25 сентября 2026 года исполнилось 120 лет со дня рождения композитора

Феноменальная многогранность музыки Дмитрия Шостаковича поражает. В ней есть нежность и радость, ирония и предельно личное высказывание — и трагический масштаб летописца XX века. Причём эти стороны не сменяли друг друга вместе с возрастом. Они существовали рядом на протяжении всей его творческой жизни. За масштабом его симфоний, за образом одного из главных композиторов XX века легко увидеть монументальную фигуру — почти «памятник». Но музыка разрушает этот памятник.

Перед нами открывается удивительно живой человек: нежный, радующийся, ироничный, способный говорить о самом сокровенном — и чувствующий трагедии своего времени с такой силой, что его музыка сама стала частью истории XX века.

🎹 НЕЖНОСТЬ
Один из самых неожиданных Шостаковичей звучит во Втором концерте для фортепиано с оркестром.
Он написал его в 1957 году для сына Максима, который заканчивал Центральную музыкальную школу при Московской консерватории. Концерт был ему и посвящён. 
А в середине концерта возникает Andante.
Второй концерт для фортепиано с оркестром
II часть, Andante


Никакой монументальности. Почти невесомая мелодия фортепиано, тихий оркестр — и удивительная нежность.
И особенно поразительно, что в том же 1957 году Шостакович работал над совершенно иной музыкой — Одиннадцатой симфонией «1905 год», почти часовой исторической фреской. Премьеры этих двух произведений разделили всего несколько месяцев. 
Один год. Один композитор. Совершенно разный эмоциональный масштаб.

✨ РАДОСТЬ
Шостакович умел быть и ослепительно светлым.
В 1954 году появилась его «Праздничная увертюра» — стремительная музыка, в которой трудно искать привычного мрачного Шостаковича.

🎧 Праздничная увертюра A-dur Op.96

История её рождения сама похожа на темп этой музыки.
К концерту в Большом театре срочно понадобилась новая увертюра. Шостакович сел за работу, а готовые страницы партитуры забирали прямо по мере их появления, чтобы успеть подготовить оркестровые голоса.
Получилась музыка-праздник: блеск меди, стремительное движение, ощущение почти безудержной энергии.

🎭 ИРОНИЯ
Но улыбка Шостаковича могла быть совершенно другой.
В молодости он с удовольствием впускал в академическую музыку танцы, эксцентрику, пародию и гротеск.
В балете «Золотой век» 1929–1930 годов рядом с привычным симфоническим оркестром появляются саксофоны, банджо, баян, джазовые и танцевальные интонации. Сюжет вообще рассказывал о приключениях советской футбольной команды за границей. 
Один из номеров — знаменитая Полька.
🎧 Полька из балета «Золотой век»

Лёгкая, насмешливая, почти игрушечная музыка — ещё один Шостакович, прекрасно владевший искусством музыкальной улыбки.
Причём этот язык для него не был случайной юношеской забавой. Ирония, пародия и гротеск будут возвращаться в его музыке снова и снова — иногда весело, иногда язвительно, а иногда так, что за улыбкой становится совсем не смешно.

🎻 ИСПОВЕДЬ
А иногда Шостакович оставался с музыкой практически один на один.
Летом 1960 года в Германии он всего за несколько дней написал Восьмой струнный квартет.
Струнный квартет №8 до минор op. 110
I часть

Его официальное посвящение — «Памяти жертв фашизма и войны».
Но сохранилось письмо Шостаковича Исааку Гликману, которое открывает гораздо более личный смысл произведения. Композитор писал, что фактически сочинил музыку собственной памяти — своего рода реквием самому себе. 
И буквально оставил в ней свою подпись.
Через весь квартет проходит мотив D–S–C–H — музыкальная монограмма Дмитрия Шостаковича. А рядом возникают цитаты из его собственных произведений. 
Будто вместо рассказа о себе словами он собрал свою жизнь из звуков.
И после этой очень личной музыки особенно ясно становится, насколько огромным был другой масштаб его творчества.

🎼 ЭПОХА
Шостакович написал пятнадцать симфоний.
Первая принесла ему известность совсем молодым. Последнюю он завершил уже в конце жизни. Между ними — почти полвека истории.
Но эти симфонии — не просто пятнадцать больших произведений для оркестра.
Через них прошёл XX век.
Революция. Война. Блокада. Страх. Массовое насилие. Надежда. Память.
Седьмая симфония прозвучала 9 августа 1942 года в блокадном Ленинграде — городе, который вдохновил Шостаковича на её создание. Для исполнения пришлось фактически возрождать оркестр Ленинградского радиокомитета: после страшной зимы 1941–1942 годов играть смогли лишь пятнадцать оставшихся музыкантов. 
Но Седьмая — лишь самая знаменитая страница этой огромной симфонической летописи.

Пятая. Восьмая. Десятая. Одиннадцатая. Тринадцатая. Пятнадцатая…

Симфония №5
IV. Allegro non troppo


Менялись времена, события, сам Шостакович — но его симфонии снова и снова становились пространством, где личный голос встречался с историей.

И, пожалуй, именно здесь возникает тот самый монументальный Шостакович, с которого мы начали.
Только теперь за «памятником» виден человек.
Человек, который мог написать нежнейшее Andante для фортепиано с оркестром.
Мог искриться радостью.
Мог смеяться и язвить.
Мог оставить собственные инициалы внутри квартета и говорить музыкой о самом личном.
А потом — поднять глаза от себя и услышать целую эпоху.

Наверное, поэтому на вопрос «какой он, Шостакович?» нет одного правильного ответа.
У каждого может быть свой.



Дмитрий Дмитриевич Шостакович получил предложение написать музыку к фильму «Овод» после того, как от участия отказался Арам Хачатурян. Работа над партитурой была завершена в 1955 году.
Сюита для оркестра, аранжированная Левоном Атовмяном из музыки к этому фильму «Овод», снятому по одноименному роману Этель Лилиан Войнич, заметно отличается от оригинала: оркестровка более красочная и экономная, некоторые части гармонически транспонированы, добавлены новые связующие фрагменты.

🎧 Сюита из музыки к фильму "Овод", 1955 г. (Op. 97а)

Увертюра
3-28 Контрданс
6-20 Народный праздник
8-58 Интерлюдия
12-16 Вальс
13-59 Галоп
16-02 Интродукция
22-29 Романс
28-21 Интермеццо
34-56 Ноктюрн
37-18 Сцена
39-05 Финал


Оркестр Мюнхенского радио под управлением Румона Гамбы с огромным вдохновением исполняет произведения Дмитрия Шостаковича.
(02.04.2025, г.Мюнхен, театр принца-регента)



01:12 Праздничная увертюра ля мажор (1954), op. 96
07:40 Сюита для эстрадного оркестра
33:49 Скерцо fis-moll. Для оркестра, op. 1
39:33 Сюита из музыки к фильму `Овод`, op. 97a(фрагменты)
(Интерлюдия - Вальс - Галоп - Романс)
54:06 Модест Мусоргский, «Рассвет на Москва-реке»(Оркестровка Дмитрия Шостаковича)
1:00:29 Камерная симфония, op. 118a. III. Adagio
1:08:11 Симфония № 10 ми минор, op. 93. II. Allegro


Сюита для эстрадного оркестра
Адмиралтейский оркестр Ленинградской военно-морской базы
Дирижёр - Никита Игнатов
Санкт-Петербург, Малый зал филармонии, 13 марта 2021 года.



00:00 1. Марш
03:21. Лирический вальс
06:21 3. Танец №1
09:38 4. Вальс №1
13:31 5. Маленькая полька
16:19 6. Вальс №2
20:28 7. Танец №2
24:57 8. Финал

Любите и изучайте великое искусство музыки: оно откроет вам целый мир высоких чувств, страстей, мыслей. Оно сделает вас духовно богаче, чище, совершеннее.
Благодаря музыке вы найдете в себе новые, неведомые вам прежде силы.
Вы увидите жизнь в новых тонах и красках.
Дмитрий Шостакович



источник