Антонио Гауди родился в Капм-де-Таррагона, в местечке залитых светом равнин. Наделенный редким даром наблюдательности, он сумел заметить, что природа создает невероятно красивые формы, тысячелетиями восхищающие людей.
Во всех природных формах не работает абстрактная геометрия, которая используются обычно в традиционной архитектуре. Природные структуры строятся на так называемой линейной геометрии кривых поверхностей, которые образуются прямыми линиями. И уникальность творений Гауди, на мой взгляд, в том, что все
его архитектурные шедевры были созданы с использованием линейной геометрии. Он первым сконструировал свод в форме гиперболического параболоида (одна из линейных поверхностей), которая существует в природе, например, как листва деревьев.
Архитектурные строения Гауди выглядят, как может показаться, слишком вычурно, в них совсем нет рациональности и функциональности. Но архитектор считал, что функциональность заключается не в том, чтобы использовать простые формы, которые можно начертить с помощью циркуля и угольника, а в том, чтобы брать их у мудрой природы. Приведу пример: частое использование Гауди катенарной арки, имеющей форму подвешенной за концы цепи. С точки зрения механики эта конструкция наиболее надежна, но в традиционной архитектуре ее почти не используют, так как ее нельзя начертить с помощью циркуля.
Гауди считал, что стремясь к функциональности проще всего приблизиться к красоте. Не нужно изобретать что-то новое, необходимо изучать то, что уже существует в природе и стараться его улучшить. И абсолютно гениально, на мой взгляд, эту теорию он применил на практике в своей неповторимой интерпретации готического стиля. Готический свод ведет свое происхождение от природного образца - дерева. Колонна - это ствол, нервюды свода - это тянущиеся вверх ветви. Готика, по мнению Гауди, является самым конструктивным стилем в истории архитектуры. Но вот готические арки (стрельчатые и подпорные), как ему представлялось, были неудачным решением. Поэтому он предложил свой вариант готики с катенарными арками и наклонными колоннами.
Гауди вырос в благочестивой семье ремесленника, учился в церковной школе, став архитектором, поддерживал дружбу с епископами и священниками. И, как следствие этого, мы можем заметить присутствие христианских символов на всех его зданиях, даже светских.
По времени создания работы Гауди совпадают с такими течениями, как модерн, эклектизм, рационализм, но, на мой взгляд, его творчество нельзя обозначить одним из этих направлений. Гений архитектора (не устану это повторять) в том, что он создал новый метод проектирования, основанного на примерах природы. И, мне кажется, Гауди повезло, что в его роду не было архитекторов: он избежал навязывания представлений, свойственных традиционной архитектуре.
Гауди познакомился с Эусеби Гуэлем (крупной фигурой каталонского Возрождения), который стал для него покровителем и другом, благодаря чему мы теперь имеем возможность любоваться потрясающими шедеврами мастера в Барселоне. Именно для Гуэля с 1878 по 1918 годы архитектор создал самые удивительные, как мне кажется, работы. Единственным исключением является собор Святого Семейства.
В 1892 году были начаты работы над фасадом Рождества собора Святого Семейства. И лишь в 1925 году была возведена первая башня этого фасада, как сказал об этом событии сам Гауди: "Копьё соединило небо с землей". Продолжить работу мастер не смог, через год он умер. Однако технические рекомендации и гипсовые макеты, оставленные Гауди, позволили другим архитекторам продолжить его дело.
Одним из самых известных примеров сотрудничества Гауди и Гуэля является парк Гуэль. Здесь наглядно соединились любовь Гуэля к эллинизму и характерные особенности архитектуры Гауди. Об эллинизме нам напоминают гипостильный зал с дорическими колоннами (подчеркну, что это единственный случай, когда Гауди использовал классический вариант архитектуры), дракон Пифон, извергающий воду. Христианство (как характерный признак архитектурных творений мастера, о которых я упоминала выше) представлено здесь Голгофой, часовней дома Гуэль, чётками в виде каменных шаров по обеим сторонам дорожек, а также крестами на павильонах у входа.
На мой взгляд, особого внимания заслуживает скамья, змеёй вьющаяся вокруг площади. Это удивительный по решению коллаж из битой керамики и стекла.
В 1969 году парк получил статус национального памятника, а с 1984 года входит в число памятников Всемирного культурного наследия.
Непременно хочу рассказать и об особенно любимом мною шедевре Гауди - доме Батльо в Барселоне. Главный фасад дома с его волнистой поверхностью, которая выложена разноцветными кругами из глазированной керамики и осколков стекла, напоминает заросший кувшинками пруд, в который бросили камень.
Чердак со стороны улицы облицован черепицей огромного размера в форме рыбьей чешуи переливающихся оттенков.
Колонны на первых двух этажах похожи по очертаниям на кости, а балконы напоминают рты, за что барселонцы называют это строение "Зевающим домом".
Внутренний двор закрыт двухскатной застекленной крышей. Верхний этаж ранее предназначался для подсобных служб, но в 1983 году реставрировали нижний чердак, теперь там небольшой музей. А с 1998 года открыт доступ на всю остальную часть верхнего этажа, к которому подвели лифт. Теперь все желающие могут осмотреть крышу и полюбоваться дымоходами.
Глядя на дом Батльо у меня создается впечатление, что это своеобразная архитектурная улыбка мастера, всплеск его позитивных эмоций, где он щедро реализовал свои творческие идеи.
Я уверена, что архитектура Гауди вне времени, так как она не зависит от направлений и стилей. И пусть гениальный мастер давно уже умер, его работы продолжают нас восхищать и удивлять. Его архитектурные шедевры погружают нас в волшебный мир сказки, но мы то знаем, что они реальны!