Друзья!
В комментариях к этому посту вы можете оставить все свои пожелания, замечания, связанные с работой сообщества.
Быть может, у кого-то есть ценные предложения о внесении изменений.
Также постоянно ведется набор модераторов, здесь вы можете заявить о себе. Или же написать в личку сообщества или мне.
Спасибо, что вы остаетесь с нами :)
Будьте счастливы 
На картинах Андрея Никулина царят цветы роскошные в своём великолепии. Их колорит ярок, разнообразен и необычен в сочетаниях.
Жанр, в котором работает мастер, можно определить, как флористические фантазии, представляющие собой натюрморты, живописные панно и почти абстрактные композиции, выполненные в разных художественных стилях.
Несомненное предпочтение Андрей Никулин отдаёт экспрессивной манере письма, позволяющей перенести всю гамму чувств и эмоций, переполняющих творца во время работы, на холст. Из энергичных мазков художника рождаются произведения "аля прима", отличающиеся буйством красок и композицией полной движения похожего на полёт. В ирреальных пространствах этих полотен расцветают сказочной красоты абстракции, в которых неизменно угадываются прекрасные цветы.
Digital Art > Photomanipulation > Surreal > Landscapes
[показать]Это цитата сообщения Allensyia Оригинальное сообщение
[показать]Альва Бернадин (Alva Bernadine) – фотограф-самоучка. Однако отсутствие должного образования совсем не помешало ему выработать свой собственный и поистине уникальный фотографический стиль, в котором автору удалось объединить эротику, сюрреализм и тонкий юмор. Читать далее
Серия сообщений "Современное искусство":
Часть 1 - Дневник Allensyia
Часть 2 - «Knit Painting»: вязание плюс живопись от Рании Хассан
Часть 3 - История одних губ на гиперреалистичных картинах Сун Джин Кима (Sung Jin Kim)
Часть 4 - Эротический сюрреализм в работах Альва Бернадина
|
Джой Лоренс (Joey Lawrence) канадский фотохудожник, который повлялся на свет и проживает в Онтарио. Джой очень юный фотожурналист, но он сейчас уже признан фото-обществом и отмечен наградами от Microsoft, Bogen и United way. |
С 10 ноября по 28 ноября 2010 года в Центральном Доме Художника (ЦДХ), расположенном по адресу: 119049, Москва,
Крымский вал, 10 пройдет выставка живописи "Цвета солнца" художников Тимошина Олега и Юрия Обуховского. Художников объединяет светлый позитивный взгляд на окружающий мир и высокий уровень мастерства в живописи.
Выставка состоится на 2 этаже в зале№12.
Адрес: 119049, Москва, Крымский вал, 10.
Часы работы: Выставочные залы - с 11 до 20 часов
Кассы работают: с 11 до 19 часов
Выходной день: понедельник
Проезд: Станция метро «Октябрьская» (пешком), или «Парк Культуры» (трол. "Б" или №10 до остановки «Центральный парк культуры и отдыха имени А. М. Горького»).
Ricardo Sanz - родился в Сан – Себастьяне (Испания) в конце 50-х годов прошлого столетия, в семье, тесно связанной с миром искусства. Его дед владел галерей искусств и дружил с такими большими художниками его эпохи, как Sorolla, Zuloaga, Vazquez Diaz. Свою любовь к живописи он передал внуку, который решил глубоко постичь основы профессии художника. Его первым преподавателем был Jose Camps, художник с большим опытом. Получив диплом по специальности Истории в Университете Deusto, Ricardo переехал в Мадрид, где обучался на курсах Истории Искусства. В Мадриде он ознакомился с коллекцией музея Прадо, с работами таких великих мастеров, как с Velazquez, Van Dyck, Rembrandt, художников 19 столетия. Он вошёл в круг современных художников Испании. Так как фигура и портрет были тем, что интересовало Ricardo больше всего, он познакомился с художниками Revello de Toro, Macarron, Torrents Llado, Vicente Maeso, которые обогатили его воображение и художественный дух, обучая разным способам работы на самом высоком уровне.
[показать]
Снег в Мадриде
далее...
Это цитата сообщения Allensyia Оригинальное сообщение
Часто художники или фотографы делают проекты, в которых рассматривают жизнь одного и того же человека на протяжении определенного времени. Но никто пока что не отображал жизнь не человека, а какой-то конкретной части его тела. Пока не появилась серия картин южнокорейского художника Сун Джин Ким (Sung Jin Kim), рассказывающая конкретно про губы.
Читать далее
Серия сообщений "Современное искусство":
Часть 1 - Дневник Allensyia
Часть 2 - «Knit Painting»: вязание плюс живопись от Рании Хассан
Часть 3 - История одних губ на гиперреалистичных картинах Сун Джин Кима (Sung Jin Kim)
Художник, иллюстратор, дизайнер публикующийся под ником shadesofeleven, 21 год, Австралия.
Рисует карандашами, ручками, маркерами, использует фотошоп.
[показать]
далее...
Художник Remi Bourquin родился в 1961 году, в настоящее время живет и работает в Париже. Свое вдохновение для картин он черпает из его многочисленных путешествий по всему миру.
А его любимцами, как нетрудно догадаться, являются животные. Remi Bourquin не просто изображает мир диких животных, а старается передать или придать им эмоциональную характеристику в своих работах и индивидуальность.
[показать]
далее...
Бугеро, Боугеро (William-Adolphe Bouguereau) Вильям-Адольф, французский живописец, крупнейший представитель салонной академической живописи. Родился 30 ноября 1825 года в городе Ла Рошель. Изучал живопись в Королевской школе изящных искусств. По окончании школы получил главный приз - поездку в Италию. По возвращении из Рима некоторое время занимался росписью фресок в стиле итальянского Возрождения в домах французских буржуа. Собрав необходимый капитал, окончательно посвятил себя любимому делу - академической живописи. Карьера Бугеро, как академического живописца, сложилась довольно успешно, он пользовался признанием и благосклонностью критиков и выставлял свои картины в ежегодных парижских салонах на протяжении более чем пятидесяти лет. На выставках парижского Салона 1878 и 1885 годов удостоен высшей награды - золотой медали, как лучший живописец года Франции.
Его картины на исторические, мифологические, библейские и аллегорические сюжеты были композиционно тщательно выстроены и кропотливо выписаны, вплоть до мельчайших деталей.
Наиболее известные полотна - "Триумф мученицы", 1854; "Ореады", 1857; "Рождение Венеры", 1879; "Нимфы и Сатир", 1881; "Молодость Бахуса", 1884. Бугеро также исполнял стенные росписи и портреты. Бугеро выступал против выставления работ импрессионистов в парижских салонах, считая их картины просто незаконченными эскизами.
После его смерти и периода забвения его работ, творчество Бугеро было по достоинству оценено современными критиками, как значительный вклад в развитие жанра академической живописи. Главная ретроспективная выставка его работ открылась в Париже в 1984 году, затем была показана в Монреале, Хартфорде и Нью-Йорке.
Умер Бугеро 19 августа 1905 года в своем городе Ла Рошель.
[показать]
The Assault
далее...