В английской архитектуре домов, церквей, дворцов первой половины 19 века превалировал неоклассицизм, вдохновленных греческим, римским и итальянским возрожденческим стилем. И всё таки Англия решила вернуться к своему, английскому стилю. Переворот произошёл благодаря архитектору О.У.Н. Пьюджину, который внёс огромный вклад в дизайн здания парламента и группе художников-прерафаэлитов, которые защищали традиционное искусство, борясь с засильем враждебных, по их мнению, классицистических тенденций. В декоративном искусстве большую роль сыграли Джон Рёскин и Уильям Моррис, которые одновременно занимались и писательством, и живописью, и политикой. К ним присоединились архитектор Филипп Уэбб и иллюстратор Уолтер Крейн, который стал президентом "Общества искусств и ремёсел", идея создания которого принадлежала социалисту-Моррису. Этот круг сформировал целое поколение дизайнеров, иллюстраторов, декораторов, искавших вдохновения в средневековых миниатюрах, и стремившихся вернуть популярность средневековому флористическому орнаментализму, разумеется разрабатывая его переосмыслением. Их главной целью было составить гармонию во внутренней и внешней отделке, в сочетании мебели и других предметов декора, даже, казалось бы, не самых значительных. Совмещая техники и виды работ (например начало возрождения керамики в наружной облицовке здания) они добились возвращения в моду ярких цветов.

Всё это было продиктовано, разумеется, национальным культурным возрождением. Каждая деталь должна была напоминать о родной природе или былых временах. Стала разрабатываться более удобная мебель, которая не ориентировалась на классические образцы. В конце концов, даже госпитали стали украшать в этом "национальном" стиле. А вскоре мода на него пошла и в континентальной Бельгии.

[633x646]

Уолтер Крейн. Лебеди. Настенная роспись. 1875 год.