|
Красота, ведущая к познанию Космоса.
Если ты любишь смотреть на звездное небо,
Если оно привлекает Тебя своей гармонией
И поражает необъятностью, –
Значит, у Тебя в груди бьется живое сердце,
И Оно сможет отзвучать
На сокровенные слова о жизни Космоса.
[293x195]
С незапамятных времён люди смотрели на звёздное небо, благоговейно любовались мерцанием бесчисленных миров.
Величие Космоса поражало человека с самого начала его присутствия на Земле. Особенно в одиночестве необозримой пустыни или среди нагромождений исполинских гор человек невольно погружался в думы о необъятности Вселенной, о [385x256]беспредельности
Космического пространства.
Ум человека поражался этой беспредельности. Но также он никак не мог вообразить Космос предельным. Допустив, что существует где-то предел пространства, мы допускаем и вопрос: что же находится за этим пределом? Если не пространство, то что именно? И каждый раз ум человека вынужден признать – Космос не может иметь пределов. Космическое Пространство простирается во все стороны беспредельно...
В Бесконечном Космосе – неисчислимое количество Галактик. Только в нашей галактике «Млечный Путь» в год рождается порядка десяти звезд с планетными системами. По расчётам учёных, первые возникшие во Вселенной культуры опережают нашу на миллиарды лет. Трудно даже представить, какого уровня они могли достичь за это время.
[273x182] [305x312]
«Какой бы смысл имела Вселенная, если бы не была заполнена органическим, разумным, чувствующим миром», – говорил К.Э.Циолковский. Он верил, что Космос буквально кишит разными формами жизни и уровнями сознаний, но мы не видим и не слышим их только из-за несовершенства органов восприятия нашего физического тела и пока ещё несовершенной аппаратуры. Наша Галактика «Млечный Путь» так велика, что свет проходит от одного её конца до другого за 100 тысяч лет. Она похожа на уплощённый диск, в котором различаются огромное, в виде сферы, ядро и плоские края. Эти края не сплошные, они состоят из спиральных рукавов. В рукаве Ориона, примерно посередине, находится Солнечная система.
«Бытие Космоса вечно, но периодично», – гласит «Тайная Доктрина» Космических Учителей.
[250x156] [208x156]
Всё в Космосе создано из единой тончайшей Материи, которая в разных частотных диапазонах есть свет, цвет, атом, молекула и клетка, из которых состоит весь проявленный мир и мы с вами.
[226x148] [218x145]
Человек – Микрокосм. Он, как символично сказано в Библии, устроен по образу и подобию Божию, то есть, по тому же семеричному плану, что и весь Космос.
[258x194]Периодичность жизнедеятельности человека, подобно Макрокосмосу, проявляется в ритмах сердцебиения и дыхания, чередовании сна и бодрствования, жизни и так называемой смерти, то есть в ином виде существования. Космический Разум в своей беспредельности сознательно запланировал создание на Земле такого сложного, уникального существа, как человек. Потому, осознавая свою уникальность, человечество должно усиливать нравственную ответственность перед чудом сознательной жизни, перед Вселенной, перед Творцом.
Жизнь едина. Всё в ней подчиняется Космическим Законам и управляется Космическим Разумом. Планеты и звёзды действуют в Космосе подобно человеку на Земле. Они порождают себе подобных, стареют и потухают.
Недаром древние Мудрецы сравнивали нашу Солнечную систему с телом Великого Человека Небес.
«Что вверху, то и внизу» – вот древняя аксиома. Человек – это маленькая вселенная и содержит в себе потенциально все силы Природы. Физическое тело – это содружество Стихий. Оно состоит из миллионов клеток, которые, соединившись, образуют физическое тело человека.
[326x245]Также и Вселенная – это коллективное сознание каждой жизни, атома или мира этой Вселенной. Когда любой организм, от атома и до Галактик, находится в состоянии идеальной гармонии или здоровья, тогда в нём безраздельно правит великий Закон Равновесия.
Само слово «Космос» в переводе с греческого означает порядок и гармония.
Во Вселенной всё развивается в строгом соответствии с Циклами Эволюции и с Космическими Законами. Над этим стоят силы Космического Разума, Беспредельная Космическая Иерархия СВЕТА. Жизнь держится строгой последовательностью сознательного, добровольного братского подчинения низшего звена высшему, как более опытному и мудрому.
Более развитые «опекают» менее развитых и руководят их развитием, не нарушая закона «свободной воли». История земного человечества хранит многочисленные [347x261]примеры подобного влияния.
В Учении Живой Этики Космос называется Миром Проявленным, который включает и нашу, трехмёрную, физическую Вселенную, и миры иных измерений, то есть других, более высоких и более низких частотных характеристик, которые мы пока не способны обнаружить.
Все миры создаются по предначертаниям (прообразам) Божественной Мысли не какого-то мифического антропоморфного мыслителя – Божества, а бесчисленными иерархиями Строителей Космоса под руководством Иерархии Света, являющей собой Венец Космического Разума. Все миры Вселенной – планеты, звёзды, галактики – являются созданиями творческих иерархий (по научной терминологии – «высокоразвитых цивилизаций»). Мы наблюдаем эти плоды творения Космического Разума, но не воспринимаем их как чудо, так как они входят в нашу естественно-научную картину мира.
Русский космизм
С конца XIX века началось буквально тотальное проникновение темы Космоса в интеллектуальную жизнь России. Складывалось целое течение – «русский космизм».
При чрезвычайной многоликости направления, всех его представителей роднила особая, «мироцелостная» направленность мышления. Воспринимая мир как целое, они не допускали не только отъединения от Природы, но и разъединённости различных форм познания и творчества, призывая их к синтезу.
Дело в том, что за последние несколько столетий западноевропейская наука раздробила представления о мире и жизнедеятельности человека. И российские «космисты» стремились воссоздать то Единое Знание, которое несло бы в себе понимание переплетённости как земных, так и надземных причин и следствий в жизнедеятельности человека.
Поиск единомудрого знания осуществляли философы В.Соловьев, Н.Федоров, С.Булгаков, Н.Бердяев, Николай и Елена Рерих, А.Лосев и другие. В их работах природа и общество рассматриваются как сложнейшее целостное порождение Космоса. Задачи науки и искусства они видели в возвращении людям потерянной космичности сознания.
«Космисты» верили в особую предназначенность человека. Русский космизм, с его верой в мощь разума, предвосхитил многие научные подходы, в частности, современный антропный принцип: мир не был бы таким, каков он есть, если бы в нём не было наблюдателя – чувствующих и мыслящих существ.
Русский космизм предложил особый метод мышления: существуют знания, к которым мы приходим не в процессе мышления, не под контролем сознания и воли, а помимо воли, в процессе совместного выживания с другими людьми. Человек приходит к пониманию тайны мира, тайны сокровенного смысла, в отношениях человека и Космоса, по лестнице духовного самосовершенствования, через преодоление собственной «мохнатости», варварства и тьмы невежества.
Только в неразрывной связи с единым целым частица может обрести свою органическую целостность в осознанной взаимосвязи с миром окружающей природы и другим человеком. Подобное осознание своей нерушимой связи с миром позволяет человеку стать самостоятельной частицей бытия, независимым творцом своей судьбы, свободно осваивать ландшафты своего внутреннего мира и этически относиться ко всему живому на Земле.
Для всех художников русского космизма характерно сознание всеединства человека и мира, взаимосвязь эволюции природы и каждого человека.
Архип Иванович Куинджи (1840–1910 гг.) –
великий самобытный художник, мечтатель, изобретатель-новатор, русский импрессионист и прекрасный педагог-Учитель.
Он шёл только от своего природного ума, верил только в свои личные воззрения на искусство и шёл по своей собственной оригинальной дороге.
[232x150]У Куинджи была своя, особая расположенность к восприятию цвета.
Иллюзия света была его богом, и не было художника, равного ему в достижении этого чуда живописи. Сила и очарование света жили в его воображении, претворялись в творчестве и стали его целью в жизни.
Он никогда не мыслил работать обыденно в своей специальности. Его гений стремился познавать что-то неизвестное человечеству. Горизонты своих пейзажей он отодвигает в такие планетные дали, что зритель, созерцая слияние земли и неба («После дождя»), переживает невыразимое чувство восторга от прикосновения к чему-то великому, задумываясь над внутренним содержанием, духовным смыслом его творений. Куинджи преодолел в своём творчестве шаблоны Академической живописи.
[201x151]Основные куинджевские эффекты – это яркость, красочность его картин, иллюзия глубины пространства. Цветонасыщенные, нарядные сюжеты его картин вызывают восхищение и удивление, заставляют задуматься над внутренним содержанием, духовным смыслом его творений.
«Лунная ночь на Днепре»
[234x149]Куинджи восхищён мощью Вселенной, её необъятностью, торжественностью, значимостью. Картина «Радуга» как будто проста и мало повествовательна. Но, вглядываясь в спокойные линии несложного сюжета, чувствуешь скрытую глубину и недосказанность. Мы видим дорогу, уходящую в глубину пространства. И эта дорога направлена к горизонту, где из размытой линии между Небом и Землёй взлетает радуга, устремлённая ввысь и не имеющая, как обычно, опирания дуги в Землю другим концом. Не символ ли это духовного устремления человека, ищущего ответы на загадки Мироздания? Семеричность космических процессов ярко (и в прямом смысле!) проявляется в Радуге. Семь цветов радуги (так же как и семь нот, семь дней недели, семь рас, семь Космических циклов и т.д.) как будто дают человеку видимо этот всеобъемлющий Закон.
Е.П.Блаватская: «Радуга – это символ Божественного Обета человеку». В Таблице 10-ти чисел по Пифагору число семь – это: Число Религии, Число Жизни, Закон семи Духов.
[237x173] [239x168]Могущество гор, дикая стихия, неподвластные человеку, влекли художника. В поисках новых впечатлений, мотивов он путешествует по Кавказу. Гордое величие и грандиозность вершин Эльбруса нашли восторженного поклонника в лице Куинджи: картина «Эльбрус вечером».
Картина «Закат» насыщена цветом и светом, заливающими всё пространство полотна. Ведийское название Солнца – Мартанда (Март – Анда), это значит Огонь Пространства.
Каждая из бесчисленных звёзд Мироздания является центром своей Солнечной Системы, его Духовным Сердцем, его Мозгом.
Все Планеты Солнечной Системы и само Солнце – это Живые Сущности более высокого Духовно-Интеллектуального уровня, чем человек. Великие Учителя Света говорят нам, что Солнце для Солнечной Системы – что Дух для человека. Видимо, чувствуя это, художник хочет дать понять зрителю, что Дух всепроникающий заливает всё вокруг своим вечным Светом, объединяя Небо и Землю, давая миру Прану как источник нескончаемой жизни.
Микалоюс Константинас Чюрленис (1875-1911гг.)
[176x252]удивительно самобытный художник и композитор, певец будущего.
Художники часто пытаются объединить мир с помощью художественного символа. Приходит к символизму и Чюрленис. В его картинах намечается стремление к гармонии и одухотворённой жизни, т.е. Высшей Красоте.
Мыслью о новом мире, совершенном и гармоничном, проникнут цикл картин «Сотворение мира». В 13 листах цикла отражены представления о мире, формирующемся в борьбе двух начал — хаоса и порядка, тьмы и света, холода и тепла. Это мысли Чюрлениса о природе, человеке, эпохе, увлечение художника научными теориями о происхождении космоса, о его связях с Землей. Чюрленис стремится выразить мысль о едином порядке, объединяющем различные явления мира. Над пространством в утверждающем жесте вытягивается ладонь, внизу надпись по-польски: «Да будет!»Вытянутая рука и слова «Да будет!» символизируют то разумное начало, которое кладётся в основу Вселенной.
[222x269] [228x268] [227x269]
Непроглядное пространство начинает превращаться в организованный космос: в синей тьме возгораются светила и спиральные вихри знаменуют рождение новых, они сияют над поверхностью вод, облака понеслись по ожившему небу, и багровое солнце взошло над горизонтом!..
[217x266] [221x266] [222x268]
...Холодные краски космической мглы медленно наполняются отблесками света. Восходит солнце, согревая ледяные просторы океана. И мир впитывает в себя тёплые краски. Фантастические растения тянутся навстречу солнечным лучам – источнику жизни. Обретают форму цветы, мир начинает дышать, радоваться, мыслить…
[220x270]В каждом новом листе усложняется ритмика, более звучно поют краски, усиливается радостное настроение.
Картины, созданные художником в последующий период, выражают философские понятия Истины, Дружбы.
[246x336]В следующем произведении «Истина» на зеленовато-янтарном фоне выступает лицо человека, который держит в руке горящую свечу и пристально смотрит на пламя. Из мрака к огню устремляются крылатые существа, опаляют крылья и падают вниз. Но поступательное движение не останавливается, хотя стремление к Истине может привести к гибели... К свету, к источнику яркого огня Истины всегда будет стремиться всё живое.
[256x324]
Другая картина названа «Дружба». Профиль человека освещён солнцем. Человек бережно проносит на вытянутых ладонях солнечный шар, согревающий холодный мир. Без Дружбы – нет жизни, нет тепла. Это большое общечеловеческое понятие. И личное. Художник выстрадал его, находясь на чужбине, сталкиваясь с непониманием и равнодушием.
[333x331]
Мечтой о лучшей жизни, о счастье человека проникнуты романтические «Сказки» Чюрлениса.
В заколдованный тёмный лес уводит художник героев «Сказки о королях». Мерцают звезды. Добрый король вглядывается в маленькую деревеньку, которую держит в руках королева... В этой сказке выражена безграничная любовь к родине, Литве. Художник мечтает её увидеть в свете лучезарного солнца свободы и счастья. Картина навеяна старинной литовской сказкой, в которой простая литовская деревня посылает миру сияние своей культуры.
Созданный им цикл «Знаки зодиака»,выражает ощущение гармонии и величия Вселенной. Чюрленис не придерживается строгих астрологических традиций.
На всех двенадцати листах серии вверху мерцает знак зодиака, а в нижней части композиции изображен образ этого знака. Каждый образ наделён своим характером.
Он начинает свой цикл с «Водолея», хотя согласно традиции шествие «небесного стада» начинает Овен. Однако, начало нового сельскохозяйственного года у некоторых древних народов отмечали в феврале.Сам Чюрленис называл их: «Солнце вступает в знак Водолея», «Солнце вступает в знак Рыб» и т.д.
[189x229] [194x229] [196x229]
«Водолей» «Рыбы» «Овен»
[193x226] [189x226] [192x226]
«Телец» «Близнецы» «Рак»
[184x224] [186x224] [186x225]
«Лев» «Дева» «Весы»
[192x230] [196x229] [194x229]
«Скорпион» «Стрелец» «Козерог»
[315x396]Живописный цикл – «Сонаты»– это совершенно новое явление в искусстве мировой живописи. Уже само название «Сонаты» подчеркивает их связь с музыкой, но его картины не являются иллюстрацией музыкальных произведений.
Идея синтеза искусств известна мировому искусству ещё по работам Леонардо да Винчи, который в своих записях указывает на некое сходство звука и цвета. Известно сочетание света и музыки в творчестве композитора А.Скрябина.
С точки зрения современной науки, как звук, так и цвет имеют волновую природу, и их восприятие человеком основано на общих принципах. Вполне естественно, что художники, тонко ощущавшие природу во всех её многообразных проявлениях, приходили к мысли о «музыкальной живописи» и «живописной музыке». Семь ступеней музыкальной октавы связывали с семью цветами спектра.
«Музыкальная живопись»Чюрлениса отражает созидающую мысль композитора. Не случайно он приходит к сонатной форме своих картин. Соната состоит из нескольких контрастных частей и соответственно раскрывает несколько тем.
Аллегро – звучит весело, радостно; анданте – медленно; скерцо – шутливо; финал – заключительная часть. Это даёт большие возможности для развития в ней нескольких сюжетов, объединённых внутренней логикой. «Аллегро», «Анданте», «Скерцо» и «Финал» можно сравнить со временем суток: утро, день, вечер, ночь, или иначе: начало жизни, её расцвет, закат и небытие. Чюрленис перенес эти четыре части в музыке на живопись.

«Аллегро» «Анданте» «Скерцо» «Финал»
«Соната Солнца»– первая в сонатном цикле. Солнце – символ созидательной силы. Культ солнца существовал у всех народов. Древние литовцы поклонялись Солнцу, посылающему Земле живительный свет.
Величественно-строго звучит «Анданте». Земной шар пронизывают солнечные лучи, падающие из космоса мощными потоками. Появляются деревья, возникают очертания построек. Всё излучает энергию, силу жизни. Торжественно-музыкальный ритм звучит гимном могучему Солнцу.
Вечерние сумерки окутывают «Скерцо», в котором преобладают пейзажные мотивы. Ритм полон изящества. В полёте бабочек, в тёплых огоньках красных и жёлтых цветов уловимы отзвуки танцевальной мелодии.
Но уходит Солнце. И «Финал» обретает холодные краски: зеленовато-синие, сумрачно-фиолетовые. Молчит колокол... Уснули сказочные короли на тронах... Но светлы звёзды. Это – новые миры. Они формируются, живут, они бесконечны. По космическим понятиям жизнь одной планеты – это только миг. Угасшую планету сменят другие. Таковы законы вечности бессмертной Вселенной.
[328x375]Художник создает картину «Рекс»,в которой он снова обращается к теме космоса. Чюрленис стремился создать картину о жизни Вселенной и Земли.
Рекс (лат.) – Властелин Вселенной, образ разумного начала, проходит через всё творчество Чюрлениса.
Мы видим как «наплывают» друг на друга пространства, как «небо» одного мира становится «землёй» другого. Сам Чюрленис говорил, что здесь запечатлена та сила, которая вращает мир...
Великий мечтатель!!! М.К.Чюрленис видел новый мир, о котором ему хотелось поведать нам своим духовным творчеством, создававшим прекрасный мир Вселенной, и всем своим искусством певший Гимн Солнцу.
То, что Чюрленис оставил нам – это плоды его мечтаний и огромного труда.
Метафора Чюрлёниса – полёт в далекие Миры, «в края вечной красоты, солнца, фантазии, в зачарованную страну, самую прекрасную на земле».
Потому и картины его – парящие, невесомые.
Оторванные от реальной земной тверди деревья, горы, птицы, цветы, пирамиды. Их пространство жизни – в музыке: сонатах солнца, света, моря, звезд, архитектурных форм. Отрицание закона всемирного тяготения Ньютона, просветление тварного мира Земли в притяжении к Небу делает Чюрлёниса, по словам Н.К. Рериха, не новатором, но новым.
Новизна Чюрлёниса – это даже не его творческий полёт, а скорее иной взгляд, дар очевидности зазеркальной, сокрытой стороны сущего, которая завораживает зрителя, заставляя в обратной, не прямой перспективе своего бытия слышать и слушать себя. В картине мира, созданной Чюрлёнисом, царит нераздельная гармония сопричастности света и тьмы, дня и ночи, неба и земли, деревьев и воды.
Художник не создаёт мешанины образов, наоборот, в хрупком равновесии гармонии красок он являет симфонию «Лука и Лиры» – метафору древне-греческого философа Гераклита, который считал Лук – орудие смерти и Лиру – творческое начало мира законом диалектического развития Космоса и красоты, которая рождается на стыке противоположностей.
Принцип красоты в творчестве несёт заряд деятельной энергии вечного двигателя, задающего ритм бытию очевидного в извечном круговороте смерти и жизни. Отсюда мерцание красок изначального, первородного мира стихий, влекомых к друг другу в желании соития.
В истории искусства мало творцов, которые, подобно Чюрлёнису, смогли в своих произведениях пронести такой заряд самоутверждения жизни, не оставляющей места даже смерти. И в этом аспекте метафора полёта Чюрлёниса сливается с очевидностью реального бессмертия, являя нам мир просветлённой и одухотворённой плоти.
В его картинах невозможно увидеть мёртвых тел. Он не изображает умерших людей, зверей, птиц, деревьев. Всё живо, всё стремится к вечности бытия, всё исполнено духом жизни.
Сотворённый Чюрлёнисом мир существует по своим законам, в своем времени и пространстве. Это невидимый мир, сокрытый от шума цивилизации. Он, спрятанный художником под покровом ночи или в сияющем свете Солнца, по природе своей интимен и уединён. Его нельзя коснуться грубыми руками, ибо образы рассыплются в прах, исчезнут в изначальном эфире.
Картины Чюрлёниса надо слушать.
[310x239]Очевидность неочевидного, в чувствование, в незримое унаследовали от Чюрлениса и Рериха молодые художники группы «Амаравелла» (с санскрита Amaravella - Ростки бессмертия). Группа существовала в 20-е годы XX века, и главным принципом её мировоззрения стали интуитивные практики прозрения и понимания внутренней незнаваемой стороны мира.
В объединение «Амаравелла» входили П.П.Фатеев, А.Л.Сардан (1901-1974), С.И.Шигалев (1895-1942?), В Т.Черноволенко (1900-1972), В.Н.Пшесецкая (Руна), Б.А.Смирнов-Русецкий (1905-1993).
Они считали, что произведение искусства должно само говорить за себя человеку, который в состоянии услышать его речь. Научить этому нельзя. Создание говорящих картин, являющих мысль художника, стало целью творческих поисков «Амаравеллы».
Основываясь на учении Е.Блаватской и Н.Рериха, каждый из них искал свой путь, свою метафору преображения. Своим творчеством художники «Амаравеллы» стремились воздействовать на расширение сознания человека. Причём установка на расширение сознания понималась художниками как многоплановая задача: сознание должно расширяться сразу по нескольким радиусам, расширяться в нескольких направлениях. Вот некоторые из них:
…Расширять сознание – это значит выработать у себя космическую точку зрения.
…Понять, что всё в Космосе едино и развивается по одному принципу.
…И сам человек – это часть Великого Космоса.
[210x252]Именно с такой точки зрения написано большинство полотен
Сергея Ивановича Шиголева (1895-1942)
Человек с заложенными в нём божественными способностями Богочеловека – это наивысшее творческое достижение Космоса. Человек – идущий, человек – побеждающий, человек – созидающий. И путь его бесконечен…
«Идущий»
[266x317]
Жизнь – это жажда проявленья,
Святое Творчество Огня;
Жизнь – это бой день изо дня,
Великий путь преодолений.
Жизнь – школа верная твоя
На круге вечных накоплений.
Расширять сознание – значит преодолеть свой эгоцентризм, научиться видеть в каждом человеке, то, что роднит всех людей, объединяет их, то, что загорается светом любви.
Расширять сознание – значит преодолевать разрозненность в работе наших чувств, видя звуки и слыша краски, осуществлять синтез двух каналов восприятия.
Эту сложную задачу успешно решал
[223x282]Александр Сардан (1901-1974),
чьи работы являются источником не только живописных, но и музыкальных впечатлений.
Сардан – музыкант и Сардан – художник в одном лице творил музыкально-живописный СИНТЕЗ. Картины Сардана очень динамичны, на них не увидишь застывшей статики – всё вибрирует, переливается, движется, звенит. Это поступь самой ЖИЗНИ. Звучания заполняют весь мир – пронизывают, заполняют весь Космос рукотворными и нерукотворными вибрациями…
«Поэма изобилия»
Всё – лики Сущности Единой,
[315x384]Живые грани Вещества:
Идеи, числа и слова,
Широты, выси и глубины
Порождены одною глиной
Стихии, силы, существа…
Во всем – явленье Божества,
Его Духовные Пучины.
[295x384]
В его «Поэме утренней зари» мы видим те же всепроникающие излучения Жизни, творящие вселенское пространство, дающие жизнь всему сущему.
Как бьётся мысль, как дух творит
И ткань стихийную колышет.
Как сердце благовестью тишит,
Сфер вышних музыка звучит.
О чём наука промолчит,
Перо скупое не напишет –
То ухо чуткое услышит,
Глаз незакрытый углядит.
Расширять сознание – значит, быть готовым к новизне научных и художественных истин, которые часто приходят настолько в ошеломляющей, неожиданной форме, что их содержание оказывается абсолютно несовместимым с привычным опытом, - тогда остаётся только одно: взорвать привычные рамки, решительно раздвинуть их до бесконечности.
Расширять сознание – значит понимать, что причинно-следственные цепи идут далеко за грань нашего физического существования, что Жизнь непрерывна и бесконечна.
Завораживающую глубину открывающихся здесь перспектив прекрасно передаёт живопись Виктора Тихоновича Черноволенко (1900-1972), вызывающая в нас светлое и таинственное ощущение неисчерпаемости мира, его скрытой многомерности.
[210x285]Полотна художника хочется сравнить с окнами, открытыми в другие измерения, в параллельные вселенные. «Дверь всегда открыта»
[329x239]
На картинах Черноволенко как бы размывается структура нашего обычного трёхмерного пространства, и мы получаем доступ к другим мирам, в которых сквозит нечто небывалое, доселе таившееся от нас.
[373x277]
«Красота первозданная»
Прозрей в иное Бытиё,
Что прежде этого Быть стало,
Где вечной Истины зерцало
Струит сияние Её
На благодатное жнивьё,
Где тайны веет покрывало,
Где может быть, твоё начало,
И продолжение твоё…
«Песнь звезд»
[352x276]В картинах художника убедительно прослеживается сходство изображений по композиции или колориту, ритму или пропорциям с тем, что было запечатлено в одном случае на фотографии, полученной с помощью космического телескопа, в другом – на киноплёнке. В акварели «Песнь звёзд» изображено несколько "колонн", с которыми явно что-то происходит. А на одной из фотографий, полученных с помощью космического телескопа Хаббл, астрофизики, изучающие запредельные пространства Вселенной, увидели чёткое изображение области звездо-образования в созвездии Змеи. Там, в недрах тёмных облаков, состоящих из звёздной пыли и газа, в основном водорода, имеющих форму гигантских вытянутых колонн, рождается звезда. Пройдут миллионы лет, и появится новая звезда…
Мир полон тайн, он всегда – тайна. Быть может, именно это ощущение таинственности бытия, его бездонности и есть то главное, что даёт нам творчество Виктора Тихоновича Черноволенко.
|