Это цитата сообщения Марина_Ушакова Оригинальное сообщение

Худояровы. История тагильского подноса

«На лаковых подносах твое прошлое живет,

В бажовских сказах, былях и преданьях,

А паровоз тагильский снова движет нас вперед

Отмеряя годы-расстояния.

Город мастеров, искренних людей,

Свою стать ты в веках сохранил.

Город светлых дел, мыслей и идей

Моя слава - мой Нижний Тагил!»

Д.Шульга

Нижний Тагил часто называют жемчужиной Урала. В его подземных кладовых есть почти все, что необходимо для работы градообразующих предприятий. Но громкую славу Тагилу создали его жители, талантливые самородки.  Их имена вписаны золотыми буквами в историю России. Среди мастеров Нижнего Тагила такими по праву могут считаться художники из знаменитой династии Худояровых.

Дом Худояровых в Нижнем Тагиле, там сейчас их музей.

В каждой местности народная память хранит имена мастеров, чьи деяния и слава не увядают с течением времени, а становятся символом мастерства, воплощением лучших традиций.

Сохранились до наших дней легенды о чудесной кисти династии замечательных художников, невероятных свойствах созданных ими лаков и красок, изысканной отделки изделий и безупречности вкуса. 

Длительное время они считались едва ли не единственными живописцами Нижнетагильских заводов. И действительно, будучи универсальными мастерами, они не только стояли у истоков тагильской росписи по металлу, прославившей наш край далеко за его пределами, но и занимались иконописью, расписывали церкви, создавали копии картин европейских и русских художников, сами писали оригинальные живописные полотна.

XVIII век стал "золотым" веком для тагильских лакировщиков, складывались целые династии, ревностно хранившие секреты своего промысла. Одним из лучших считался крепостной Демидовых Андрей Худояров.

Поднос Андрея Степановича Худоярова

Начало династии художников Худояровых было положено Андреем Степановичем (1722-1804 г.г.) и двумя его талантливыми сыновьями –– Федором (1748-1828 г.г.) и Вавилой (1755-1794 г.г.). Первые документальные сведения о мастерах по фамилии Худояровы относятся к 1770-м годам. Но когда и откуда пришли в Нижний Тагил эти люди, можно только предполагать. 

 Опираясь на семейные предания, исследователи считают, что род Худояровых происходил либо с Поволжья, из Костромской губернии, либо из района Москвы, с окрестностей речки Худой Яр. По мнению специалистов, предки художников были старообрядцами, бежавшими в конце XVII –– начале XVIII века от преследований на Урал, чтобы сохранить приверженность старой вере. А из архивных источников известно, что Худояровы были старообрядцами поморского толка, сторонников которого было не так уж много в Тагиле. В небольшом населенном пункте жители, как правило, не имели фамилий. Поэтому Худояровы прибыли на Нижнетагильские заводы бесфамильными. А позднее как выходцы из деревни Кудеяр (Худояр) получили прозвание Худояровы. 

Наиболее известные Худояровы:

- Худояров Алексей Степанович (1722-1804 гг.), заводской крестьянин, основатель лакового промысла в семье;

- Худояров Федор Андреевич (1740-1828 гг.) и Вавила Федорович (1755- 1794 гг.) - ведущие мастера лакового дела в Нижнем Тагиле XVIII века, выполняли заказные работы для Демидовых, владели цветочной, пейзажной росписью, составители "тагильского, белого, сильного" лака, отличавшегося прочностью и чистотой, лак использовали по меди, дереву, железу;

- Худояров Павел Федорович (1802-1860 гг.) - ремесленник, иконописец. Писал иконы для Выйско-Николаевской и Введенской церквей Нижнего Тагила, одним из первых обратился к теме заводского труда (картина "Листобойный цех", 1830-е гг.);

- Худояров Исаак Федорович (1807-1870 гг.) - автор подносов и шкатулок с сюжетной и цветочной росписью и знаменитого монументального полотна "Гулянье на Лисьей горе" (1840-е гг.);

- Худояров Степан Федорович (1810-1865 гг.) - занимался живописью в Италии под руководством К. П. Брюллова, изучал технику мозаики в Риме, работал в мозаичной мастерской Императорской академии художеств в Петербурге, затем на императорском стекольном заводе, приминал участие в изготовлении мозаичных икон для главного иконостаса в Исаакиевском соборе, создал портрет Ивана Сусанина (1830-е гг.)

Старообрядцы Худояровы проживали в маленьком хуторе Худый Яр, что находился в нижегородских владениях Прокофия Демидова. Прокофий Акинфиевич послал их на Средний Урал, узнав о том, что младший брат Никита построил на Нижнетагильском заводе церковь и нуждается в иконописце.

Никита Демидов по достоинству оценил мастерство Андрея Степановича. Иконописцу выделили участок земли под дом, деньги на покупку леса и обзаведение хозяйством, положили денежное и хлебное жалование. Кроме оформления церкви, ему «велено было при Нижнетагильском заводе обучать способных отроков умению малевания персон и разных натурных видов».

 В 1778 году по указанию Никиты Демидова Андрею Степановичу было отдано «в науку» четверо ребят в возрасте 10–12 лет. Видимо, результаты обучения удовлетворили заводчика, и через год к Худоярову было направлено ещё трое учеников.  

В 1779 году Никита Демидов приказывает выделить деньги на создание мастерской «по росписи красками на медной посуде и прочих металлических вещах» и первые несколько лет заказами худояровской мастерской были предметы интерьера для московского дома Никиты и для его усадьбы под Москвой. По заказу заводовладельца сыновьями Андрея Степановича Худоярова Фёдором и Вавилой были изготовлены и расписаны столики из зелёной меди для дворца в Петровском-Княжищевом. Затем Никита заказал для своего нового кабинета в Москве «обойные плитки».

«Желаем, штобы были оне покрытые белым сильным лаком, а на одних намалёваны были цветы, птички, жихали да бабочки, а на других — скарабеи да жуки», — писал Никита Акинфиевич мастерам в Нижнетагильский завод. 

Городские предания, частично подтверждённые архивными документами, гласят, что именно Худояровы являлись изобретателями и носителями секрета легендарного «белого сильного лака», который в Москве и Петербурге был известен ещё под названием «тагильский». Лак, который Худояровы применяли в росписи посуды и подносов, был невероятно стойким. Он не осыпался со временем, не терял прозрачности, не менял цвет красок. Лак был тверд - не процарапывался ножом, устойчив к жару - ни горячий самовар, ни случайно пролитый кипяток не портили его сверкающей брони, он не трескался, даже если на него ставили раскаленные чугунки, ни кислота его не брала, ни огонь. При этом слой лака был удивительно тонок и прозрачен, оживлял краски и не менял цвета живописи.

Свой рецепт изготовления лака Худояровы держали в строжайшем секрете. По качеству он превосходил английский и французский, и приближался к китайскому. Секрет заключался в точной дозировке компонентов. Худояровы тщательно оберегали фамильный секрет этого лака, который в настоящее время утерян. Воссоздать «тагильский» лак пытались не раз — и у нас в стране, и за рубежом, — но безуспешно. Последняя попытка была предпринята в 1990 году, когда единственная дошедшая до наших дней работа Вавилы и Фёдора Худояровых — стол-шкатулка для демидовских грамот, расписанная ими в 1785 году, — была передана для исследований во ВНИИ реставрации имени И. Э. Грабаря. Сотрудниками института была проведена доскональная экспертиза лакового слоя. Она позволила установить, что он представляет собой спиртовой лак, при изготовлении которого олифа не применялась. Основными компонентами тагильского лака были названы смола молодых побегов экзотических растений (шеллак) и мастикс (смола мастикового дерева). Кроме них, в состав лака входила полуископаемая смола каких-то тропических деревьев, но каких именно, установить было невозможно. Таким образом, знаменитый худояровский «белый» (то есть прозрачный) «сильный» (то есть крепкий, устойчивый) лак остался тайной, которую так и не удалось разгадать. Именно с изобретением этого лака и связан рассказ знаменитого уральского писателя П. П. Бажова «Хрустальный лак». 

В 1784 году братья Худояровы выполняли росписи для комнат Слободского дома Демидовых в Москве. За эту работу хозяин жаловал художников «штукою сукна на кафтаны, да по кушаку, да по собольей шапке». А через год Вавила Андреевич повёз в Москву ещё один персональный заказ Демидова — столик-шкатулку для хранения грамот Демидовых. Вместе со столиком переправлено и несколько подносов, расписанных Андреем Степановичем и его сыновьями. Стол Никита Акинфиевич вернул назад в Тагил (по его мнению, роспись столешницы необходимо было дополнить рядом деталей), а Вавилу Худоярова оставил «при себе» расписывать церковь и учиться в Академии художеств графа Шувалова. Назад Вавила Андреевич не вернулся, лишь несколько раз наезжал он в Нижнетагильский завод навестить брата и племянников. В 1794 году он умер, пережив почти на пять лет своего хозяина.

Мастерская Худояровых существовала сама по себе вплоть до 1800 года, пока на неё не обратил внимание сын Никиты Акинфиевича Николай Никитич Демидов, который решил поставить роспись медной и железной посуды на поток. Для этого в 1806 году на Нижнетагильском заводе даже была открыта школа живописи, где преподавал Фёдор Андреевич Худояров.

Тагильские подносы и посуда, расписанные в худояровской мастерской, отправлялись в Москву, Петербург, Казань, Нижний Новгород, в Малороссию.

Фёдор Андреевич Худояров умер в 1828 году.  Его сыновья— Павел, Исаак и Степан — оставили яркий след не только в развитии художественных промыслов на Урале, но и в развитии русского изобразительного искусства.  

Павел Фёдорович писал иконы для Выйско-Николаевской и Введенской церквей Нижнего Тагила. Кроме того, он написал ряд картин, на которых изображал заводские будни Нижнетагильских заводов. Например, его полотно «Листобойный цех» хорошо знакомо тагильчанам.[12]

Исаак Фёдорович занимался росписью подносов и шкатулок с сюжетной и цветочной росписью. Также он является автором монументальной картины «Гулянье на Лисьей горе», написанной в 1840-х годах. Писатель Д. Н. Мамин-Сибиряк писал: «Исаак Худояров, работы которого и сейчас можно встретить в старинных богатых домах, расписывал сундуки, железные шкатулки, подносы и даже писал целые картины на железных листах. Очень недурно у него выходили живые цветы и особенно женщины в старинных костюмах двадцатых-тридцатых годов».

Степан Фёдорович Худояров изучал живопись в Италии, окончил Императорскую академию художеств и изучал технику мозаики в Риме. Позднее он принимал участие в создании мозаичных икон в Исаакиевском соборе.

Императорскую академию художеств в разные годы окончили и внуки Фёдора Андреевича Худоярова.

С середины XIX века росписью посуды и подносов на Нижнетагильском заводе занимались уже несколько мастерских, открытых учениками Фёдора Худоярова, а имена их основателей — Дубасниковых, Морозовых, Головановых, Перезоловых, Бердниковых — навсегда вошли в историю художественной культуры Урала.

После революции, в 20 — 30-х годах в Нижнем Тагиле изготовлением подносов занимались металлообрабатывающие артели “Пролетарии”, “Металлист”, “Красная заря”. В 1958-м артели объединились и появилось новое предприятие — завод эмалированной посуды, при котором возник цех росписи и лакировки подносов. А значит, сохранилось, выжило старинное искусство лаковой росписи, постоянно вбирающее в себя людей талантливых, преданных, щедрых на выдумку и фантазию. 

Исаак Фёдорович Худояров с женой Василисой

Фамилия Худояровых в истории художественной культуры Урала неотделима от изобретенного ими знаменитого лака, прочность и прозрачность которого до сих пор поражает специалистов. В современной литературе его часто называют «хрустальным» или «стеклянным». В источниках чаще всего встречаются термины «тагильский», «сильный», «белый» и даже «мистический». Неизвестно, как сами создатели называли свой лак. Позже, в середине XIX века, сын Федора Андреевича Павел отмечал, что живопись была «исключительным занятием в роду Худояровых со времени изобретения моими предками масляного лака, известного под названием тагильского».

Дом Худояровых находился раньше на улице Береговой (ныне ул. Горького, 23) двухэтажный, со многими окнами на две стороны.  Дом был куплен Худояровыми, а с 1848 года по завещанию принадлежал Исааку Федоровичу. Здесь же была мастерская по изготовлению и росписи подносов. Исаак Федорович разбил при доме большой сад. Выращивал многие виды редких цветущих растений, кустарников, любил розы. Красоту садовых цветов переносил на свои лакированные изделия. С приходом Советской власти дом был передан под коммунальные квартиры, внутренняя планировка изменена, сад запущен. До наших дней он не сохранился, так как стал он уже достаточно ветхим, возраст преклонный - около 200 лет. На этом месте сейчас построены частные гаражи. А чуть выше места, где стоял ранее дом Худояровых, ближе к улице Тагильской возрожден новый. Реставрация велась по сохранившимся в архивах планам. И вот в конце мая 1991 года восстановленный дом Худояровых распахнул двери для посетителей музея истории подносного промысла.

В 1991 году в доме Исаака Федоровича Худоярова был открыт «Музей истории подносного промысла», который работает и по сей день. Деревянный двухэтажный дом, на основе сруба, типичный пример «деревянного зодчества» для многих городов Урала. Рядом с домом был разбит прекрасный сад. В 80-х годах XX века дом, уже изрядно изветшавший, был перенесен на улицу Тагильскую и восстановлен. Здание музея является памятником истории федерального значения. Музей представляет ретроспективный показ зарождения и развития уникального промысла – росписи по металлу с XVIII по XXI век, знакомит с жизнью и творчеством знаменитых тагильских художников Худояровых.

 

Текст отсюда