Когда мы только начинали работать через интернет, нам казалось, что показать как настроить голос и слух, помочь человеку наработать навык слушать себя и управлять своим голосом через интернет невозможно.
Мы думали, что наша методика железно зависит от непосредственного очного контакта и направления ученика в нужное русло.
Но теперь после 2-х лет работы с сотнями учеников на базе записанного видео-курса ясно, что это чуть ли не наиболее эффективный способ развивать голос.
Во всяком деле связанном с наработкой телесных навыков важна регулярность занятий. А к вокальному педагогу слишком часто ходить не будешь. И получается, что иметь в доступе программу упражнений, которую можно выполнять ежедневно самостоятельно на основе видео-уроков, это то, что даёт наилучший результат.
Надо, правда, отметить, что я могу говорить с такой уверенностью только про наш метод — метод вокальной гармонизации (VOCAL HARMONY) — и наш курс «Раскрытие природного голоса за 3 месяца».
Кому я бы особенно порекомендовал наш курс:
— вы давно мечтаете петь, но не допускаете мысли, что это возможно
— вы пробовали посещать вокальную школу, но манера преподавания вам не понравилась
— вы любите петь, но чувствуете, что есть куда развиваться
— вы сочиняете свои песни, уже сносно играете на гитаре, а пение оставляет желать лучшего
И даже тем, кто считает, что у него/нее нет ни слуха, ни голоса, я бы рекомендовал пройти наш курс, так как развить голос так, чтобы попадать в ноты и петь довольно красиво может каждый.
Заходите на сайт и читайте полное описание, а также массу отзывов от учеников прошедших курс: https://www.vocalharmony.eu/home/eu/
Не знаю насколько это целесообразно, но ЖЖ представляется неким невидимым капиталом спящим под вечной мерзлотой.
Хочу разместить тут ссылки на свежие проекты.
Самый крупный и важный для меня проект это онлайн-курс по раскрытию голоса «Как раскрыть природный голос за 3 месяца». Это плод многолетней совместной разработки нашей Школы Раскрытия Голоса «РАДОСТЬ ЗВУЧАНИЯ». С 2013го я веду мастер-классы по раскрытию голоса, с 2016го мы вдвоем с Лалитией даем индивидуальные сессии и проводим группы в этой нише. Результаты весьма заметные. Курс родился с подачи нашей ученицы, которая развила свой проект в онлайн-школу и предложила нам сделать курс. В результате курс стартанул в конце января 2020 аккурат перед пандемией. Мы не ожидали такого отклика и настолько позитивных отзывов: на нынешний момент около 600 учеников занимаются по нашей авторской методике и рапортуют, что им очень нравится и голос становится все более способным делать чудеса. Вплоть до того, что преподаватели музыки берут наши песни и учат по ним!
Наш метод и курс это особенный подход к вокалу со стороны психологии, осознанности и фокуса на ощущениях от пения, а не на попытке произвести впечатление. Это не столько про карьеру вокалиста, а про пение как путь к гармонии человека.
Сейчас мы сами занимаемся продвижением и поддержкой курса.
На сайте radostzvuchaniya.ru/online-kurs все подробности про курс. Сейчас у нас действует акция 20% на все три пакета.
Записывайтесь на курс! Он действительно получился круто! Будет полезно абсолютно каждому! Особенно, если вы НИКОГДА НЕ ПЕЛИ раньше!
Также я запустил блог под это дело: http://radostzvuchaniya.ru/blog
БЛОГ НА САЙТЕ
Обновил свой блог на сайте АтморавиРУ — http://atmoravi.ru/blog
ДИЗАЙН ЧЕЛОВЕКА
Параллельно с проектом про развитие голоса я уже многие годы занимаюсь Дизайном Человека — это такая эзотерическая наука основанная на откровении полученном в 1987м году. Благодаря Дизайну Человека можно узнать какие функции заложены в тело данного человека и как это тело использовать наилучшим способом.
С 2008 года я прошел полный цикл профессионального обучения Дизайну Человека и являюсь сертифицированным аналитиком занесенным в международный реестр: http://bit.ly/ravihds
На эту тему у меня есть сайт HDNOW.RU + блог в Инсте и на сайте
Буду рад сделать персональное Чтение каждому интересующемуся!
Пишите по адресам на сайте!
Год назад я сильно вдохновился RAMMSTEIN на волне их свежего диска. Сильно захотелось разобрать какую-то вещь и петь. И вот уже целых две вещи получилось:
Это известная песня созданная для выхода боксера Кличко на ринг. Но была отвергнута в этом качестве и стала просто одной из самых хитовых песен группы.
Однако, у Раммштайн обнаружились и баллады! Совершенно неожиданно...
У меня есть Ютуб канал, куда я выкладываю всякие видео уже с давних пор (лет 10 минимум) и там постоянно появляются новые видео.
вот одно из последних:
Подписывайтесь на канал! Чтобы включить некоторый полезных функционал мне нужно еще пару десятков подписчиков. Так что буду благодарен!
Ссылка: http://youtube.com/atmoravi
Залил на YouTube некоторое время назад такой ролик. Песня из альбома «ПРАВО СЛОВО», который я выпустил весной:
Залез здесь в профиль, ухмыльнулся и убрал всю эту рухлядь десятилетней давности. Теперь там чистенько ))
А вспомнил я про жж, так как мой провайдер ограничивает количество файлов на хостинге и там уже больше 100 000 документов. Каждый пост в блог будет дополнением к этому количеству.
Постить при этом периодически хочется ))
удивительно, но живущий в виде архива ЖЖ доставляет, как говорится. Зашел глянуть как давно я тут постил про одного артиста и зачитался своими постами. как же жаль, что точные действия известных лиц убили дух витавший тут лет 7-8 назад. очень жаль!
Интерфейс явно улучшился, а народ уже весь сбежал в другие места...
Главный затык, помню, был с переходом на мобильные устройства. Не удалось толком перенести ЖЖ на iOs. И все закончилось.
В городе Остин штата Тексас, из которого родом ZZ TOP и Стиви Рэй Воэн, Дэйв Гроль вытащил на сцену парня из зала и поручил ему сыграть на своей (!) гитаре.
Они так делают регулярно, что говорит о высочайшей культуре слушателей FOO FIGHTERS , если они способны взять гитару и играть хотя бы в ритм!
Но тут парень превзошел все ожидания настолько, что Гроль в середине песни забыл слова к песне.
Вот это рок-н-ролл как он есть и живая, что называется, жизнь на другой планете.
Фиг бы я сыграл так как сыграл этот парниша по имени Yayo Sanchez&
UPD: парень этот получил билет на концерт FOO FIGHTERS в подарок от мамы (!). С самого начала он стоял в первом ряду и держал плакат Дайте мне сыграть на песне MONKEY WRENCH и Дэйв его пригласил сыграть!
А вот ролик к этой песне вышедший в 2009м году
заметка изначально появилась тут: http://www.atmoravi.ru/blog/foo-fighters-kiss-guy/Копаясь в биографии артистки JEWEL, я наконец-то нащупал мерило доступности концертов. Как я раньше не допер. Надо брать официальный уровень бедности и выводить процентное отношение к билетам на концерты.
В США уровень бедности это 900-1000 долларов в месяц в зависимости от штата (https://aspe.hhs.gov/2013-poverty-guidelines#thresholds )
Билеты на концерт JEWEL в марте 2018 года артистки пусть не первого эшелона, но имевшей огромный успех с 30 миллионами проданных за ее карьеру альбомов стоят от 50 до 130 долларов. И это в Лас-Вегасе. Городе куда люди приезжают сливать бабки. Типа Сочи.
ПРОЦЕНТНОЕ СООТНОШЕНИЕ С МИНИМУМОМ
То есть билет в первый ряд такого шоу стоит 13% от минимального прожиточного дохода.
В России прожиточный минимум это 12000 рублей. Хотя при этом, понятное дело, не вносят в расчеты аренду жилья! Такая подтасовка. Так как эта сумма моментально вырастет примерно настолько, насколько вырастет количество людей живущих ниже уровня бедности.
Но пусть будет 12000 рублей в месяц.
Берем 13% и получаем сумму в 1500 рублей за первый ряд на концерт такого уровня. Не в последний, а в первый.
Последний ряд должен стоить тогда не больше 5 процентов от минимального дохода и это на концерт звезды! То есть 600 рублей.
СЛИШКОМ ДОРОГО
Сегодня билеты на концерты даже в клубах на нишевых артистов стоят 800-1000 рублей.
На презентацию нового альбома Елены Темниковой 16 апреля билеты в большой клуб от 3200 рублей. Это больше 20% прожиточного минимума. И при всем уважении до JEWEL Темниковой далеко.
Ссылка на сайт зала в Лас-Вегасе https://boxoffice.wynnlasvegas.com/jewel.html
ПРИЧИНЫ ДОРОГОВИЗНЫ
Причины в принципе общие для экономической ситуации в России в целом. Экономика в стагнации и очень немногие люди даже из сильно занятых и зарабатывающих могут найти деньги и время для посещения концертов.
Цены на аренду частного жилья снижают доходы населения, а цены на аренду коммерческой недвижимости поднимают стоимость мероприятий. Таким образом существование индустрии событий становится весьма и весьма сложным. В особенности в регионах. Но и в двух столицах чрезвычайно сложно стать профессионалом в этой сфере, полагаясь на свой доход как организатора мероприятий, так и исполнителя.
ВЫВОДЫ
В результате доступ к живым событиям разного рода становится уделом узкой элитной прослойки, что ставит под вопрос развитие общества. Никакой телевизор не сможет заменить то, что происходит с человеком при живом посещении концерта/шоу/представления. Тем более если речь идет о живой музыке.
В положении, когда ресурсы на развлечения настолько ограничены ввиду малого дохода и высокой стоимости доступа, знакомство с новыми именами в режиме посещения концертов становится невозможным.
Публика ходит только на уже известных для них и любимых, и никогда на новые имена на каких-то уважаемых за свою программную политику площадках.
Без серьезных изменений в экономике в целом индустрии развлечений не видать развития, как не видать развития и карьерам отдельных сотен и тысяч артистов.
А без профессиональной занятости с достаточным погружением в свою профессию и нагрузки из талантливых артистов никогда не получатся гении. Потенциал никогда не раскроется и вечно будет лишь подающим надежды. И это прискорбно, так как общество в целом от этого тоже сильно теряет.
#музыкальнаяиндустрия #общество #россия
заметка изначально появилась тут:Уже февраль, я почти уже закончил новый альбом, и решил, что пришло время опубликовать мой традиционный отчет о доходах как соло-артиста выпускающего альбомы и катающегося на концерты.
В 2017м я усугубил свой эксперимент и перестал писать в какие-либо города и клубы с предложением сделать свой концерт. Я решил, что более корректно для меня откликаться на предложения организаторов.
Мои коллеги, как я знаю из общения с ними, активно пишут и почти 75% их гастрольной активности это результат таких обращений в те или иные клубы/бары/рестораны.
Факты. В 2017м я сыграл 12 выступлений проекта Атморави . Всего было продано 40 дисков моей музыки. Это было почти исключительно на концертах. По почте я выслал за весь 2017 штуки три диска.
Общий доход за год в рублях это 90 500 рублей. Включая диски.
Хочется, конечно, начать анализировать и пытаться понять как повысить доходность любимого дела, своего призвания. Каковы причины нынешней ситуации и каковы меры для улучшения?
Причин, я думаю, много. И большинство из них, я боюсь, не касаются конкретного артиста.
Если оставить в стороне тему общей экономической ситуации и бедности на данном рынке, то можно указать на полное отсутствие в низшем сегменте клубных артистов профессионалов-менеджеров. Далеко не каждый талантливый музыкант обладает талантом продвигателя своего творчества. Более того, во многих случаях попытки это делать лишает музыканта и сил, и времени для занятия музыкой.
Но это только одна из причин.
Привожу сводную таблицу за 10 лет учета концертной и музыкальной деятельности.
В таблице все в евро. Средний гонорар в 2017м 115 евро.
За отчетный период было записано и выпущено 13 альбомов и сыграно 326 выступлений как соло-артист в разных городах.
YouTube: залито 188 видео / 622 подписчика / 320 000 просмотров
FB: 451 подписчик
vK (паблик): 1142 подписчиков
vk (группа): 2290 подписчиков
Вот видео летнего концерта в Москве.
Альбом Свобода на настоящий момент самый актуальный, пока новый готовится к выходу. Его можно слушать тут: http://atmoravi.ru/music/svoboda/
ПРО АППАРАТ используемый для записи нового альбома.
Главный прибор компьютер это iMac выпуска 2010го года с MacOs 10.9.5 и программой Logic Pro 8 (это версия 2008 года)
Новый iMac стоит около 120-140 тысяч рублей, а новый Лоджик стоит еще 12 тысяч.
На старом iMac новый Лоджик уже не сможет работать. Нужны другие ресурсы.
Второй важный прибор это аудио-интерфейс SPL Crimson купленый на деньги вырученные от продажи MACKIE ONYX 1640i подаренный мне моим другом Олегом Орловым. За карту в 2015м году я заплатил 60 000 рублей.
В этой карте всего
Сегодня наткнулся в YouTube на проект национальной теле-компании США с историческими концертами (LANDMARK LIVE IN CONCERT).
Ребята толкающие этот проект находят особенные места для концертов и потом их там устраивают.
В данном случае это FOO FIGHTERS в греческом Акрополисе построенном 2500 лет назад.
Оказалось, что FOO FIGHTERS никогда не выступали в Греции. То есть это был такой очень особенный исторический концерт.
Еще один удивительный элемент этой серии концертов роль ведущего выполняет барабанщик RED HOT CHILI PEPPERS Чэд Смит.
Второй человек у истоков этой серии концертов документалист и продюсер/режиссер с длинным послужным списком Дэниел Катулло.
журнал БИЛЛБОАРД взял у Чэда Смита это милое интервью в нем есть фрагменты этого великого концерта
А вот собственно кусок концерта:
и еще один кусок народ хором поет песню BEST OF YOU
Как выясняется Акрополис вмещает всего 5000 мест.
Вот как он выглядит днем
И так выглядела эта площадка во время концерта FOO FIGHTERS
https://www.relix.com/images/uploads/about/Screen_Shot_2017-08-17_at_11.18_.08_AM_.png
http://www.thatericalper.com/wp-content/uploads/2017/08/650524813.jpg
Интересно, какие площадки можно было бы найти для такого проекта в России?
Байконур? На улице внутри Кремля? Петропавловская крепость? Выборгский замок?
Кижи?
Я не сразу полюбил песни Аланис Мориссетт. Уж точно не тогда, когда она гремела , а много позже.
И потом купил все альбомы и переслушиваю. Когда у нее вышел в последний раз новый альбом в 2012м я купил расширенное издание со вторым диском концертом в Берлине.
На этом альбоме просто офигенская песня (кроме других прекрасных) под названием EDGE OF EVOLUTION
Там много нюансов текста, EDGE это не просто Край это и как бы ребро .
Поражает, как Аланис умудряется вкручивать ТАКИЕ тексты и ТАКИЕ смыслы в песенную форму.
Я не знаю больше таких авторов.
Вот эта песня в туре 2017 года. Как бы я хотел попасть на такой концерт!
Край Эволюции
(автор аланис мориссетт)
Я тут оставлю свою историю, оставлю в пыли
хотя такая психология была достаточно увлекательной
тут покоится наблюдательная задача вместе с моими вещами
но мы готовы двигать конверты в широчайшее сознание
так мы выходим сюда на краю эволюции
цифры растут тут на краю эволюции
у меня были мои проблески и без субстанции
у меня были пробуждения не связывающие меня по большей части
и вот мы тут на краю эволюции
цифры растут тут на краю эволюции
в этой священной дуальности
взлеты и падения и эти здесь и там
эти отвращения и страстные желания
выталкивают меня за пределы идентичности в чистую осознанность
и вот мы тут на краю эволюции
мы постоянно выходим сюда на край эволюции
Это клип тура альбома 2012 года
ПРО СПОНТАННОСТЬ
Корни моего исступленного либерализма не только в отторжении советского коллективизма на моем природном уровне, но и во вдоховении словами Ошо, которые я впитываю уже 25 лет.
Однако, сколько бы Ошо не взывал к индивидуализму, очень сложно говорить о больших темах без некоторых обобщений. А ум привыкший выписывать рецепты для всех и каждого сразу хватается за красивый распорядок и пытается сделать из пальца указывающего на луну и видный со своей позиции вектор общего развития.
И СПОНТАННОСТЬ превращается в панацею. Понимаемую своим обусловленным умом.
Лезть в детали сложно и на это уходят годы. Проще сказать себе: Так вот оно как . А потом разочаровываться.
10 лет назад в мою жизнь пришел Дизайн Человека. Который уже, что называется, ЭКСПЛИЦИТНО долбит каждый человек это абсолютно уникальная комбинация талантов и способностей . И дает шанс для понимания природы индивидуума в конкретном воплощении. С Дизайном, естественным образом, происходит та же история. Без практики осознанности и наблюдения и эти знания превращаются в догмы, ярлыки и рецепты. При том, что ДИЗАЙН говорит про целых три центра осознанности на одном из уровней профессионального обучения прозвучал вопрос от практикующих уже студентов А ЧТО ТАКОЕ ОСОЗНАННОСТЬ? .
Так вот тут как раз кусок из дискурса Ошо 70х годов, где он и говорит, если переводить на язык Дизайна: Без осознанности ты будешь принимать за спонтанность голоса своего Ложного Я . Причем определена у тебя Селезенка или нет!
Но для эмоционалов это вообще критическая история со спонтанностью. То есть осознанность, друзья, первична. С какой стороны не смотри.
ОШО: ИМПУЛЬСИВНОСТЬ ЭТО НЕ СПОНТАННОСТЬ
Часто, слушая меня, вы думаете, что становитесь спонтанными, когда становитесь попросту импульсивными. В чем разница между импульсивностью и спонтанность? В вас есть две вещи: тело и ум. Ум контролируется обществом и тело контролируется биологией. Ум контролируется вашим обществом, потому что общество может помещать в ваш ум мысли; а тело контрилурется миллионами лет биологичского развития.
Тело бессознательно, как и ум бессознателен. Ты наблюдатель того и другого. Так что если ты прекратишь слушать ум и общество, все шансы за то, что ты начнешь слушать свою биологию. Так что иногда тебе будет хотеться кого-то убить и ты скажешь: “Я буду спонтанным Ошо сказал БУДЬ СПОНТАННЫМ! так что надо так и делать. Нужно быть спонтанным”. Ты не так меня понял. Это не сделает твою жизнь красивой, блаженной. Ты снова будешь в конфликте с людьми снаружи.
Под “спонтанностью” Тантра понимает спонтанность полную осознанности. Так что первый шаг к спонтанности это быть полностью осознанным. В тот момент, когда ты осознан, ты ни в ловушке ума, ни в ловушке тела. Тогда настоящая спонтанность течет из самой твоей души из небес, из моря, оттуда течет твоя спонтанность. В противном случае ты можешь поменять своего хозяина: от тела ты можешь перейти к уму, или от ума ты можешь перейти к телу.
Тело в глубоком сне; следовать телу это следовать за слепцом. И такая спонтанность уведет тебя в канаву. Она тебе не поможет. Импульсивность это не спонтанность. Да, в импульсе есть некоторая спонтанность, ее больше, чем у ума, но качества, которое Тантра хотела бы чтобы ты впитал, там нет.
Вот почему Сараха говорит: ТАК ИЗ СПОНАННОСТИ, КОТОРАЯ УНИКАЛЬНА…
Он добавляет слово “Уникальна”. “Уникальна” означает, что она не импульсивна, но осознана, из сознания.
Мы живем бессознательно. Живем мы уме или теле не играет роли мы живем бессознательно.
Когда ты под влиянием тела, ты под влиянием химии. Снова… ты выбрался из одной ловушки, но угодил снова в другую. Из одной канавы ты вылез, но снова упал в другую.
Когда ты на самом деле захочешь выбраться из всех канав и быть свободным, тебе придется стать свидетелем тела и ума и того, и другого. Когда ты свидетельствуешь и ты спонтанен из своего свидетельствования, тогда есть уникальная спонтанность.
ОШО “Тантра видение. том 1” глава 3
заметка изначально появилась тут:Нельзя владеть мужчиной или женщиной.
Но всякий повсюду на этой земле пытается это осуществить.
Результат тот сумасшедший дом именуемый нами планетой Земля. Вы пытаетесь завладеть это природно невозможно, это не может произойти по природе вещей. И потом есть все это несчастье. Чем больше ты пытаешься завладеть человеком, тем больше этот человек пытается от тебя освободиться, потому что каждый человек по рождению имеет право быть свободным, быть собой.
Ты нарушаешь личносе пространство человека, которое является самым священным пространством во всем мире. Таким святым нельзя считать ни Израиль, ни Каши, ни Мекка. Единственное святое место в истинном смысле это личное пространство человека его или ее независимость, бытие.
Если ты любишь человека, то никогда не нарушишь это пространство.
Ты никогда не будешь пытаться быть детективом, быть глядящим в замочную скважину, подглядывая в личное пространство другого. Ты будешь уважать личное пространство другого человека. Но стоит только посмотреть на так называемых возлюбленных мужей и жен, бойфрендов и герлфрендов. Всё, чем они занимаются круглые сутки, это как найти новый способ нарушения этого личного пространства, как войти в частный мир другого. Они не хотят, чтобы у другого было какое-либо частное пространство. Почему?
Если у человека есть независимость, личное пространство, индивидуальность, им становится страшно. Этот человек завтра может их уже не любить потому что любовь это не нечто застывшее. Она в этом моменте, у нее нет ничего общего с постоянством. Она может длиться вечность, но в своей основе любовь этот моментальный феномен. Если она случается снова в следующее мгновение, то это благословение для тебя. А если она не случается, то тебе следует быть благодарным, что она по крайней мере случилась ранее.
Оставайся открытым: возможно она случится снова если не с этим человеком, то с другим. Вопрос не в личностях, вопрос в любви. Любовь должна оставаться текучей, ее не стоит останавливать.
Но в своей глупости люди начинают думать: “Если этот человек уйдет из моих рук, то я умру от голода любви”. И он не знает, что своей попыткой удержать этого человека постоянно в заперти, так он себя и обречет на голодание. Никакой любви он не получит. Нельзя получить любовь от раба. Ты не можешь получить любовь от своих владений; от своего кресла, стола, твоей мебели, ты не можешь получить любовь.
Ты можешь получить любовь только от свободного элемента, чья уникальность уважаема тобой, чья свобода уважаема тобой. Именно из свободы другого случился тот момент любви. Не уничтожайте ее попыткой завладеть, пытаясь удержать ее, создавая легальную связь, брак. Пусть другой остается свободным, и оставайся свободным сам. Не позволяй никому владеть и собой.
Владеть или быть во владении и то, и другое безобразно.
Если тобой завладели, ты теряешь саму свою душу.
ОШО “От тьмы к свету” глава 20
OSHO FROM DARKNESS TO LIGHT chapter 20 (20 March 1985 pm)
заметка изначально появилась тут: http://www.atmoravi.ru/blog/love-should-stay-flowing/Воображение, если к нему есть доступ, великая энергия. Она способна трансформировать тебя. Но если к ней нет доступа, тогда идти в этом направлении нет нужды. Потому что в этом случае на выходе будет только фрустрация, ведь не будет никакого удовлетворения. Тогда нужно идти через разум, через логику. Таким будет тропа к божественному. Есть два пути: либо воображение, либо мысль. Либо нужно представлять нечто так сильно, что теряешься в воображаемом, исчезаешь и воображаемое становится реальностью&
Если это невозможно& и для пятидесяти процентов людей это невозможно, это не их путь. Они должны двигаться через разум, через рациональность, через мысль, через логику. Им нужно пускаться в мышление максимально глубоко. Только с этого пика мышления они могут пойти за пределы. Человек воображения может идти сразу. Человек не способный воображать так легко должен сначала пуститься в мышление. Потом с пика мысли, с этого Эвереста, он делает прыжок.
Прыжок нужно сделать. Нужно пойти за пределы ума. Либо ты идешь с первым шагом, либо с последним. Идти с первым шагом это путь преданного, любящего, путь сердца. И идти с последним шагом это путь разума, осознанности, медитации.
Пусть же это будет для тебя очень ясным что тебе нужно двигаться в сторону медитации, а не молитвы. Молитва тебе никак не поможет, так что не трать свое время в этой очереди. Это кажется простым, но не сработает.
ОШО Только проигравшие могут выиграть в этой игре глава 27 30 октября 1977
Osho Only losers can win in this game глава 27 30 october 1977
ВОПРОС:
ЛЮБИМЫЙ БХАГВАН (ОШО),
Пару дней назад во время дискурса ты отметил, что помада на губах женщины это уродливо, так как это не натурально. Я из Нью-Йорка, где от женщины требуется брить ноги, подмышки, одеваться стильно, быть аккуратно причесанной, носить макияж и вести себя подобно леди. Да, здорово видеть что твои саньясины настолько натуральны, но девушки ашрама меня не возбуждают. Понимаешь, природное не всегда самое лучшее или наиболее красивое. Мое ощущение таково, что ты выступаешь против макияжа по причине того, что никогда не видел хороший макияж. Я фрилэнс-визажист и хотел бы предложить создание образа для любой жительницы ашрама, чтобы ты мог увидеть как макияж может быть использовать для того, чтобы духовно усилить природную красоту женщины. Есть что сказать?
Филип Зобель,
много чего можно сказать. Во-первых, макияж это изобретение уродов. Не то, что сам макияж уродлив, но макияж придуман уродами. Уродливые люди чувствуют себя неполноценными при сравнении с естественно красивыми они ощущают ревность, конкуренцию. Уродливые пытаются скомпенсировать эти чувства искусственно. Природно красивым не надо ничего выравнивать. Но природно красивых людей очень мало, пожтому макияж стал практически повсеместно используемым.
Тысячи лет человек пытался любым способом скрыть то, что было в нем уродливым в теле, в уме, в душе. Даже люди, которые по природе красивы, начали имитировать уродов и искусственных по той простой причине, что искусственное может обманывать. Например, грудь по природе выглядит не настолько красиво как можно добиться искусственно. Даже если у женщины по природе красивая грудь, она начнет чувствовать, что те, у кого грудь не имеет природной красоты, могут по крайней мере притворяться и делать вид, что они намного более прекрасны. Так что естественно красивые тоже начинают имитировать.
Макияж, вся идея макияжа, в своей основе это лицемерие. Нужно любить и принимать свою природу и не только на физическом уровне, потому что тут начинается путешествие. Если фальш есть уже на этом этапе, почему не притворяться святым, мудрецом, когда ты таковым не являешься? Логика та же самая. И иногда случается так, что притворщик одерживает победу над настоящим, потому что притворщик может готовиться, практиковаться, репетировать, может управлять и манипулировать множеством способов.
В жизни Чарли Чаплина был такой случай…
В один из его дней рождения его друзья устроили конкурс кто может лучше всего изобразить Чарли Чаплина. Там было три приза и люди со всего мира участвовали в этом состязании. И финальный тур должен был состояться в Лондоне. Чарли Чаплин смеха ради тоже заявился в этот конкурс и заявился из далекого какого-то города. И, поскольку конкурсантов было много, никто не заметил, что сам Чаплин участвует в конкурсе. Он определенно надеялся на самом деле он был абсолютно уверен что он получит первый приз и что будет смеяться последним. Но все вышло не так. Он получил только второе место. Кто-то другой был более подлинным Чарли Чаплиным, чем сам Чаплин.
Это возможно, что женщина с
Пару дней назад в Фейсбуке в дискуссии про низкую посещаемость и общую однообразие русскоязычной музыки вспыла тема у нас нет традиции слушать взрослую музыку . Это такой мощный тезис заставляющий задуматься что же такое эта самая взрослая музыка .
Тут ведь встает вопрос что такое взрослый человек . Сегодня пришла мысль, что, возможно, взрослая музыка это про встречу со смертью и понимание, что жизнь на этом не заканчивается, но идет дальше. Взрослые песни это песни с позиции человека несущего ответственность за свою боль, за свою печаль, за свои радости и удовольствия.
Сегодня я вспомнил цитату из американского журнала Роллинг Стоун про альбом Лу Рида Волшебство и утрата . Про него писали, что это самый взрослый рок-н-ролл из появлявшихся на свет . Альбом этот очень мощный, концептуальный и посвящен смерти одного из близких Лу Риду людей от рака.
Теме рака и смерти посвящено достаточно много песен. Вот то, что вспоминается сразу.
Поп-культура чаще всего эксплуатирует самую восприимчивую часть населения подростков. И, если нет каких-то важных элементов, артисты запускающиеся для этой аудитории так и продолжают работать на эту аудиторию. Ну или хотя бы пытаются.
В инфантильном обществе проблема с популяризацией и выживанием взрослых артистов готовых расстаться с подростковым восприятием мира стоит ребром.
Из песен на русском как-то ничего не приходит на ум&
Вот вспомнил! ДДТ ДОРОГИ я вчера похоронил корешка
из дневника даршанов “Возлюбленные моего сердца”
Кришна Прасад (радостно выглядящий итальянский саньясин): Я чувствую себя очень орошо после группы Праймал. Я ощущаю осознание своей женской стороны каким-то образом.
Ошо:
Это очень хорошо. Обыкновенно мы продолжаем подавлять одну из частей нашего существа, потому что нас научили быть самцами или самками. Нет общества позволяющего человеку быть би-сексуальным, быть и тем, и другим. Никакое общество отвергает идею, что человек это не зафиксированная идентичность, не нечто статичное, но динамичный процесс. Так что иногда ты больше нечто женское и меньше мужское. Иногда в тебе больше мужского и меньше женского.
Мужское и женское это всего лишь ударения. Это не нечто зафиксированное. Когда ты в любви, чувствуешь себя мягким, чувствительным и сдающимся какому-то опыту, в тебе больше женского. Когда ты испуган, зол, агрессивен, не ослабляешь хватку, в тебе больше мужского. И то же самое истинно и для женщин.
Так что никогда не забывай про опасность фиксации. Позволяй… что бы ни происходило это хорошо. И всегда помни, что ты постоянно меняешься подобно реке, течешь. Утром ты может быть и мужчна. К вечеру ты можешь стать женщиной. Но обычкновенно общество этого не позволяет, так что когда твоя энергия становится женской, даже тогда, ты продолжаешь настаивать на своей мужской природе. Это создает раздвоение твоих энергий. Тогда ты не движешься с происходящим; ты сдерживаешь себя. Постепенно ты становишься все более запутанным. Ты больше не знаешь кто ты такой, потому что ты не прислушиваешься к процессу жизни. У тебя есть набор фиксированных идей и ты навязываешь их жизни.
Всегда прислушивайся к самой жизни и жизнь постоянно меняется. Это хорошо, что все постоянно меняется, в противном случае ты был бы мертв.
И это прекрасный знак, что ты чувствуешь как в тебе поднимается женское. Позволь этому случаться. Твой ум будет скорее всего пытаться подавлять это. Но ты постепенно забывай мужчина ты или женщина. Помни, что есть моменты, в которых ты больше женщина. Таковы две твоих полярности и ты качаешься от одной к другой. Наслаждайся этим качанием, да? Это поможет тебе быть гибким и более живым, более восприимчивым, чувственным.
заметка изначально появилась тут: http://www.atmoravi.ru/blog/osho-on-man-woman/Случайно, как это бывает, наткнулся на вот такую штуку 8-дорожечная мобильная студия с встроенным микрофоном.
Называется она IZOTOPE SPIRE STUDIO
Очень удобно для тех, кто периодически нуждается в фиксации песенных идей в пути.
К тому же у них там встроена схема сотрудничества нескольких музыкантов довольно просто рассылать свои проекты и открывать их в таком же устройстве.
Это хитрая комбинация железяки и приложения для смартфона.
Обзоры говорят, что качество записи близкое к профессиональному, а цена всего 350 долларов.
И дизайн у штуки этой привлекательный.
В России торгующих этой штукой я не обнаружил. А АмазонКом продает.
заметка изначально появилась тут: http://www.atmoravi.ru/blog/izotope-spire-studio/В какой-то момент я окунулся в мир кантри и альт-кантри и там обнаружился целый огромный мир. И многие музыканты оттуда упоминали Гиллиан Уелч как свой источник вдохновения. Я купил в iTunes ее альбом TIME (the revelator) и на нем была вот эта удивительная песня про бесплатную музыку.
ВСЕ БЕСПЛАТНО
(купить альбом с этой песней в iTunes)
все нынче бесплатно
так говорят
всё, что я сделала за свою жизнь
должна отдать
кто-то сорвал куш
они раскусили
мы будем делать это все равно
даже, если денег за это не получим
я могу поставить банку для пожертвований
заправлять машины
попытаться заработать копеек
в баре на соседней улице
или я могу устроиться на настоящую работу
мне приходилось это делать раньше
никогда не сторонилась трудной работы
дело в том, на кого я тружусь
все теперь бесплатно
они раскусили нас
мы будем это делать
даже если нам платить не будут
каждый день я просыпаюсь
напевая песню
но мне не надо бегать по округе
я останусь дома
и спою коротенькую песню о любви
о моей любви, спою сама себе
если ты хочешь услышать что-то,
спой сам себе
потому, что все теперь бесплатно
так говорят
никому не надо слушать
слова из моей головы
кто-то сорвал крупный куш
и разобрался
что мы будем делать это
даже если нам не будут платить.
КОННОР ОБЕРСТ, чью песню Гиллиан Уелч пела на TINY DESK CONCERT. Он один из главных авторов современной американской песни. И основатель проекта BRIGHT EYES. Очень рекомендую.
заметка изначально появилась тут: http://www.atmoravi.ru/blog/everything-is-free/