В ЖЖ встретила очередной прекрасный пост
Саму историю, рассказанную в статье, копировать не буду, можно прочитать, кликнув на картинку. Но хочу сохранить интересные комменты, встреченные под постом. Их очень много, и мало кто будет их все перечитывать. Поэтому сохраню здесь.
Но вначале всё же сам автопортрет, который стал поводом для статьи
![]()
Paula Modersohn-Becker. Авторское название картины "Автопортрет в шестую годовщину брака".
![]()
Художница умерла через несколько недель после рождения ребёнка в 31 год и в комментариях разгорелся спор - могло ли и это быть причиной того, что в прошлом было так мало известных художниц.
Из комментариев: Всё-таки во времена, когда женщины всерьёз занялись живописью, и это уже не считалось диковинкой (кон.19 - нач.20 в.), материнская смертность не была такой уж высокой. Хотя... Этот Модерзон (муж герони поста, тоже художник, и расходились они в отношении к новой французской живописи и Парижу) женился на Пауле через три месяца после смерти первой жены.
Девочка на картинах Паулы - дочь её мужа от первого брака.
Вскоре дважды вдовец Модерзон ещё раз женился. И жил долго.
Дочь художницы (Mathilde Modersohn, 1907–1998) была социальным работником, искусством не занималась, в 1978 году создала фонд Паулы Модерзон-Бекер.

Ещё о личной жизни художницы: Я когда-то читал, что поэт Рильке, приехав в Ворпсведе, "влюбился" сразу в двух девушек: Клару Вестхоф и Паулу Беккер. Но Паула "выбрала" Отто Модерзона, и Рильке "пришлось" жениться на Кларе (вероятно, на самом деле всё было сложнее). Но в общем оба брака пошли так себе... так что поклонники Рильке иногда пишут, что "оба (Рильке и Паула) сделали ошибку".

пара работ Паулы, приведенных в комментариях

Здесь же в комментариях был приведен список женщин-художниц, которых можно считать великими. Он довольно длинный, и я его не привожу. Зато для себя я открыла благодаря этому своеобразному "совету зала" ещё одну интересную художницу, про которую ничего не знала, так как она была открыта для мира только 30 лет назад.- Хильма аф Клинт, Перешла от фигуративной живописи к абстракции в 1906, задолго до всех, под соусом теософии, но какая нам разница. Была серьезная выставка в Гугенхайме.
"Пишут, что она сама завещала 20 лет никому картины не показывать, а те, кто открыли их через 20 лет, не знали ни что там будет, ни что с этим делать.
Потом до 1980х о ней почти вообще никто не знал, потом слегка побольше, ну и в последние 7 лет назад она уже хорошо известна стала, потому что в 2013 годи сделали грамотную выставку, которая хорошо поездила.
Вообще я думаю, что это уникальный случай, чтобы геометрический абстракционист прославился через столько лет после смерти, когда все связи и коннотации уже забыты и утрачены."

На вопрос от дилетанта "Почему такие картины считаются талантливыми, являются искусством?", прозвучал ответ:
"эти работы с одной стороны многим нравятся, вызывают эстетическое удовольствие; с другой – стимулируют интеллектуальное любопытство: что за этими картинами стоит? что имел в виду автор? кто повлиял на автора, как сложился такой стиль? как эти работы вписывались в творчество других художников? как их воспринимали современники? как так получилось, что 60 лет после смерти автора эти работы были практически никому не известны, а потом вдруг за 10 лет её имя становится почти очевидным?..
А про героиню поста был снят фильм и в комментариях дана ссылка на его трейлер