Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение
Мистерия Искусства - Архип Куинджи
Куинджи Архип И
[показать]ванович.
Художник-передвижник.
«Художнику надо выступать на выставках, пока у него, как у певца, голос есть. А как только голос спадет - надо уходить, не показываться, чтобы не осмеяли…
Но, я всегда буду писать. Ведь я же художник, без этого нельзя. Я могу думать только с кистью в руке, и куда же я дену то, что стоит передо мной в воображении? Куда я от него уйду? Оно же мне не даст жить и спать, пока не изложу его на холсте»
Куинджи называли певцом просторов и света. Он вернул пейзажу восторженное чувство красоты и необычайности мира.
Лето 1872 года Куинджи провел на Ладожском озере, на острове Валаам. В результате появились картины: «Ладожское озеро», «На острове Валааме».
С картиной "Ладожское озеро" произошла удивительная история. Через 10 лет после ее создания, художник Судковский пишет картину "Мертвый штиль", где будет повторен найденный Куинджи мотив просвечивающегося сквозь воду каменистого дна. Разгневанный Куинджи настоял, чтобы А. С. Суворин, известный журналист и издатель, написал статью о защите авторского права.
Хотя в общественных воззрениях Куинджи был идеалистом, мечтающим преобразовать жизнь на началах братства и взаимопомощи, но, когда он сталкивался с проявлениями несправедливости, становился твердым и непреклонным. Куинджи объявил ее плагиатом. Он разошелся с Судковским, с которым до тех пор дружил, и настоял на том, чтобы Суворин (в газете которого появилась статья, ставившая картину Судковского "рядом с лучшими произведениями Куинджи") написал статью в защиту авторского права на художественное открытие.
[764x985]
Архип Куинджи. Ладожское озеро. 1873
О картине «На острове Валааме» Репин сказал, что она написана «удивительным серебряным тоном».
Положение этой картины в русском пейзаже особенное. Она является своего рода связью между поздним академическим романтизмом и реализмом.
Художник остался доволен картиной. Будучи проданной с выставки частному лицу, она могла бы затеряться. Но Куинджи спустя год выкупил ее у владельца. Полотно находилось в мастерской художника до его кончины.
Архип Куинджи. На острове Валааме. 1873
Пора, мой друг, пopa! покоя сердце просит -
Летят за днями дни, и каждый час уносит
Частичку бытия, а мы с тобой вдвоем
Предполагаем жить, и глядь - как раз - умрем.
На свете счастья нет, но есть покой и воля.
Давно завидная мечтается мне доля -
Давно, усталый раб, замыслил я побег
В обитель дальную трудов и чистых нег.
Александр Пушкин.
[769x358]
Архип Куинджи. Украинская ночь. 1876
С середины семидесятых годов художник от социальной тематики переходит к пейзажу. В 1876 на передвижной выставке зрители увидели «непозволительно роскошную» «Украинскую ночь», ставшую переломным этапом в творчестве Куиджи.
Газеты писали, что этот пейзаж совершенно убивает все другие находящиеся на выставке пейзажи.
Восторженные воспоминания оставил о картине Нестеров: «Украинская ночь Куинджи, перед которой была все время густая толпа совершенно пораженных и восхищенных ею зрителей». Приведя стихи Пушкина «Тиха украинская ночь. Прозрачно небо. Звезды блещут...», Нестеров угадал в картине светлую пушкинскую поэзию и поставил куинджиевскую поэтичность на уровень пушкинской.
Тиха украинская ночь.
Прозрачно небо. Звезды блещут.
Своей дремоты превозмочь
Не хочет воздух. Чуть трепещут
Сребристых тополей листы.
Луна спокойно с высоты
Над Белой Церковью сияет
И пышных гетманов сады
И старый замок озаряет.
И тихо, тихо всё кругом...
Александр Пушкин. 1829
Архип Куинджи. Вечер на Украине. 1878
«Украинская ночь» показала, что в русской живописи появился пейзажист-романтик, которого с этого времени в публикациях стали называть поэтом пейзажа и кудесником южной ночи.
Перестав скорбеть о мрачной российской действительности, Куинджи воспринял жизнь как благо и в своих работах наслаждался сочностью природных красок, таинственностью лунной ночи, яркостью вечереющего дня, живым дыханием грозовых стихий и слепящим солнечным светом.
А поводом послужила анонимная статья в газете, в которой говорилось, что Куинджи не умеет правильно подбирать цветовую гамму и «перезеленяет» свои картины. Намек делался на «Украинскую ночь» и «Березовую рощу». Художник посчитал, что автором статьи является
Выйдя из товарищества, Архип Иванович Куинджи устроил выставку одной картины Успех «Лунной ночи на Днепре» был небывалый. Через год снова выставка одной картины – «Березовой рощи». И опять оглушительный успех. В следующем году прошла последняя публичная выставка работ мастера, зрители увидели всего три работы. К двум уже прославившимся полотнам добавилась картина «Днепр утром». Больше Куинджи свои работы на суд публики не выставлял, а до начала нового века даже не показывал их собратьям по творчеству.
Эта картина обрела поистине легендарную славу. В мастерскую Куинджи приходили Тургенев и Полонский, Крамской и Чистяков, Д. И. Менделев, к картине приценивался известный издатель и коллекционер Солдатенков. Прямо из мастерской, еще до выставки, «Лунная ночь на Днепре» за огромные деньги была куплена великим князем Константином Константиновичем.
Выступление художника с персональной выставкой, да еще состоящей всего из одной небольшой картины, было событием необычным. Причем картина эта трактовала не какой-нибудь необычный исторический сюжет, а была весьма скромным по размеру пейзажем.
Длинные очереди выстраивались на Большой Морской улице, и люди часами ждали, чтобы увидеть это необыкновенное произведение.Чтобы избежать давки, публику пускали в зал группами.
Настанет Ночь моя, Ночь долгая, немая,
Тогда велит господь, творящий чудеса,
Светилу новому взойти на небеса.-
Сияй, сияй, Луна, все выше поднимая
Свой, Солнцем данный лик.
Да будет миру весть,
Что День мой догорел, но след мой
в мире – есть.
Иван Бунин
Солнечные пятна на инее. 1876-1890
1885-1890
В творчестве Куинджи проявилась еще одна страсть, которую он настойчиво пытался реализовать в полыхающих солнцем картинах. Куинджи можно считать наиболее значительным после Айвазовского "солнцепоклонником".
Его печальные, минорные закаты ("Закат", 1876-1890; два одноименных этюда "Закат в степи на берегу моря", "Закат", все - 1898-1908,) прописаны густой пастозной краской. Густой фиолетовый цвет задавлен светлым желтым или оранжевым. Эти необычайно красивые и естественные цветосочетания соответствуют реальной природе солнечного освещения.
Впервые на Кавказ художник попал в 1888 году по приглашению художника Николая Ярошенко, имевшего дачу в Кисловодске. Первая же поездка была отмечена встречей с поразительным феноменом, как бы предзнаменовавшим последующую красочность кавказских пейзажей.
В Бермамыте Куинджи и Ярошенко посчастливилось увидеть редчайшее явление в горах – Брокенский призрак. На поверхности радужно окрашенного облака они заметили отражение своих увеличенных фигур.
Дарьяльское ущелье. Лунная ночь. 1890-1895
В некоторых из работ удивительно тонко запечатлена воздушная среда, размывающая очертания горных склонов. В других он интенсифицирует цвет, благодаря чему освещенные снежные вершины, горные речки высвечиваются фосфоресцирующими красками.
Характерна в этом отношении картина «Дарьяльское ущелье. Лунная ночь»
Эффект таинственной горной страны, навевающей самые романтические мечты и видения, передан в ней с необычайной силой.
Снежные вершины. 1890-1895
Романтический пафос, которым пронизано изображение горных кряжей, сияющих недоступных вершин, манящих притягательной силой и влекущих человека к познанию неизведанного, перерастает в некий символ прекрасного и недостижимого мира.
Спустя тридцать лет увлеченность Куинджи темой мироздания поразит воображение Рериха и перейдет в его гималайские сюжеты.
[764x523]
Эльбрус. Лунная ночь. 1890-1895
На холмах Грузии лежит ночная мгла;
Шумит Арагва предо мною.
Мне грустно и легко; печаль моя светла;
Печаль моя полна тобою,
Тобой, одной тобой... Унынья моего
Ничто не мучит, не тревожит,
И сердце вновь горит и любит - оттого,
Что не любить оно не может.
Александр Пушкин
Облако. 1898-1908
Архип Иванович любил людей — и не на словах, а на деле. "Это... это что же такое? — спрашивал он по-мариупольски горячо и певуче. — Если я богат, то мне все возможно: и есть, и пить, и учиться, а вот если денег нет, то значит — будь голоден, болен и учиться нельзя, как было со мной.. Но я добился своего, а другие погибают. Так это же не так, это же надо исправить, это вот так, чтоб денег много было и их дать тем, кто нуждается, кто болен, кто учиться хочет...".
Время, проведенное в Крыму с учениками, было отмечено целым рядом солнечных работ, напоенных воздухом и светом.
Настроение полной гармонии, созерцательного успокоения сумел воплотить Куинджи в своих крымских работах. Радостна и чиста густая лазурь, среди которой клубится излюбленное - "куинджевское облако" - поднимающееся вертикально ввысь, пышное и светящееся.
[767x571]
Эльбрус вечером. 1898-1908
Горные вершины
Спят во тьме ночной;
Тихие долины
Полны свежей мглой;
Не пылит дорога,
Не дрожат листы...
Подожди немного,
Отдохнёшь и ты.
Михаил Лермонтов
Куинджи стремился в своих работах к максимальному обобщению с целью выявления главного, передачи настроения пейзажа.
Во многих работал художник искал обобщенный тип дерева, и эти поиски вылились в его картине «Дубы» в своего рода массивный, причудливо-облачный образ. Таким способом художник словно объединял конкретные вполне земные объекты природы с неземными, небесными. Облачная масса верхушек деревьев в центре картины выглядит монументальной и величественной.
Радуга. 1900-1905
В одном из самых своих значительных произведений "Радуга" Куинджи стремился запечатлеть красоту природы, величие мирозданья.
Согласно Библии, после Потопа Творцом была создана радуга в облаке, как вечное знамение завета с землёю, с каждой живою душою.
Куинджи называли гениальным дикарем, не признающим никаких традиций. Он опрокидывал все правила, все рецепты и делал так, как бродило у него в голове от воспоминаний далекого детства, когда он с подругой, пастушкой Настей, просиживал ночи на берегу речки в Мариуполе, упиваясь лунным светом и блеском воды на реке и взморье.
Глубоко поэтичное восприятие природы словно сомкнулось у Куинджи в картине «Ночное»
[798x499]
Ночное. 1905-1908
Молодая луна родилась
И плывет по ночному эфиру…
Молодая мечта понеслась
К незабытому светлому миру…
Я парю на крылах неземных,
Пролетаю над сонной рекою,
Пролетаю в туманах седых
И веду разговоры с душою…
Александр Блок.
С конца 80-х годов Куинджи стал активно сотрудничать с Академией художеств, подключившись вместе с Шишкиным к подготовке молодых пейзажистов. Его утвердили в звании профессора, доверили возглавить пейзажную мастерскую.
Ученики Архипа Ивановича вскоре стали замечательными художниками, это Богаевский, Крымов, Пурвит, Н.К. Рерих, Рылов, Столица. Сегодня их работы можно увидеть во многих музеях и галереях мира.
В последние годы жизни Куинджи активно занялся благотворительностью. Он неоднократно выделял очень значительные суммы денег на поддержку нуждающихся студентов академии, в премиальные фонды выставок, а в 1909 году пожертвовал полумиллионный капитал для названного его именем общества художников, основным направлением деятельности которого стала поддержка талантливых живописцев.
Использован материал сайта:Шедевры русской живописи
http://www.tanais.info/art/kuindzhibg.html
