• Авторизация


White Stripes Fallen_fool 20-06-2007 14:16


Мнем...
[400x308]
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Nirvana Fallen_fool 20-06-2007 14:07


Текст песни Nirvana "Rape Me"
-

Rape me, rape me my friend
Rape me, rape me again

I'm not the only one, I'm not the only one
I'm not the only one, I'm not the only one
Hate me, do it and do it again
Waste me, rape me my friend

I'm not the only one, I'm not the only one
I'm not the only one, I'm not the only one
My favorite inside source, I'll kiss your open sores
Appreciate your concern, you'll always stink and burn

Rape me, rape me my friend
Rape me, rape me again

I'm not the only one, I'm not the only one
I'm not the only one, I'm not the only one
Rape me, rape me, rape me, rape me
Rape me, rape me, rape me, rape me
[229x316]
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка Fallen_fool 20-06-2007 13:57


Легендарную группу The Rolling Stones можно смело назвать прошлым, настоящим и, возможно, будущим рок-музыки. Ни одна группа за все время своего существования не давала такого огромного количества концертов и не выпускала столько «золотых» и «платиновых» альбомов. Этот коллектив стал живой легендой рока еще в 60-е годы, а в XXI веке The Rolling Stones остаются, пожалуй, единственной действующей группой-легендой. Каждое выступление этого коллектива становится грандиозным событием мирового масштаба. The Rolling Stones уже несколько лет не прерывает свой гастрольный график и не перестает удивлять своих поклонников новыми «шедеврами», а каждый новый альбом неизменно имеет рекордные тиражи во всех странах мира. "Роллинги" первыми стали называть себя "величайшей рок-н-ролльной группой мира". Наверное, вряд ли кто-нибудь захочет поспорить с этим утверждением.
[295x221]
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка Fallen_fool 20-06-2007 13:37


Red Hot Chili Peppers в течение многих лет пыталась добиться коммерческого успеха. В конце концов, слава пришла к ним в 90-х, несмотря на постоянно меняющийся состав, вечные проблемы с наркотиками и обвинения в непристойностях.

Ядром команды всегда были вокалист Энтони Кидис и басист Майкл «Flea (Блоха)» Бэлзари (родом из Австралии), которые познакомились еще будучи старшеклассниками в конце 70-х. «Блоха» успел поиграть в нескольких лос-анджелесских панк-группах, прежде чем вместе с Кидисом они основали в 1983 году Red Hot Chili Peppers.

Вместе с гитаристом Хилелом Словаком, переехавшим в Америку из Израиля, и барабанщиком Джеком Айронсом, игравшим ранее в группе What Is This, они колесили с концертами по окрестностям Лос-Анжелеса в поисках успеха.

Тогда же Кидис и Словак пристрастились к героину, и Словак ушел из группы в 1984 году. Его место занял гитарист Джек Шерман.

В том же году Red Hot Chili Peppers подписали контракт с американским филиалом >EMI records> и к концу года выпустили свой дебютный альбом, < The Red Hot Chili Peppers> который не привлек внимания ни критики, ни публики.

Кстати, на момент записи Айронс и Словак были связаны другим контрактом со своей новой группой, и поэтому дебютный альбом записывался Киедисом и Балзари с Джеком Шерманом на гитаре и Клиффом Мартинезом (экс - , ) на ударных. Руководил этим как ни странно Энди Джилл из .

В 1985 Словак вернулся в группу, и они записали , альбом, гораздо в большей степени ориентированный на стиль «фанки», продюсером которого стал Джордж Клинтон. Этот альбом тоже продавался плохо, а группа постепенно зарабатывала себе репутацию «андеграундной» за свои дикие выходки на сцене, где их часто можно было увидеть почти, а иногда и вовсе голыми.

Несколько раз музыкантов-хулиганов даже арестовывали за сексуальные домогательства по отношению к своим поклонницам.

В 1988 от передозировки героина скончался Словак; Айронс, тяжело переживавший смерть друга, покинул группу, но появились гитарист Джон Фрусканта и барабанщик Чэд Смит.

Обновленная группа записала в 1988 альбом и стала знаменитой; стремясь закрепить успех, сняла клипы на песню и кавер-версию «Higher Ground Стиви Уандера, которые начали транслироваться на MTV; заключив контракт с лейблом (продюсер Рик Рубин, Rick Rubin; тираж более 3 млн.); в 1992 отправилась в Lollapalooza-тур. Во время турне 1993 группу покинул Джон Фрусканта, по официальной версии, не выдержавший напряженного ритма гастролей (по другой версии, из-за употребления наркотиков).

Новым гитаристом Red Hot Chili Peppers стал Дейв Наварро, ранее игравший в Jane's Addiction.

В этом составе группа появилась на фестивале в Вудстоке в 1994 (вышли на сцену с огромными электрическими лампочками на головах).

После некоторого перерыва в 1995 был выпущен альбом , получившийся менее успешным, чем .

В 1996 записана кавер-версия диско-сингла «Love Rollercoaster, занявшая высокие места в чартах, после чего Фли и Наварро начали заниматься сольными проектами, однако группа не распалась и продолжила работу над следующим альбомом.Весной 1998, заменив Наварро, в группу возвращается Фрусканта, а в 1999 выходит новый альбом , содержащий мультиплатиновый хит «Scar Tissue и получивший по результатам продаж <золотой» статус.

В июле 2002 увидел свет альбом , в котором группа окончательно отошла от имиджа рок-бунтарей и хулиганов.

Сильно порадовал общественность альбом 2006 года .

«Если вам не нравится , - сказал в своем интервью басист группы, великолепный Flea. В саму точку.

Этот альбом - доминанта всего «перцового» творчества. Это - лучшее, что записали эти безбашенные дядьки. Два диска чистого кайфа. Первоначально весь этот материал должен был распределиться на сразу три номерных альбома. Представьте себе эту махину - одних синглов пять штук. Треклист на двадцать восемь композиций.

Пластинка получилась непривычно доброй и никаким местом не агрессивной. Словно писали ее не для всего шестимиллиардного человечества, а для компании братушек-серферов с пляжа в Санта-Барбаре.
[450x197]
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Radiohead Princess_of_Madness 17-06-2007 12:54


Образованы в 1986 году в Оксфорде, Англия
Thom Yorke - вокал, ритм гитара, пианино, программинг
Jonny Greenwood - лидер гитара, клавишные, программинг
Ed O'Brien - гитара, спец. эффекты, перкуссия
Colin Greenwood - бас, клавишные
Phil Selway - ударные, перкуссия
Дискография:
Альбомы:
1993 - Pablo Honey
1995 - The Bends
1997 - OK Computer
2000 - Kid A
2001 - Amnesiac
2003 - Hail to the Thief
Миньоны:
1992 - Drill
1994 - Itch
1997 - No Surprises/Running From Demons
1998 - Airbag/How Am I Driving?
2001 - I Might Be Wrong: Live Recordings
2004 - COM LAG (2plus2isfive)
[450x421]
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
голосование Lex_Hope 16-06-2007 13:43


Чей голос вам нравится больше?

Результат очевиден, но всё же интересно, кто на втором месте окажется)))

1. Чей голос из "Сиэтльской тусовки" вам нравится больше?
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Пираты Карибского Моря: Кит Ричардс и Джонни Дэп. Comics-Man 07-06-2007 22:00


[344x344]

Вот некотрые цитаты из ихнего интервью в последнем номере "Rolling Stone" где они прямо говорят о том что этот фильм про историю рок-н-ролла.Такая "сказка-легенда".Сам журнал на мой взгляд дерьмо,но Кейт Ричардс реально крутой!...И Джонни Депп тоже=).

Первый вопрос к вам,мистер Ричардс.Вам не кажется,что вы готовили себя к роли на протяжении всей своей жизни и вашсценический образ является тому подтверждение?

Ричардс:Ну,если угодно,сщитайте,что дело обстоят именно так.И музыка,и пиратство подрузомивают нечестный образ жизни.Пираты-очень демокротичные ребята.Их принцип прост-всё на продажу.Левая нога?Пожалуйста!Хотите купить яйца?Легко!Никаких законов!Джонни!У тебя же есть музыкальный опыт,ты играл в группе Kids!Как ты сам сщитаешь,насколько пираты отличаются от рок-н-ролльщиков?

Дэпп:Я всегда полагал,что пираты-это рок-звёзды 18 века.Как и в случае с музыкантами,жизнь флибустьеров была окружена мифами.Слухи о них распростронялись куда быстрее,чем передвигались по морям сами пираты.

Джонни,многие сщитают,что капитан Джек Воробей-ваша самая яркая роль .Как вы относитесь к тому,что отныне люди будут вспоминать вас исключительно в качестве пирата?

Дэпп:Я невижу никакой разницы между тем,что я делал в "Пиратах Карибского моря".Скорее всего,действительно дело в том,что зрительская аудитория "Пиратов" гораздо больше,чем у прочихмоих фильмов.Публике понравился мой герой.С одной стороны,меня это несколько шокирует,с другой-я тронут.Джек Воробей-сама непочтительность,он настоящий жулик.

Ричардс:Джек олицитворяет собой настоящую свободу.Типа- парень,который вырволся за рамки дозволенного.

Джонни,как вообще возникла параллель между Джеком Воробьём и Китом Ричардсом?

Дэпп:Я просто подумал:"Кто самый крутой бунтарь на свете?Кто харизмотичен и интересен людям?"Ответ пришёл сам собой:"Чёрт возьми,да это же Кит!Кто ещё,если не он?"

Джонни,вы до сих пор играете в группе?Не распродовали ещё свои гитары?

Дэпп:Помню,в семнадцать лет я со своей группой Kids разогревал зал перед выступлением Чака Берри.Он заявился к нам в гримёрку,думая что мы-его аккомпанирующая группа.Увидев Чака,я начал тупить.Тот сунул мне в руки свою гитару и сказал:"Настрой-ка её,парень".Я достал тюнер,подключил его к инструменту.Берри выпучил глаза и сказал:"Это ещё что за хрень?"Я ответил:"Тюнер".Чак был в шоке.

Ричардс:(Смеётся)Ну да!Чак в то время понятия не имел,что такое тюнер.Он подумал,что ты хочешь прикольнуться над ним.Всё что его заботило,-его музыка.Кстати,вот уж кто настоящий пират,так это Берри.Он насиловал,грабил и уничтожал всех своими гитарными запилами.

Дэпп:Кит,как всегда,бесскомпромиссен!Не перестаю восторгаться им!Он дико крутой!

А это фото из журнала:

[280x403] [280x403] [280x403] [280x403] [280x403] [280x403] [280x403]
Читать далее...
комментарии: 9 понравилось! вверх^ к полной версии
GRINDERMAN Comics-Man 29-05-2007 20:33


[368x285]
В колонках играет - GRINDERMAN -No Pussy Blues

Группа GRINDERMAN
Дата образования : 2006-00-00
Место образования : London

Ник Кейв (Nick Cave) неожиданно стал вполне респектабельным музыкантом и кумиром интеллектуалов. В том числе и тех интеллектуалов, которых покойный Джон Леннон не без основания рифмовал со словом "fuck". Эти ребята читают книжки Кейва и смотрят фильмы, поставленные по его сценариям. А об основной деятельности этого человека имеют представление лишь по показанным по MTV балладам, записанным им в дуэтах с разными мистическими женщинами. И уж точно никто из них знать не знает, что свою карьеру Ник начинал в мрачнейших пост-панковских группах Boys Next Door и Birthday Party.
В свою очередь самому господину Кейву, очевидно, стало надоедать, что он - "господин", а баллады его вот-вот начнут на слух путать с балладами сэра Элтона Джона. Кризис, судя по полуфанерным концертам маэстро образца 2004 года, был не за горами. Но Кейву удалось его избежать.
Как? - спросите вы. Очень просто. Собрав новую команду под названием Grinderman из старых коллег, старина Ник вернулся к пост-панку в своем наиболее дикообразном варианте. Разумеется, это никоим образом не ностальгия по ранним восьмидесятым - в этом случае затея не только не имела бы никакого смысла, но и элементарно дурно пахла. Правда такова, что начало XXI века с его декоративно-развлекательным подростковым панк-роком требует СВОЕГО пост-панка. Как встарь, мрачного и мистического, но своего.
Альбом "Grinderman" - торжество lo-fi. Открывающий его боевик "Get It On" сделан настолько "не по правилам", что это уже само по себе восхитительно. Звуковое пространство композиции организовано лишь с помощью короткой "задержки". Фузз-гитара все три минуты звучания пытается сделать подкоп под мозгом слушателя из правого уха в левое, пианино с приятной атавистичностью атакует басовый регистр, а голос с душой матерящегося Кейва в рефренах поддержан хором головорезов. Ударные, как здесь, так и в "No Pussy Blues", демонстрируют нарочитое незнание своего места в композиции - словно бы у барабанщика отсутствует элементарная развязка рук. Но это лишь для того, чтобы подпустить доверчивую публику поближе, а в финале вжарить так, чтобы пар из ушей пошел.
В "Electric Alice" Ник вспоминает о других балладах - тех песнях матросов и каторжников, на которых, в сущности, и возрос его сумрачный гений. Вторящий фузз-гитаре тамбурин здесь напоминает звон кандалов. А орган бузуки с его и без того специфическим звуком - корчится в агонии, подобно похоронному оркестру в полном составе, силящемуся еще что-то сыграть в тисках гидравлического пресса.
Разумеется, этот альбом просто обречен на то, чтобы вызвать массу приятных ассоциаций с музыкой золотых лет гаражного рока и прото-панка. Над суровыми ландшафтами титульной "Grinderman" витает неупокоенный дух Джима Моррисона. Но Кейву не впервой вызывать из мрачных глубин подсознания эту проспиртованную душу. А "Depth Charge Entel" изрядно напоминает танцы на битом стекле Игги Попа периода Stooges. Теперь, когда и сами Stooges снова в строю, было бы интересно свести Ника и Игги на одной сцене. Эти деды легко напомнят нынешним салагам, "как цыганочку бацать".
Во второй половине альбома Кейв все же позволяет себе быть чуть более приятным для слуха, чем в первой. Но и великолепная пост-дорзовская баллада "Set Me Free", и межпланетные позывные электрооргана в "Honey Bee, Let's Fly To Mars" - это призы для тех, кто не сломался, и смог дослушать диск до этого момента.
Безымянный альбом Grinderman - отличный способ отвесить хорошего прощального пинка восторженным прихлебателям Кейва последних лет. И порадовать до сих пор хранящих верность артисту старых поклонников.

P.S.Сами слушали это реально настоящий Панк-рок!Талантливо и по бунтарски!
Рок-н-ролл жив!!!

[580x580]
[600x423]
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Игги для "Esquire". #2 28-05-2007 22:05


Чем больше у меня денег,чтобы слоняться туда-сюда,тем меньше я туда-сюда слоняюсь.
Секс может быть более фактической штукой,чем любовь.Ты знаешь,удался он или нет,понравился он тебе или нет.Ты не изменишь своего мнения об этом через десять лет.
Я стал Игги,потомучто у меня был босс-садист в музыкальной лавке.Я играл в группе The Iguanas.Желая унизить меня или напугать,он говорил:"Игги,принеси-ка мне кофе без кофеина".Это выводило меня из себя,ведь тогда крутых ребят называли Таб или Рок.У меня появилась кличка,которую знал весь город,и это было мучение.Как-то мы играли на разогреве у Blood,Sweat&Tears.За вечер мы заработали,кажется,пятьдесят баксов на всю группу.Зато у нас появилось много новых поклонников,и Nichigan Daily напечатал о нас большую статью,в которой автор называл меня Игги.Я такой:"Бля!О нас пишут в прессе,но зовут меня Игги".Но что я мог сделать?Я знал цену пиару.Так что я приделал маленькое "Поп" на конце.Мне потребовалось тридцать лет,чтобы превратить это имя в то,чего мне хотелось.
Когда-то я работал с Донателлой Версаче.Ее ассистент настаивал,чтобы я пользовался сортиром для знаменитостей.Мне это очень понравилось:"Конечно,я буду пользоваться вип-сортиром,я же сраная звезда!"
Моя мать была святой.Она научила меня быть бесконечно милым.
Знали бы вы,что приходится переживать после пары граммов дерьмового кокаина,четверти галлона "Джэк Дэниелс" и ночи с отнюдь не лучшей телкой в твоей жизни,когда,проспав два часа,ты просыпаешься в утренний час пик и слышишь за окном гудки машин,все серо,холодно и хочется подохнуть.В такие моменты я сожалел о прошедшей ночи.Но не слишком долго.
У меня никогда не было этого мачистского отвращения к пидорам,но я и Боуи?Никогда,никогда,никогда,никогда.
Я не так уж однообразен.Как-то в журнале People вышла фотография,на которой я пылесошу пол.Иногда я его пылесошу,а иногда -заливаю кровью.Многие пытались меня переиггипопить.Например,Джи Джи Эллин.На сцене он вытворял черт знает что:срал,трахался.Он перенял у меня эту черту и усугубил ее.Но это не заставило меня с ним соревноваться,наоборот,это меня напугало.Я увидел цвет своей блевоты -она была зеленой от желчи-и понял,что зашел слишком далеко и не могу больше так продолжать.Зеленая блевотина дала мне шанс остановиться и осмотреться.Постепенно я завязал с наркотиками.
Всегда ищите поляну,где еще никто не пасся.
Все дело в крови.Христиане это использовали в истории с Христом.Ведь что он на самом деле сделал?Он ведь общался с запойными рыбаками.А когда его спрашивали:"Почему ты общаешься с проститутками и рыбаками?"-он говорил:"Потому что я нужен им."Вот это фраза.Понимаете?Но нашему военнизированному обществу на самом деле нужна кровь.Нам нужно немного крови.Нам нужно немного страдания.Вроде того,что индивид должен страдать во благо всех.Я с этим играюсь.Поначалу я смотрел на Иисуса Христа и думал:"Вот это ракурс!" Я под него косил.Но в конце-концов на каком-то уровне -это все шоу-бизнес.


комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Что носит Сидни на небесах??? I_Dont_LOVE_you 28-05-2007 14:34


Оказалось, что Джон Саймон Ричи стал рекламным лицом неподозревая этого...
Сама фотография сделана очень качественно конешно...
Но мне всетки как-то не по себе от этого рекламного трюка...
Да и вообще обувь гавно
Если бы замутили что-нить подобное безкорыстно было бы просто прекрастно!
Ведь Сид живет в каждом из нас!
Только в разные дни недели и времена года...
[500x354]
комментарии: 7 понравилось! вверх^ к полной версии
Игги для "Esquire". #1 27-05-2007 19:19


 (124x160, 7Kb)
В колонках играет - The Passenger

Когда я лежал в психушке,мой психоаналитик дал мне совет,которым я часто пользуюсь.Он сказал:"Прежде чем что-то делать,подумай,сможешь ли ты из этого выбраться".Хорошая мораль для нашего времени.Этот совет принес мне много пользы.
Возле моей школы по субботам устраивали дискотеки.Снимали для этого сарай.Однажды,когда мне было четырнадцать,объявили,что приедет выступать Джерри Ли Льюис.Он приехал и хмуро на нас посмотрел.Все остальные светились эстрадными улыбками,а он и не думал.Его волосы были цвета белого шелка,он был в смокинге и выглядел,как блондинистый Дракула.Подойдя к пианино,он стукнул по нему ногой и сказал:"Я не буду на этом играть".Он услышал,что оно расстроено и ушел со сцены.
Впервые мне захотелось стать музыкантом,когда мы ехали по двухполосному шоссе в Мичигане.Я сидел сзади в каддилаки 1949 года - мой отец всегда знал толк в машинах.В динамиках Фрэнк Синатра пел:"Fairy tales can come true,it can happen to you if you're young at heart".Отец подпевал.С того дня,когда люди спрашивали меня,кем я хочу стать,я отвечал:певцом.
Потом,с возрастом,я стал понимать,что это не очень-то реально.И тогда я решил,что стану политиком.
Мы жили в трейлере.На стоянке номер 69.А всего номеров было 113.Во всем этом лагере высшее образование было у двух людей - моих родителей.
Мои родители уступили мне свою спальню,я переехал туда со своей ударной установкой.Отец сидел тут же,с пятимиллиметровой армейской стрижкой,и читал газету.Родители хотели развить во мне творческую жилку.Со временем их представление о творчестве стало растягиваться.Состарившись,они вдруг поняли:"О Господи,наш сын - Игги Поп".
У меня нет особых предпочтений.Я предпочитаю пять долларов трем долларам,вот,пожалуй,и все.
Кажется,Господь нассал на всех моих врагов.Много лет меня мучило,что влиятельные люди,услышав мои песни,никогда их никуда не ставили.Им нравилась только музыка,которую я ненавидел,и я желал им смерти.В какой-то момент появился просвет.Я слышал свою музыку в барах,ее стали брать для телевидения и рекламы.Когда мои старые вещи сделались популярными,мне было неудобно выпускать новые,я боялся стать памятником в плохом районе,на который все срут.
В туалете я ссу довольно редко.Я почти всегда ссу на заднем дворе или в саду,потомучто мне нравится ссать на своей частной собственности.
Я рассказываю жене всякие боевые байки,ничего от нее не скрываю.Мне кажется,это правильно,потому что,если уж кто-то хочет кого-то узнать,он должен чувствовать,что действительно его знает.Ну и получается,что коэффициент стыда уже довольно давно падает,а чистая радость-растет.
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
New York Dolls 27-05-2007 15:16


[414x220]
New York dolls заложили основы панк-рока еще задолго до появления этого термина. Позаимствовав "грязный" рок-н-ролл у "Rolling stones", элементы глэма у Дэвида Боуи и "T. Rex" и анархический "шум" у "Stooges" эта американская команда породила новую форму хард-рока, граничившую с панком и металлом. Их концерты повлияли на множество групп, появившихся в Англии и в Америке во второй половине 70-х. И хотя "New York dolls" быстро пришли к саморазрушению их два альбома до сих пор занимают достойное место в истории рока.

Перед тем как организовать проект в 1971 году, все музыканты играли в различных нью-йоркских бандах. В первый состав "Dolls" вошли Джонни Тандерс (р. 15 июля 1954, гитара), Рик Риветс (гитара), Артур Кэйн (бас), Билли Мерсиа (ударные) и Дэвид Йохансен (р. 9 января 1950, вокал). В начале 1972-го Риветса сменил Сил Сильвиан, и группа принялась активно выступать в окрестностях Манхэттэна, в основном в "Mercer Arts Center".

За несколько месяцев "New York dolls" приобрели культовый статус, но лейблы не спешили их подписывать, опасаясь нестандартного имиджа музыкантов. Дело в том, что на сцене группа появлялась в экстравагантных костюмах, а лица "кукол" покрывал внушительный слой грима. В конце 1972 года команда впервые отправилась на гастроли в Англию. Турне окончилось печально смертью Мерсиа, скончавшегося от передозировки наркотиков и алкоголя. Место ударника занял Джерри Нолан из "Queen Elizabeth". К тому времени группа наконец-то получила контракт от "Mercury Records". С продюсером Тоддом Рандгреном "New York dolls" отправились в студию и приступили к записи одноименного дебютного альбома.

Релиз, вышедший летом 1973-го, получил благожелательные отзывы в прессе, но широкая публика проявила к нему небольшой интерес. Диск занял лишь 116-е место в американских чартах. С целью поправки положения группа отправилась на гастроли по Штатам, но Кэйн не смог тогда играть, поскольку ревнивая подружка чуть не оттяпала ему палец. Тогда пришлось его заменить роуд-менеджеру Питеру Джордану.

На запись второго лонгплея, "Too much too soon", был приглашен специалист по работе с женскими коллективами Джордж Мортон. Саунд альбома относительно упростился, но это не спасло его от коммерческой неудачи – пластинка заняла аж 167-е место. Недовольная продажами дисков "Mercury Records" разорвала контракт, а другие лейблы не проявляли никакого интереса к "New York dolls". В попытке разорвать круг неудач группа пригласила в качестве менеджера Мальколма Макларена, сделавшего себе впоследствии имя на "Sex pistols". Этот тип одел музыкантов в красную кожу и заставил их выступать на фоне флага СССР, чем еще больше отпугнул записывающие компании. В результате куклы начали разбегаться, и первыми ряды "New York dolls" покинули Тандерс и Нолан.

Взбешенные Сильвиан и Йохансен выгнали Макларена и собрали новый состав, выступавший в небольших нью-йоркских клубах. С 1976 по 1977 год в коллективе кроме Сила и Дэвида выступали Питер Джордан (бас), Тони Мэшин (ударные) и Бобби Блэйн (клавишные). Эта конфигурация не оставила после себя никаких записей. С уходом в начале 1977-го Йохансена "New York dolls" прекратили свое существование.
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
The Stooges 27-05-2007 02:02


[240x180]
В колонках играет - The Rolling Stones

The Stooges
Это еще не Heavy Metal. И не панк. Это один из корней, откуда все выросло. "Грязный, шумный и холодный рок-н-ролл".

The STOOGES
Основались в 1967 году в Детройте,США
Культовый статус был заработан в этом составе:
Iggy'Stoogie'Pop-вокал
Ron Asheton-гитара
Dave Alexander-бас
Scott Asheton-ударные
Позже состав немного изменился,из-за ухода басиста,его заменил James Williamson.И в этом же сосотаве был записан последний альбом группы"Raw Power".
the STOOGES представлял собой жёсткий,грязный и угрюмый гаражный рок,так сказать брутальную альтернативу группе DOORS.
STOOGES называют праотцами панк-рока,однако это убеждение не совсем 100%,так как их музыка всё же несла блюзовые корни.
За всю недолгую жизнь the STOOGES так и не отведали славы и больших денег,довольствуясь довольно посредственными тиражами и оставаясь по сей день с культовым статусом в багажнике.Тем не мнеее,благодаря стараниям покровителя группы ,Дэвида Боуи,последний лонгплэй"Raw Power"привлёк к себе внимание общественности.
Критики и фанаты ,до сих пор не могут сойтись во мнении,какой из альбомов -лучший.Дебютный-славится своей революционностью,второй-напором и мощью,третий-наибольшей слушабельностью.
Дискография STOOGES весьма скудна-всего 3 студийных альбома и один культовый концертник.Помимо этого,стараниями пиратов и бутлеггеров выпушено немеряно демо-записей,неизданных трэков и концертников.Среди них можно порекоммендовать"Raw Stooges"(полный комплект демо-версий песен с первых 2 альбомов),"Rough Power"(аналогичный материал для третьего альбома) и бокс-сет"Night of Destruction" вообравший в себя лучшие живые и студийные раритеты.
Немного слов,о дедушке Игги.
Игги Поп до сих пор, считается критиками фронтменом номер один в истории рока.Мэрлин Мэнсон,Энтони Кидис и ещё куча всевозможных исполнителей,нервно покуривают в сторонке и с глазами полными счастья наблюдают за безумными движениями патриарха гаражного рока,за его стэйдж дайвингом и пого-дэнсом.
И хотя Игги,уже многие годы старается не полосовать себя на сцене битыми бутылками и бритвами,не бить морды ввошедших в раж фанатов на сцене,не танцевать на стекле,когда уже кокаин сменён на кока-колу,кофе и сигареты,публика посещающая концерты Игги Попа никогда не может предугадать,что старина Игги выкинет через минуту.

Official Discography:
1969-The Stooges
1970-Fun House
1973-Raw Power
1976-Metallic KO(live)

Подобно "Velvet underground" группа показывала самые грязные стороны триады – секса, наркотиков и рок-н-ролла. Имея корни в британском блюзе, американском гаражном роке и психоделии "Doors", "Марионетки" были при этом сыры, непосредственны и вульгарны. Но команда, хотя и стала сенсацией андеграунда, была слишком опасной, чтобы влиться в мэйнстрим. Выпустив всего три альбома "Stooges" распались, оставив наследство для несметного количества инди-групп. Сам же Игги Поп превратился впоследствии просто в культовую фигуру.
________________________________________________________________________________

теперь напишу от себя) The Stooges моя любимая группа.Открыла я их для себя в том свете,в котором вижу сейчас сравнительно недавно,они просто потрясающие!Они своей музыкой рвут психику и сознание.Они громкие,они потрясающие и таких больше не будет!

ЗЫ всем,кто интересуется рок-н-роллом советую прочитать книгу "Прошу,убей меня".
Она действительно того стоит.
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Beautiful plasticporno 26-05-2007 12:52


[450x292]

комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
24 июня - ART GARBAGE - OPEN AIR фестиваль альтернативной музыки "DIRTY SOUND" DirtySound 24-05-2007 09:05


[показать]

24 июня 2007 года
13:00 - 23:00
ОТКРЫТАЯ СЦЕНА клуба ЗАПАСНИК (Art Garbage)
OPEN AIR Фестиваль альтернативной музыки "DIRTY SOUND"

Для вас играют:


CRISIS DANCE
ИСТЕРИЯ ORCHESTRA
СОБАЧЬИ МАСКИ
НИТРО
ДЕТИ ХУРМЫ
the GLUE (Питер)
WAX ANGEL (Питер)
Zелёная миля
stOned (ex Grandpa Joe)
Jessie Juice
Mindache (Рязань)
Determined (Минск)
Bubbles&ZePirietta


10 часов позитивной [GRUNGE / INDIE / ALTERNATIVE / PUNK] музыки под открытым небом!
Подобное действо пройдёт впервые!
Взрыв звука в самом центре города!!!

Стоимость билета: 250 рублей в предварительной продаже,
270 рублей в день мероприятия!
Билеты продаются в рок магазинах и в кассе клуба с 28 мая.
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Книжка-Раритет. Иоанн_Одинокий 12-05-2007 19:26


В колонках играет - Rolling Stones-Thief In The Night

У всех есть хобби.Я собираю редкие книги,и уж поверте книги живут своей собственной жизнью наполняя нас информацией и продвигая к следующим книгам.Эта книга вышла малым тиражом.Мне её подарил один хороший человек тогда в 90-тые для меня это было открытие через Джима я стал читать Эдгара По,Артюра Рембо и т.п..

[700x450]
[586x699]
[700x450]
[699x449]
[699x437]
[700x456]
комментарии: 6 понравилось! вверх^ к полной версии
AC/DC MIKLE_REBEL 11-05-2007 19:22


асидосы (135x57, 3Kb)
Австралийская группа, образованная в 1973 году.

Исходный состав: Дэйв Эванс — вокал; Ангус Янг(31.03.1959) — гитара; Малькольм Янг (06.01.1953) — гитара; Боб Райли — бас; Питер Кларк — ударные

Феномен AC/DC заключается в том, что эта группа принципиально не признает такого понятия, как «творческий прогресс» — саунд альбомов конца 70-х практически неотличим от современных работ коллектива. И все-таки AC/DC — очень значительная величина на современной хэви-металлической сцене, хотя бы потому, что сейчас не так уж много групп, отдающих предпочтение безыскусному, но энергичному хэви-рок-н-роллу.

Семья Янг эмигрировала в Австралию из Шотландии в 1963 г. и сразу прославилась благодаря Джорджу Янгу — участнику группы THE EASYBEATS, которая получила широкую известность и на Зеленом континенте, и в Англии. Младшие братья Джорджа, Ангус и Малькольм, тоже посвятили себя рок-н-роллу, правда, в его жестком варианте. Дебют AC/DC состоялся на сцене сиднейского клуба «Chequers» 31 декабря 1973 г., в июле следующего года был записан первый сингл «Can I Sit Next To You», после чего первый состав прекратил существование. В Мельбурне Янги нашли замечательного певца Бона Скотта (Рональд Белфорд; 09.07.1946), чей высокий хрипловатый вокал напоминал Дэна МакКафферти из NAZARETH, а в ноябре 1974 г. был подписан контракт с фирмой «Albert Productions», после чего AC/DC выплеснули накопившуюся энергию в двух студийных альбомах — «High Voltage» и «TNT». Они были сделаны по несложной схеме — тяжелые гитарные риффы и срывающийся на истошные вопли вокал. Казалось бы, произвести что-то интересное таким путем невозможно, но АС/ DC почти сразу же начали писать запоминающиеся синглы, которые и сделали их кумирами подростков.
[266x376]Заработав к 1976 г. славу самых «тяжелых» рокеров Австралии, AC/DC решили перебраться в Англию. Беззаветная преданность классическому хэви, наплевательский имидж (этакие школьники-хулиганы), веселые концерты и частые гастроли сделали свое дело — альбом «Let There Be Rock» (1977) попал в британский Топ-20, a «Highway To Hell» (1979) — в Топ-10, что было отличным результатом на фоне экспансии «новой волны» и постпанка. Тяжелым ударом для группы стала смерть 19 февраля 1980 г. Бона Скотта — его обнаружили мертвым после очередной вечеринки. Но AC/DC сумели найти вокалиста, идеально копировавшего манеру Скотта — Брайана Джонсона из английской группы GEORDIE. С ним был записан альбом «Back In Black» (UK-1, 9 августа 1980 г.), который разошелся тиражом 12 миллионов копий. В это время в британских чартах синглов одновременно находились четыре композиции AC/DC.

Новое десятилетие группа начала на большом подъеме. Слушатели с восторгом встречали каждый новый альбом, турне проходили блестяще. Самыми удачными в коммерческом отношении дисками стали «For Those About The Rock (We Salute You)» (1981, UK-4/US-1) и «Blow Up Your Video» (1988, UK-2/US-12). Девяностые годы AC/DC провели несколько спокойнее, больше работали «вживую», не изменяя проверенному имиджу весельчаков. И хотя ничего принципиально нового от этой группы ожидать не приходится — можно заранее предсказать, что следующий альбом будет таким же яростным, драйвовым и уверенным, как и предыдущий, — AC/DC по-прежнему «заводят» толпы своих поклонников и считаются, несмотря на возраст, «молодежной» группой.
[360x334]
Летом 2000 г. легенды хэви-рок-н-ролла отправились в мировое турне. По некоторым данным, студийный альбом, появившийся 29 февраля 2000 г. (с ходу занявший в Британии 12-е место), будет последним в дискографии. Интересно, что его продюсировал Джордж Янг, не работавший с группой более двадцати лет.
[527x642]
Изменения состава:

1974: — Бейли, Эванс и Кларк; + Бон Скотт, вокал, Марк Эванс (02.03.1956), бас, и Фил Радд (19.05.1954), ударные
1977: — Марк Эванс; + Клифф Уильямc (14.12.1949; BANDIT, HOME), бас-гитара
1980: — Скотт; + Брайан Джонсон (GEORDIE), вокал
1983: — Радд; + Саймон Райт (19.06.1963; TYTAN, A TO Z), ударные
1989: — Райт; + Крис Слэйд (30.10.1946; MANFRED MANN’S EARTH BAND, URIAH HEEP, THE FIRM, Гэри Мур), ударные
1995: — Слэйд; + Радд
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Richard Hell & The Voidoids Kosenbka 30-04-2007 20:07


Одна из самых любимых групп и исполнителей,в свое время получивших славу
в 70-х годах. А также знаменитый Ричард Хелл,он же Ричард Майерс,он же актер,он же писатель,он же музыкант.что еще про него сказать?хороший человек.нет,этого ,пожалуй,мало.Он Человек.

Richard Hell (born October 2, 1949) is a professional name of Richard Meyers, an American singer, songwriter, bass guitarist and writer.

He is probably best-known as frontman for the early punk rock band Richard Hell & The Voidoids. Their 1977 album, Blank Generation, influenced other early punk bands. The title song is cited as being among the top ten punk songs, for instance, in the book Rough Guide to Punk (2006), by all the various early British punk figures polled in the book: Glen Matlock, original Sex Pistols bassist and composer of most of their music; Mark Perry, founder and editor of the first and best British punk fanzine, Sniffin' Glue, as well as founder of punk group Alternative TV; Geoff Travis, founder of Rough Trade, the main British punk record shop and early label; and Kris Needs, editor of ZigZag magazine and its famous Rock Family Trees.

Hell was an originator of the punk fashion look, the first to spike his hair and wear torn, cut and drawn-on shirts, often held together with safety pins. Malcolm McLaren, designer of the Sex Pistols, has said Hell was the inspiration for the Sex Pistols' look and attitude, as well as the safety-pin accessorized clothing McLaren sold in his London shop, Sex. (Members of the Sex Pistols dispute this.)

Since the late eighties Hell has devoted himself primarily to writing, publishing two novels, as well as several other books. He was the film critic for BlackBook magazine from 2004-2006.

Biography

Early life and career

Hell grew up in Lexington, Kentucky in the 1950s. His father, a German Jew from mid-19th-century immigrants, grew up in Pittsburgh, and was an experimental psychologist, researching animal behavior. He died when Hell was seven years old. Hell was raised by his mother, descended from Welsh and English farmers near Birmingham, Alabama. After her husband's death, she returned to school and eventually became a teacher.

Hell attended a private boarding school in Delaware for one year (the 11th grade) where he became friends with Tom Miller (later Tom Verlaine). They ran away from school together and were arrested in Alabama for arson vandalism a short time later.

Hell never finished high school but moved to New York City to make his way as a poet. In New York he bought a used table-top offset printing press and began publishing books and magazines under the imprints Genesis : Grasp and then Dot Books. Before he was twenty-one his own poems were published in numerous periodicals, ranging from Rolling Stone to the New Directions Annuals.

The Neon Boys, Television, and the Heartbreakers

In 1969, Verlaine joined Hell in New York and they eventually formed the Neon Boys. Their 1973 self-titled single is arguably the first punk song. Not long after, they changed their name to Television.

Television's performances at CBGB helped kick-start the first wave of punk bands, inspiring a number of different artists including Patti Smith who wrote the first press review of Television for the Soho Weekly News in June of 1974. She had an affair with Tom Verlaine, and formed a highly successful band of her own (the Patti Smith Group). Television was the band that convinced CBGB owner Hilly Kristal to book rock bands at his club, and they built its first stage.

Hell started playing his song "Blank Generation" during his stint in Television. In 1975, Hell split (or was fired from) Television after a dispute over creative control. Hell claimed that he and Verlaine had originally divided the songwriting evenly but later Verlaine favored his own songs. Verlaine remains characteristically silent on the subject.

Hell left Television the same week that Jerry Nolan and Johnny Thunders quit the New York Dolls and the three of them formed a band called The Heartbreakers (not to be confused with the later Tom Petty band). After a few shows Walter Lure joined as a second guitar player.

The Voidoids

A year later, in early 1976, Hell quit The Heartbreakers and started Richard Hell & the Voidoids with Robert Quine, Ivan Julian, and Marc Bell. The band released two albums, though the second, Destiny Street, was a less successful lineup that retained only Quine from the original group, and suffered from Hell's distractions, narcotics especially, during recording, as he himself has described. Richard's best known songs with the Voidoids were "Blank Generation" (the title track of the group's original album), "Love Comes in Spurts," "The Kid With the Replaceable Head," and "Time".

Dim Stars and Hell's books and further life

Hell's last major musical work to date was in the band Dim Stars in the early '90s. Dim Stars was considered something of an indie rock supergroup,
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Blondie Kosenbka 30-04-2007 14:10


http://www.blondie.net/index.shtml


Blondie is an American rock band that first gained fame in the late 1970s and early 1980s.

The band was a pioneer in the early American punk rock and New Wave scenes. Its first two albums contained strong elements of these genres, and although successful in Australia and the United Kingdom, Blondie was regarded as an underground band in the United States until the release of a third album in 1978. Over the next three years, the band achieved several hit singles and was noted for its eclectic mix of musical styles incorporating elements of disco, pop and reggae, while retaining a basic style as a New Wave band.

Lead singer Deborah Harry achieved a level of celebrity that eclipsed other band members leading to tension within the group. Following a poorly received album, and with core member Chris Stein diagnosed with a potentially fatal disease, the group disbanded in 1982.[1] As members pursued other projects, Blondie's reputation grew over the following decade and the group reformed in 1998, achieving renewed success and a number one single in the United Kingdom the following year. The group toured and performed throughout the world over the following years, and was inducted into both the Rock and Roll Hall of Fame and the RockWalk of Fame in 2006.[2]

Early career

In the early 1970s, Chris Stein moved to New York City, and inspired by the New York Dolls, aimed to join a similar band. He joined The Stilettos in 1973 as their guitarist and formed a romantic relationship with one of the band's vocalists, Deborah Harry. A former waitress and Playboy Bunny,[3] Harry had been a member of the folk-rock band, Wind in the Willows, in the late 1960s. In 1974, she parted ways with The Stilettos and Elda Gentile, the band's originator. Stein and Harry formed a new band with drummer Clem Burke, keyboard player Jimmy Destri and bass player Gary Valentine. Originally billed as "Angel and the Snake"[4] the band soon renamed themselves "Blondie" in late 1975. The name was taken from comments from truck drivers who called "Hey, Blondie" to Harry as they drove by.[5]
Audio samples:
"In the Flesh" (1977) (file info) — play in browser (beta)
Blondie achieved their first hit single with the ballad "In the Flesh", after it was played by mistake on an Australian television program.
"Rip Her To Shreds" (1977) (file info) — play in browser (beta)
Harry's aggressive vocals on this track are typical of the band's early style.
"Denis" (1977) (file info) — play in browser (beta)
Blondie's first European hit added a danceable pop music beat to their established new wave sound.
Problems playing the files? See media help.

They became regulars at New York's Club 51, Max's Kansas City, and CBGB.[6] They got their first record deal with Private Stock Records in the mid-'70s and released their debut album Blondie in 1976,[2] along with the single "X-Offender". Private Stock Records was then bought out by the UK-based company, Chrysalis Records, and the first album was re-released on the new label in 1977[2] along with the single "Rip Her To Shreds". By this time, Valentine had been replaced by Nigel Harrison, and another guitarist Frank Infante had been added. Rolling Stone wrote about Blondie for the first time in August 1977[7] and observed the eclectic nature of the group's music, comparing it to Phil Spector and The Who and commented that the album's two strengths were Richard Gottehrer's production and the persona of Deborah Harry, saying she performed with "utter aplomb and involvement throughout: even when she's portraying a character consummately obnoxious and spaced-out, there is a wink of awareness that is comforting and amusing yet never condescending." It also noted that Harry was the "possessor of a bombshell zombie's voice that can sound dreamily seductive and woodenly Mansonite within the same song".[8]

Their first commercial success occurred in Australia in 1977, when the music television program Countdown mistakenly played their video "In the Flesh", which was the b-side of their current single "X-Offender".[2] Jimmy Destri later credited the show's Molly Meldrum for their initial success, commenting that "we still thank him to this day" for playing the wrong song.[9] In a 1998 interview, bandmember Clem Burke recalled seeing the episode in which the wrong song was played, but he and Chris Stein suggested that it may have been a deliberate subterfuge on the part of Meldrum. Stein asserted that "X-Offender" was "too crazy and aggressive [to become a hit]", while "In the Flesh" was "not representative of any punk sensibility. Over the years, I've thought they probably played both things but liked one better. That's all." In retrospect, Burke described "In the Flesh" as "a forerunner to the power ballad."[10]

Blondie, 1976. From left to right : Gary Valentine, Clem Burke, Deborah Harry, Chris Stein and Jimmy Destri.

The single and album each
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Фигурки superheroes 29-04-2007 06:34


[показать]
Фигурки Рок-музыкнтов и многое другое.
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии