ШОТЛАНДСКИЙ ХУДОЖНИК-СИМВОЛИСТ И ПРЕРАФАЭЛИТ ДЖОН МАККЕРДИ ДУНКАН / JOHN McKIRDY DUNCAN (1866-1945), ЧАСТЬ II06-10-2026 19:00к комментариям - к полной версии
- понравилось!
Джон Дункан (1866-1945). Автопортрет. Конец 1890-х - начало 1900-х гг. Бумага, карандаш.
Королевская Академии художеств Шотландии (RSA), Эдинбург.
Джон Маккерди Дункан (1866–1945) - ведущий шотландский художник-символист и одна из ключевых фигур «Кельтского возрождения» в искусстве. Он прославился своими завораживающими полотнами на тему кельтских мифов, легенд о короле Артуре и скандинавских саг. Родился в Данди в Шотландии, в семье торговца скотом. С ранних лет проявлял талант и уже в 15 лет стал иллюстрировать местные журналы в Данди. В 1887-1888 годах Дункан работал в Лондоне художником-иллюстратором, а затем учился в Антверпенской королевской академии изящных искусств и в Дюссельдорфской академии художеств. Его работы сочетали элементы символизма, прерафаэлизма и модерна (ар-нуво). Дункан часто использовал старинную технику яичной темперы, которую изучал в Италии, что придавало его картинам сходство со средневековыми фресками и иконами. В 1923 году Дункана избирают академиком Королевской шотландской академии. С 1925 года и до самой смерти Дункан занимает почетный пост главного библиотекаря Королевской Академии. В 1892 году Дункан поселился в Эдинбурге, где и прожил до конца жизни. Джон Дункан скончался в своем доме 24 ноября 1945 года в возрасте 79 лет.
Период жизни и творчества Джона Маккерди Дункана после Первой мировой войны с 1918 по 1945 год - это время его наивысшего официального признания, глубоких личных драм, духовных поисков и создания его самых зрелых, технически безупречных шедевров. Однако до сих пор этот период плохо изучен и учебники по искусству и даже Википедия обрывают его биографию на 1920-х годах (когда Кельтское возрождение как бурное общественное движение поутихло), сам Дункан продолжал активно творить, меняя форматы и стили.
Джон Дункан (1866-1945). Святая Бригитта. 1913 г. Холст, темпера, сусальное золото. 122,3 х 144,5 см.
Национальная галерея Шотландии, Эдинбург.
Согласно легенде, ирландская святая Бригитта чудесным образом перенеслась в Вифлеем, чтобы присутствовать при рождении Христа. На картине два ангела переносят святую в белых одеждах через море. Морской пейзаж отражает восхищение Дункана Внешними Гебридскими островами и островом Айона. Птицы и тюлень создают эффектный натуралистичный фон для сверхъестественных ангелов, перекрывающих узорчатую рамку. Одеяния ангела украшены сценами из жизни Христа, а на мантии главного ангела, возможно, изображен автопортрет художника в виде крошечного шута (юродивого), сопровождающего процессию волхвов. Прямых станковых автопортретов (маслом или темперой на холсте), кроме одного рисунка, Джон Дункан после себя действительно не оставил.
Джон Дункан (1866-1945). Святая Бригитта. Фрагмент (1). 1913 г. Холст, темпера,
сусальное золото. Национальная галерея Шотландии, Эдинбург.
Джон Дункан (1866-1945). Святая Бригитта. Фрагмент (2). 1913 г. Холст, темпера, сусальное золото.
Национальная галерея Шотландии, Эдинбург.
Джон Дункан (1866-1945). Голова ангела. Этюд к картине «Святая Бригитта». 1913 г.
Коричневая бумаге, пастель. 45,7 х 38,2 см. Национальные галереи Шотландии, Эдинбург.
Джон Дункан (1866-1945). Сидящая фигура и символы. 1913 г. Бумага, темпера, карандаш.
30 х 25 см. Частное собрание.
Энн Макбет (1875–1948). Святая Бригитта у колыбели Христа. По мотивам картины Джона Дункана.
Мифический визит Святой Бригитты из Шотландии к новорожденному Иисусу Христу. 1913-1915 гг.
Ткань, ручная вышивка цветным шелком, шерстью и золотой нитью. 48 х 58 см.
Института искусств Чикаго, США.
Джон Дункан (1866-1945). Келпи (The Kelpie). 1913 г. Холст, масло. 51 x 61,3 см Частное собрание.
В отличие от большинства художников-прерафаэлитов Герберта Дрейпера или Томаса Доу, которые традиционно изображали келпи в виде водяного коня или агрессивного духа, Дункан пошёл по пути декадентского символизма. Он представил водяного духа в образе соблазнительной, но опасной сирены, которая гипнотически заманивает путников в пучину, лениво раскинувшись на прибрежном валуне.
Джон Дункан (1866-1945). Фанд и Мананнан. Кельтский миф. 1913 г.
Холст, масло. 59,5 x 38 см. Музей и художественная галерея Маклина
(ныне официально Институт Уатта), Гринок, Шотландия.
Сюжет ирландской мифологии, повествующий о выборе между божественным бессмертием и земной любовью. Прекрасная богиня и королева фей Фанд влюбилась в смертного героя Кухулина. Их страстный роман длился месяц, но земная жена Кухулина, Эмер, из ревности решила убить соперницу. Поняв, что её любовь к смертному принесёт лишь разрушение, Фанд решает уйти. Дункан запечатлел момент их триумфального воссоединения: морской бог и его прекрасная жена шествуют по воде, окружённые символами бессмертия, птицами и духами.
ОФИЦИАЛЬНОЕ ПРИЗНАНИЕ И СТАТУС В ЭДИНБУРГЕ (1919–1930)
После окончания Первой мировой войны Дункан наконец-то получает статус живого классика шотландского искусства. В 1923 году Дункана избирают полноценным академиком Королевской шотландской академии. С 1925 года и до самой смерти в 1945 году Дункан занимает почетный и влиятельный пост главного библиотекаря Королевской Академии художеств Шотландии. Он формирует вокруг себя мощный кружок из молодых шотландских художников, обучая их старинным техникам.
Джон Дункан (1866-1945). Спящая красавица. 1915 г. Холст, темпера. 71,2 х 91,4 см.
Художественная галерея Перта, Шотландия.
Джон Дункан (1866-1945). Поклонение Волхвов. 1915 г. Холст, масло. Королевская Академии художеств
Шотландии (RSA), Эдинбург.
Джон Дункан (1866-1945). Брюс и Де Богун (Bruce and De Bohun). 1914 г. Холст, масло. 100 × 151 см.
Художественная галерея и музей Смит в Стерлинге, Шотландия.
На картине изображен момент битвы при Баннокберне в 1314 году между английским рыцарем сэром
Генри де Богуном и шотландским королем Робертом Брюсом.
Джон Дункан (1866-1945). Айфе (ирл. Aoife), персонаж Ольстерского цикла
ирландской мифологии. 1914 г. Холст, масло. 59,7 x 45,1 см.
Городской художественный центр, Эдинбург.
Джон Дункан (1866-1945). Кухулин (Cuchulainn). Ирландский мифологический герой. 1917 г.
Бумага. карандаш. 30,4 х 22,5 см. Национальная галерея Шотландии, Эдинбург.
Джон Дункан (1866-1945). Богиня Иштар. Эскиз к картине «Инанна». 1916-1917 гг. Бумага, графитный карандаш, уголь, 51 x 23,5 см. Государственный архив графики и иллюстраций, Национальная библиотека Шотландии, Эдинбург.
Рисунок создавался Дунканом в качестве масштабной полностраничной иллюстрации для фундаментального историко-мифологического труда Дональда Маккензи «Мифы Крита и доэллинской Европы», опубликован в Лондоне.
Джон Дункан (1866-1945). Лоскутное одеяло (Лоскутные поля). 1915-1922 гг. Холст, масло.
35,5 x 45,7 см. Частное собрание.
Некоторые пейзажи Дункана превращались почти в полуабстрактные картины. Он применил здесь прием «лоскутных полей». Склоны холмов разбиты на жесткие геометрические зеленые, желтые и коричневые квадраты крестьянских наделов. Этот декоративный плоскостной прием Дункан заимствовал из раннесредневековой миниатюры, пытаясь превратить реальный холмистый ландшафт Хайленда в орнаментальный ковер\
Джон Дункан (1866-1945). Лоскутное одеяло (Лоскутные поля). 1915-1922 гг. Холст, масло.
35,5 x 45,7 см. Частное собрание.
Некоторые пейзажи Дункана превращались почти в полуабстрактные картины. Он применил здесь прием «лоскутных полей». Склоны холмов разбиты на жесткие геометрические зеленые, желтые и коричневые квадраты крестьянских наделов. Этот декоративный плоскостной прием Дункан заимствовал из раннесредневековой миниатюры, пытаясь превратить реальный холмистый ландшафт Хайленда в орнаментальный ковер.
ПОЗДНИЕ ИКОНЫ МИФОЛОГИИ ДУНКАНА
В этот период он завершает грандиозную «Маску Любви» (1921 г.), выпускает триптих «Слоновая кость, обезьяны и павлины» (1923 г.) и пишет монументальное полотно «Дети Лира» (The Children of Lir, 1924 г.) — один из самых трагичных кельтских сюжетов о детях, превращенных в лебедей.
Джон Дункан (1866-1945). Критская богиня со змеями. Иллюстрация из книги Дональда Маккензи «Мифы Крита и доэллинской Европы» (Myths of Crete and Pre-Hellenic Europe), 1917 г. Исходный оригинал - холст, темпера. Книжный оттиск - бумага, цинкография. D=14,5 см. Национальная библиотека Шотландии, Эдинбург.
Джон Дункан (1866-1945). Морские торговцы из Крита. Иллюстрация из книги Дональда Маккензи «Мифы Крита и доэллинской Европы», 1917 г. Исходный оригинал - холст, темпера. Книжная репродукция - цветная литография. 21 х 14 см. Национальная библиотека Шотландии, Эдинбург.
Джон Дункан (1866-1945). Игры с быками (Акробаты с быком). Иллюстрация из книги Дональда Маккензи «Мифы Крита и доэллинской Европы», 1917 г. Исходный оригинал - холст, темпера. Книжная репродукция - цветная литография. 21 х 14 см. Национальная библиотека Шотландии, Эдинбург.
Джон Дункан (1866-1945). Дамы минойского двора. Бум, акв, гуашь, тушь. 21 х 14 см. Иллюстрация из книги Дональда Маккензи «Мифы Крита и доэллинской Европы», 1917 г. Исходный оригинал - холст, темпера. Книжная репродукция - цветная литография. 21 х 14 см. Национальная библиотека Шотландии, Эдинбург.
Джон Дункан (1866-1945). Богиня со змеями на Крите. Бумага, акварель, гуашь, тушь. 21 х 14 см. Иллюстрация из книги Дональда Маккензи «Мифы Крита и доэллинской Европы», 1917 г. Исходный оригинал - холст, темпера. Книжная репродукция - цветная литография. 21 х 14 см. Национальная библиотека Шотландии, Эдинбург.
Джон Дункан (1866-1945). Прибытие невесты. 1917 г. Холст, масло. 151,1 x 151,1 см.
Ресурсный центр музеев Глазго, Шотландия.
Центральная фигура - это юная богиня Бригитта (Bride - Невеста), олицетворяющая весну, плодородие, поэзию и пробуждение жизни. Согласно кельтской традиции Имболка (празднуемого в первых числах февраля), юную Невесту со всеми почестями приглашают войти в дома и на поля, чтобы изгнать зимнюю стужу.
Джон Дункан (1866-1945). Мадонна с младенцем. 1919 г. Холст, темпера.
46 x 31 см. Городской художественный центр, Эдинбург.
КРАХ СЕМЕЙНОЙ ЖИЗНИ И УХОД В МИСТИЦИЗМ (середина 1920-х)
Личная жизнь Джона Дункана напоминала трагикомический мистический роман, который биографы часто обходят стороной из-за его курьезности. В 1912 году, в возрасте 46 лет, Дункан страстно влюбился и женился на девушке по имени Маргарет Аллан (Margaret Allan). Маргарет была не просто музой, а глубоко погружённым в оккультизм человеком. Она искренне верила, что обладает даром ясновидения, и утверждала, что обнаружила Святой Грааль на дне древнего колодца в Гластонбери - священном центре артурианских мифов. Поначалу Дункана, как символиста, восхищал этот мистицизм, но со временем ментальное состояние супруги ухудшилось, семейная жизнь превратилась в хаос.
Разумеется, никакого Грааля не было. У них родились две дочери (в 1913 и 1915 годах), но к 1925 году пара окончательно разошлась. В личной жизни художника происходит трагедия, которая сильно повлияла на его позднее творчество. Его молодая жена Маргарет Аллен, страдавшая от психической нестабильности, объявила Дункану, что «родила детей от эльфийского короля» (на самом деле имела место банальная измена). Развод и семейный скандал глубоко ранили Дункана. Кристин забрала детей и уехала в Южную Африку. После этого развода Джон Дункан больше никогда не женился, жил затворником, слушал «музыку фей» в своей мастерской и полностью посвятил себя искусству.
Шотландская певица Марджори Кеннеди-Фрейзер.
Еще в 1890-е годы Дункан познакомился с шотландской певицей Марджори Кеннеди-Фрейзер, вдовой, у которой рано в 33 года умер муж Александр Юл Фрейзер (1857-1890) и от которого у нее было двое детей. Марджори Кеннеди-Фрейзер (1857–1930) была близким другом, музой и единомышленницей художника. Они оба горели идеей Кельтского возрождения. Марджори собирала и записывала исчезающий гэльский фольклор Гебридских островов, а Дункан переносил его на холсты. Именно Джон Дункан в 1905 году уговорил Марджори поехать на остров Эрискей, что навсегда изменило её жизнь и шотландскую музыку. Позже он написал её знаменитый портрет на фоне пейзажа этого острова (портрет Марджори Кеннеди-Фрейзер, музыканта и собирательницу песен Гебридских островов» (ок.1931 г., хранится в Национальной галерее Шотландии).
Джон Дункан (1866-1945). Марджори Кеннеди-Фрейзер, музыкант и собирательница
песен Гебридских островов. 1923-1931 г. Холст, масло. 61 × 50,8 см.
Национальная портретная галерея Шотландии, Эдинбург.
После смерти жены Кристин Дункан окончательно замыкается в себе, уезжает в длительные эскапистские поездки по Италии и Франции и начинает всерьез увлекаться спиритизмом, теософией и антропософией Рудольфа Штейнера. В его картинах появляется всё больше религиозного и чисто мистического символизма (например, его знаменитые поздние «Единороги», 1933 г.). А Марджори Кеннеди-Фрейзер до конца своих дней (она умерла в 1930 году) оставалась его верным соратником по искусству.
Джон Дункан (1866-1945). Четыре панели из алтаря замка Снитон. 1919 г.
Гипсовая панель, темпера и золото. Частное собрание.
На панелях изображены (сверху по часовой стрелке): 1. Христос во Славе. 2. Святой Колман - знаменитый ирландский монах и святой, епископ острова Линдисфарн. 3. Святая Бега - ирландская принцесса и святая VII века, жившая отшельницей в Нортумбрии. 4. Архангел Гавриил - крылатый вестник в лазурных одеждах, стоящий на ковре из белых лилий.
Джон Дункан (1866-1945). 1. Святой Михаил. 1919 г. Холст, темпера. 76,5 х 25,5 см. 2. Архангел Гавриил. Деревянная панель, левкас, темпера, сусальное золото. 144,8 х 69,8 см. Оба - 1919 г. 3. Архангел Гавриил. Холст, темпера. 121,8 х 31,2 см. Все – Частное собрание.
После закрытия часовни в замке Снитон алтарь попал на арт-рынок и был продан на торгах Bonhams (Эдинбург, лот 408). Сегодня находится в престижной закрытой коллекции европейского религиозного искусства.
Джон Дункан (1866-1945). 3. Святой Колумба. Деревянная панель, левкас, темпера, сусальное золото 76,2 × 25,4 см. 4. Святая Бригитта. Деревянная панель, левкас, темпера, сусальное золото 76,2 × 25,4 см. Оба – 1919 г. Частное собрание
Джон Дункан (1866-1945). Сон, или Кошмар. 1919 г. Холст, масло. 51 x 61 см. Частное собрание.
Прекрасная молодая спящая девушка (Грёза) в восточных одеждах погрузилась в тревожный, глубокий сон во время чтения. У ног девушки сидит крылатый зелёный Сфинкс с женским лицом. Из клубящегося дыма соткался главный виновник её тревоги - огромный, огненно-рыжий Демон ночи (Джинн). Его когтистая ладонь зависла над книгой и головой героини, пытаясь полностью подчинить себе её волю во время сна.
Джон Дункан (1866-1945). Архангел Уриил. Панель из алтаря замка Снитон. 1919 г.
Дерево, темпера и золото на левкасе. 154 × 276 см. Аукционный дом Bonhams, Лондон, 2006 г.
Уриил или Уриэль («огонь Божий»: «огонь мой») - один из высших ангелов (архангелов), который появляется в еврейских молитвах, а также в христианской традиции.
Джон Дункан (1866-1945). Баба и Билли (Портрет Вивианы, дочери художника).
1920 г.Холст, темпера. 61 х 45,5 см. Галереи Киркалди, Файф, Шотландия.
Джон Дункан (1866-1945). Младенец в корзине (Портрет младенца). Около 1920 г. Холст, масло.
56 х 69 см. Частное собрание.
Этот очаровательный младенец - не кто иной, как вторая, младшая дочь художника, Катриона Дункан. Джон Дункан написал этот холст около 1920 года, буквально накануне того, как его супруга Маргарет навсегда увезла обеих девочек, Вивиан и крошечную Катриону, в Южную Африку.
Последняя значимая работа маслом (темперой) у Дункана была названа «Мария Стюарт в Фотерингейском аббатстве» (датирована 1929 годом). Картина была заказана и сейчас хранится в Сент-Эндрюсском университете. Полотно было закончено, несмотря на критику, с которой Дункан сталкивался в то время. Копия в уменьшенном масштабе хранится в Музее и художественной галерее Талли-Хаус в Карлайле.
Джон Дункан (1866-1945). Единороги (The Unicorns). 1920 г. Холст, темпера. 35,3 x 68,5 см.
Макманус: Художественная галерея и музей Данди, Шотландия.
На картине изображены справа крылатый юноша с луком - это древнегреческий бог любви Эрос (Купидон), от которого спасаются бегством пленительные обнажённые нимфы. Слева внизу пятнистый олень - традиционный кельтский и прерафаэлитский символ природы и тайных лесных откровений.
Джон Дункан (1866-1945). Единороги. Подготовительный эскиз-картон. 1920 г. Бумага на картоне,
темпера, уголь. 65 х 87 см. Частное собрание
Джон Дункан (1866-1945). Счастье. 1920 г. Холст, темпера. 61,5 x 46 см.
Галереи Киркалди, Файф, Шотландия.
Вот как художник Дункан представляет человеческое счастье. Центральная Муза - это Торжество и Благодарность. Левая Муза – Освобождение. Задняя Муза - Поддержка и Надежда. И правая Муза - Отречение и Юность. Чаша за её спиной украшена геральдической лилейной эмблемой (Fleur-de-lis) - символом чистоты помыслов и духовного возрождения.
Джон Дункан (1866-1945). Счастье. Фрагмент. 1920 г. Холст, темпера.
Галереи Киркалди, Файф, Шотландия.
Джон Дункан (1866-1945). Задумчивая (Pensive). 1920 г. Холст, темпера. 30,5 × 40,6 см.
Частное собрание.
Джон Дункан (1866-1945). «По вере вашей да будет вам». 1920-1925 гг.
Холст, темпера. 61,2 x 41,6 см. Королевская Академии художеств Шотландии, Эдинбург.
Название картины отсылает к известным словам Иисуса Христа из Евангелия от Матфея (Мф. 9:29).
Джон Дункан (1866-1945). Погребение (The Entombment). 1920-1922 гг.
Холст, масло. 76 x 61 см. Частное собрание.
Дункан смещает традиционный фокус с многофигурной толпы плакальщиков на три ключевые фигуры, передающие разные оттенки скорби. Обнаженное тело Христа - жертвенность. Мария Магдалина - земная скорбь и Иосиф Аримафейский - почтение и ритуал.
Джон Дункан (1866-1945). Святой Франциск и голуби. 1920-е гг. Холст, масло.
40,5 x 30,5 см. Частное собрание.
Художник обращается к образу самого почитаемого католического святого - Франциска Ассизского, известного своей абсолютной любовью ко всему живому, смирением и умением проповедовать птицам и животным.
РАБОТА НАД ФРЕСКАМИ (1920-е)
Создание масштабных алтарных картин, триптихов и настенных «Крестных ходов» (Stations of the Cross) для шотландских и английских храмов. Наиболее значимый комплекс этого периода — росписи для монастыря Святой Хильды в Уитби (St. Hilda’s Priory, Whitby). к первому этапу работы Дункана над масштабным католическим циклом «Крестный путь» (Stations of the Cross) для церкви Святого Петра в Эдинбурге (St Peter's, Edinburgh). Художник выполнил несколько самостоятельных станковых картин на эти сюжеты, которые позже ушли в частные коллекции Шотландии. К этому периоду относится полотно «Несение креста» (1921 г.)
Джон Дункан (1866-1945). Маска любви. 1921 г. Холст, масло. 113 x 209 cм.
Музей и художественные галереи Пейсли, Шотландия.
Перед нами аллегорическое шествие, идущее справа налево. Дункан изображает, как Любовь во всех её проявлениях шествует сквозь века, согревая земной мир. В начале шествия, слева шагает Орфей в синей одежде.За ним следует Огненная Муза (Духовная любовь) - Дева в зелёном хитоне. Далее идут Святой Франциск Ассизский в коричневом хитоне и прирученный им Губбийский волк. За ними на белом коне едет средневековый рыцарь, а чуть правее — благородные девы в пурпурных и синих платьях, еще Ангел с жемчужиной и замыкают шествие Материнство и Земная любовь. А причем здесь «Маска любви»? Дункан взял за основу знаменитую сцену из третьей книги поэмы Эдмунда Спенсера «Маскарад Бога Любви».
Джон Дункан (1866-1945). Маска любви. Фрагмент. 1921 г. Холст, масло.
Музей и художественные галереи Пейсли, Шотландия.
Джон Дункан (1866-1945). Маска любви. Эскиз. 1921 г. Бумага, графитный карандаш, тушь. 35 x 65 см.
Музей и художественные галереи Пейсли, Шотландия.
Джон Дункан (1866-1945). Сапфо. Этюд к картине «Маска любви». 1921 г.
Холст, масло. 75 х 60 см. Частное собрание.
Джон Дункан (1866-1945). Смерть, уносящая Алкесту. Этюд к картине «Маска любви».
1919-1920 гг. Бумага, тушь. 25 х 35 см. Архив Королевской Академии художеств Шотландии,
Эдинбург.
Сюжет отсылает к знаменитой древнегреческой трагедии Еврипида. Прекрасная царица Алкеста согласилась добровольно умереть и сойти в подземное царство Аида вместо своего смертельно больного мужа, царя Адмета, которого отказались спасти даже собственные престарелые родители.
Джон Дункан (1866-1945). На рубеже прилива (Возвращение прилива). 1920-е гг. Дерево, темпера.
44,4 x 59,7 см. Коллекция Флеминга, Лондон.
В символизме рубежа веков прилив и отлив - это вечные архетипы человеческой жизни. Рубеж прилива означает поворотный момент, когда старая, сухая фаза жизни уходит, а новые, неизведанные внутренние силы (вода) начинают медленно возвращаться и затапливать берег.
Джон Дункан (1866-1945). Несение креста. 1921 г. Холст, масло. 76 x 61 см.
Частное собрание.
Джон Дункан (1866-1945). Семела (Semele). 1921 г.
Бумага на картоне, темпера, карандаш. 39,5 × 16,5 см.
Частное собрание.
Дункан обращается к трагическому древнегреческому сюжету о земной царевне Семеле, возлюбленной громовержца Зевса (Юпитера). Ослеплённая гордыней и поддавшаяся коварному совету Геры, Семела взяла с Зевса нерушимую клятву - явиться к ней во всём своём истинном божественном величии бога грозы и молний. Смертное тело женщины не выдержало неземного сияния, и она сгорела в божественном огне.
Джон Дункан (1866-1945). Прибытие царицы Савской (Слоновая кость, обезьяны и павлины). 1923 г.
Гипсовая доска, темпера. 101,6 x 152,4 см. Королевская Академии художеств Шотландии, Эдинбург.
Коллекция дипломов.
Второе название «Слоновая кость, обезьяны и павлины» - это прямая цитата из Ветхого Завета, описывающая баснословные богатства, международную торговлю и дары эпохи золотого века царя Соломона, к которому и направлялась царица. Царицу окружает интернациональная толпа: прекрасные обнажённые нимфы-служанки, воины с опахалами, трубящие в рога музыканты, восточные мудрецы в лиловых мантиях и юноши, ведущие под уздцы навьюченных верблюдов с подарками.
Джон Дункан (1866-1945). Слоновая кость, обезьяны и павлины. Эскиз-вариант к картине
«Прибытие царицы Савской». 1923 г. Холст на картоне, темпера, карандаш. 46 х 66 см.
Частное собрание.
Джон Дункан (1866-1945). Царица Савская. Этюд. 1922–1923 гг.
Бумага, темпера, графитный карандаш. 35 х 25 см.
Частное собрание.
Джон Дункан (1866-1945). Noli me tangere (Не прикасайся ко мне). 1924 г. Дерево, темпера.
109,5 x 172 см. Частное собрание.
Джон Дункан (1866-1945). Мать и ребенок (Купание). 1925 г. Холст, масло. 36,5 х 45 см.
Частное собрание.
Джон Дункан (1866-1945). Жемчужина (The Pearl). 1923 г.
Бумага, акварель, перо, тушь. 26 x 18.4 см. Частное собрание.
В 1930-е годы пожилой Дункан открывает для себя совершенно новое направление - искусство церковных витражей. Работа со стеклом стала главным направлением его последних десятилетий жизни. Он понимает, что его плоскостной, контурный стиль и любовь к сияющим цветам темперы идеально ложатся на цветное стекло. Он создает великолепные алтарные окна для церквей по всей Шотландии. Самая известная его монументальная работа этого периода - грандиозное «Детское окно» (The Children's Window, 1937 г.) в древнем аббатстве Пейсли, а также в церкви North Morningside Church в Эдинбурге - знаменитое витражное окно «Сотворение мира»).
Джон Дункан (1866-1945). Святой Иоанн. Эскиз витража. 1920-1930-е гг.
Бумага, тушь, акварель, гуашь. 38 x 24 см. Национальная галерея Шотландии,
Эдинбург.
Джон Дункан (1866-1945). Дети короля Лира. Ирландская легенда. 1914-1924 г. Холст, темпера.
D=153,1 см. Галерея и музей Макмануса, Данди, Шотландия. \
Перед нами «Дети Лира» - это не У. Шекспир «Король Лир», а иллюстрация к одной из самых печальных и знаменитых легенд ирландского мифологического цикла (входит в трилогию «Три скорбные повести Эрин»). Ревнивая и коварная мачеха Аифе возненавидела четырёх детей морского владыки Лира (дочь Финнолу и трёх сыновей: Аода, Фиахру и Конна). С помощью чёрной магии она превратила их в прекрасных белых лебедей,
Джон Дункан (1866-1945). Дети короля Лира. Фрагмент (1). Холст, темпера.
Галерея и музей Макмануса, Данди, Шотландия.
Джон Дункан (1866-1945). Дети короля Лира. Фрагмент (2). Холст, темпера.
Галерея и музей Макмануса, Данди, Шотландия.
Джон Дункан (1866-1945). Святой Колумба прощается со старой лошадью. 1925 г.
Холст, смешанная техника. 63 x 76 см. Частное собрание.
Джон Дункан (1866-1945). Майкл Скотт (Панель в Рамсей-Лодж). 1896 г. Опубликовано в издании
Меган Фергюсон «Патрик Геддес и кельтское возрождение 1890-х годов». Университет Данди, 1926 г.
Майкл Скотт (ок.1175 - ок.1232) - великий учёный, астролог, математик и алхимик, которого в народе, и позже
в поэзии Вальтера Скотта, считали могущественным чернокнижником и магом.
Джон Дункан (1866-1945). Гарун аль-Рашид. 1925 г. Холст, темпера. 75 × 64 см.
Частное собрание. Гарун аль-Рашид - персонаж восточных сказок «Тысяча и одна ночь»
ВТОРАЯ МИРОВАЯ ВОЙНА И ФИНАЛ (1939–1945)
Несмотря на преклонный возраст и начавшуюся Вторую мировую войну, Дункан не прекращает работать до последних дней. В 1941 году Королевская шотландская академия устраивает грандиозную персональную ретроспективную выставку Дункана, признавая его главным романтиком Шотландии. Из-за бомбежек и дефицита материалов на склоне лет он пишет в основном камерную графику и темперные портреты-этюды (включая его поздние образы сивилл, богинь и пророчиц).
Джон Дункан (1866-1945). Королева Мария Шотландская (1542-1587) в замке Фотерингей.
Холст, масло. 91 x 79 см. Сент-Эндрюсский университет, Шотландия.
Джон Дункан (1866-1945). Чарльз Дарвин (фрагмент). 1927-1928 гг. Опубликовано в издании
Меган Фергюсон «Патрик Геддес и кельтское возрождение 1890-х годов». Университет Данди.
Дункан, верный своей символистской и мифологической эстетике, помещает отца теории эволюции не в строгий кабинет, а в сказочный, декоративный сад. Перед Дарвином на коленях сидит античный бог Пан с флейтой в руках.
Джон Дункан (1866-1945). Фавн и Нимфа (Вакханалия»), или «Пан в игре». 1925 г.
Бумага, акварель. 27 x 37 см. Частное собрание.
Джон Дункан (1866-1945). Четыре фигуры в пейзаже. 1930-е гг. Холст, масло. 53 x 75 см.
Частное собрание.
Джон Дункан (1866-1945). Флегетон (Phlegethon). 1930-е гг. Холст, масло. 41 x 61,4 см.
Художественная галерея Абердина, Шотландия.
Флегетон (в переводе с греческого «пылающий») - это подземная огненная река в царстве Аида, в которой, согласно «Божественной комедии» Данте, казнятся насильники и тираны. Дункан мастерски передаёт ужас и мучения душ, над головами которых бушует багровое огненное небо.
Джон Дункан (1866-1945). Флора (Обнаженная). 1925 г. Картон, темпера. 40,5 х 30 см.
Частное собрание.
Джон Дункан (1866-1945). Богиня Иннана, Царица Неба и Земли. 1931 г.
Холст, масло. 40,7 x 30,5 см. Частное собрание.
Джон Дункан (1866-1945). Погребение Христа (The Entombment). 1925 г.
Холст, масло. 76 x 61 см. Частное собрание.
Джон Дункан (1866-1945). Шато-Гайяр. 1925 г. Холст, масло. 36 х 47 см. Частное собрание.
Шато-Гайар (фр. «Весёлый замок») - средневековая крепость в Нормандии, Франция.
Судя по коллекциям в английских музеях, ни в Галерее Тейт, ни в Национальной галерее в Лондоне нет ни одной картины Джона Дункана. Этому есть три исторические причины:
1. «Культурный сепаратизм»: Дункан был идеологом и локомотивом Кельтского возрождения в Шотландии. Его целью было создание самобытного шотландского искусства, независимого от культурного влияния Лондона.
2. Игнорирование со стороны английского истеблишмента: В начале XX века лондонские академические круги и Галерея Тейт были сосредоточены либо на классической британской живописи, либо на набиравшем силу европейском авангарде (кубизм, фовизм). Декоративный, мифологический символизм Дункана в Лондоне долгое время считали «провинциальным шотландским романтизмом» и не закупали в государственные фонды.
3. Специфика форматов: лучшие программные вещи Дункана - это либо монументальные настенные росписи (как в Ramsay Garden в Эдинбурге), либо дипломные работы и дары, закреплённые за Королевской шотландской академией.
Единственное место, где в Великобритании можно увидеть его станковую живопись на музейном уровне — это Национальные галереи Шотландии (в Эдинбурге находится его шедевр «Святая Бригитта») и Галерея Макмануса в его родном Данди (где хранятся знаменитые «Всадники Сида»).
Джон Дункан (1866-1945). Корнуоллские сардины. 1935 г. Холст, масло. 63,5 x 76,5 см.
Аукционный дом Roseberys, Лондон. Лот продан за GBP 1.312 фунтов.
Джон Дункан (1866-1945). Сушка сетей, Ньюлин (Бретонские крабы). 1935 г.
Холст, масло. 64,7 х 76,2 см. Частное собрание.
Джон Дункан (1866-1945). Сушка сетей, Ньюлин (Бретонские крабы). Вторая колористическая версия
сюжета».1935 г. Холст, масло. 64,7 х 76,2 см. Частное собрание. В марте 2015 года именно этот холст выставлялся и был продан на лондонском аукционе Bonhams, Knightsbridge, лот 163.
Джон Дункан (1866-1945). Единороги (Unicorns). 1933 г. Эдинбургский университет, Шотландия.
Джон Дункан (1866-1945). Фоморы (или Сила Зла, распространенная в мире). 1938 г.
Холст, темпера. 101,6 x 152,4 см. Макманус: Художественная галерея и музей Данди, Шотландия.
В ирландской мифологии фоморы - это раса уродливых демонов, хтонических сил разрушения, хаоса и дикой пироды, которые обитали под водой и постоянно воевали с божественными Племенами богини Дану. Художник создает невероятный парад деформаций: безглазые, зооморфные, скрюченные создания, ведомые закутанным в саван бледным всадником, шествуют под багровыми тучами на фоне огромной рыбы.
Джон Дункан (1866-1945). Вызов (The Challenge). 1934 г. Холст, масло. 49,5 x 59,7 см.
Городской художественный центр, Эдинбург.
Джон Дункан (1866-1945). Вызов (Эдип и Сфинкс). Холст, масло. 51 х 61 см. Частное собрание.
Джон Дункан (1866-1945). Сила и Разум. 1939 г. Холст, масло. 121,6 x 152,4 см.
Ресурсный центр музеев Глазго, Шотландия.
Джон Дункан (1866-1945). Иисус и Мария Магдалина (Noli Me Tangere - Не прикасайся ко мне).
1934 г. Холст, темпера. 76 x 57 см. Частное собрание.
Джон Дункан (1866-1945). Ветер с моря. 1942 г. Холст, масло. 51 x 76 см. Частное собрание.
В 1892 году Джон Дункан поселился в Эдинбурге, где и прожил до конца своих дней. Дункан умер после продолжительной болезни 24 ноября 1945 года в возрасте 79 лет в своей мастерской в доме по адресу: Сент-Бернардс-Кресент, 29 в Эдинбурге, буквально через несколько месяцев после окончания Второй мировой войны..
Этот 25-летний период после Первой мировой войны превратил Джона Дункана из амбициозного лидера шотландского модерна в мудрого патриарха и хранителя кельтских тайн.
ИСТОЧНИКИ
И.Г. Мосин. Прерафаэлизм. Иллюстрированная энциклопедия. Санкт-Петербург,
ООО СЗКЭО «Кристалл», Москва «Оникс», 2006 г. - Стр. 87-88.
P.S.
Уважаемые дорогие мои подписчики и все читатели моих постов! К сожалению, я должен уйти в длительный отпуск по состоянию здоровья. Мне уже 82 года, сильно ухудшилось зрение, сдает сердце после АКШ и трудно сидеть подолгу за компьютером. У меня были громадные планы. Я очень люблю русский авангард и английских прерафаэлитов. В российской энциклопедии «Прерафаэлизм» насчитывается 140 биографий прерафаэлитов, их предшественников, современников и последователей. Я успел выложить только небольшую их часть, но я еще не прощаюсь. Поэтому пожелаю всем крепкого здоровья, счастья, успехов и мирного неба над головой.
С уважением Вячеслав Дмитриевич.