[170x237]John LaGatta- американский иллюстратор итальянского происхождения. Он питал интерес к особам женского пола более, чем к чему-либо, или кому-либо еще. Это вдохновляло его как иллюстратора, что в результате позволило автору и его жене вести образ жизни соотвественно их потребностям и интересам. Его карьера была связана с созданием женских образов для всех видов периодических изданий, обложек журналов , для иллюстраций модных изданий , книг и рекламы. Изображения очаровательных барышень LaGatta появились в самых известных журналах: Life, Ladies’ Home Journal, Cosmopolitan, Delineator, Women’s Home Companion, Associated Sunday Magazine . Его работы были востребованы среди крупнейших корпораций, с которыми он сотрудничал, включая Ajax Rubber Company, Andrew Jergens Co., Fleishmann’s Yeast, International Silver Company, Lucky Strike cigarettes, Laros Lingerie, Ivory Soap, Resinol Soap. Автор создавал иллюстрации для рекламодателей и изданий, в которых пропагандировался роскошный образ жизни и всё, что входило в понятия успешности и состоятельности.
Цикл «Крылья»
"В дыхании моря"
Крылья. Дух непонятной, иной природы, бьющийся в замкнутом пространстве наших представлений, вырывающийся наружу со свистом перьев и первозданным вздохом.
[100x]Леонард Кэмпбелл Тэйлор родился 12 декабря 1874 года в Оксфорде. Он был английским живописцем, известным своими жанровыми работами, портретами и интерьерными сценами. Обучался в Ruskin School, Oxford, а затем в St John's Wood School of Art, London и с 1905 г. в Royal Academy School . Его работы были выставлены в Лондоне и Париже.
[200x285]Annie Louisa Robinson Swynnerton- английский художник, автор мифологических сюжетов, портретов, символист.
[200x]Валенсийский художник, представитель академической школы, последователь Joaquín Sorolla . Известен натюрмортами, пеизажами, портретами и жанровой живописью. Большинство работ создано под влиянием стиля art -nouveau.
Живописец, портретист, мастер жанровой живописи , исторических и костюмных сцен, акварелист, иллюстратор, декоратор. Сын художника Эдмона Вагре, первые уроки живописи получил в мастерской своего отца. В дальнейшем продолжил свое образование в Школе Изящных искусств в Париже, а также у мастера исторического и портретного жанра Анри Леманна, который оказал серьезное влияние на его стилистическую манеру. Начал выставляться в парижском Салоне в 1876 году, с 1884 – член Общества французских художников. Удостоился медали третьего класса (1879) и медали второго класса (1898), был награжден бронзовой медалью на Всемирной выставке в Париже в 1900 году. Помимо живописных произведений создал множество акварельных работ, иллюстрировал «Декамерон» Боккаччо, произведения О.Бальзака и других литераторов, работал декоратором парижских особняков. Произведения Жака Вагре хранятся в различных музейных и частных собраниях, в том числе, в коллекциях Музеев изящных искусств в Шамбери, Дижоне и Нанте.
Закружилась листва золотая
В розоватой воде на пруду,
Словно бабочек лёгкая стая
С замираньем летит на звезду...
С. Есенин
Генри О'Хара (имя данное при рождении) родился в Австралии. Детство художника прошло на ранчо недалко от Мельбурна. Повзрослев, автор отправился в Голливуд развивать проявленный к рисунку талант . В начале 1920-ых, начал создавать Ziegfeld Girls. Затем ему посчастливилось быть арт-директором и работать над фильмами Чарли Чаплина, а так же он попробовал себя найти в другом жанре и примерить роль "злодея" в "Огнях Большого Города". Его пастели красовались в лучших журналах этого времени - True Confessions, Screen Play, Theatre, затем он начал создавать работы для American Weeklу, сотрудничество с журналом продолжалось с 1930-х по 1950-е г.г. Его очаровательные женские образы использовались для упаковки косметики, для создания календарей и рекламы. Один из немногих иллюстраторов, которого нельзя назвать всерьез "семьянином", и который шесть раз пытался создать семью, официально регистрируя браки. Работы автора ценят коллекционеры, но к сожалению иллюстрации художника редко можно встретить.
Sarah Stilwell (1878-1939), или просто "SSS", создала иллюстрированный восхитительный мир маленьких детей.
Студентка мастера Золотого Века Иллюстрации Говарда Пайла (1853-1911), стала другом сестры Пайла - Катрин Пайл (1863-1938), которая так же была иллюстратором детских книг, их автором и поэтом.
Stilwell иллюстрировала некоторые из историй Катрин Пайл и создавала работы для Harper's Bazaar в начале 1900-ых. Приобрели широкую известность ее итории в рисунках для Scribners и обложки для Saturday Evening Post . Очень востребованная в начале пути, к концу 1920-ых автор была практически забыта, и ее работы можно было встретить все реже и реже.
Cтиль автора сформировался под влиянием Говарда Пайла и ее сокурсников по Drexel Institute of Artincluding , в будущем известных иллюстраторов, N.C. Wyeth и Elizabeth Shippen Green .
[показать]Уиллис создавал иллюстрации для рекламы известных крупных Компаний: Pepsi, Quality Papers, Max Factor, Purex, Sunkist, Crown Zellerbach, SpringMaid Sheets и многих других. В конце 30-х-начале 40-х прошлого века автор работал для Warner Brothers, как художник, создающий рекламу и афиши. Он также работал для Esquire, Saturday Evening Post, Redbook, Collier's , и над обложками для Ice Follies в период 1952-1969 г.г. В тот же период он принял приглашение поработать для оформления рекламных акций отеля Stardust и Казино в Лас Вегасе. Автор создал книги для Waiter Foster Company, выходившие впоследствии многочисленными тиражами в течение 40 лет (Секреты рисунка, Обнаженная модель и пр.), а так же работал над книгами для детей. 15-летний период, во время которого художник создал большое количество работ для альбомов и календарей для Brown & Bigelow , сделало его одним из последних великих художников стиля pin-up. Стиль Фрица Уиллиса несколько отличается от других художников эротического пин-апа , в том числе он узнаваем тем, что в большинстве работ автора можно увидеть один женский облик - его жену Пэт, которую художник использовал в качестве модели.
Alice Mary Havers известна своими гравюрами, жанровыми работами и пейзажами, так же она работала над иллюстрациями к книгам, открыткам и пр. Родилась в Норфолке, Англия. Ее обучение проходило в South Kensington School. Работы автора выствлялись в Королевской Академии, в Обществе Британских художников и Парижском Салоне, она состояла в Обществе "Женщины-Художники Британии". В 1872 Alice Mary Havers вышла замуж за великого британского художника Фредерика Моргана, в их семье было трое детей. К несчастью, Alice Mary умерла молодой в 1890 г. в возрасте 40 лет.
[показать]Происходит из обрусевшей итальянской семьи , художник, акварелист.
Ухтомский (Константин Андреевич, умер в 1879 г.) - архитектор, образование получил в Императорской Академии Художеств, из которой был выпущен с званием художника XIV класса в 1838 г. Еще будучи учеником академии прекрасно писал акварелью виды внутренних зданий и за две подобные работы был награжден, в 1838 и 1839 гг., серебряными медалями. По окончании академического курса путешествовал за границу, откуда привез много эскизов для последующих своих акварельных работ. В 1843 г., за проект дома богатого вельможи, признан академиком. В 1858 г., за виды зал в новом здании Эрмитажа, получил звание почетного вольного общника академии. Некоторое время был хранителем академического лицея, сменив в этой должности своего отца. Лучшие из его акварелей, изображающих виды итальянских зданий, находятся в альбомах особ императорской фамилии.
Четвёртая часть, заключительная. Скульпторы Эхих Шмидт-Кестнер/Erich Schmidt-Kestner,Хьюго Лодерер/ Hugo Lederer,Луи Таульон/ Louis Tuaillon, Матиас Шумахер/Mathias Schumacher, Миллер Лихтрёгерин/Miller Lichtträgerin,Николаус Фридрих/Nikolaus Friedrich, Оттмар Обермайер/Ottmar Obermaier,Пауль Шорле/ Paul Scheurle.
Эхих Шмидт-Кестнер/Erich Schmidt-Kestner
1.
[700x633] Часть третья. Скульпторы Георг Кольбе/Georg Kolbe, Фриц Климш/Fritz Klimsch, Альберт Генрих Гуссманн/Albert Heinrich Hussmann, Антон Грюэль/Anton Grauel.
1.
[284x507] Благодарность за пост
Вольфганг Вилльрих - один из самых знаменитых художников Германии времен Рейха, прежде всего известен своими портретами нордических расовых типов.
Вольфганг родился 31 марта 1897 года в крестьянской семье. Талант будущего художника стал проявляться, когда он был ещё совсем молод. В 1915 году Вольф приезжает в Берлин, чтобы учиться в колледже, и там он остро обращает внимание на декаданс во всех направлениях искусства. В 1916 году он поступает на службу в 251 пехотный полк в звании унтер-офицера. За бои на Западном фронте был награжден Железным Крестом.
Находясь в плену, Вольфганг много занимался рисованием. Его первые работы были изданы Международным Красным Крестом в журнале для пленных. После освобождения он продолжил учебу в колледже.
Вилльрих известен своими портретами нордических расовых типов. В 1933-34 годах он работал в Министерстве культуры Рейха, но был вынужден уйти из-за проблем с окружением. Позже, Вальтер Дарре сделал его независимым работником, что предоставило Вилльриху возможность продолжать рисовать нордических крестьян, чем он занимался с большим вдохновением. Многие его работы использовались на почтовых открытках и плакатах. Но он продолжал сохранять свою независимость. Он отверг предложение Генриха Гиммлера стать почетным членом СС и так никогда и не стал членом NSDAP. Он считал борьбу Третьего Рейха против дегенеративного искусства слишком пассивной! Вместе с Вальтером Хансеном и графом Клаусом фон Бадиссин он помогал в организации Мюнхенской экспозиции дегенеративного искусства 1937 года.
В 1939 году он просит о своей отправке на фронт как фронтового художника. После Польши он едет во Францию, Норвегию, Финляндию и Россию. За это время он сделал много портретов военных командиров. Позже он пишет портреты кавалеров Рыцарских Крестов. В конце 1943 года он возвращается в Берлин. Его последние работы были изданы после войны в Аргентине.
Вольфганг Вилльрих умер от болезни 18 октябрря 1948 года.
Данная подборка состоит из рисунков, посвященных мирной тематике. У Вилльриха есть и портреты солдат, и рисунки о войне, но это уже тема для другой подборки.
[показать]Вольфганг Вилльрих рисует портрет своего отца
[показать]Смотреть далее
Часть вторая.Скульптор Йозеф Торак/Josef_Thorak.
1.Скульптурная группа "Суд Париса".
[430x409] Часть первая. Скульптор Арно Брекер/ Arno Breker.
В этом случае немецкий неоклассицизм был в рамках национального ар-деко.
1.
[288x564]