Кто разбил чашку?
В этот раз среди моих работ ничего особо интересного нет. Это чисто учебные задания курса Марины Трушниковой, где я осваивала законы композиции. Я уже об этом писала. После общих способов выделения главного в картине мы перешли к психологическим способам, Чтобы рассказать историю, привлоечь внимание к главному композиции используют несколько способов. Важно и место расположения объекта, линии, направляющие к главному (пример ниже), и если персонаж смотрит на зрителя.  В верхней композиции применены все 3 приёма, чтобы показвть кто разбил чашку. Как вы думаете - кто?

Следующей темой стало изучение различных схем построения композиции. Оказывается, они единые и для натюрмортов, и дл пейзажей, и для жанровых картин. Каждая схема решает разные задачи, несёт свой смысл. Есть открытые и закрытые композиции. Открытые ведут взгляд зрителя за пределы картины. Закрытые - к центру листа (холста). Для каждого из двух типов есть свои схемы.


Чтобы закрепить пройденное нужно было нарисовать как минимум 4 натюрморта с использованием разных схем. Вначале линейно, а потом проработать в тоне. Это для того, что в схеме работают не только линии, но и пятна. На композицию могут работать не только предметы, но и тени, блики, свет, фон.

У меня, как видите, использованы одни из самых простых композиционных схем - круг, треугольник, буквой L, прямоугольник. При этом важно было помнить и про предыдущие правила - цельность, ритм и т.п.
В следующей теме мы изучали раздичные композицилнные приёмы - контраста, передачи пространства, выбор линии горизонта, передачи движения и т.п. Курс этот очень насыщенный, много заданий, много информации. Сказать, что я всё освоила - это явное преувеличение. Но хотя бы прикоснулась. Может, постепенно проникнусь. Во всяком случае буду теперь рисовать и смотреть на чужие картины более осмысленно.


Для закрепление темы Марина придумала очень интересное задание. Нужно было нарисовать два пейзажа. Один тоновой, другой в цвете. Но это не главное. Главной особенностью задания был элемент игры. Нам была дана таблица с 4 параметрами требований к композиции. Нужно было вытащить не глядя по 1 признаку из каждого столбца, а затем на основе получившегося задания придумать собственный пейзаж.
Вот требования к первому, тоновому. Выпало - закрытая композиция, выделение главного тоном, схема композиции - овал, подчеркивание ритма. Вот что я придумала. Надеюсь, всё правильно поняла.


Второй раз всё повторяем и придумываем композицию по новым выпавшим заданиям. В этот раз мне выпало вот что: симметричная композиция, главное на золотом сечении, схема - прямоугольник, использование воздушной перспективы.
Времени у меня на тщательную проработку заданий не было, поэтому они такие простенькие, схематичные. А последнее итоговое задание, когда нужно было пройти полностью все этапы подготовки полноценной работы - от замысла, через подготовительный этап к хорошей тщательно сделанной работы.
Я только прочитав об этом поняла, что не потяну. Всё же главныйй упор сейчас я делаю на написание книги. Поэтому рисованию достаётся время по остаточному принципу. Ркшила сделать акварельный скетч в качестве заключительной работы. Я её, кажется, уже показывала, но повторю