа последовать в ссылку вслед за братом, но благодаря содействию режиссера Сергея Герасимова артиста освободили и он даже смог найти работу на “Ленфильме”. В 1938 году Жженов во время путешествия поездом завел знакомство с дипломатом из США, из-за чего его обвинили в шпионаже, на пять лет отправив в тюрьму.

В конце срока, не поясняя причин, актеру добавили еще два года. В 1949 звезду кино снова арестовали, а через полгода он получил ссылку в Норильск. Актер был реабилитирован в 1955 году, а тяжелые жизненные испытания не сломили его дух и он продолжил работу в театре, съемки в кино, написав также несколько книг. 17 лет не за что....


Помните "графиню" из "Бронзовой птицы"? Яркий персонаж, верно? Ее сыграла замечательная актриса Мария Ростиславовна Капнист (Мариэтта Ростиславовна Капнист-Серко). У нее была очень и очень непростая судьба.
Происходила из старинного дворянского рода. Отец-граф, мать - прапраправнучка атамана Ивана Серко. До семи лет жила в Петербурге в семейном особняке на Английской набережной. После Октябрьской революции семья переехала в Судак, где в 1921 году её отца расстреляли.

В 16 лет Мария Капнист попала в Ленинград, где год спустя была принята в Театральную студию Ю. М. Юрьева при Ленинградском драматическом театре имени А. С. Пушкина, а после её закрытия — в Ленинградский театральный институт имени А. Н. Островского. Но уже в 1934 году по причине дворянского происхождения Мария была исключена из института с запрещением жить в Ленинграде. Работала бухгалтером в Киеве, затем в Батуми.

В 1941 году Мария Капнист была репрессирована (статья 58-"1"), получила 8 лет исправительно-трудовых лагерей. Первый срок отбывала в Карлаге, затем, до 1950 года — в шахтах Степлага. В том же году в тюремной больнице Степлага она родила дочь Раду, от польского инженера Яна Волконского, который позже был расстрелян. В 1953 году была осуждена по статье 58-"10" срок — в Красноярском крае. Освобождена Мария Ростиславовна была лишь в 1956 году.
После освобождения работала массажистом и дворником. И лишь случайно ей удалось получить работу в кино.


И еще один шикарный и яркий персонж - Вера Фабиановна Чарская из "Ларца Марии Медичи". Эту роль сыграла княжна Евдокия (Эда) Юрьевна Урусова.
Представительница ярославских князей Урусовых, внучка Дмитрия Семёновича Урусова, племянница Сергея Дмитриевича и Дмитрия Дмитриевича Урусовых. По материнской линии — внучка исторического романиста Салиаса-де-Турнемира, правнучка Евгении Тур.

С ранних лет Эда Урусова занималась в частной танцевальной школе у Маргариты Зелениной — дочери Марии Ермоловой; среди её покровителей была Надежда Михайловна Вахтангова — жена Евгения Багратионовича Вахтангова. Ещё до окончания средней школы Урусова выдержала приёмные экзамены в студии Художественного театра, однако ей было предложено окончить школу. С 1917 года Урусова училась в институте благородных девиц, который был спрятан за стенами древнего Николо-Угрешского монастыря. Однако в 1922 году сам институт был закрыт. Урусова начала снимааться в немом кино, чтобы заработать и поддержать семью.
В 1925 году Урусова поступила в студию Ермоловой при Малом театре, а по окончании студии стала актрисой Московского театра имени Ермоловой
Читать далее...

Здравствуйте уважаемые.
Решил с вами сегодня затронуть тему любимых фильмов про монархов и монархию. Именно фильмов (полного кадра), а не сериалов. Поэтому не будет в данном посте упоминаться пусть классные но мини-сериал типа "В начале славных дел", "Юность Петра", также как и более крупные по количеству серий работы типа "Тюдоров". Также не отнесу сюда пеплумы а-ля "Клеопатра" или "Гладиатор". Просто поделюсь с вами своими любимыми фильмами и интересно услышать вашу версию. Пишите в комментариях.
Фильмы у меня идут без ранжира, просто списком то, что вспомнил.
Итак,поехали....

Король говорит (2010 год. Режиссёр Том Хупер)


Король Ральф (1991 год. Режиссёр Дэвид Уорд)


Королева (2006 год. Режиссер Стивен Фрирз)


Последний император (1987 год. Режиссёр Бернардо Бертолуччи)


Молодая Виктория (2009 год. Режиссёр Жан-Марк Валле)


Елизавета (1998 год. Режиссер Шекхар Капур)


Золотой век (2007 год. Режиссер Шекхар Капур)


Мария Антуанетта (2006 год. Режиссёр София Коппола)


Царствие небесное (2005 год Режиссер Ридли Скотт)


Генрих Наваррский (2010 год. Режиссёр Йо Байер)


Королевский роман (2012 год. Режиссёр Николай Арсель)


Принцесса Монако (2014 год. Режиссёр Оливье Даан)


Лев зимой (1968 год. Режиссёр Энтони Харви)


Безумие короля Георга (1994. Режиссер Николас Хайтнер)


Сисси (1955 год. Режиссер Эрнст Маришка)


Иван Грозный (1944 год. Режиссер С. Эйзенштейн)


Анна и король Сиама (1946 год. Режиссёр Джон Кромвелл)


Анна и король (1999 год. Режиссер Энди Теннант)


Графиня Коссель (1968 год. Режиссёр Ежи Антчак)


"Майерлинг" (1968 год. Режиссёр Теренс Янг)
Читать далее...

Вчера переписывался с Михаилом Бастером, куратором выставки "Хулиганы 80", попросил его рассказать про его участие в этой легендарной ленте, но он мне в моей просьбе отказал, к сожалению. Справился нет ли фотокарточек со сьёмок у него, сказал что никто тогда не снимал. Но клип посмотрел, правда не дал свою оценку.

https://ru-kino.livejournal.com/6796810.html

"Оскар", "Золотой глобус", премия Национального совета кинокритиков США.

Сюжет – оборона острова Иводзимы в 1945 году сквозь призму писем командующего гарнизоном генерал-лейтенанта Тадамити Курибаяси.

Американцы потеряли почти семь тысяч убитыми и почти двадцать две тысячи ранеными. Из двадцатитрехтысячного японского гарнизона уцелела только тысяча, остальные – погибли. Причем за время основных боев сдалось только две сотни. Это важно – запомните.

Единственная сухопутная операция Империи за всю войну, когда ее общие потери оказались меньше американских.

Хотя, на самом деле все это только канва, бэкграунд, так сказать. Стреляют, конечно, но фильм не о войне.

Битва за Иводзиму продолжалась со второй половины февраля по март, хотя и потом стреляли еще два месяца. Американцы имели пятикратный перевес в живой силе, а в технике – подавляющий. Что могли противопоставить им японцы? Только долг и честь… На самом деле, еще много чего, но… Вот о том, что это за "но" и как с ним жили те, кто все понимал, и рассказывает картина.

Генерал Курибаяси летит принять командование гарнизоном.



Бесконечная непреодолимая распря армейцев с флотскими, моментами приводящая к саботажу и открытому неповиновению. Упертость потомственных самураев, готовых умереть и, что еще хуже, угробить своих солдат, но не поступиться вековыми принципами устаревшей тактики. Предвзятое идеологизированное отношение к противнику, мешающее действенной подготовке личного состава к бою. Презрение командиров-аристократов к простонародному солдатскому быдлу. В общем, весь клубок проблем императорской армии достигает своей кульминации.

А что Империя? Флот разбит, авиация отозвана на оборону метрополии. Вместо подкреплений – песня детского хора по радио – о героях Иводзимы…



И Курибаяси лихорадочно ищет возможности организации сопротивления неотвратимому вторжению. Продержаться хоть сколько-нибудь! Да, он понимает, что американцы все равно сотрут его оборону в порошок. Но… хоть сколько-нибудь!





Занять высоты и зарыться в землю. И ни в коем случае не выскакивать в самоубийственные атаки. Бить из щелей! И маневрировать.

- Никто из вас не имеет права умереть, пока не убьет десять американских солдат!



Солдат Сайго тоже понимает, что их сотрут в порошок. И понимает, что его командиры этого не понимают. И роет на берегу никчемные окопы.

- Нам предстоит сражаться и умереть. Неужели я сам себе рою могилу?.. Здесь ничего нет. Отдали бы этот остров американцам и поехали бы домой.



Балагур и раздолбай. А что еще остается солдату, который все понимает, но ничего не может изменить? Чтобы не сойти с ума?.. Представлять себе новорожденную дочь. И писать письма жене – как и генерал… Только, в отличие от генеральских, его письма перлюстрирует цензура.

Курибаяси отменяет перекапывание пляжа.

- За генерала Курибаяси, лучшего командира!

- Говорят, он жил в Америке. Может, поэтому и не хочет рыть окопы. Может, ему нравятся американцы!

- Глупости. Он изучил американцев и знает, как их победить…



Курибаяси, действительно, закончил Гарвард, был военным атташе в Канаде. Он видел Америку изнутри. Он понимает, что война идет с иным миром – моторизованным, энергичным, чуждым сантиментам и даже чести. Патриархальная Япония проигрывает техническому прогрессу и капиталистическому нахрапу.



И сейчас против него армада… его любимой Америки.

Читать далее...

Картина – своего рода манифестация официального восприятия феномена камикадзе если и не всей Японией, то во всяком случае патриотической ее частью. И уже только поэтому представляет интерес.

Продюсер и автор сценария – Синтаро Исихаро, ярый националист-государственник и главный антиамериканист Японии.

Два значимых исторических персонажа: Такидзиро Ониси и Томэ Торихама. Вице-адмирал Ониси, с осени 1944 года командующий Первым воздушным флотом, дислоцированным на Филиппинах, инициатор и организатор всего процесса, "отец камикадзе". Торихама – "матушка камикадзе", владелица таверны в поселке Чиран, где всю войну действовала школа пилотов, а потом расположилась главная база отряда специального назначения. Ее внук впоследствии руководил Музеем светлячков – музеем камикадзе.





Сюжет – как бы воспоминания "матушки" Торихамы с рядом исторических вкраплений.

Вот группа курсантов-пилотов, просто пилотов – еще не камикадзе, забегает в таверну перекусить по-домашнему. И восторженным мальчишкам здесь рады.



Вот младший лейтенант Бандо. Он заходил сюда курсантом, а теперь камикадзе. Просит "матушку" после его вылета сообщить отцу, поскольку сам на последней побывке так на это и не решился. И она пишет… Но до вылета. И вдовец с двумя малолетними детьми успевает повидаться со старшим сыном.



Вот младший лейтенант Канаяба привел товарища отведать полюбившийся рис с яйцами. Канаяба – кореец, но с "матушкой" он забывает об этом. Странное восхищение, учитывая реальное отношение корейцев к японцам, до сих пор не могущих забыть детали покорения Кореи. Но история реальная… Да, вся родня была против. С другой стороны, кореец – офицер. И корейцы могли добровольно умирать за давившую их империю.



Вот младший лейтенант Табато. Несостоявшаяся невеста, сказавшаяся женой. И отец, не допустивший свадьбы – потому что девушка хорошая, а сын завтра умрет.





Табато вылетал три раза и каждый раз возвращался. А в четвертый раз на только что отремонтированной машине взлетел и тут же рухнул. До американских кораблей он так и не добрался…

Вот школьницы, как могут, помогают героям-курсантам наладить быт. И собственной кровью рисуют восходящее солнце на повязках камикадзе… А вот американские самолеты расстреливают этих девчонок.









Драма на драме.

Трудно сказать, насколько картина отражает реальные взгляды тогдашнего командования на смысл камикадзе, но отношение современных японских патриотов к организации этого дела демонстрирует более чем определенно.

Американцы неумолимо теснят империю. Поражение – вопрос только времени. И адмирала Ониси озаряет идея: есть неверный путь проиграть и верный путь. Необходимо показать врагу, что Японию не так-то легко поставить на колени. Это поможет добиться более выгодных условий мира.



Главное не убить противника, а идти на смерть раз за разом. Хорошо бы, конечно, добровольно, но по приказу надежнее. И первый камикадзе – по приказу. Потому что вначале нужен гарантированный успех.

Читать далее...

"Ноль", или иначе "зеро" – лучший японский истребитель Второй мировой (и вообще лучший на Тихом океане в начале войны), в известном смысле символ императорской армии.

2004 год. Обычная японская семья. Похороны бабушки.

На поминках выясняется, что дедушка у бабушки второй, а первый, от кого они все, погиб на войне, став камикадзе. Внучка, вольная писательница, загорается идеей выяснить подробности и издать книгу – в следующем году как раз юбилей окончания Второй мировой. На это дело она нанимает младшего брата, двадцатишестилетнего балбеса-бездельника, четвертый раз проваливающего квалификационные экзамены на право занятия частной юридической практикой. Нанимает – потому что иначе ему неинтересно этим заниматься.



Первые шаги обескураживают: все уцелевшие однополчане считают деда трусом – потому что из всех боев тот вышел без единого повреждения. Однако есть и особое мнение…



Миябэ Кюзо, летчик-истребитель, сержант взвода. Родился в 1918 году, поступил на военный флот в 1934 (то есть в 16 лет), участвовал в атаке на Перл-Харбор в 1941, в битве за Мидуэй в 1942, в сражении за Соломоновы острова в 1943, погиб над Окинавой в 1945.









Пилот экстра-класса. Профессиональный солдат. Война – смысл всей жизни.

Но в 1941 он женится на красавице Мацуне. Появляется дочь Киёко. И смыслом жизни становится семья и… будущее страны, а значит, и выживание товарищей.



Больше всего на свете он ценил жизнь, но стал камикадзе. Почему?





Фильм о камикадзе?

Собственно, о камикадзе очень мало, а про смерть во славу императора – и вовсе ничего. Воинский долг – тоже где-то в ином мире. А вот любовь к жизни, любовь к семье и… что-то еще. Да, и что-то еще.

Он обучал ребят. Совсем мальчишек, глупых, не понимающих, что их кто-то ждет, что они кому-то нужны, не ценящих своих жизней. Учил мастерству пилота и учил ценить свою жизнь.





И мальчишки вступали в отряд камикадзе.

Но пробиться к американским авианосцам не мог никто. И так повторялось от раза к разу, от раза к разу, от раза к разу… А он, наставник-суперпилот, оставался.







Он любил жизнь, любил свою семью, любил свою страну. И еще он обещал вернуться домой – вернуться, даже если умрет, вернуться, переродившись. И он… Да, пожалуй что и так.





Антивоенный фильм? Да, как сказать…







Очень глубокая картина. И приложима совсем не только к Японии.
Читать далее...

"На границе миров" Швеция, Дания. 2018. Снял молодой иранский режиссёр Али Аббаси по роману шведского писателя Ю. А. Линдквиста, которого мы знаем по фильму "Впусти меня". Пишут, что это фэнтези, триллер, драма, мелодрама... Но это, конечно же, СКАЗКА! Причём, сказка для взрослых. Строго 18+, даже я бы сказала, 21+.

Настоящая-стОящая сказка. Неожиданная. Мне исключительно повезло, что я взялась смотреть её, не прочитав ни одного комментария, даже описания. Мне просто понравился постер.



Я в восторге! В ВОСТОРГЕ! Авторы заставили меня влезть в бугристую шкуру главной героини, влюбиться вместе с ней, обрести надежду, открыть себя, разочароваться, испытать потрясение, ярость, окунуться в бездну одиночества и отчаяния и... снова ожить. По мере продвижения вглубь сюжета, понимание происходящего меняется. А если посмотреть фильм ещё пару раз, то открываются новые детали.

Название правильнее было бы перевести просто "Граница", потому что речь идёт и о таможне на границе, где работает героиня, и о грани, за которую невозможно переступить, не потеряв себя. О границе между людьми и не людьми, между человеческим, не человеческим и бесчеловечным. О границах и гранях в понимании себя. О том, как ты одинок среди людей, как за невидимой гранью, потому что ты какой-то не такой. Ты привык, приспособился, и вдруг встречаешь кого-то, кто ближе, чем кожа, кто принимает тебя и открывает тебя для тебя самого, и мир расцветает, всё становится на место... Но тут же оказывается, что близость обманчива, что другой – всегда другой, у него свои тайны, о которых лучше тебе было не знать. И он не станет менять себя, свою жизнь, свои убеждения ради тебя. Никто не меняет. И новое одиночество будет горше прежнего. Окончательное одиночество. Если не случится... что-то ещё.

Ещё раз подчёркиваю – фильм для взрослых. Эротическая сцена своеобразная. Смотреть можно только сексуально успешным, извините, людям. Поставлена она и сыграна прекрасно. Именно потому, что она не человеческая, не вполне аппетитная, можно разглядеть чувства. Чувства героев разные, они по-разному понимают происходящее, зритель тоже сможет понять больше, досмотрев фильм до конца.

Картинка очень шведская, тускловатая, много леса, воды, камней, мха, диких животных. Снято типа с руки, в подчёркнуто небрежной манере. Ничего фэнтезийного, главные герои особенно выпукло смотрятся на фоне предельного реализма. Сюжет развивается вроде бы неспешно, но головокружительно быстро, каждое сказанное слово что-то значит, каждая сцена на своём месте. Главные герои удивительно естественные, живые. То, что называется химией, сыграно выразительно и заразительно. Концовка порадовала. У меня есть небольшая претензия к кульминации – под следующим катом.


Героиня, думаю, не сдала бы Урре полиции. Это не в её характере. И не позволила бы продать человеческого ребёнка. Тема похищения почему-то пропадает втуне. На самом деле, Тина должна найти Урре до продажи. Она станет защищать людей, их ни в чём не повинного малыша, от единственного соплеменника, за которым только что готова была последовать на край света. Это её выбор. В фильме есть момент, где Тина рычит на Урре, а он заметно подавлен. Но мне не хватило драки. Урре сильный, но Тина в ярости. В ярости она прекрасна! Тут можно найти место и для диалога, как в фильме, но только после драки. Тролли, ведущие диалог о жизненных ценностях, смотрятся без драки неестественно.

Больше того. Прижатый к стенке, Урре должен потребовать за ребёнка Читать далее...

Терпеть не могу жалкий лепет оправданий в духе "я не антисемит, у меня даже друг еврей есть".

Все при этом отлично понимают, что говорящий такое:

1. антисемит;

2. закомплексованный дурак;

3. судя по всему сам на четверть или что-то в этом роде - еврей;

4. еврейский его друг, конечно, и мошенник, как-то это использующий, и сволочь, и в общем тоже дурак.

Но вы все по сто раз слышали, что люди такое говорят. Ну, по крайней мере чётко усните у себя в голове эти четыре пункта про них.

На самом деле евреи никакого отношения не имеют к содержанию данного поста. Я просто с них начал, поскольку в блогосфере много евреев, если с них начать пост - они прибегут и начнут галдеть в комментариях, и никуда отсюда уже не уйдут.

А уж за ними подойдёт и крупная рыба - интеллектуалы и аристократы духа, с которыми можно будет обсудить что-то интересное. Ну, рыбаки меня поймут, - это как прикормка перловкой: на неё наплывает много мелких рыбок, а уж за ними приходят и большие рыбины, решившие поинтересоваться - зачем собралась толпа карасей.

Так вот, вернусь к теме поста. Я не расист и никогда им не был. Просто не расист, и всё, поэтому у меня нет нужды оправдываться. Хотя, как раз - у меня есть несколько друзей или просто приятелей - негров - как в России, так и за границей.



Впрочем, в спятившем в последнее время обществе под расизмом принято понимать сразу две вещи, одна из которых безумна: "нелюбовь к неграм" и "попытка сказать, что они другие".

Да как же не другие?! Внешне другие, по характеру другие, интеллектуально другие. Что вовсе не означает - "хуже". Просто другие.

Я вот, допустим, никогда не понимал сути педофилии. Я не воспринимаю девочку как сексуальный объект в принципе, мне это просто не понятно. Это же не означает, что я детей не люблю. Люблю, конечно. Но просто они совсем другие и для меня не являются сексуальным объектом ни в одной из фантазий. Они просто другие. Как и негры.

Общество (западное в основном) пошло по этому нелепому с точки зрения мозгов пути - доказыванию, что "мы вообще одинаковые", и не признающих это стали называть расистами.

С моей точки зрения - это нелепо, ошибочно и не даст тех всходов, на которые рассчитывают западные интеллектуалы, запустившие эту программу.

Я абсолютно убеждён, что к истинной толерантности в хорошем смысле этого слова можно прийти только по моему пути - "они абсолютно другие, но я их тоже очень люблю, поскольку Бог любит многоцветие и создал мир многокрасочным".

В моём варианте нет никакого логического противоречия, не нужно страдать и бить себя по голове, заставляя думать "я ж тебе, сука, объясняю - мы одинаковые!". Да, другие, но я их тоже люблю.

Тогда, в моём варианте, основой толерантности становится любовь, а не ложь.

А к какому противоположному результату может привести западная модель внедрения толерантности - я вот буквально сегодня в шесть утра испытал на себе (мне что-то не спалось).

Жена уже уехала, ну и решил я пока в постели, не вставая, - поставить себе какой-нибудь фильм. Ну, думаю, пусть будет новый этого года - "Две королевы" (это опять про Елизавету Английскую и Марию Стюарт").

Слушайте, и увидев какого-то очередного Глостера (ну он не Глостер, а просто какой-то граф) в виде негра - с гневом треснул по компьютеру, закрыл его и решил, что всё-таки попытаюсь часик поспать. И, представьте, уснул.

Может он и актёр хороший. Я видел в английских экранизациях Шеспира несколько очень симпатичных и талантливых актёров негров. Мне эта идея тогда казалась адской, но в общем в чём-то забавной - "ненуачо, негры играют исторические хроники Шекспира, а давайте-ка посмотрим" - и я это смотрел спокойно.

Уже все известные фильмы последних лет, где негры играют Маннергейма, Принца в "Щелкунчике" и т.д. - я просто не стал смотреть. Ну, не стал - и всё. Заведомо решив, что это ахинея.

Но чтоб злобно стукнуть по своему любимому компьютеру - это меня уже нужно сильно разозлить. Ну не войдёт в меня эта глупая идея никогда, и всё. Она настолько не органична и дика, что вызывает только сильное отторжение, а у людей поглупее меня - наверное наоборот может развить сильный расизм.

И что самое главное - ЗАЧЕМ?!! Я абсолютно искренне, честно, всеми фибрами своей души - люблю многих негритянских актёров. В их аутентичных ролях. Это не где они рабов играют, при чём тут это? Нет, ну вот главный герой в "Людях в чёрном", куча героев в "Матрице", гениальный негр-карлик в "Плохом Санте", гениальные негры у Тарантино в фильмах, - ну в общем - долго перечислять. Великие актёры в великих ролях в прекрасных фильмах. Не второго плана и не в роли рабов. Более того - даже роль Бога в исполнении Моргана Фримена - вполне органична. Почему бы Богу не выглядеть негром? Вполне нормально.

Но не графом Кентом, не Читать далее...

Отрывок из эссе "Рок музыка на службе сатаны".

Барабанщик Ринго Старр участвовал в весьма специфическом притчеобразном вестерне «Слепой» (Италия-США. 1971 г.), в значительной степени отображающем его мировоззрение. Ибо сей вестерн является с определенным расистским «подтекстом», абсолютно все мексиканцы (т.е. латиносы) в нем изображаются весьма отрицательно, главарь бандитов называется «мексиканской свиньей» (в стиле знаменитой фразы из балабановского «Брата»: «Не брат ты мне, гнида черно…»!) и т.п. Сам же Ринго здесь был в роли весьма жестокого и подлого младшего родного брата главаря мексиканской банды и безуспешно добивался любви весьма хорошенькой и нежной белокурой девушки Пилары, отца которой он зарезал, а саму ее регулярно избивал, насиловал и угрожал, что сожжет ее заживо, если она далее будет с ним «холодной как бревно». Тем не менее, оба эти бандита изображаются религиозными, с длинными бородами в старообрядческом стиле (главарь даже чем-то немного похож на известного в ЖЖ разгильдяйского федосеевца-красноуставщика, назвавшего своего пучеглазого породистого черного кота «Путиным»!) и сам Ринго аккуратно совершает латинянское крестное знамение, как «истовый католик».


Но тут же оба этих брата угрожают жестокой расправой латинянскому «священнику», если он им не выдаст Пилару и тех, кто ей помогал от них скрываться. Когда же бандита в исполнении Ринго убивают (отважный, смекалистый и никогда не унывающий слепой стрелок расстрелял его с помощью особой ловушки-приманки, сделанной им специально из нижнего белья Пилары!), брат-главарь устроил ему пышные похороны, видимо с выполнением всех особых латиняно-мексиканских обычаев, вроде выпускания определенного количества белых голубей, одевания молодого покойника (Ринго тогда было за 30 лет и в гробу он выглядел с не меньшей эффектностью, чем граф Дракула!) в белую кружевную одежду и т.п. В завершении же траурной церемонии он хотел ритуально убить Пилару и положить ее в один гроб со своим братом, погибшим из-за своей страсти к ней и только внезапный мощный взрыв динамита ему помешал совершить сие ритуальное убийство. Сам же главарь банды в финале сего вестерна погибает очень жестокой смертью: мексиканский генерал («отмороженный» не менее, чем бандиты!) выжигает ему глаза сигарой (видимо, кроме сего вестерна такой сцены нет более нигде!), а потом ему засовывают в рот динамит и взрывают его… (По мотивам сего вестерна позже был снят знаменитый боевик «Слепая ярость» с Рутгером Хауэром в главной роли, но тут уже нет столь весьма жестоких и «неполиткорректных» сцен, как в «Слепом»!).

Таким образом, из участия Ринго Старр в вестерне «Слепой» можно сделать вывод, по самой меньшей мере о том, что Ринго считал свой весьма отрицательный образ здесь, включавший даже элементы ритуального убийства, вполне схожим и никак не вредящим репутации «Битлз» и сие косвенно подкрепляет обвинения против данной группы в сатанизме. Тот же факт, что Ринго совершал аккуратно латинянское крестное знамение может свидетельствовать о его не слишком рьяном сатанизме, а об участии в каких-то сатанинских ритуалах и пропаганде сатанизма просто «за компанию», возможно, чтобы «не раздражать» руководителей-сатанистов «Битлз» и т.п.

https://ru-kino.livejournal.com/6795284.html

Здравствуйте уважаемые.
Есть у нас несколько мультфильмов, которые на мой скромный взгляд однозначно и бесспорно относятся к "золотому фонду". И это вовсе не "Ежик в тумане", несмотря на то, что у него куча поклонников :-) Вот вспомните себя в детстве – нравился ли Вам ёжик этот туманный? Думаю, нет. Смотреть Вы его начали уже более взрослым человеком. Так и я.
Но сегодняшний анимационный шедевр, я помню, а главное люблю с самого-самого детства. Одна из первых моих песен вообще – это ария Водяного :-) С младых ногтей ее исполнял. Помните такую?
Речь пойдет, конечно, о мультфильме "Летучий корабль".
Я считаю его абсолютно шикарным. С любой точки зрения.
Сюжет прост. Где-то на западе Руси, в районе Галицкой Земли, или может быть в Берестье (сине-красная мантия намекает вообще на минскую землю) единственная дочь вдового князя (корона у него на 3 зубца – в лучшем случае, удельное княжество) по имени Царь желает выдать единственную дочь за своего советника и руководителя дружины, родом из Валашских бояр (на что намекает одежда и усы с бородой, и, главное, – головной убор), ну а дочь не желает иметь ничего общего со столь неприятным ей иностранцем.

Ситуацией воспользовался молодой человек по имени Иван и княжеская дочь с радостью готова отдать руку и сердце ему. Это и понятно. Во-первых, он побывал в Западной Европе и освоил редкую профессию трубочиста. Во-вторых, он стилен, а его способ повязывать лапти намного опередил время и мне напоминают некоторые модели кроссовок Nike.

В качестве потенциального свадебного подарка, Иван презентует летательный аппарат по типу автожира, изготовленный, судя по дизайну, по чертежам незабвенного Бартини. Аппаратом заинтересовался Царь, думаю об укреплении обороноспособности государства, и валашский боярин, строя в уме планы коммерческой эксплуатации летательного объекта. Интересно, что где добыть сей аппарат Иван вообще не в курсе и полагается на "авось!", что еще раз показывает, что пусть он и побывал в Западной Европе, но европейский менталитет не приобрел.

В конце концов с помощью неформального, но с добрым сердцем хикки на болоте, у которого есть проблемы в вербальном общении, а также его многочисленных сестер, дам 80+, активно старающихся разнообразить свою личную жизнь, Иван получает необходимое воздушное судно, чудом избегает гибели, и отчаливает вместе с молодой женой в кругосветное путешествие. Зе Энд.

С героями тоже интересно. Полкан вообще-то, это или кентавр или псеглавец, персонаж практически всегда отрицательный в наших сказаниях. Хотя нередко полканом у нас народ называл полковника – сиречь командира полка, командующего войсками, дружиной. Кстати, Вы заметили цвет его бороды и усов. Полная аллюзия на "синюю бороду" Жиля де Монморанси-Лаваль, барона де Ре, графа де Бриен, сеньора д’Ингран и де Шанту, более известного как Жиль де Ре – сподвижник Жанны ДАрк и маршале Франции.

Девушку зовут Забава, что тоже символизирует. В переводе это древнее славянское имя означает "утеха", "услада". В русских былинах есть Забава Путятична — героиня былины "Добрыня и Змей"; дочь Путяты, сподвижника Владимира Ясное солнышко. А еще Забава Путятична фигурирует в другом классном мультике – "Василиса Микулична". Еще у поляков и вовсе есть шляхетский герб с таким названием – "Забава". Его с гордостью носят те же Косинские.

Но дело не только и не столько в сюжете и в персонажах. Во-первых, это шикарный мюзикл. И каждая песня – хит. Ввиду того, что они идут одни за одной нет смысла их приводить отдельно. По мне, кроме любимой песни Водяного, там абсолютно шикарная песня про индивидуальное видение счастья от главных героев. Причем в конце все переходит в тему от оперетты (по-моему, "Сильва"). Просто класс!
Столь качественный музыкальный материал не удивителен. Композитором выступил Максим Дунаевский, а автором песен Читать далее...

Да - недосягаемая и загадочная, поэтому единственная НАСТОЯЩАЯ - Любовь Орлова. В феврале у нее день рождения. Помним и любим!



А кто интересуется малоизученной биографией народной актрисы СССР, лауреата нескольких сталинских премий, любопытно будет узнать, что в ее роду:
17 правителей России
28 великих и удельных князей
7 шведских монархов
2 императора Византии
3 половецких и 7 монгольских хана
король Англии Гарольд II
а также 17 Российских князей, не считая немецких графов и татарских мурз
10 ее предков, известных своими подвигами на христианском поприще, канонизированы и причислены Русской Православной Церковью к лику святых
(из книги Д. Щеглова "Любовь и маска")
И безусловно слава рода принадлежит Светлейшему Князю Римской Империи Григорию Орлову.

Ну как? Круто?
Мы-то не знали, не ведали. А вот Сталин уж знал наверняка. И посмеиваясь в ус, смотрел на черно-белый экран, где Орлова - то станочница, то повариха, то домработница...
Ей одной он простил, что ни-ког-да не отвечала на приглашения на Кремлевские "посиделки" - приходила в Кремль только за получением очередной награды.

Какое у нее замечательное лицо, оно и сейчас современно, хотя все другие звезды ее времени выглядят на наш взгляд смешно и старомодно. Если ей затянуть волосы в тугой узел - возникает лицо Афины Паллады.

Понадобилось столько великих предков, чтобы получить такое совершенство!

https://ru-kino.livejournal.com/6794986.html

По мотивам одноименного романа Ф. Дика. По мотивам – потому что сериалу не видно конца: сезон следует за сезоном.

Странная картина. И чего народ так возбудился? Ах, культовая?! Ну, да, ну, да…

Первые четыре-пять серий – нудь нудная, но далее действие как-то оживает.

Первое, что бросается в глаза – мрачная тусклость. Или тусклая мрачность… Впрочем, эстетически вполне сбалансированно, даже выверенно. Второе – дебилизм, дебилизм всех – и главных героев, и членов Сопротивления, и японских/немецких оккупантов, и вообще всех.

Итак, 1962 год, США. Вернее, ША без "С" – потому что восток – доминион Германского рейха, запад – доминион Японской империи, а горный центр – нейтральная зона. Альтернативная реальность, в которой победили фашисты.

Но мир между державами Оси хрупок. Более технически продвинутая Германия не прочь переделить мир заново. И только дряхлеющий Гитлер удерживает своих генералов от нападения на Японию. Но те отчаянно интригуют.

США поделены в 1947 году – уже целое поколение выросло, но жизнь толком не наладилась – безработица, комендантский час, национальный гнёт и всё такое.

Что же американцы? Они ненавидят заморских оккупантов, ну, и коллаборационистов. И у них есть Сопротивление!

Сопротивление – это забавно.

Пятнадцать лет прошло с начала оккупации. И чем занято Сопротивление – диверсиями, политическими убийствами, саботажем, пропагандой, вербовкой сторонников, подготовкой восстания? Нет, нет и нет! Сопротивление переправляет туда-сюда загадочные кинофильмы, которые изготавливает "Человек в высоком замке" (подпольное фамилиё такое). Причём часть фильмов идёт от этого "Человека", а часть – к нему. Это при том, что все фильмы делает он сам.

Зачем Сопротивление гоняет плёнки по континенту, непонятно – его члены сами фильмы не смотрят, согражданам не демонстрируют, даже содержания не знают и знать не желают – мол, не наше дело.

Зато фильмами очень интересуется нацистская служба безопасности. А потому что параноик Гитлер собирает у себя в альпийском замке из них коллекцию.

Игры в прятки подпольщиков с гестаповцами и их японскими коллегами забавны в ещё большей степени: Сопротивление доверяет первым встречным важнейшие задания, не удосуживаясь хоть как-то тех проверить, в гестапо законспирированный агент из-за границы регулярно отчитывается перед начальством по телефону открытым текстом.

Так бы мы и не узнали, чем интересны загадочные плёнки, если бы один из фильмов не попал к случайной прохожей, а она возьми да и не заряди его в домашний кинопроектор (плохо живут!). Кинохроника! Но кинохроника необычная – явно не о текущей реальности.

И случайная прохожая преисполняется решимости доставить пленку по назначению. Тут всё и заверте…

Что хотели донести до нас авторы?

Будущее многовариантно и каждый вариант где-нибудь да реализуется. И что реализуется в твоём собственном мире, зависит от тебя – Гитлер в фильме, правда, считает, что от очень ограниченного набора главных акторов. Вопрос: кто тот главный актор? Можно ли подправить настоящее через параллельную реальность, если она не отгорожена непроницаемым барьером? Отчего бы и нет?

Мысль не революционна. Нынешняя американская (да и отечественная) фантастика давно положила её себе за основу. Так что в этом смысле картина интересна разве что только декорациями.

Что, может, не хотели, но донесли до нас авторы?

Американская культура, американская цивилизация настолько велики, что даже в поражении приводят человечество в восхищение. Американские сила духа и благородство способны перевербовать любого врага – вот, японцам в фильме становится стыдно за поведение оккупационной администрации, а нацистские коллаборационисты перевоспитываются. В общем, Америка – "уникальная, исключительная страна"®.

Стоит ли смотреть? Ну, если только, чисто, поржать.

https://ru-kino.livejournal.com/6794706.html

Здравствуйте уважаемые.
Вот, чего то вспомнилось ни с того, ни с сего :-))) По-разному их видели художники..очень по разному :-)
















Приятного времени суток.

https://ru-kino.livejournal.com/6794356.html

После дублей.

https://ru-kino.livejournal.com/6794067.html

Авария, Гарри Асса, Алан. Фото Асы Кари Франк, Москва, 1987.

https://ru-kino.livejournal.com/6793959.html

.По пьесе Горького "Васса Железнова" поставлено множество спектаклей и не один фильм. Рассказ о судьбе богатой женщины, вынужденной тащить на себе непутевое семейство, да еще возглавлять целое пароходство, - не потерял актуальность и сегодня. Вот это и есть настоящая неумирающая русская классика.
Васса не имеет и минуты для отдыха: то на пароходе пожар, то дома ее третирует пьяница и развратник муж, которому грозит каторга за растление, проблемные дочки, верная на первый взгляд, помощница - оказывается предательницей. Сын живет за границей и смертельно болен, а революциенЭрка невестка мечтает выкрасть и увести внука. Чуть Васса за порог - дом превращается в бордель с цыганами и плясками.
У Вассы одна мечта - выпить малинового чаю и отдохнуть.. Но не тут-то было, звонят: баржа с товаром арестована. Надо ехать и улаживать дела, умасливать бюрократов, давать взятку. "Принесите чаю с малиной" - просит усталая Васса по возвращении.
Если не смотрели фильм - очень рекомендую. Узнаете, удалось ли Вассе Железновой наконец отдохнуть и выпить малинового чаю в финале картины. А еще возможно кто-то поймет, зачем, для какого случая держала Васса в потайном ящике стола смертельный яд? Что это был за яд - остается только догадываться..

https://ru-kino.livejournal.com/6793592.html

Александр Козачинский. Русский советский писатель и журналист, в начале 1920-х годов - главарь банды налётчиков, бывший инспектор одесского уголовного розыска, футболист.

Любопытно, что у Петрова был двойник: Александр Козачинский. Козачинский учился с Петровым в одном классе, после революции работал с ним в уголовном розыске. Козачинский дезертирует из милиции и становится главой банды. Девятнадцатилетний атаман командует двадцатью пятью головорезами, которые наводят ужас на Одесскую губернию. В 1922 году Козачинский попадает в засаду, во время погони с перестрелкой узнает в инспекторе угрозыска «друга Женю» и ему сдается. Козачинского приговаривают к смерти, но потом отпускают, и он уезжает в Москву. И… устраивается журналистом в «Гудок», где работает вместе с Петровым.

В 1938 году (то есть сразу после смерти Ильфа) Петров обращается к Козачинскому с предложением написать повесть о совместных похождениях в Одессе 20-х. Козачинский долго отказывается, но Петров настаивает, повесть публикуется и становится бестселлером.

https://ru-kino.livejournal.com/6793403.html

Фильм снят во время антипитейной кампании. Самый страшный фильм (как мне тогда показалось) про алкоголиков. Сколько их, милых и неприкаянных, бродило по просторам кинематографа! Перечислять нет смысла - каждый сходу вспомнит десяток-другой. Смешно было! До слёз... Про слёзы почему-то мало кто задумывался. А вот этот фильм заставил увидеть и задуматься. Но милые алкаши продолжают разгуливать по экранам, продолжают веселить народ... Веселуха! Нам даже экранная смерть - развлечение. А каждодневная реальная смерть, гуляющая по жизни, убийство (стаканом водки) и себя, и близких, - это не интересно. Не смешно!

Сделал вот "трейлер" к фильму, трейлера к фильму в сети не было, захотелось сделать.

https://ru-kino.livejournal.com/6793110.html

Интересное наблюдение тут сделал. Зарегался в одном месте блогерском, кручу ленту и натыкаюсь на отрывок из "Собачье сердце". Пройти мимо не смог начал читать. Сам я не читать, но зритель. "Собачье сердце" я изначально смотрел а не читал, так было и со всем остальным кроме "Мастер и Маргарита", ибо не было экранизации. После просмотра "СС" я стал его настоящим фанатом и мама спустя какое то время купила мне книжку, но она не пошла, почитал начало и поставил на полку. Ну так вот, в тексте есть момент с покраской головы одного из пациентов профессора, Преображенский спрашивает у него почему он зелёный. Я очень удивился потому что не помнил этого момента в фильме который знаю наизусть и который смотрел наверно тысячу раз уже. Подумал может меня память подвела, последние годы такое случается и с моей феноменальной, пересмотрел этот момент и не обнаружил ничего про покраску, про омоложение волос он говорит а про покраску нет. Пациента в фильме играет Сергей Филиппов, но в фильме этот момент отсутствует.


Я долго думал почему, моя версия потому что этот же актёр красит волосы в Гайдаевской экранизации "12 стульев", этот момент есть как в книжке так и в экранизациях. Она конешно не убедительна но другого обьяснения я найти не смог. В обоих произведениях происходит покраска волос, в обоих заканчивается неудачей, в первом происходит бритьё налысо, во втором гражданин так и ходит зелёным, но Профессор рекомендует ему обрится.

Цитата из книжки, в фильм попал весь текст кроме момента с покраской.
Дверь мягко открылась и вошёл некто, настолько поразивший пса, что он тявкнул, но очень робко…

– Молчать! Ба-ба, да вас узнать нельзя, голубчик.

Вошедший очень почтительно и смущённо поклонился Филипп Филипповичу.

– Хи-хи! Вы маг и чародей, профессор, – сконфуженно вымолвил он.

– Снимайте штаны, голубчик, – скомандовал Филипп Филиппович и поднялся.

"Господи Исусе", – подумал пёс, – "вот так фрукт!"

На голове у фрукта росли совершенно зелёные волосы, а на затылке они отливали в ржавый табачный цвет, морщины расползались на лице у фрукта, но цвет лица был розовый, как у младенца. Левая нога не сгибалась, её приходилось волочить по ковру, зато правая прыгала, как у детского щелкуна. На борту великолепнейшего пиджака, как глаз, торчал драгоценный камень.

От интереса у пса даже прошла тошнота.

Тяу, тяу!.. – он легонько потявкал.

– Молчать! Как сон, голубчик?

– Хе-хе. Мы одни, профессор? Это неописуемо, – конфузливо заговорил посетитель. – Пароль Дьоннер – 25 лет ничего подобного, – субъект взялся за пуговицу брюк, – верите ли, профессор, каждую ночь обнажённые девушки стаями. Я положительно очарован. Вы – кудесник.

– Хм, – озабоченно хмыкнул Филипп Филиппович, всматриваясь в зрачки гостя.

Тот совладал, наконец, с пуговицами и снял полосатые брюки. Под ними оказались невиданные никогда кальсоны. Они были кремового цвета, с вышитыми на них шёлковыми чёрными кошками и пахли духами.

Пёс не выдержал кошек и гавкнул так, что субъект подпрыгнул.

– Ай!

– Я тебя выдеру! Не бойтесь, он не кусается.

"Я не кусаюсь?" – удивился пёс.

Из кармана брюк вошедший выронил на ковёр маленький конвертик, на котором была изображена красавица с распущенными волосами. Субъект подпрыгнул, наклонился, подобрал её и густо покраснел.

– Вы, однако, смотрите, – предостерегающе и хмуро сказал Филипп Филиппович, грозя пальцем, – всё-таки, смотрите, не злоупотребляйте!

– Я не зло… – смущённо забормотал субъект, продолжая раздеваться, – я, дорогой профессор, только в виде опыта.

– Ну, и что же? Какие результаты? – строго спросил Филипп Филиппович.

Субъект в экстазе махнул рукой.

– 25 лет, клянусь богом, профессор, ничего подобного. Последний раз в 1899-м году в Париже на Рю де ла Пэ.

– А почему вы позеленели?

Лицо пришельца затуманилось.

– Проклятая Жиркость!. Вы не можете себе представить, профессор, что эти бездельники подсунули мне вместо краски. Вы только поглядите, бормотал субъект, ища глазами зеркало. – Им морду нужно бить! – свирепея, добавил он. – Что же мне теперь делать, профессор? – спросил он плаксиво.

– Хм, обрейтесь наголо.
Читать далее...