23 февраля родился Франц фон Штук (Franz von Stuck) (1863-1928), немецкий живописец и скульптор, один из лидеров символизма в европейском изобразительном искусстве рубежа XIX-XX веков.

Франц фон Штук

[584x546]
Франц фон Штук. Автопортрет.


В искусстве, как и на каждом поприще, бывают счастливчики и неудачники. Франц фон Штук, бесспорно, принадлежал к первым. Судьба ему улыбалась. Его картины сразу стали широко 
известны публике и быстро приобрели высокую стоимость. Он женился на красивой знатной женщине и позднее сделался владельцем великолепной виллы, одной из достопримечательностей Мюнхена, известной как «Villa Stuck».


[600x463]



Родившись в семье мельника в 
1863 году, Франц уже подростком мечтает стать художником. Никто тогда и не 
подозревал, что ещё через 15 лет он совершит переворот в умах художественной 
элиты Германии. 
Живописи и рисунку Франц обучался в Мюнхене, сначала в 
мастерских Политехнической школы, а с 1885 года – в Мюнхенской Академии 
художеств.


Стиль молодого художника сложился под влиянием натурализма в традициях 
Франца фон Ленбаха и мрачного мистического символизма искусства Арнольда Бёклина 
(автора одной из самых популярных картин конца XIX века – «Острова мёртвых»). 

От Бёклина начинается несколько запоздалый поворот в истории искусства 
Германии. Молодые немецкие художники, разочаровавшись в мертвенном идеализме 
академической живописи, ждали смелого вождя.

Им стал Франц фон Штук. 
Кстати, приставку «фон» сын мельника приобрел лишь в 1906 году, когда он был 
возведен в дворянское сословие.
Достаточно взглянуть на лицо художника на его 
автопортретах и фотографиях, красивое, но грубоватое, пышущее здоровьем и 
энергией, чтобы понять – перед нами прирождённый язычник. 
И не зря Штук 
избрал геральдическим символом на своём гербе именно языческого танцующего 
кентавра. 
Научившись владеть карандашом, Франц сразу стал рисовать 
обнаженное тело.


Меньше всего он хотел подражать 
великим язычникам античности и Возрождения. 
Рисуя далекое античное прошлое, 
художник боготворит человеческое тело во всём могуществе свободы, страсти, 
страдания.
С 1895 года Франц Штук стал одним из основателей и президентом 
объединения «Мюнхенский Сецессион», он основал журнал «Югенд» (« Jugeng»), от 
названия которого произошло общеизвестное название немецкого стиля модерн – 
«Югендстиль» («Jugendstil»).

Работал в это время Франц Штук с огромным 
упорством и трудолюбием. 
Он создавал живописные работы, часто применяя 
смешанную технику, гравюры, декоративные панно, ваял скульптуры, обращался к 
прикладному искусству, делал иллюстрации для газет и журналов, писал свои 
знаменитые плакаты для выставок «Сецессиона». Это было время, когда огромный 
успех Франца фон Штука был уже состоявшимся фактом культурной 
жизни.

Основой его работ были аллегорические и символические образы и 
понятия. 
Перед зрителем проходит их целая галерея: сфинкс, сирена, фавны, 
змеи, роковые женщины, грех, сладострастие, невинность, весна, война и т.д. 

Почти все сюжеты пронизаны пантеистическим чувством преклонения перед 
природой, тоской по культуре далекого прошлого человечества, в них четко 
прослеживаются мотивы одиночества, борьбы добра и зла, духовность и инстинкты 
смерти и разрушения.
Преобладающий, и, пожалуй, самый эффектный элемент 
композиций Штука – отражение психологии ужаса. Вот таинственное чудовище, 
полудева – полурысь сжимает в объятиях художника, отдающего жизнь в этой 
блаженной пытке («Поцелуй сфинкса», 1895г., Будапешт),


[640x731]


а вот исполинский удав с пронизывающим взглядом обвивается 
вокруг обнаженной женщины («Грех», 1893г., Мюнхен).


[500x527]



 Змеи как вечное искушение – 
излюбленный символ Штука. Он в совершенстве изучил извивы их скользких тел и 
зловещую красоту их маленьких головок с жестокими глазами, металлическую 
радужность змеиной кожи-чешуи.



[700x431]



[349x480]



Одной из самых известных работ Франца фон Штука является 
«Саломея» (1906г., Мюнхен). Как красивая кобра изогнулась Саломея в дерзком 
босоногом танце, бросая вызов черному небу своим снежно-матовым телом. Золотой 
Телец уже одурманил её кровь.



[555x698] 


За свой танец Саломея попросит у 
царя Ирода бесценное – голову Иоанна Крестителя. 


[361x698]


  [629x699]

Юдифь и Олоферн 


[699x436]

 
 Грозовой пейзаж



[678x699]
Хоровод роз, 1910 г.

[447x699] 


Построенная и убранная по 
собственным рисункам хозяина, вилла являла собой слияние эллинского искусства с 
изысканным комфортом «нового стиля».
Францу Штуку вообще была близка идея 
взаимосвязи различных видов искусства, которую символисты взяли у романтиков. 
Это особенно заметно в интерьере его жилища, в декоративных панно, бронзовых 
скульптурах, декоративных чашах – наутилусах, в особом дизайне рам для своих 
картин.


[627x480]


[440x504]
;

Дама в крсном 1900 г.


[576x600]


После Первой мировой войны 
популярность Штука пошла на убыль. Новые времена потребовали новых живописных 
идей и форм. К тому же художник никак не откликнулся на драматические события 
современной жизни. 
Однако созданного художником оказалось достаточным, чтобы 
считать его одним из самых замечательных мастеров периода «модерна».

[525x640]


Творчество Франца фон Штука – 
антипод импрессионизму. Но годы показали, что его творчество не привело живопись 
последователей в тупик. 
Оно оказало огромное влияние на европейских 
экспрессионистов и модернистов.
Умер художник Франц фон Штук 30 августа 1928 
года, будучи уже общепризнанным и уважаемым мэтром, отмеченным различными 
наградами, членом ряда зарубежных академий искусств, в т.ч. Венской Академии 
искусств и Шведской Королевской Академии изобразительных искусств в 
Стокгольме

[464x480]

"Мэри в красной шляпке"


[444x479]

[450x479]

Весна 1909

[476x479]

[400x465]

Чистота 1889


[470x419]

Тилла Дюрье в образе Цирцеи. 1889.