По результатам третьего голосования среди прочих выделились два произведения: «Трудно быть Богом» Стругацких и «Призрак Оперы» Гастона Леру. Дабы дать читателям возможность выбора и несколько разнообразить наши чтения, советом модераторов было принято решение обсудить оба этих произведения. Как вы могли заметить, чтение «Трудно быть Богом» уже идет, а настоящий пост посвящен роману «Призрак Оперы».
Гастон Леру — французский писатель конца XIX – начала XX веков, классик детективного и мистического романа, который придумал самую таинственную интригу детективного романа - убийство в комнате, запертой изнутри.
Прекрасный автор детективного жанра, Леру сочетал в своих произведениях и другие литературные элементы. Одной из наиболее ярких таких, с позволения сказать, «альтернативных» работ этого французского писателя стал, сочетающий в себе исторический детектив, готический роман и драму, "Призрак Оперы". Эта книга увидела свет в 1910 г. С тех пор загадка Парижской Оперы будоражит умы многих людей.
По утверждению автора и некоторым историческим свидетельствам история Призрака, положенная в основу произведения, действительно имела место в знаменитой Парижской Опере (Grand Opera) в восьмидесятые годы девятнадцатого века. Гастон Леру, разносторонний французский писатель, помимо всего прочего, был человеком, страстно любившим театр. Поэтому вовсе неудивительно, что он оставил весьма яркий след в литературе именно романом, события которого происходят в величайшем оперном театре Франции.
На протяжении XX века роман не раз экранизировался, по его мотивам Эндрю Ллойд Вебер создал нашумевший мюзикл. Однако следует заметить, что оригинал во многом отличается от фильма и мюзикла, поэтому я советую вам отнестись к роману достаточно объективно.
Оригинал: Le Fantôme de l'Opéra. К сожалению, мне не удалось найти электронную версию оригинала, однако я могу предложить вам английскую версию: "The Phantom of the Opera", если это кого-то заинтересует.
Обсуждение: 3 августа, воскресенье
Связь времен - наиболее очевидный лейтмотив "Алмазов". У прошлого, тихо оседающего "на дне скалоподобных сундуков" и торжественно уходящего на каждых похоронах, настоящего, где обыденное соседствует с таинственным, и будущего, о котором иногда так хочется спросить, но "нельзя подарков делать", есть общая ось, вечность, то, что всегда.
Стихотворение оставляет любознательному читателю много вопросов. Почему, собственно, подарков нельзя делать? Какую такую кашу заварил рассказчик? Неужели Григорьев - инопланетянин? Зачем, в конце концов, короновали Николая?
Когда я впервые прочел "Алмазы навсегда", больше всего меня взволновало другое. Что выражают алмазы в стихотворении, заканчивающемся поговоркой "ювелиров, брильянтщиков, предателей, убийц из-за угла и шлюх шикарных"? Иными словами, как происходит связь времен, как проявляет себя вечность в мире времени?
По просьбам некоторых читателей, предоставляю Вашему вниманию небольшой очерк по биографии Аркадия и Бориса Стругацких.
Тем, кто любит Стругацких, – условно говоря, от девяноста пяти до пятнадцати лет: четыре поколения читателей. Каждое из которого понимает Стругацких по-своему. Больше всего их творчество повлияло на людей родившихся в первое двадцатилетие после Великой Отечественной войны.
Жанр стихотворного нарратива (повествования) в наше время встречается редко, хотя именно к нему относятся такие шедевры мировой литературы, как "Илиада", "Божественная комедия" и "Евгений Онегин". Не обладая столь же внушительным, как у этих классических произведений, объемом, стихотворение "Алмазы навсегда" содержит в себе и запутанный сюжет, и загадочную концовку, и размышления о жизни, и незабываемый петербургский колорит. Это замечательный образец короткого рассказа в стихах, написанный в 1984-м году одним из лучших российских поэтов, которого Нобелевский лауреат Иосиф Бродский называл своим другом и учителем.
Текст на Вавилон.ру - http://www.vavilon.ru/texts/prim/rein2-5.html#157
Примечание: "Алмазы" заканчиваются перед двумя сносками, а дальше идет следующее стихотворение. Поэзия Рейна может захватить, так что не забудьте вовремя остановиться ;)
Обсуждение нарратива состоится в субботу, 14 июня.
Рекламная кампания Оливьеро Тоскани (Oliviero Toscani) для венецианской марки одежды Nolita с обнаженной девушкой, страдающей анорексией, вызвала бурную реакцию в мире моды и не только. Выставленное без прикрас тело 25 летней французской актрисы Изабель Каро (Isabelle Caro) призвано обратить внимание на болезнь 21 века – анорескию. При росте 1,65 Изабель весит 35 кг, с 13 лет она страдает анорексией, что означает для нее постоянную борьбу между жизнью и смертью.
Какой мы видим Изабель на рекламе еще не самое ее худшее состояние. В прошлом году она весила всего 25 кг и после четырех дней в коме решила побороть свою болезнь - анорексию - раз и навсегда, но это далеко не просто - каждый новый день дается ей с трудом. Изабель стоит больших усилий уже подняться с кровати, у нее нет сил играть в театре... С тех пор как она снялась в кампании Оливьеро Тоскани (заработала она на этом всего 700 евро), ИзабельКаро стала послом анорексии в всем мире.
Весной 2006 Ричи была в заголовках всех журналов, когда появилась перед всеми пугающе худой, после того как провела 2 сезона "The Simple Life", где была гораздо более полной.В мае она сказала "Vanity Fair:"Я знаю, я слишком худая сейчас, я не хочу, чтобы какая-нибудь девочка смотрела на меня и говорила 'Это то, как я хочу выглядеть.' Я начала посещать диетолога и врача. Я была напугана что это может оказаться чем-то более серьёзным." В это время появились сообщения, что она так же прибегла к помощи психотерапевта и личного тренера. Позже в сентябре того же года Николь опровергла слухи о её проблеме с питанием: "У меня нет анорексии. У меня нет булимии. У меня нет расстройства пищевого поведения." В выпуске Elle Girl 2006 года, где Ричи появилась на обложке, она сказала, что её расстраивает, когда люди подходят к ней и спрашивают, есть ли у неё проблемы со здоровьем. Она добавила, что эта худоба была ее естественным типом тела и она ничего не могла сделать с этим.
