Куклы Рin - Ups от Nicole West http://www.pbase.com/nicolewest/pin_ups_2008
[600x573]Древние монахи-писцы, из-под пера которых выходили ранние манускрипты, обладали выдающимся талантом. Хотя цветовая гамма их работ была достаточно ограниченной, а краски они готовили сами из местного сырья, сложные узоры из спиралей, плетенок, растений и животных, окруженные характерными для кельтского стиля рядами красных точек, превращали каждую страницу в произведение искусства.
Первый период расцвета декоративной каллиграфии в западной культуре приходится на VII век - именно тогда в Ирландии, в монастырях, начали писать и украшать требники, использовавшиеся во время церковных служб.
Эти требники монахи брали с собой в миссионерские походы по языческим областям Британии и Европы, где основывали монастырские поселения. Декоративный стиль, созданный ими, включал в себя элементы кельтского, германского, античного и раннехристианского искусства.
Он известен как островной - это название отражает прочность культурных связей между Ирландией и Британией в тот период.
Наиболее выдающимися образцами рукописей этого времени являются "Линдисфарнское Евангелие" и "Келлская Книга". Стили этих двух манускриптов различны. Их мотивы напоминают те, что использовались ранее в резьбе по камню, ювелирных изделиях, - это сложные стилизованные орнаменты, включающие изображения животных и птиц.
Линдисфарнское Евангелие (Англия, Нортумберленд, ок. 698)
[331x400]- Едва ли есть высшее наслаждение, как наслаждение творить.
- Нет слова, которое было бы так замашисто, бойко, так вырывалось бы из-под самого сердца, так бы кипело и животрепетало, как метко сказанное русское слово.
- Обращаться со словами нужно честно.
Шикарные работы мастера-фотографа Metin Demiralay.
другие работы автора
[показать]
[показать]
далее...
АРТ_АРТель
Художница иллюстратор под ником Xelya из Мадрида, Испания. Увлекается акварелью, коллажами, очень инетересна серия работ с манекенами в обработке акварелью.
Приветствую, уважаемые сообщники. Хотелось бы обсудить с вами отношения искусствознания и искусства.
Думаю, нынешнее искусство - это продукт в большей мере медийный. Творческая деятельность художника в современном мире направлена в большей степени на делание бренда, а не на изготовление артефакта.
Возьмём как пример акционизм. Свидетелем перформансов группы "Коллективные действия" или Анатолия Осмоловского был очень ограниченный круг людей, что очевидно в силу рода творческой активности. Свидетелями документации произошедшего могут быть люди, пришедшие на выставку, увидевшие фото или видеоматериалы по телевидению, в интернете, в печатной прессе. То есть основная ставка художника, или лучше назовём его брендмейкером, делается на постпиар. Сам перформанс не имеет ценности для раскрутки бренда, но документация оного в силу мобильности материала и обширности медиасреды как раз и является медиатором между брендом и публикой. В случае с акционизмом это так.
Другой пример, художник Никас Сафронов. Думаю, любой, обладающий мало мальским вкусом человек не склонен считать, что картины Сафронова представляют большую художественную ценность, однако имя на слуху. То есть, в данном случае продукция художника, вбрасываемая в медиасреду в виде подарков олигархам (да-да, сарафанное радио тоже медиа), так же выступает в роли посредника между зрителем и художником-брендом.
И так, картина складывается такая, искусство стало в современном мире настолько тесно связано с рынком, точнее с медиарынком, что изучать его методами старого искусствознание "не верно и преступно". Пожалуй нынешний искусствовед должен быть ещё и хорошим маркетологом, именно такое сочетание, искусствовед-маркетолог, надеюсь приведёт в медиа действительно качественные бренды, которые в условиях естественной конкуренции вытеснят хлам, наполнивший рынок искусства чуть менее чем полностью.
[167x300]ЧЛЕН СОЮЗА ХУДОЖНИКОВ РОССИИ, ТВОРЧЕСКОГО СОЮЗА ХУДОЖНИКОВ РОССИИ И МЕЖДУНАРОДНОЙ АССОЦИАЦИИ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ ИСКУССТВ - АИАП ЮНЕСКО. ОКОНЧИЛА ХУДОЖЕСТВЕННО-ГРАФИЧЕСКИЙ ФАКУЛЬТЕТ КУРСКОГО УНИВЕРСИТЕТА. РАБОТАЕТ В ТЕХНИКАХ: ЖИВОПИСЬ, АКВАРЕЛЬ, ГОРЯЧАЯ ЭМАЛЬ. ЖИВЁТ В КИСЛОВОДСКЕ. УЧАСТНИЦА ЗОНАЛЬНЫХ, РЕСПУБЛИКАНСКИХ, ВСЕРОССИЙСКИХ, МЕЖДУНАРОДНЫХ ВЫСТАВОК, А ТАКЖЕ МЕЖДУНАРОДНЫХ СИМПОЗИУМОВ ПО ГОРЯЧЕЙ ЭМАЛИ В ВЕНГРИИ г.КЕЧКЕМЕТ 2001, 2003, 2008г.г, МЕЖДУНАРОДНОГО СИМПОЗИУМА ПО ГОРЯЧЕЙ ЭМАЛИ г.ЖЕЛЕЗНОВОДСК 2002г.
НАГРАЖДЕНА ДИПЛОМАМИ РОССИЙСКОЙ АКАДЕМИИ ХУДОЖЕСТВ И СОЮЗА ХУДОЖНИКОВ РОССИИ. СИПОВИЧ ТАТЬЯНА ОБЛАДАТЕЛЬ ГРАН-ПРИ, ВЫСШЕЙ НАГРАДЫ МЕЖДУНАРОДНОГО СИМПОЗИУМА ПО ГОРЯЧЕЙ ЭМАЛИ В ВЕНГРИИ, 2008г.
РАБОТЫ ХУДОЖНИЦЫ НАХОДЯТСЯ В СТАВРОПОЛЬСКОМ МУЗЕЕ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ ИСКУССТВ, В СЕВЕРО-КАВКАЗСКОМ МУЗЕЕ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ ИСКУССТВ г. МАЙКОП, В ЯРОСЛАВСКОМ ОБЛАСТНОМ МУЗЕЕ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ ИСКУССТВ, МУЗЕЕ ГОРЯЧЕЙ ЭМАЛИ г.КЕЧКЕМЕТ, ВЕНГРИЯ, А ТАК ЖЕ В ЧАСТНЫХ КОЛЛЕКЦИЯХ РОССИИ, СТРАН СНГ, АМЕРИКИ, ПОРТУГАЛИИ, ГЕРМАНИИ, ВЕНГРИИ, ИЗРАИЛЯ, ЧЕХИИ, АВСТРИИ, НОРВЕГИИ
ЦАРСТВО ЦВЕТОВ:
[700x546]Июньские розы
Лев Бартенев родился в 1963 году в Москве. Учиться пошел в детскую художественную школу, затем в педагогический институт на художественно-графический факультет. С 1989 года художник начинает свою выставочную деятельность, но только за рубежом: в Чехословакии, Швеции, Франции, Эстонии, Дании, Германии, на Кипре. В России же Лев Бартенев стал выставляться с 1997 года преимущественно в московских арт-салонах и галереях. С 1999 года начинается его сотрудничество с российской компанией «Арт-дизайн» и американской компанией ZPR, занимающимися изготовлением почтовых открыток. [400x400] [400x400] [250x100]Ярославцев Валерий Алексеевич родился 1948 году, с 1971 года постоянный участник московских, международных, зарубежных выставок. С 1978 года постоянный участник выставок на Малой Грузинской, 28.
В 1990 и 1991 годах – участник совместных выставок с родоначальниками Русского авангарда: Кандинским, Малевичем, Фальком, Ларионовым, Гончаровой, Явлинским. Кузнецовым.
Член международной ассоциации изобразительного искусств – АИАП ЮНЕСКО, союза художников России, Московского союза живописцев, Творческого союза профессиональных художников, доцент кафедры рисунка и живописи МГГУ им. М.А. Шолохова.
Работы приобретены: Российским фондом культуры, союзом художников СССР, Главным управлением культуры г. Москвы и Московским союзом художников. Находятся в галереях и частных собраниях в России и за рубежом
[показать]Натюрморт с лилией, холст/масло
Работает в уникальной технике, сочетая аэрографию и рисование древесным прессованным углем.
Непременный атрибут у персонажей его работ, это сигареты, кровь и алкоголь.
[показать]в дополнение к данному посту.
Художник Sir William Russell Flint, родился в Эдинбурге, Шотландия, в 4 апреля 1880 года. Сначала он окончил школу Miss Clinkscales' Seminary в Портебло, далее поступил в Колледж Daniel Stewart's для мальчиков в Эдинбурге, и позже закончил в Королевский Институт Искусства в Эдинбурге. В период с 1894 по 1900 годы он обучался различным техникам и был литографическим художником и иллюстратором в доме печати в Эдинбурге. В 1907 году Russell становится внештатным художником, а с 1914 года Коллегой Королевского Общества Художников Акварелистов. В дальнейшем он стал ассоциированным членом Королевской Академии в 1924 и Полным Академиком в 1933 году. Он получил рыцарство в 1947. Sir William Russell Flint умер 30 декабря 1969 года в возрасте 89 лет.
[показать]
[показать]
далее...
АРТ_АРТель
Яковлев Андрей занимается фотографией достаточно давно, начиная со студии бытовой фотографии. Андрей сотрудничает с глянцевыми журналами и дизайн-студиями. Направленность съемки в стиле glamour, beauty, fashion.
В проекте участвует талантливый дизайнер и фотограф Лили Алеева.
[528x699]John Singleton Copley [American Colonial Era Painter, 1738-1815] Сайт
[555x699]Young Lady with a Bird and Dog, 1767
Lodovico Carracci [Italian Baroque Era Painter, 1555-1619] Сайт
[554x699]The Dream of Saint Catherine of Alexandria
Часть 2
Часть 1
Художник с одинаковым успехом работает в разных жанрах, но любимой темой является городской пейзаж.
Воссоздавая облик старой Москвы, Алексей Шалаев опирается на знание истории и архитектуры города.
Рассматривая картины Алексея Шалаева, попадаешь в прошлое. Знакомые с детства уютные московские улочки и площади кажутся, почему-то, еще милее и прекраснее. Теплый свет фонарей, причудливые изломы теней на мостовой, величавые здания и склоненные ветви деревьев, ждущие дождя… Кажется, услышишь сейчас цоканье лошадиных копыт или дребезжанье первого трамвая - настолько реалистично написаны городские пейзажи. ©О.Гаппасова
[показать]
Старая Москва
далее...
АРТ_АРТель