Вчера я побывала на этой встрече с художником Роном Реже из Америки, автором графических романов. Проходила встреча в общине "Фрейд"и я не совсем поняла, почему там. Привез его представитель американского консульства из Владивостока, отвечающий за культуру. В шаббатном зале общины собралась разнородная публика - студенты, школьники, художники, журналисты и просто любопытствующие.
Я немного слышала и про комиксы, и про графические романы, но весьма поверхностно, а про самого художника не знала ничего. Часть собравшихся в зале, судя по вопросам, о нём немного слышали.
сейчас он уже без косичек, а с аккуратной стрижкой.
Из его выступления о нем, как художнике, особо узнать было нельзя, так как подготовленная Роном презентация больше рассказывала об истории комиксов и их перерождении в графический роман. Мне это было интересно, большинство фактов в новинку. Кратко, тезисно, перечислю зацепившие меня моменты.
1. Пафос начальной части его выступления было доказательство того, что комикс, как рисованная история, это тоже искусство. Мне это так напомнило постоянные подобные споры и у нас: фентези, детективы, цифровая графика и т.п. - искусство это или нет. Видимо, это противопоставление массового и элитарного свойственно всем культурам. Чтобы облагородить комикс он выводил его историю ещё от Древнего Египта и цивилизации майя.
2. Интересно, что такую культуорную традицию рисованных историй он обнаружил в Древней Японии и Китае. Если это так, то расцвет манги не случаен.
3. Оказывается, в Америке тоже был период, когда разгневанные родители пытались запретить комиксв.
4. Современный графический роман, который для меня лично появился на горизонье совсем недавно, оказывается зародился ещё в конце прошлого века. По словам Рона в 90-е существовала субкультура своеобразного самиздата, где художники создавали собственные комиксы, которые отличались от тех, что публиковались в издательствах, разнообразием и гллубиной тем. Авторы этих альтернативных историй в картинках, рисовали их вручную а затем размножали на ксероксе. На них обычно указывались контакты не только автора, но зачастую и других таких же художников. Люди списывались, заказывали понравившиеся, круг ширился.
5. Он решил заниматься этим и устроился в кскероксный центр. Этот способ копирования работ сформировал и его стиль - по-преимуществу чёрно-белые рисунки, множество мелких линий.

[645x478]
Первоначально его увлечение совсем не приносило ему дохода, чем родители были не очень довольны. Сейчас он достаточно известный в этой сфере человек,раз его пригласили на фестиваль. Он зарабатывает на подписке и продаже через сайт своих работ. Хотя только этим, как я поняла, не проживешь. Он выполняет и коммерческие проекты.

Но для него главное - самореализация, возможность делать то, что ему нравится. Для него важен не коммерческий успех в творчестве, а возможность создавать свое и признание единомышленников. У него есть постоянная аудитория поклонников

Мне интересен был этот путь художника, который не гнался за коммерческим успехом любой ценой, а нашел свою нишу и реализовался, создав собственный стиль и добившись признания.
 Его первый графический роман «Скиббер Би-Бай» (Skibber Bee~Bye) был опубликован издательством «Хайуотер Букс» (Highwater Books) в 2000 году. После этого его книги публиковались такими издательствами как «Драун энд Куотерли» (Drawn & Quarterly), «Буенавентура Пресс» (Buenaventura Press) и «Фантаграфикс Букс» (Fantagraphics Books).

[показать]

Произведения Рона Реже переведены на французский, испанский, датский и итальянский языки, его работы выставлялись в США и за рубежом. Его иллюстрации использовали «Найк» и «Нью-Йорк Таймс».
6. Мне с профессиональной точки зрения было интересно его объяснение выхода графических новелл из субкультуры на белый свет. Оказывается, то, к чему наши издательства идут сейчас, в Америке произошло давным-давно. С победой Интернета количество покупаемых традиционных печатных книг стало всё меньше и издательства стали искать способ не разориться. Графические романы тут-то и пригодились. Они стали уже не множиться на ксероксе, а печататься, как вполне себе серьёзные издания.
7. Полное признание, как серьёзного искусства, этот жанр получил после присуждения графическому роману о Холокосте Пулитцеровской премии. Сегодня в этом жанре что только не выпускают - история, наука, фантастика, мемуары, образования, религия и философия, всё находит своё графической воплощение.