Тут вашему вниманию предлагается итоговый, обобщающий ММКФ текст, подлизанный и очищенный от брани. В принципе, в нем повторяются уже прочитанные вами вещи и мнения, но есть и пара эксклюзивных новинок – например, раскрытие творческой биографии лучшей актрисы фестиваля Маргариты Буй и сумма кассовых сборов фильма «Посетитель»; доступно также объяснено, почему Лив Ульман выбрала в победители именно те фильмы, которые выбрала. Также здесь употребляется слово «футбол», которого я так тщательно избегал все эти прошедшие дни (извините).

*******

На прошедшем в дни Евро-2008 30 юбилейном Московском Международном кинофестивале победили футбол и простые вещи, а российская киносборная потерпела заслуженное поражение.
Вот уже в четвертый раз (с тех пор как сроки фестиваля сместились с июля на июнь, да и вообще он стал проводиться ежегодно) кино на ММКФ вступало в жесткую конкуренцию с футболом; и в этом году, по известным причинам, страсти были нешуточными. Приходя на утренние пресс-показы, критики в голос «возмущались», как им надоели наши победы: болельщики по ночам спать не дают. Вечерние сеансы начинались со слов извинений со стороны создателей программ: «Ну, может быть, вы еще успеете на второй тайм…». Иностранные режиссеры перед тем, как представить свою картину, желали победы нашей сборной… Заранее боязно представить, что будет через два года – хоть 32-й фестиваль и не проводи вовсе: все равно все внимание будет приковано к Чемпионату мира…
Объединил всех фильм, показанный на закрытии фестиваля, накануне Финала: «Марадона глазами Кустурицы». Великий Режиссер рассказал о Великом Футболисте – и сумел угодить как спортивным фанатам, так и заядлым киноманам; даже непонятно, как это у него получилось!..
Но до этого было десять фестивальных дней. Уилл Смит и Шарлиз Терон блистали на Открытии с новейшим голливудским блокбастером «Хэнкок». Такеши Китано приехал получить Приз за вклад в кино, представить подборку своих фильмов и провести мастер-класс во ВГИКе. По случаю юбилея фестиваля со своей новой лентой прибыл в Москву и другой японский мэтр – 96-летний мэтр Кането Синдо: он побеждал здесь трижды (!!!), причем первый свой Главный приз взял аж в 1961 году, на Втором фестивале!.. Помимо лент Китано, показали ретроспективы великих режиссеров - Иштвана Сабо (Венгрия), Им Квон Тэка (Корея), Джона Кассаветиса (США) и великих актрис – Лив Ульман (бергмановская муза была Председателем Жюри основного конкурса) и Изабель Юппер (ей вручили приз имени Станиславского «Верю!»). Как и всегда, успехом пользовались традиционные программы фестиваля «8 ½», «Московская эйфория», «Свободная мысль». Российское кино было представлено как самое свежее, так и архивное, далеко не всем известное. Широкий срез современного кинематографа был явлен в обзоре «Отражения». Автор «Русалки» Анна Меликян вместе с коллегами судила «Перспективы» - конкурс режиссеров-дебютантов (среди которых почему-то неведомым образом очутился широко известный в профессиональных кругах Виталий Манский). В основном конкурсе участвовало 16 картин.
Из них четыре – на русском языке. Самый неожиданный такой фильм – «Абсурдистан» совместного производства Азербайджана и Германии, поставленный немцем Файтом Хелмером (он известен у нас лентой «Тувалу», в которой играла еще совсем молодая Чулпан Хаматова). От Украины была заявлена новая картина Романа Балаяна «Райские птицы», которую все дружно принялись сравнивать с самой знаменитой вещью мастера – «Полетами во сне и наяву», благо и здесь играет Олег Янковский, который к тому же вместе с другими персонажами время от времени натуральным образом воспаряет в воздух. И два фильма представляли Россию – это «Сад» Сергея Овчарова, решенная в жанре «щемящей эксцентриады» экранизация Чехова, и «Однажды в провинции» Кати Шагаловой, мелодрама о жизни красивых людей в некрасивом месте. Печальной традицией последних лет стало вручение Гран-При фестиваля не совсем заслуживающей этого российской картине, и поэтому итоговое решение ожидалось едва ли не с трепетом в коленках. По счастью, нынешнее жюри оказалось благоразумнее своих предыдущих коллег и справедливо вынесло наши ленты за черту призеров. Но как ни странно, на стороне фильма «Однажды в провинции» оказались симпатии жюри международной кинопрессы – присужденный ему приз ФИПРЕССИ весьма значим в кинематографическом мире.
Приз за лучшую режиссерскую работу был вручен болгарскому дебютанту Явору Гырдеву за фильм «Дзифт». Не самый очевидный выбор, особенно учитывая схожесть режиссерской манеры с прославленным стилем Гая Ритчи (да и сюжет – только что откинувшийся зэк обсуждает с бывшими подельниками детали их неудавшегося ограбления – вполне мог бы порадовать англичанина). Однако любопытно, конечно, что и в Болгарии тоже так могут.
За актерские работы были премированы итальянка Маргарита Буй и американец Ричард Дженкинс. За роль в фильме «Дни и облака» Маргарита Буй только что получила свою шестую (!) премию итальянских кинокритиков «Серебряная лента», а перед этим еще и пятого (!!) «Давида», итальянского аналога «Ники» и «Оскара». И то, что мы в России знаем эту, наверное, самую титулованную итальянскую актрису последних двух десятилетий только понаслышке, а вернее даже не знаем практически совсем – это, увы, досадное последствие сложившейся у нас системы кинопроката, в условиях которой у большинства европейских картин нет абсолютно никаких шансов добраться до российского экрана. В новом фильме режиссера Сильвио Сольдини Буй играет женщину, чей муж потерял высокооплачиваемую работу и как следствие – веру в себя; теперь ей практически в одиночку приходится тянуть на себе лямку финансовых забот и при этом еще пытаться сохранить семью от грядущего распада.
Лицо Ричарда Дженкинса наверняка покажется вам знакомым – но при этом не факт, что вы сразу вспомните, где его видели. Список его ролей насчитывает порядка 80 названий, но большей частью это роли второго плана, если не эпизоды (из недавних, например, «Королевство», «Аферисты», «Давайте потанцуем»). И вот – роль главная, и роль сильная: «Посетитель». Университетский профессор, вот уже двадцать лет читающий один и тот же курс и успевший почувствовать пустоту своей жизни, вдруг неожиданным образом соприкасается с представителями так называемого «третьего мира», о которых раньше имел чисто теоретическое представление. На деле оказывается, что они – совсем неплохие, а напротив, чрезвычайно милые люди. С одной лишь проблемой: Америка теперь страсть как боится всех пришлых и с паническими возгласами «понаехали тут», невзирая ни на что, всячески стремится очистить от них свою территорию… За два с лишним месяца проката фильм уже собрал в США чуть больше семи миллионов долларов – для такого рода картин это весьма неплохой показатель, свидетельствующий о том, что у них за океаном вообще хоть кто-то такие картины смотрит, а значит, страна еще не совсем в моральном плане потеряна.
Но главные призы 30 ММКФ получили фильмы о более простых вещах (Алексей Попогребский, победивший в прошлом году на «Кинотавре» с картиной «Простые вещи», был прав и точен в словесном определении магистрального пути сегодняшнего фестивального кинематографа). Специальный приз жюри достался французской ленте «Простая душа» (режиссер Марион Лейн), а Главный приз за лучший фильм «Золотой Святой Георгий» - иранской картине «Проще простого» (режиссер Реза Мир Карими). Помимо стилистической «простоты» обе эти картины объединены и темой: женская доля.
«Простая душа» - это экранизация Флобера (старшее поколение должно помнить этого писателя): женщина из народа (Сандрин Боннэр) нанимается в служанки к женщине родовитой (Марина Фуа) - и вместе они живут всю свою жизнь... Создается впечатление, что французы чисто физически не умеют переносить классическую литературу на экран плохо. И именно такого кино ждут приличные люди от приличных фестивалей - приличного кино.
«Проще простого» (фильм отмечен еще и Призом российской кинокритики) - история обычной иранской домохозяйки, рассказанная и вправду проще простого. Вот есть женщина. У нее подрастают дети - мальчик помладше, девочка постарше, они уже достаточно взрослы для того, чтобы мимоходом нагрубить матери, но еще весьма малы, чтобы избежать соблазна и не съесть без спроса припрятанный ею торт. Муж на работе, придет только вечером. За день нужно приготовить обед и ужин, сделать покупки и новые ключи от квартиры, записать пришедшее в голову стихотворение и собрать чемодан: этой ночью женщина собралась уйти из семьи на поиски, возможно, нового счастья… Ничего более в картине не происходит, но и в том, что есть, заложена немалая историческая польза: как еще потом наши потомки смогут узнать, как жила среднестатистическая иранская женщина в 2007 году… А тут – подробно и просто об этом за полтора часа рассказали.
Решение присудить главные призы именно этим картинам легко объяснимо: возглавлявшая Жюри Лив Ульман только здесь могла услышать те интонации, которым обязана всей своей творческой судьбою. Эти фильмы несравнимы, конечно, с лучшими свершениями Бергмана (никто и не ждет этого от современного кино), но они столь же внимательны к Женщине, как к Персоне, их авторы столь же пристально и долго всматриваются в женское Лицо, и также долго умеют хранить сдержанное Молчание, понимая, что есть вещи, которые не обязательно проговаривать словами.
А Гусу Хиддинку от юбилейного фестиваля просили передать особый сувенир: «хлопушку» с автографами кинозвезд. Хорошо бы теперь, чтобы и Хиддинку представился повод предать Михалкову, допустим, мяч – в том случае, когда Кино все же победит Футбол по степени внимания.