Бессмертные: Война миров /Immortel (ad vitam)/

Изначально мы с моим другом купились на рекламный ролик в кинотеатре! Как они его рекламировали...
2095 год. Империя Зла посылает к Земле свои космические корабли. Начинаются новые Звездные войны: войны людей и богов.

Вот что писали в обзорах:
По мотивам культовой серии комиксов.
2095 год. В небе над Нью-Йорком появляется огромная пирамида. В ней – древние воинственные боги, вернувшиеся в наш мир, чтобы посмотреть, как живут их дети и свершить то, что предрешено. Им нужно найти единственную в мире девушку, способную родить им наследника. Потому что даже боги умирают. Но они не хотят уходить в вечность в одиночестве. Они заберут с собой немало людей.



Когда мы выходили вчера из кинотеатра то однозначно сказать что фильм супер или фильм полное г… мы не могли…

Не совсем было понятно - почему на ЗЕМЛЕ ЕГИПЕТСКИЙ Бог переспал с ИНОПЛАНЕТЯНКОЙ, вселившись в тело местного революционера и это спасло мир, понятное дело что Боги они велики и едины, и что это они все на самом деле создали, но заморочка, честно странная...

Кроме того, где указанная в названии «Война миров»??

Что действительно вызывает уважение, так это качество, красота графики.
Фильм по большей части снят в CGI - часть актёров играла лишь на фоне зелёного экрана, после чего была оцифрована, часть оставлена "живыми", если так можно выразиться. И если некоторые из них еще откровенно компьютерны, то глядя на других до самого финала гадаешь - делали ли их компьютерщики, или это чудеса грима. В первое такое заблуждение меня ввёл хирург, в начале фильма, мы долго гадали – загримированный это человек или нарисованный персонаж.
На самом деле живых актёров было трое - Шарлотта Рэмплинг (Элма Тёрнер), Томас Кретчманн (Никополь) и Линда Харди (Джилл Биоскоп). Остальные - либо полностью анимированные, либо CGI - обработанное на компе изображение реального актёра.

Героев нарисовали конечно откровенно уродливых, только девочка нам понравилась. симпатичная или точнее будет стильная.
Но вот все остальные персонажи которых вырезали из игрушек… просто страх божий…
Хотя встречались и не очень жуткие, в принципе если вы видели игрушку «SILENT HILL», то тип героев вам будет понятен.

В принципе несмотря на то, что комиксы Энки Билала, легшие в основу картины, появились на свет ещё в 1980 - 1992 годах, фильм является не самым удачным салатом из нашего замечательного фильма «Через тернии к звездам», «Пятого элемента», «Матрицы», «Последней фантазии», «Звёздных врат» и мультфильма «Элизиум».

В принципе я не хочу сказать, что фильм не стоит смотреть, если вы любите замороченную фантастику с налетом мистики и действительно хорошую графику, то фильм для вас, а если нет – то сходите лучше на «Трою» или «Послезавтра».

Очень запомнился саундтрек в самом конце – действительно супер….

katlin
[показать]

Премьерный фильм показывали в малом зале, меня это даже удивило. Посмотрев фильм, понял, почему руководство кинотеатра так поступило.
Фильм наполнен спецэффетками и банальным до боли знакомым сюжетом. Построен в стиле: 1 минута спецэффект, 5 минут диалоги и снова 1 минута - спецэффект, 5 минут диалоги.
Народ между спецэффектами отправлял СМСки, выходил в туалет и в буфет за новой партией пива. Ну и просто ржал обсуждая что-то своё, молчание наступало только во время спецэффекта.

Теперь приведу примеры диалогов, я думаю они лучше всего покажут истинный свет фильма:

Сцена №1
- Ребята, я очень тяжелый, стекло может лопнуть.
- Нет, Френк, не режь веревку, не надо.
Стекло начинает хрустеть.
- Прощайте ребята, - Френк перерезает веревку.
- Нееееет.

Сцена №2
Девочка забыла сумочку в машине, дверь открыть не может, разбила стекло пытается дотянуться до сумки:
- Девочка бросай сумочку, волна идет, - кричат ей все. Но девочка не слышит.
- Девочка бросай сумку, - но не девочка не может дотянутся до сумочки.
В самый последний момент дотягивается, умудряется спастись в ближайшем здании от большой волны.

Сцена №3.
- Господин президент, если вы меня сейчас не послушайтесь, то завтра будет поздно.
- А хватит нести чушь, - ответил президент
На следующий день.
- Ну теперь видите, что я был прав?
- Да мы видим доктор, что теперь прикажете делать?
- Надо эвакуировать все южные штаты, северные уже замерзли.

Сцена №4
Больница. Надвигается шторм. Врачи всё побросали и мигрировали в панике в район Мексики. Но в больнице остался всего один ребенок больной раком, его можно перевозить только на скорой помощи под капельницей.
Осталась одна докторша не способная бросить этого ребенка. Ждет скорую помощь. В конце фильма она приехала. (Здесь надо плакать).

Сцена №5
- Как дела?
- Да зашибись, вот ножку поранила.
Через полчаса.
- Боже, она получила заражение крови!
- Откуда ты это знаешь?
- Да вот в книжке прочитала.

Сцена №6
- Надо оставаться здесь и никуда не уходить.
- Почему ты так говоришь?
- Мне папа сказал, что если выйти на улицу, то мгновенно окоченеешь.
- И что же нам делать?
- Будем ждать папу.
- Разве он доберется в такую бурю до нас?
- Мне папа обещал, значит доберется.

Сцена №7
- Я должен спасти сына, он замерзает на Манхэттене.
- Ты что в такую бурю!
- Разве, ты не помнишь какие бури мы испытывали в Антарктиде?
- Да, но это совсем другая буря, здесь температура падает до минус 100.
- Но я обещал сыну, что спасу его. Вы понимаете меня?
- Мы понимаем тебя. Я с тобой пойду.
- И я пойду.
- Я тоже пойду, мы никогда тебя не бросали.

Сцена №8
- Парень, может тут стоит поискать профессионалов?
- Вы что! я ведь возглавляю электронный кружок и побеждал на олимпиаде.

Сцена №9
- Чтобы согреться, надо сжечь книги.
- Народ, тут стеллаж с налоговым законодательством, думаю его можно смело.

Сцена №10
- Что вы так сцепились в эту книгу?
- Это библия. Я не дам её вам сжечь.
- Это почему же?
- Я считаю, что писательство – это великое достижение человечества. С Библии началась эпоха просвещения. Если я её сохраню, то я сохраню кусочек европейской цивилизации.
Джим_Бравура

[показать]
Общие замечания. Фильм весьма даже понравился, но я по-прежнему стою за то, что режиссеру все-таки стоило поменять название. Простое местечковое «Пережопино» или «Забубюхино» смотрелось бы нейтральнее, и никто бы и не подумал увязать все перипетии фильма с прекраснейшей греческой поэмой, а дедушка Гомер спал бы по сей день спокойно.
Снято все, конечно, масштабно. Правда, местами возникает такое очучение, что это все на самом деле, подчищенные кадры из байки про кольцо, переснятые при дневном свете. Особенно это видно, когда Орлик (Розен)Блюм неторопливо чешет стрелами из лука. Так и видится, сейчас вот из-за кудрей вылезут острые уши, из-за плеча гном Гимли, и все дружно крикнут: «Лыжню!».
Начало сего творения тоже весьма напоминает приключения кольценосцев. Открывается все такими завываниями в стиле «одинокая солистка греческого хора на пенсии» и кто-то бормочет что-то пафосное. Но поскольку байку про кольцо и синие глаза я очень люблю, то и этот фильм мне тоже понравился.
Землетрясение в Греции – Гомер заколебался вертеться в гробу. Ну, с древним сюжетом режиссер обошелся, прямо скажем, своеобычно, дааа… Во-первых, перебили всех, кого можно. Открою секрет – Гектор не убивал Менелая, Аякс сам покончил с собой, а Ахилл был мертв задолго до того, как греки вошли в Трою, а Агамемнона прибила не хрупкая девашка Брисеида и не золотым кинжальчиком для педикюра, а собственная жена с любовником, и топором, чтоб понадежнее. Но в фильме все не так – мочат всех и по порядку, один грек на одного троянца. Спасаются только самые хитрожопые – Парис с Еленой и Одиссей, а еще женщины и дети – для массы.
Ужасно жалко, что из сюжета убрали свары богов, да и богов вообще убрали. Это ж в поэме самое интересное. Боги, знаете, как развлекались – да у них там тотализатор был и телик с прямой трансляцией мочилова. Они даже поделились на два лагеря, и каждый играл своим героем – Парисом вот, кстати, Афродита играла, а Ахиллом – Афина. Когда игра зависала, боги били морды друг другу, а богини рвали друг дружке хитоны.
Кастинг. Больше всего не понравилась актриса, игравшая Елену. Чисто вот паспортными данными не приглянулась. Ну да, у Гомера было сказано, что Елена – блондинка. Но не БЛОНДИНКА же! А она там именно такая – на лице только лицо, мозжечок порос длинными волосами – это раз. И во-вторых, Елена Троянская стала символом роковой красоты. Эта же Барби может стать только лицом парикмахерской все в том же Пережопине. У Париса явно дурной вкус, или он нимфоман проклятый. И потом, гример фильма – явно слепошарый пенсионер фабрики «MaxFucktor». Как ни поглядишь на Елену – у нее один глаз накрашен, а другой нет. В общем, прав был Гектор – сажать ее на лодку и пусть гребет сама, и подальше.
Бреду Питту надели синюю юбку, дали меч, красивую бабу и назвали Ахиллом. Думали – сработает. У гомеровского героя «сердце меж власатых персей волновалось», Бредди побрили так, что ему впору гель для бритья рекламировать, навили кудрей и нарекли большим воином. И вот скачет, скачет Бредди по долам и по морям с зондер-командой из пятидесяти человек, а все так: «Ахилл! Ахилл! Спасайся, кто может!». Прям как у нас в универе – завкафа зарлитом еще никто в глаза не видел, но все: «Косиков! Косиков! Бычки о зачетку тушит!». Вот если бы Бредди Париса играл – это даа… «Парис! Парис в Трое, бабоньки! Проезд до Трои колесницей номер 10 и 12!»
Актер, игравший Гектора, понравился. Нормальный такой мужик, с власатыми персями, женой и ребенком. Стоит за простые семейные ценности, а также попутно за всяких идиотов, вроде братца и его блондинки.
В общем. Фильм хорош. Но идти его смотреть надо, не имея ни малейшего представления о том, что был такой Гомер, что написал он поэму «Илиада», и что вообще есть такая страна – Греция. Филологам – классикам фильм смотреть не рекомендуется, дабы избежать преждевременного седения, учащенного сердцебиения и прочих недоразумЕний.

Сюнневе

Продолжая старые традиции, обращаем внимание на мультики. И так, встречайте, «ШРЕК 2/SHREK 2»
Источник DVD
Продолжительность: 105 минут

И так, краткое содержание предыдущей серии. В общем - они поженились… Вторая серия начинается со свадебного путешествия Шрека и Фионы. Сцены идиллии молодоженов на первом плане. Вернувшись на болото - домой они обнаруживают…осла. Ну а с утра приходит королевский гонец и зачитывает приглашение посетить далекое-далекое королевство, откуда родом Фиона. Понимаете, родители прониклись идеей спасения дочери принцем, а тут неувязочка вышла, но они не в курсе насчет добряка-гоблина Шрека и нынешнего облика Фионы. Долгий путь в компании с Ослом, и вот холодный прием, торжественный ужин и ссора с отцом Фионы. Как и положено, по канонам жанра Шрека заказали. Киллер – Кот в сапогах!!! А почему? Да потому что король-папа Фионы уже пообещал крестной фее и ее сыну руку дочери. Эликсиры и колдовство – вот путь к сердцу, а еще просто Любовь, которая противостоит несправедливости. Как вы понимаете, хэппи-энд будет неотвратим, но юмор и изрядная порция самоиронии, отличные саундтреки вытягивают фильм. Менее наивный и более быстротечный чем первый Шрек, но фильм не теряет шарма. Рекомендую к просмотру тем кто оценил Шрека-1.

DVD содержит русскую и английскую дорожки в формате 5.1., ни бонусов, ни субтитров. Качество оцифровки хорошее.
JERICO
[показать]

[показать]
Недавно (спасибо Netflix) пересматривал в очередной раз фильм «Бегущий человек» с великолепным Арнольдом в главной роли. Фильм еще 1987 года, Арнольд там еще совсем молодой, но уже говорит своим голосом (а не как в фильме Геркулес в Нью-Йорке), правда все еще с сильным акцентом. Фильм, разумеется, не блещет спецэффектами (во-первых еще не сняли Матрицу, а во-вторых – 1987 год все-таки), злодеи там какие-то весьма и весьма пафосные, правда точно также весьма забавные. Особенно мне понравился сексуально озабоченный Dynamo (Erland van Lidth), хоккеист Subzero – тоже ничего. Кстати, Subzero играет очень известный в 80-х Профессор Тору Танака (Professor Toru Tanaka). Он вообще в те годы был весьма популярен в ролях злодеев, по крайней мере я помню его в Око за око (Eye for an Eye, An (1981)) и в Пропавших безвести (Missing in Action 2: The Beginning (1985)) с Чаком Норрисом, а также в Последнем киношном герое (Last Action Hero (1993)) – с тем же Арнольдом.

В фильме есть свои неплохие моменты, которые, как мне кажется, немного выделяют его из огромного количества таких же (а подобной клюквы снималось и снимается совершенно невероятное количество). Во-первых это неподражаемый Арнольд, огромный, как холодильник Минск и жутко крутой. Как сказал о нем главный плохиш фильма Дэймон Киллиан (Richard Dawson): «Они хотят рейтинги? Я сделаю 10 пунктов только на его бицепсах». По-моему – просто история Шварценеггера одной фразой. Во-вторых – красотка, приданная главному герою – не блондинка, как было всегда принято, а брюнетка, к тому же еще и знойная латинос Амбер Мендез (Maria Conchita Alonso). В третьих не смотря на избитый и истасканный сюжет (несправедливо осужденный за массовое убийство полицейский бежит из тюрьмы и делает всем обидчикам бу-бу) народ на IMDB считает фильм до сих пор достаточно актуальным, по крайней мере – события фильма.

Кстати, о сюжете – фильм был снят Полом Глейзером (Paul Michael Glaser - он играл Дэйва Старски в шоу Starsy & Hutch) по рассказу Стивена Кинга, написанного под псевдонимом Ричард Бахман. Правда, сценарист Steven E. de Souza немного перестарался и изменил концовку рассказа. Впрочем, как показывает история, с произведениями Стивена Кинга всегда происходит именно такая история.

Резюмирую. Фильм в духе, стиле и исполнении 80-х. Молодой Шварц играя мышцами колбасит плохишей направо и налево, не забывая спасать друзей и красивую девушку. Смотреть стоит исключительно любителям мочилова а ля Шварц.
Оригинал тут: www.catbegemot.net

catbegemot

"Блаженны забывающие, ибо не помнят они своих ошибок"
Говорят, Ницше.

Это похоже на сон.
Это похоже на мир в пелене слез.
Это похоже на то волшебное ощущение, когда , выходя из кинотеатра, хочется прикасаться ко всем окружающим предметам, чтобы убедиться в их реальности.
Это фильм на перекрестке впечатлений "Большой Рыбы" и "21 грамма".
Это фильм, похожий только сам на себя и на жизнь любого из нас.
Это - "Вечное сияние незапятнанного сознания". Или "...чистого разума". Или даже "...страсти" (слава отечественным кинопрокатчикам!)
Джим Керри снова доказал, что УМЕЕТ играть драматические роли. Кейт Уинслет и Кирстен Данст снова доказали, что им уже давно не нужно ничего доказывать, и никаким "Титаникам" и "Спайдерменам" не испортить декадентского очарования этих актрис. Элайджа Вуд снова доказал, что на роль Фродо его взяли исключительно за красивые глазки. Режиссер Мишель Гондри и сценарист Чарли Кауфман снова доказали, что знают, как делать кино, оставляющее шрамы на сердце.
Всё. Хватит эмоций. Теперь story. Уровень первый. Джоэл (Керри) любит Клементину (Уинслет). Клементина тоже любит Джоэла, но недолго. Устав от любви, она решает убрать роман с Джоэлом из своей памяти. Получив карточку с надписью "You are deleted", Джоэл тоже решается на стирание. Операцию проводит компания "Лакуна". Это уровень второй. Секретарша "Лакуны" Мэри (Данст) любит своего женатого босса - сильно и незабываемо, потому как после очистки памяти все равно возвращается к этому чувству. Техник "Лакуны" Патрик (Вуд) тоже любит Клементину и похищает у Джоэла лучшие воспоминания о ней, чтобы завоевать сердце девушки. Джоэл в процессе стирания понимает, что на самом деле не хочет забывать Клементину, и начинается бегство по памяти. Это уровень третий. Это то, на что не хватает слов. Это надо видеть - не только глазами, но душой и разумом. Картинки-клинки, картинки-бритвы - безликие люди, пляж в машине, растворяющаяся, исчезающая действительность... Это похоже на странный саундтрек к странной жизни, на воплощение сна со всеми его необъяснимыми правилами и смешениями.
Это фильм, в котором хочется утонуть. Остаться там навсегда . Перекрасить волосы в самые немыслимые цвета и вести себя импульсивно.
Это фильм из тех, которые нужно смотреть в одиночестве, а потом долго бродить по городу, осознавая мир заново.
это Рэй Бредбери и Джером Сэлинджер, это вера и правда, это игра и поэзия, это глубокие и сладкие раны на наших многострадальных сердцах.
И да воссияют они вечно.

Изгнанница

Троя / Troy

Режиссер: Вольфганг Петерсен
Жанр: историч.
Хронометраж: 146 мин.
2004

Производство: Warner Bros

В ролях: Брэд Питт («Бойцовский клуб», «Легенды осени»), Эрик Бана («Халк»), Орландо Блум («Властелин колец», «Пираты Карибского моря»), Брайан Кокс, Дайана Крюгер, Шон Бин («Властелин колец»)

Не знаю, как Вы, а я люблю масштабное кино. Так, чтобы дух захватывало. И это как раз тот самый случай. В фильме все радует глаз. Скрупулезное воссоздание атмосферы, одежды, внешнего облика героев.

Я не буду брать сюжет, потому что, откровенно, говоря, помню его с трудом, возможно, там есть к чему придраться. Хочется отметить очень неплохой перевод фильма на русский язык (местами забавной, напоминающий знаменитое выражение Йодо из «Звездных войн»: «В командный пункт меня доставьте»).

Поражают воссозданные греческие города – Троя, Микены и проч. Троя вообще выглядела шикарно и напоминала одно из царств во «Властелине колец». Вообще, в ходе просмотра мы замечали массу ассоциаций с другими фильмами, о которых я буду рассказывать в процессе. Итак, Троя – белоснежный город на холме, красивые лица людей (в большинстве своем), все какое-то возвышенное, в город ассоциируется исключительно со словом – «красота». Ну и «благородство», хотя это у же к людям. Вообще, слово, данное кому-либо ценилось очень высоко. Неужели понятие чести, достоинства и проч. сгорело вместе с Троей и подобными ей городами?

Подробнее остановлюсь на героях.

Елена – актриса Дайана Крюгер, конечно, миловидна, с правильными чертами лица, НО не тянет она все-таки на ту, из-за которой погибла Троя. Кроме того, обратите внимание на ее макияж на протяжении фильма – у нее всегда один глаз накрашен сильнее другого. Дисгармония какая-то! Кстати, мне Елена почему-то всегда представлялась брюнеткой. Но это уже собственные впечатления.

Парис – совершенно странный получился персонаж из Орландо Блума. Опять претензии к гриму: такое впечатление, что его забыли умыть после «Пиратов Карибского моря». Кроме того, на мой взгляд он физически не очень тянул на эту роль. Вглядитесь в него перед битвой с Менелаем – худенькие ручки, маленькая спинка, нет, не герой…

Ахиллес – и тут претензии к обожаемому мною Питту. Во-первых, после многочисленных статей о дублере ног, многие пытались рассмотреть, где же все-таки его ноги, а где – нет. Во-вторых, при всем уважении курносый нос и смешной профиль актера не позволяют ему играть роли величайших воинов мира. Любовная линия вообще очень сильно напоминает «Легенды осени». Его поведение, движения и проч. Все это повторяется из фильма в фильм. Кстати, оцените самые первые кадры появления Ахиллеса. Там, где его в шалаше будят. Ничего не напоминает?

И еще, с прискорбием для себя отметила, что Брэд Питт начал стареть. Причем как-то некрасиво. Я не о теле, а о лице, о мимике. Знаете, когда наши мамы вздыхают об Ален Делоне, а мы искренне не понимаем, что они нашли в этой сморщенной седовласом дядьке, а потом видим его в «Черном тюльпане», мы понимаем их, так и здесь. Ах, молодость, где же ты…

А вот , кто действительно порадовал, так это Гектор в исполнении Эрика Баны. Я уж было на нем крест поставила после обожаемого американцами «Халка», ан нет, есть еще порох в пороховницах. Очень мужественный и благородный наследник Трои из него получился, и очень трогательно он смотрится в семейных сценах.

Теперь о главном – сцены сражения. Надо отметить, что сцены сражения поставлены очень грамотно – здесь нет смакования кровью и море не окрашено в алый цвет. Т.е., вы, конечно, понимаете, что голову воина пробило копьем, но это занимает буквально секунду и этот кадр у Вас не «застревает» в голове. Любовные сцена показаны также очень демократично (можно даже говорить об их отсутствии), поэтому фильм могут смотреть и дети.

Очень хорошо поставлены батальные сцены. Впервые мне стало понятно, почему полководцы отдают именно те приказы, которые отдают. Вообще, даже эти сцены выглядят как-то благородно.

Диагноз – в домашнюю видеотеку, после предварительно просмотра в кинотеатре.

Подробнее на www.memka.by.ru
Memo

[показать]
Это - рецензия на два фильма - Whole 9 Yards и Whole 10 Yards. Автор не я, поэтому тут - только кусочек.

"Предупреждаю заранее. Это рецензия не на один фильм, а на два - “Все 9 Ярдов” (“Whole 9 Yards”) и “Все 10 Ярдов” (“Whole 10 Yards”). Так что здесь будут выданы некоторые сюрпризы первого фильма. Просто, посмотрев оба фильма, было решено убить одним выстрелом двух зайцев. И я ,конечно, нe такой професcиональный убийца, как Джимми Тюльпан Тодески (кто это, вы поймете позже из моей рецензии), но, тем не менее, в попытке совершить такое двойное покушение на очередную голливудскую продукцию я не мог себе отказать."

--Продолжение тут: http://www.catbegemot.net/content/view/62/


catbegemot

[показать]
А сейчас, о дражайшие мои почитатели искусства как такового и без примесей банальной пошлости… Заводит Ряйкиннен голосом Вэ. Вульфа, плотно пообщавшегося с Эдичкой Радзинским, я подарю вам пару-тройку…томов моих размышленьиц, тыкскааать, про современный синематогрАф, да, синематогрААф, дааа…
А все с того, что вчера я все-таки сходила на «Ван Хельсинга». Купилась Ряйкиннен, простая хуторская девчонка, на красивую афишку. Там на афишке-то такой мужественный мэн с укладкой от шварцкопф и арбалетом, а за ним, как за каменной стеной баба с титьками горой. Ну я свои прижала, погнала…
На что надеялась. В худшем случае, думалось мне, классический американский фильм, где всех красиво мочат, наши не сдаются, потому что играют мафию, ЕГО все бьют, ОНА лезет на чердак в 12 ночи, и все это на фоне готического замка.
Что получила. Увы, я не обратила внимания на маленькую припиську, ой, приписку, то есть, в самом низу афишки – от создателя мол фильмов про Мумию («Мумия жива», «Мумия с нами», «Мумия живее всех живых», «Вынесем мумию из Мавзолея») Фильмов про мумию я, увы, раньше не смотрела, но, подозреваю, что и ее там колбасило ох как не по-детски.
Сюжет и персоналии. Дракула приютил столь любимого всеми лирушниками Виктора Франкенштейна у себя в замке. Дал ему стол, кров, кровввввь и пищу для созидания очередного дитяти из отходов местного морга. Тот, наивный, взял и создал. После чего гэ. Дракула деликатно и точно послал тов. Франкенштейна прямо к нам на хутор (будем вместе огурцы выращивать). Короче было море слез, большой пожар и вроде как все умерли. Кроме Дракулы, конечно, хотя я б на его месте умерла бы тоже. От скуки.
С другой стороны есть такой Ван Хельсинг. Это Рэмбо, Следопыт и казачок засланный великого Ватикана. Цель его – «мочи козлов!». Мочит капитально, со смаком и всякими прибамбасами. И вот, догадываетесь, мои юные друзья, что сталось-то? Конечно, главный синематографический, не побоюсь этого слова, кхазееееллл, - гэ. Дракула Влад.
«Они сошлись, вода и плавки…».
Плюс – пара готических квестовых загадок, в стиле «нажми на пупку справа и примени кусочек текста к картинке». Баба с титьками, которая графиня и которая прыгает, как Света Хоркина в запале, и стреляет как Анка-пулеметчица в период ПМСа. Дите доктора Фэ, которое на лицо ужасное – доброе внутри (весь фильм, как не пришей кобыле хвост, несмотря на слабые попытки прибить его нахрен, чтоб не мучился). Куча спецэффектов (за что платят налогоплательщики?!), очевидная пародийность и «игровость» фильмеца и ушастый Фарамир в роли веселого монаха (приз за самую лучшую роль). Братья во Кольце, тот самый, братан Боромира, а у него прикиньте – уши торчком, как у Чебура, только в фильме про кольцо, ему там волосы сделали, чтоб ушами на хоббита не смахивал.
Че было. Били морду, много и долго. Менялся только интерьер. Периодически гэ. Дракула пытался на плохом английском с хорошим русским акцентом (я ж говорила, наши не сдаются, нехай, шо то Румыния) перетереть с Ваном о сущности жизни. Получив пару раз по морде, просто позволил себя прикончить. Вообще, Дракулу всячески, несмотря на русский акцент, пытались проинтеллектуалить. Дали ему в руки бывшую лабораторку д-ра Фэ, где он и кнопочки всякие нажимал, пытаясь создать нехорошее. Но русский акцент победил. Вообще, всех с русским акцентом замочили. Контрольно.
Плюсы. И все-таки, кое-что мне понравилось. Во-первых, бабу с титьками все-таки тоже пришили для полного числа к ленте погибших. (Как вы уже догадались, акцент у нее тоже был, так что нефига титьками под добреньких маскироваться). Пришили, и не воскресла, что характерно! Ее даже сожгли для верности, но она все равно не воскресла. Ура Станиславскому! Во-вторых, ушастый Фарамир вызывает гораздо больше симпатий нежели он же, с волосами и пафосный, подцепивший принцессу в лазарете. В – третьих, баба с титьками все-таки сказала одну вескую фразу, чем сразу оправдала свой акцент и присутствие в кадре:
Если ты собираешься кого-то убить, так убивай, а не трынди об этом жертве!
Резюме.Если вы стоит перед выбором: «Ван Хельсинг» или еще что-то, то лучше выберите еще что-то, если, конечно, это что-то не визит к стоматологу или мытье полов.
P.S. Любителям мичуринской эротики – в кадре много голых теток с перепончатыми крыльями и белыми телесами, которые напомнят вам беленые столбы яблонь и о том, что пора на дачу.

Сюнневе

[показать]
Вряд ли есть смысл пересказывать содержание (или хотя бы завязку) этого фильма. Мало есть подобных ситуаций, когда сюжет фильма, или по крайней мере его канва известны заранее. Поэтому будем как интеллигентные люди, которые помнят, что в основу фильма положена «Иллиада» лауреата премии им. Зевса Громовержца товарища Гомера. Режиссер фильма - Вольфганг Петерсен (Wolfgang Petersen), у которого в послужном списке на IMDB более 30 фильмов, которые он режиссировал и больше дюжины, где он был продюсером.
Начну сразу с того, что в фильме не понравилось, ибо, как говорил величайший разведчик всех времен и народов запоминается только последнее. Итак, самое главное, что мне не понравилось – при том, что фильм претендует на этакую сагу, эпическое полотно, десять лет осады как-то совершенно выпали из поля зрения как режиссера, так и зрителей. После одного из ожесточенных боев Одиссей (Sean Bean) уговаривает Агамемнона (Brian Cox) вернуть Ахиллеса (Brad Pitt), используя в качестве аргумента количество потерь, понесенных в бою – «Еще один такой день и тебе просто некем будет командовать». Возникает вопрос – как бедные греки умудрялись осаждать Трою десять лет. Ведь не сидели же они сложа руки все эти десять лет, стыдно ведь должно было быть. Абсолютно не впечатлила Елена (Diane Kruger), просто обычная куколка, которая вроде как и понимает что вокруг нее происходит, но на ней это никак не отражается (кроме плохого макияжа – как минимум в трех сценах глаза у нее были накрашены настолько по разному, что ни на что другое внимание уже просто не переключалось). Не очень понятно было почему автор сценария Дэвид Бениоф (David Benioff) (кстати, на IMDB в списке авторов таки стоит имя Гомера) «потерял» часть героев, осаждавших Трою, потерял часть ключевых эпизодов осады, с моей точки зрения достаточно важных и интересных, ну и конечно же «слегка» подредактировал старину Гомера в плане последовательности событий. Впрочем, надо отдать ему должное – таким образом им удалось добавить драматизму, харизму и вышибить слезу у слезливой части зрительного зала.
Теперь о хорошем. Фильм в целом просто великолепен. Серьезно, все вышеперечисленные недостатки (плюс несколько по-детски пафосные диалоги) были вполне перевешены огромным количеством плюсов. Во-первых – актерская игра. Главные персонажи - Ахиллес, Гектор (Eric Bana), Парис (Orlando Bloom), Агамемнон, Андромаха (Saffron Burrows) – просто великолепны. Некоторые сцены – поединки Гектора с Аяксом (Tyler Mane), Патроклом (Garrett Hedlund), и самим Ахиллесом, совершенно феноменальная сцена, когда отец погибшего Гектора приходит просить у Ахиллеса тело сына, поединок Париса с Менелаем (Brendan Gleeson) – настолько захватывают дух, что просто забываешь о том, как там все было у Гомера. Орландо Блуму, исполнителю роли Париса удалось, с моей точки зрения, показать Париса не трусливым женственным хлюпиком, каким его изображает большинство прочитанных мною хроник, а человеком, который (не без известной доли эгоизма) стремится к счастью и благополучию вопреки политическим амбициям королей. Впрочем, с тем же успехом можно утверждать, что у парня просто было трудное детство: королевское окружение, крутой старший брат и все такое – пареньку просто не давали возможности повзрослеть. Но и в том, и в другом случае Парис не вызывает тех отрицательных эмоций, которые обычно вызывал при чтении древнегреческих мифов. У него свое понимание мира, в котором он живет и он действует в соответствии с этим пониманием.
Еще одна заслуга автора сценария – это способность показать некоторые вещи пусть схематично, но при этом достаточно «правильно». Я говорю о батальных сценах – показано все достаточно откровенно (иногда даже с излишним натурализмом), однако не настолько натурально, чтобы вызвать отвращение. К сожалению от этого схематизма пострадали многие другие моменты повествования. Например самих богов показано не было, зато были знамения, пророчества и был оставлен дух богов Древней Греции (правитель Трои выбирая между советом сына и знамением склоняется в сторону последнего), из-за чего некоторые события в фильме прозвучали достаточно неожиданно для знающих оригинал.
Отдельно хочется сказать несколько слов об актерах второго плана. Жена Гектора Андромаха – это нечно потрясающее. Не знаю, как остальные мужики, но ради нее, а не Елены стоило затевать десятилетнюю осаду Трои. Очень сильный образ. Захваченная в плен Бризея (Rose Byrne) тоже прекрасно выглядит и у меня совершенно не возникает вопросов с чего бы Ахиллесу задуматься о том, что он вообще делает на этой войне. Еще мне очень понравился Эдорис (Vincent Regan), один из командиров мирмидонян, царем которых и был Ахиллес, этакий верный пес при хозяине (в хорошем смысле этого слова).
Не смотря на совершенно очевидные огрехи – продолжительность осады, «подтасовку» событий и перестановка их местами – фильм получился зрелищным, красивым и в меру драматичным. Брэд Питт не Читать далее...

Режиссер: Ричард Доннел
Жанр: приключ.
Хронометраж: 116 мин.
2003

Производство: Paramount

В ролях: Пол Уолкер, Франс О'Коннор, Герард Батлер, Билли Конелли, Анна Фриел

После просмотра фильма я поняла одну вещь - есть такие темы, которые безошибочно "работают". Одной из таких тем является тема о машине времени, переносе в прошлое или будущее.

В данном случае мы имеем дело с путешествием в прошлое. Представьте себе археологов, которые помешаны на истории. Они раскапывают некий замок с очень интересной историей. Столетняя война все-таки.

Но вот, у историков появляется шанс попасть в то самое время. Не все, конечно, были счастливы от того, что им придется оказаться в гуще событий, и только смельчаки отправляются в путь. А там… там приключения, любовь, страсть и история, которую историки сумели немного изменить.

В принципе довольно симпатичное кино, есть даже несколько забавных моментов. С ухом, например, или казусы с французами. В прочем, всего раскрывать не стану - смотрите сами.

Подробнее на www.memka.by.ru

Memo

Те кто хотят,могут написать любого актёра и\или актрису и я выдам Вам полную фильмографию,мини биографию,плюс дата и место рождение...Так что оставляйте в комментах имя того актёра о котором Вы бы хотели узнать..
Butt-and-Head

[показать]
В пятницу, 7 мая на экраны кинотеатров 41 страны мира вышел фильм под названием Van Helsing. Как гласит предыстория – Van Helsing это некий суперагент, Джеймс Бонд подпольного объединения всех церквей, который сражается и, как это положено суперагенту, побеждает всякую нечисть, вроде оборотней, мутантов и прочих мифических существ. Заодно его разыскивает полиция всех европейских держав, но к этому супермен Ван Хелсинг (Hugh Jackman) относится довольно спокойно – если уж гигантскому alter-ego доктора Джекилла, мистеру Хайду(Robbie Coltrane) не удалось с ним справится, то куда уж там полиции.

Вот и в Трансильвании 1887 года неспокойно. Некий проф. Франкенштейн не без помощи Владислауса Дракулы создал робота-андроида, более известного в миру под названием Чудовище Франкенштейна (Shuler Hensley). Правда, не вовремя вмешавшиеся в эксперимент крестьяне с вилами и серпами немножко потревожили профессора; в результате этого, а так же с небольшой помощью Дракулы он вынужден был немножко умереть. Спустя год после этого события Ван Хелсинга призывают в Рим, где в подполье Ватикана получает задание наведаться в древнюю Румынию и помочь жутко сексуальной Анне Валериос (Kate Beckinsale) и ее брату Велкану (Will Kemp) бороться с вампиром Дракулой (Richard Roxburgh). Куда он и отправляется в компании Карла (David Wenham) - некоего подобия джеймсбондовского Q.

Сказать по правде – ничего особенного в этом фильме нет. Никакой особой идеи, подспудно внедряемой зрителю, никакой особенной романтики, вообще ничего особенного. Что есть – это шикарные спецэффекты, «цитаты» из фильмов о Джеймсе Бонде, Чужих, Франкенштейна, и нескольких других. Есть довольно неплохая игра актеров, в особенности конечно Хью Джекмана и Ричарда Роксбурга. По крайней мере, как всегда в подобных action-movies злодей выглядит намного симпатичнее других героев. По крайней мере помимо Дракулы, вполне себе симпатичная Анна Валериос с саблей в руке выглядела менее привлекательно, чем три «невесты» графа Дракулы.

Режиссер (он же – автор сценария) фильма Стивен Соммерс (Stephen Sommers) известен фильмами “Mummy”, “Mummy Returns” и “Scorpion King”. С моей точки зрения по количеству спецэффектов, грохота и неожиданных моментов режиссер превзошел сам себя. Тут есть все – прыжки с крыши Собора Парижской Богоматери, прыжки на канате через пропасть, сонмища летающих тварей, драки людей с монстрами и монстров с людьми (и монстрами).

Помимо спецэффектов в фильме присутствует намек на романтическую историю. Намек – потому что самой истории нет, вместо нее бравый Хью Джекман в течении десяти минут расстреливает летающих «невест» Дракулы из магазинного арбалета (вот! Только ради этого стоило посмотреть фильм. Магазинный арбалет со скорострельностью пулемета Калашникова – это новое слово в борьбе против авиации противника в виде трех полуобнаженных красоток!)

Вообще история графа Дракулы полна противоречий. Для одних он – потомок валахского князя, состоявшего в ордене Дракона (по-румынски Дракон – Дракул), борец за независимость своей страны от турок. Для других – садист, развлекавшийся тем, что сажал всех, кто ему не нравится на кол (настоящее имя Дракулы – Влад Тепеш III, «тепеш» означает «сажающий на кол»). Но как бы там не было, к реальным событиям 15 века ни фильм, ни «Дракула» Брэма Стокера не имеют почти никакого отношения. Кроме некоторых действующих лиц.

Резюмирую – если вам нравятся action - movies , быстрая смена действий на экране, отсутствие глубоких мыслей и присутствие кучи разных монстров, сплошное «чукалово» и симпатичные тетки - то этот фильм явно для вас.

http://catbegemot.net
catbegemot

[показать]
Something's Gotta Give
Релиз: Columbia Pictures
Продолжительность: 2:08

Режиссёр: Нэнси Мейерс
В ролях: Джек Николсон, Диана Китон, Франц МакДорман, Киану Ривз, Аманда Пит, Джон Фаврё, Пол Майкл Глейзер, Рашель Тикотин, Марджи Гам, Кади Стриклэнд, Дженнифер Сьебел, Джон Х. Тобин, Одри Василевски, Русс Руссо, Патрик Фишлер

Вообще очень странно, что этот фильм позиционируется как комедия - странно очень странно, особенно когда рядом еще пишется два других слова "мелодрама/драма" или же еще лучше "романтическая комедия положений" Ну ведь, когда пишешь такое - это ведь что-то должно значить - а я вообще никогда не мог понять, осмыслить до конца это словосочетание "комедия положений". Комедия-трагедия-драма-мелодрама - на самом деле это не столь важно, что там на конверте или в релизе написано, для тех, кто это пишет - это всего лишь работа - в лучшем случае сотни просмотренных часов, тысячи фильмов, в худшем - выдернутые из инета готовые рецензии, от того столь похожие друг на друга - а от всего этого - это как раз тот пример когда количество не переходит в качество, когда это только больше замутняет сознание, когда уже из всего что мелькает - действительно трудно увидеть что-то стоящее, а просмотреть, пропустить - легче, как никогда. И очень может быть, что тот рецензент, который все же смотрел этот фильм - его в итоге пропустил. Это было сделать не так уж и трудно, под очень легким сюжетом, очень легкой его подачей, с шутками, юмором //но отнюдь не комедией// можно увидеть очень и очень многое. Для меня в этом фильме было очень много моментов, когда я смотрел и думал про себя - а как же в этом случае надо поступить - что тут надо сделать. Это такие моменты в жизни бывают - они такие маленькие такие незаметные - доли секунд и все - уже все прошло - а что надо было сделать, как было правильно, так ли - или, может, совсем не так - об этом можно думать целую жизнь и так ничего не придумать. А в фильме их так много этих моментов было, а эти долисекунд специально растянули до нескольких секунд, в которые в твоей голове пробегают все твои эти уже прошедшие доли секунд, и ты снова пытаешься решить для себя - а как правильно, и тут же пытаешься решить - а как правильно им - потому что они - это как взгляд со стороны на все твое, но со стороны, тогда, когда уже можно немного адекватно понимать, что было. И удивительно в этом фильме то, что все эти моменты - они находили свое решение.
В одной из рецензий автор недоумевает о том, почему же фильм на русский перевели именно так, я тоже думаю об этом. Любовь по правилам и беzz звучит красиво, но так далеко от реального названия - а ведь реальное тоже что-то значит помимо красивого звучания - ведь все это что-то да значит.. Надо только понять что. Этот фильм - он о том, когда уже все - когда все закончено, когда все уже было, когда уже ничего дальше не будет, о конце, о благодарности за то, что было вне зависимости от того, что будет дальше. Этот фильм - это еще одно подтверждение того, что счастье - это очень коротко, очень мимолетно, о том, что оно не измеряется понятием жизнь, о том, что счастье нельзя измерять временем, потому что счастье - про него можно говорить только, что оно было, его совсем нельзя считать ни разами - ни часами - оно просто бывает, и совсем нельзя думать о том, что будет дальше, как потом, что еще и как теперь - это совсем лишние вопросы - потому что совсем не важно на самом деле что дальше и как - это просто было!!
Фильм получился немного перевертышем, потому что то, что по всем правилам должно было происходить с одним человеком, это на самом деле с ним должно было происходить, потому что так на самом деле бывает, как же беzz этого, но в фильме все это происходит с другим человеком, с ним этого не должно быть так, просто не должно быть так, потому что так именно так бывает но не с ними, а тут - а тут все иначе. Здесь все совсем по-другому.
Это фильм о том, как это бывает - о том, что происходит с одним человеком, о том, что происходит с другим, о том, что значит в нашей жизни недосказанность, о том, что значит задумываться над каждым шагом, каждым действием, вместо того, чтобы поступать так, как реально где-то шевелится, о том как классно после долгого пребывания в болоте или наоборот на высоте - вырваться из всего этого, потому что высота оказывается те же самым болотом, после того как узнаешь, что есть что-то большее, чего у тебя нет, это фильм о процессе завязывания новых знакомств и о дальнейшей их раскрутки, о том, что как бы ни был тебе приятен человек, как бы тебе не было с ним весело классно и здорово на определенном этапе знакомства отношения резко начинают идти совсем не так, а все потому, что наступает период, когда надо переходить уже на другой уровень, на что-то большее, это фильм о боязни этого нового этапа, о страхе, об испуге, о бегстве, о том, как все на самом деле зыбко, о том, что все что есть можеть в один момент умереть, Читать далее...

(Вкратце сюжет такой: средневековый Джеймс Бонд по имени Ван Хельсинг приезжает в Румынию с заданием замочить Графа Владислава Дракулу и его семейство. Замки, горы, снег - очень красиво.)
Мне понравилось. Спецэффекты убивают наповал, монстры и монстрики очень убедительные, таких, по-моему, компьютерная графика ещё не создавала - отличить от настоящего существа нельзя. Понятно, на что большей часть пошёл заявленный 160-миллионный бюджет. Ещё фильм хорош своим не по-голливудски продолжительным, разветвлённым, неожиданным сюжетом. Есть ещё, оказывается, кинокомпании, которые дают добро на оригинальный фильм, который может как провалиться в прокате, так и стать блокбастером.
На мой взгляд, Голливуд такое кино снимает очень редко. Разве что Тим Бёртон сподобится снять хорошую и не тупую сказку. А тут, оказывается, отличился режиссёр "Мумии", но она ни в какое сравнение не идёт, Ван Хельсинг гораздо интереснее и неожиданнее.
Ещё одна хорошая черта: можно смотреть даже детям, потому хоть нечисти умирает и оборотней перевоплощается много, но всё это без всяких кровавых и анатомических подробностей от которых попкорн не лезет в рот.
В общем, отличный развлекательный фильм.
ind
[показать]

[показать]
Название: Американский психопат 2
Оригинальное название: American Psycho 2: All American Girl
Год выхода: 2002
Жанр: ужасы, триллер
Режиссер: Морган Дж.Фримэн /Morgan J. Freeman/
В ролях: Мила Канис /Mila Kunis/, Уильям Шэтнер /William Shatner/, Робин Данн /Robin Dunne/, Джерент Вин Дэйвис /Geraint Wyn Davies/, Линди Бут /Lindy Booth/, Чарльз Оффисер /Charles Officer/
Продолжительность: 1:24
Выпущено: Lion Gates Films (США)

О фильме:
Морган Дж. Фриман откровенно порадовал поклонников жанра «черного юмора». После первого просмотра фильма возникает желание посмотреть его ещё раз, а потом ещё и ещё, пока не запомнишь мезансцены и диалоги.
Конечно, фильм не настолько силен, чтобы претендовать на что-то, но тем не менее «цепляет». Приятное личико нашей бывшей соотечественницы Милы (место рождения: г. Киев), хорошо смотрится на фоне опостылевших анго-саксонских и ирландско-африканских физий, которые нам пытаются навязать как эталон красоты; позиционирование фильма – как фильма ужасов и триллера; а главное, те мысли, которые высказываются в фильме, – все это даёт право фильму быть замеченным в лавине кинематографической продукции.
Если взять большинство дневников на LI.RU, то у них есть одна общая черта: все они посвящены одной теме – теме человеческих взаимоотношений! Тем проблемам, которые возникают перед каждым из нас в процессе общения, в процессе наших игр в отношениЯ…
В финальной сцене фильма доктор Эрик Дениэлс обращает наше внимание на то, что «люди не всегда те, кем они кажутся». И ужас всего происходящего состоит в том, что в реальной жизни количество жертв и пострадавших от доверительных человеческих отношений, в миллиард превышает количество в фильме – восемь (девять) жертв.

Andry_Smith

Мне не то, чтобы обидно за Христа, в конце концов, на всё воля божья. Но после «Страстей Христовых» я понял одну элементарную вещь: эксплуатация фигуры Царя Иудейского занятие на редкость прибыльное. За последние почти 2000 лет на образе плотника из Назарета не наварился только совсем ленивый. Неизвестно, что там было на самом деле (в основном благодаря различным христианским конфессиям – они не только наварились и продолжают навариваться больше других благодаря своему дешевому балагану для лохов, но еще и в угоду своему шоу-бизнесу извратили правду о том, что было так, что сейчас при всём желании не разобраться), но бабки это до сих приносит колоссальные.

Фильм Мела Гибсона тому подтверждение. Все, кто имел какое-либо отношение – от киностудии и самого Гибсона до последнего осветителя, надо думать срубили нормальные бабки. А в результате получился чернушный и очень пафосный (Матрица-3 отдыхает!) лубок на тему взаимоотношений стрелочника Пилата и испугавшейся за свои задницы кучки иудейского высшего духовенства. Удел Христа здесь примитивен до нельзя – мальчик для битья, о его божественной миссии сказано очень мало, а если и упоминается, хочется тут же в этом усомниться. Видимо, при создании фильма Гибсон апеллировал к том, что все итак знают, почему же ИХ мессия и за что он так попал. Оно и понятно, история-то известная.

На протяжении всего фильма, начиная с первых кадров – сцены в Гефсиманском саду – до невнятного финала в голове крутилась одна мысль: НЕ ВЕРЮ! Кому-то покажется, что я придираюсь к мелочам, но из таких не стыкующихся ни друг с другом, ни со здравым смыслом мелочей фильм, собственно и состоит.

Ну не может, не может один человек, тащить такой крест, даже если его фамилия Шварценеггер! В натуре этот крест – если он из дерева, а не из пенопласта - весит минимум килограмм 300. Не думаю, что в древней Иудее преступников распинали на пенопластовых крестах. Тем более, ИХ не сдвинул бы его даже с места. Красивый, конечно, эпизод, когда один из преступников говорит ИХ в том плане, что «чё ты типа свой крест обнимаешь?!» (просто у каждого своё предназначение в жизни. ИХ, собственно, для него и родился). Но тащили они (преступники) только горизонтальную перекладину. А после того, что с Иисусом сделали римские солдаты, он, был бы не в состоянии не то, что бревна таскать, а даже сидеть бы не смог. И не помогла бы ему в этом ни капельница, ни Дух Святой, ни аппарат искусственной вентиляции легких. Который ему, кстати, очень даже пригодился бы.

Та же история с мужиком (кажется его Петром тоже звали? Каюсь, давно в Новый Завет не заглядывал), который помогал ИХ крест тащить. Мало того, что он 2 сколоченных между собой бревна в одиночку тащил – здесь отдыхает даже дедушка Ленин – так на него еще и окровавленного мужика повесили. Еще килограмм 75, как минимум, не смотря на недетские кровопотери последнего. Словом, по Гибсону, население древней Иудеи составляли качки, богатыри, титаны и исполины. Непонятно только, какого хрена они жили то под египтянами, то под римлянами. Мазохистами, что ли были?

С кровягой тоже нестыковка получается – ее, конечно, много, но после тех хренотеней с крючьями ее было бы в разы больше. На нем бы за то время, сколько это «наказание» продолжалось - в прямом смысле! – живого места бы не осталось. А в кино всего лишь пара десятков царапин и - вперед! – терновый венец и раз!-два!-взяли! И что странно, на бедном измочаленном ИХ ни одной мухи. Сердобольные римские воины его что, дихлофосом побрызгали?

Варрава оказался до омерзения карикатурным, зато эпизод с римскими садюгами, которые полфильма бичевали нашего героя, оказался на удивление убедительным. Так оно всегда и бывает, когда дегенератам и люмпенам, живущим как истинные люмпены без всяких понятий, дают минимальную власть. Последствия ужасны, и остановить их, люмпенов, практически не возможно. Когда еще представится следующий шанс самоутвердится? В качестве примера возьмите хоть наших мусоров, хоть америкосов в Ираке, хоть нефтяных наемников в Чечне. Список можно продолжать до бесконечности. Акцентирую внимание на том, что в этом списке и католическая инквизиция, прямые последователи проповедовавшего «возлюби ближнего своего».

Короче, как бы к «Страстям Христовым» не относились всякие там понтифики, беспонтифики и прочие конфессиальные персонажи, обладающие, как они думают, монополией на разработку этой золотоносной темы, фильму, благодаря масштабности, пафосности, слезоточивости и порожняковости пара-тройка Оскаров, по моим прогнозам обеспечена.

ЗЫ. Было бы интересно посмотреть данный библейский сюжет в интерпретации Люка Бессона.


ёЖЖЪ

"Если хочешь убить человека, убивай, а не беседуй с ним!" (единственная достойная фраза из фильма, который я хочу поскорее забыть)


Задание (для американцев и сочувствующих - quest):

1. Поехать в Трансильванию (где-то в восточной Европе).

2. Встретить Кэйт Бэкинсейл.

3. Выслушать пару никому не нужных, но важных для сюжета легенд.

4. Много драться.

5. Подружиться со странным хромым парнем, состоящим из разных кусков. Особая примета: неадекватно реагирует на вопль IT"S ALIVE!!!!!

6. Убить Дра... Дре... как там его... вобщем, первого попавшегося стильного пацана в этой отсталой стране. Особая примета: в трезвом состоянии похож на Ричарда Роксбера (Мориарти из "Лиги Выдающихся Джентльменов").

7-10. Оказаться архангелом Гавриилом, оборотнем, еще Бог знает кем, удивиться, влюбиться в Кэйт Бэкинсейл, убить ее, сжечь в лучших джедайских традициях.

11-13. Забыть все, что ты читал в книжках о 19 веке. Если ты вообще умеешь читать.


Все поняли, агент Джекман?

Есть, сэр! В смысле, нема питань, падре!

Все взял - скорострельный самострел, раскладной серебряный кол, концентрированный свет (Кэйт, цыпочка, стырила со сьемок "Другого мира"), смешного трусливого помощника (куда же без него?), плащик и индианоджонсовскую шляпу, полезные адамантовые когти (ой, это из другого фильма... но все равно возьми)? Точно все взял? Серьезное выражение лица можешь оставить дома - в таком костюме оно тебе не понадобится. И не поможет.


Ван Хельсинг взял все. Включая серьезность. С этого-то и началось. То, что позиционировалось как "Мумия" в готическом антураже, в итоге получилось... даже не смешно. Конечно, Хью Джекман вызывает улыбку. Как всегда. Правда, в некоторых случаях это улыбка сочувствия и сожаления. После просмотра ЭТОГО кажется, что Брем Стокер, Стивенсон, Мэри Шелли и иже с ними были таки да великие писатели, покруче Толстого, которого все-таки никто не осмеливается так опускать. Отрыгивающий мистер Хайд. Франкенштейнов монстр, читающий псалмы. Дракула - сын какого-то Валерия первого. Возможно. Очень русская православная церковь в глухом трансильванском селе. Ладно. Вервольф, постоянно обращающийся туда и обратно (луна-то за облака заходит иногда - вот он и того... хотите это представить - вспоминайте капитана Барбоссу), при этом сдирая с себя кожу. Я терпела, пока господин Стивен Соммерс (режиссура, продюсирование, сценарий) не трогал вампиров.

А теперь ужаснитесь, готы и сочувствующие. Радуйтесь, американцы.

Дракула и его любовницы, одну из которых - какая прелесть - зовут Маришка, всю свою долгую жизнь не занимались геноцидом и террором, не соблазняли чету Харкеров, не путешествовали в Британию, а - закройте глазки и фантазируйте - плодили мертворожденных вампирЯт и хранили их в коконах в сьемочном павильоне "Матрицы" в ожидании Витьки Франкенштейна, который поможет детишек оживить и населить бла-бла-бла вампирами весь этот бла-бла-бла гребаный мир. Крошка, я в порядке. Это просто царапина. Мы это сделали.

Не хватает только лысого Киану Ривза.

Да, теперь я знаю кунг-фу.

И о некоторых совершенно очаровательных деталях этого, Господи прости, сюжета, я просто не могу написать. У меня клавиатура от стыда краснеет.

Что же было хорошего? Музыка. Микс грегорианских гимнов - приятно и оригинально. Хью Джекман без рубахи. Хорош, подлец! Безумно красивый бал вампиров - вот это стОит из "Ван Хельсинга" вырезать и показывать готам и сочувствующим отдельным клипом для успокоения. Душка Дракула и его офигительная прическа. Впрочем, Дракула - персонаж из тех, которых не под силу испортить даже режиссеру "Мумии". Вот, пожалуй, и все. Пары хороших шуток, забредших сюда из "LXG" и пародий на "Дракулу" и "Франкенштейна", недостаточно для включения юмора в позитив.

Теперь, учитывая то, что Гэбриэл Ван Хельсинг (чем им имя "Авраам" не понравилось...) - какая-то там инкарнация архангела Гавриила и поэтому фактически бессмертен, можно думать о сиквелах. Van Helsing Returns. Van Helsing Strikes Back. Van Helsing and The Last Crusade. Van Helsing vs. Freddy vs. Jason.

Кучу бабок зашибем, Хью!!!


Можно, я убью Стивена Соммерса?


Изгнанница
[показать]

Режиссер: Тодд Филипс
Жанр: комедия
Хронометраж: 101 мин.
2004

Производство: Warner Bros
В ролях: Бен Стиллер («Дюплекс», «А вот и Полли», «Образцовый самец»), Оуэн Уилсон («Образцовый самец», «Шанхайские рыцари»), Снуп Дог

Режиссер фильма поставил на беспроигрышный вариант: проверенный сюжет и проверенная парочка актеров. Проиграл он или нет, судить не мне. Но мне кажется, что все же проиграл. Ибо несмешно получилось.

Что мы имеем? Два полицейских – один с моралью, другой без. Один громит полгорода, чтобы поймать воришку семи долларов, другой начинает свое утро с виски, которым угощает его мафиози. Теперь они напарники. Собственно, вокруг этого и крутится весь сюжет.

Весь сюжет пересказывать не буду, остановлюсь на местах, которые понравились.

Понравилась музыка. Странно, 70-е годы – это скорее юность моих родителей, а музыка почему-то была какой-то родной. Наверное, впиталось с молоком матери. По той же причине понравилась общая атмосфера.

Нельзя не отметить удачный творческий союз Стилера и Оуэна. Еще в «Образцовом самце» они показали, что работать в паре они очень даже могут.

Не знаю как Вам, а мне ужасно нравится разгадывать разные аллегории и метафоры. Совершенно случайно я обнаружила, что этот фильм римейк одноименного фильма 1975 года и случайно выяснила, что в маленьком эпизоде снялись первые Старски и Хатч. Это, пожалуй, все, что понравилось.

А не понравились шаблоны, на которых построен весь фильм, не понравилось, что каждая шутка предсказуема.

Поэтому смотреть или не смотреть – на Ваше усмотрение.

Подробнее на www.memka.by.ru

Memo

Режиссер: Майкл Гондри
Жанр: мелодрама
Хронометраж: 108 мин.
2004

Производство: Focus Features
В ролях: Джим Керри («Брюс Всемогущий»), Кейт Уинслет («Титаник»), Элайджа Вуд («Властелин Колец»), Кирстен Данст («Человек-паук»)

Фильм хороший, умный, заставляющий думать.

Представьте себе свои отношения с другом/подругой. Всегда есть эпизоды, которые хочется стереть из памяти, ну, например, порванные колготки во время первого свидания или дурацкую ссору на улицу или обиду или конфуз. И всегда есть что-то, что хочется помнить всегда: первое свидание, первое признание, нежность, какие-то события.

А теперь вообразите расставание. Вам больно. Больно от того, что Вы теперь один, что жизнь разбита, а трогательные воспоминания ранят еще больше. В такие минуты хочется просто удалить часть мозга, вырезать воспоминания.

И вот у Вас есть такая возможность. Воспользуетесь ли Вы ей?? Конечно, зачем страдать и мучиться, можно ведь начать все сначала. И вот кнопка «стереть» включена. И что же? Вы всякими путями и способами пытаетесь оставить то или иное событие, ведь оно от Вас уже неотделимо. Ваш мозг начинает лихорадочно работать, соображая, как остановить ошибку, которую Вы сами и начали.

Но в таких случаях есть еще одно правило: от судьбы не уйти и тайное рано или поздно становится явным. Поэтому у Вас нет никакой гарантии, что после стирания памяти Вы не наступите на те же грабли. И тогда ваш кузовок памяти вновь будет обрастать воспоминаниями.

Теперь о грустном. Фильмы такого уровня нужно подавать подготовленному зрителю. Для этого существуют площадки «35мм» и «Ролан». Там все понятно и воспринимается правильно, а вот показывать «Вечное сияние страсти» в широком прокате, 85 копиями, зазывая молодняка посмотреть комедию с Джимом Керри, по меньшей мере неумно. Именно поэтому с сеанса люди уходят пачками. И правильно – ведь они шли на КОМЕДИЮ.
Мне кажется, что этот пи ар ход один из самых недостойных.

Другая претензия – перевод фильма. Причем тут сияние СТРАСТИ??? «Вечное сияние чистого разума» - вот правильный перевод.

Одним словом, хороший фильм из разряда «Кино не для всех».


Подробнее на www.memka.by.ru

Memo