Выставки художника с успехом проходят в таких странах, как Китай, США, Великобритания,
Япония, Тайвань, Гонконг, Малайзия, Макао, Индонезия.
Его работы выставлялись на аукционе "Christie" в Гонконге.
Ying Zhao Liu рисует натюрморты, выполненные в манере фотореализм.
[показать]Peony, oil on linen
Alex Gnidziejko Site, In the style of heightened realism, Alex Gnidziejko’s paintings are reminiscent of the Dutch masters of the 16th and 17th centuries. Gnidziejko’s painstaking technique of egg tempera emulsion and oil give his paintings a stunning depth and three-dimensional quality. The process he uses starts with a precise under painting with white egg tempera. Using small brush strokes that follow the contour of the subject, Gnidziejko brings definition to the form and accentuates its highlights. Transparent oil glazes of complementary colors are then applied to the painting. By building up many layers of these glazes over luminescent egg tempera, Gnidziejko is able to achieve the life-like quality that characterizes his paintings. As one of the foremost masters of this medium, his work is included in many public and private collections, including the National Portrait Gallery in Washington, D.C. [показать]Garden Party
АРТ АРТель, становится ЗАКРЫТЫМ сообществом.Право публиковаться имеют те авторы, кого сообщество добавило в друзья.
p.s. Просьба к авторам ознакомится с Правилами сообщества Здесь
|
"... Живопись С.Чайкуна справедливо трактуется критиками как сюрреалистическая. Но и в живописи художник предпочитает искать свои горизонты, не повторяя уже наработанные алгоритмы великими С.Дали, Р.Магриттом, И.Танги. В живописи Сергей Чайкун как бы ставит себя на место писателя: каждое полотно становится рассказом или романом, написанным воображением художника, и каждая деталь порой играет роль отдельной главы, а композиция в целом создает интригу повествования. Это повествование притягивает зрителя, заставляет его душу и его зрение работать в попытке расшифровать значения образов-метафор, далеко не сразу осваивая язык художника, логику его мышления, душевный настрой и мелодику цвета. Но кто сказал, что искусство надо заглатывать целиком и сразу? «Умная» живопись – гимнастика души для всех, кто неравнодушен к искусству. Мы уверены, что равнодушных на выставках Сергея Чайкуна не будет никогда. Натэлла Войскунская, Сайт художника: http://www.chaikun.ru/ |
Очень понравилась техника исполнения,цветовое ,декоративное решение работ Tiunine Eli,но смотреть долго на них не могу-жутко. Может быть только у меня возникает странное,неприятное чувство когда смотрю на эти работы?
Cecil Kennedy (1905 - 1997) - английский живописец, мастер натюрморта, родился 4 февраля 1905 года в Лейтоне, в большой викторианской семье художников. Кеннеди является одним из самых известных представителей английской современной школы. В 1950—1970 годах картины Кеннеди регулярно экспонировались в лондонском Обществе изящных искусств (Fine Art Society). Художник дважды был награжден в Парижском салоне: в 1956 году серебряной медалью и в 1970 — золотой. Среди поклонников творчества Сесила Кеннеди было немало известных и влиятельных людей: герцог Виндзор, лорд Томпсон, семья Асторов. «Когда я вижу картины Сесила Кеннеди, я чувствую запах цветов и слышу гул пчел» — говорила королева Мария о работах художника. Сесил Кеннеди, безусловно, является лучшим британским художником, писавшим цветочные натюрморты в двадцатом столетии. В своей работе он часто сочетал современные гибридные экзотические цветы с традиционными английскими цветами и травами, с растениями, которые изображали на своих полотнах еще старые мастера. О цветах он знал очень много, и использование им белого цвета во многих натюрмортах отражает тенденции садоводства XX века. Картины Сесила Кеннеди можно встретить по всему миру — в королевских, корпоративных и частных коллекциях.
[показать]
далее...
[699x465]Собор Орвието
Был построен по заказу папы Николаса IV, чтобы отпраздновать чудо, которое произошло 27 лет назад в церкви недалеко от Больсены, где, согласно легенде, капли крови из освещенной гостии упали на покров алтаря. Строительство собора началось в 1290 г и закончилось лишь в 1600 г. Часть здания загадочным образом унаследована с древних времен, когда Орвието был этрусской крепостью. Архитектура собора представляет собой удачно спроектированный переход от романского стиля к готическому.
[700x586] [700x525]Jonathan Weiner (aka VINER), 1976 года рождения. Художник родом из New York. Его сюрреалистичные работы наполнены символами и аллегориями. В созданном им мире живут персонажи, имеющие характерные черты лица.
[показать]
далее...
АРТ_АРТель
Гузенко Павел Петрович, 1977 года рождения. С 1987 по 1991 гг. учился в художественной школе г.Коростень. С 1992 по 1995гг в Республиканской Художественной Средней Школе. Около пяти лет работал дизайнером, а с 2006 года и по сегодняшний день занимается живописью маслом, проживает в Киеве.
Работы Павла очень колоритны, своеобразны, они не передают точную форму и цвет. Он виртуозно владеет абстрактной передачей и цветовой насыщенностью, тем самым визуально создавая лишь его впечатление и видение картины в целом.
[показать]
далее...
АРТ_АРТель
МАЛЕНЬКИЙ СКРИПАЧ
Akim Camara было только два года, когда он получил свою первую скрипку в музыкальной школе Marzahn Hellersdorf в Берлине. Сегодня ему пять лет, и он является самым юным студентом музыкального колледжа Ганса Эйслера. Первый свой концерт он давал в возрасте два года (в памперсах). Он еще не мог правильно говорить, но уже знал названия всех оркестровых инструментов. Он начал свои занятия музыкой с двух уроков в неделю по 45 минут. Преподаватели музыкальной школы обратились к знаменитому скрипачу Andre Rieu, который пригласил Акима приехать в Голландию, где они и играли вместе.