Мартин Барра потратила десятилетия, чтобы заслужить право создавать такие снимки.

Теперь, в возрасте 93 лет, эта франко-американская фотохудожница наконец получает международное признание — то, которого, по мнению многих, она была достойна уже давно. Масштабная ретроспектива на фестивале фотографии «Ранконтр д’Арль» (Rencontres d’Arles) посвящена более чем пятидесяти годам ее работы, запечатлевшей жизнь Гарлема, Южного Бронкса и Парижа.

 

Фотографии Барра уникальны не просто своей красотой.

Их ценность — в доверии, которое стоит за ними.

Она не просто приходила, снимала чужие невзгоды и исчезала. Она возвращалась снова и снова, выстраивая подлинные отношения с юными боксерами, местными семьями, детьми, художниками и людьми, чья жизнь редко привлекала к себе пристальное внимание. В ее снимках ощущается особая близость — и это чувство подлинно, ведь она действительно была близка с героями своих работ.

В эпоху, когда многие снимки о жизни обездоленных сообществ создаются ради сиюминутного внимания, работы Барра предлагают поразительную альтернативу. Она снимала людей, а не стереотипы. Радость рядом с невзгодами. Гордость рядом с уязвимостью. Обычные моменты, в которых раскрывалась удивительная человечность.

 

Критики, писавшие о ее выставке в Арле, назвали экспозицию одним из главных событий фестиваля, отметив не только ее выдающийся художественный взгляд, но и уважение, с которым она относилась к каждому человеку, попадавшему в объектив ее камеры.

 

Одни художники становятся знаменитыми, потому что оказываются первыми.

Другие становятся значимыми, потому что остаются достаточно долго, чтобы по-настоящему понять людей, которых они снимают.

Мартин Барра принадлежит ко второй группе.

И, пожалуй, это достижение встречается гораздо реже.