Замечательный художник Юлий Юльевич Клевер (1850-1924) в свое время был заслуженно популярен и широко известен. И хотя его семья прямого отношения к миру искусства не имела, но поощряла детей заниматься творчеством.
Параллельно с учебой в гимназии мальчика решено было отдать учиться к профессиональному художнику - ведь живопись так увлекала его. Им стал Константин Карлович фон Кюгельхен, сын и ученик Карла фон Кюгельхена (1772–1831), бывшего в свое время придворным живописцем Александра I, пейзажист, как и отец. Свою увлеченность природой он передал юному Клеверу. Свидетельством этому служит первая самостоятельная картина Клевера: в 1868 году он написал копию с одного из пейзажей А. Ахенбаха.
Окончив гимназию, Клевер решил обязательно продолжать художественное образование и поступать в Санкт-петербургскую Академию Художеств. Семья не препятствовала, но отпустили сына в столицу с одним условием: он должен был не просто учиться рисовать, но получить настоящую профессию, хотя бы архитектора. В 1868 году, послушный воле родителей, Юлий Клевер поступил в архитектурные классы Академии художеств. К его чести, на архитектора он проучился целый год. Но затем терпение юного Клевера, видимо, лопнуло - и он подал прошение в совет Академии художеств с просьбой перевести его в пейзажный класс. И с 1870 года Юлий Клевер числится в Академии уже учеником профессора пейзажной живописи С.М.Воробьева, а затем М.К.Клодта.
Клевер добился своего - он снова писал природу, однако выработанная им манера живописи особого одобрения у его учителей не вызывала, да и самого Юлия, судя по всему, мало устраивала их манера преподавания. «Я выхожу из числа учеников Академии, - писал он в 1871 году. - Поставил цель - развить свое дарование без помощи наставников, единственно работая с натуры».
Событием, во многом определившим дальнейшую судьбу художника, стала покупка императором Александром III его работы «Березовый лес». С этого момента карьера Клевера быстро пошла в гору: ему, так и не окончившему курса в Академии художеств, присваивают звание классного художника первой степени, а в 1878 году, 28 лет от роду, Юлий Юльевич Клевер становится академиком.
Популярность его росла день ото дня. И картины его очень ценились. Бывало даже, что проиграв в карты большую сумму и не имея возможности расплатиться сразу, Клевер давал расписку в том, что отдаст долг картинами. И ведь отдавал!
К началу 1880-х годов Клевер вполне сложился как художник, окончательно обрел свое оригинальное творческое видение и собственный язык. Его пейзажи, наряду с работами И.К.Айвазовского и А.И.Куинджи, с полным правом можно отнести к стилю «романтизм». Романтизм в русской живописи - это в первую очередь пейзаж, причем не столько изображение природы как таковой, сколько портрет местности, со своим настроением и характером. Кроме того, для романтических пейзажей характерны некая театральность, драматизация пространства, любовь к таинственному ночному освещению, использование световых (цветовых) эффектов.
К 1881 году, в тридцать один год, художник достиг всего, что только было возможно для пейзажиста. Он был признан, богат, знаменит. Дверь в его мастерскую не закрывалась: всем хотелось иметь у себя его пейзаж, не важно - оригинальный или авторское повторение, написанный с натуры или сочиненный. Естественно, что справиться в срок с таким валом заказов Клевер в одиночку просто не мог. В 1880–90-е годы в его мастерской стали работать помощники - пейзажисты, прорисовывающие промежуточный слой картины по авторскому подмалевку.
После революции художник жил в Петрограде (Ленинграде), преподавал в Академии художеств, а затем заведовал кафедрой монументальной живописи в Ленинградском высшем художественно-промышленном училище имени В. М. Мухиной, продолжая писать.
Умер Юлий Юльевич Клевер 4 декабря 1924 года и был похоронен на Смоленском кладбище в Ленинграде. В 1980 году его надгробие перенесено на новое место, на Поперечной дорожке, у реки Смоленки.
Ю. Ю. Клевер стал основателем целой династии живописцев: помимо его младшего брата Константина, учителем которого он был, художниками стали его дочь Мария и два сына - Юлий и Оскар.
Сегодня работы Клевера присутствуют в собраниях многих музеев России, в том числе в Русском музее и ГТГ.
Я думаю, что русская культура много бы потеряла, если бы весомый вклад в нее не внес такой замечательный художник. Ведь его живопись, по-моему, и есть то, что называется изобразительное искусство. Искусство с большой буквы. https://zen.yandex.ru/media/id/6076b813eb4b6067d0d...77fe106d592229e13d
