Various Artists "The Vertigo Trip" (1971)
Это весьма знаменательно, что двойной сборник "The Vertigo Trip" бып выпущен в 1971 г., когда, как некоторые считают, завершался один из этапов развития поп-музыки в Соединённом Королевстве. Но мне странно, что его издателями стали сотрудники австралийского подразделения компании "Vertigo" (а вслед за ними в том же году сборник выпустили и в Новой Зеландии). Уже по названию компиляции ясно, что она посвящена выдающимся грампластинкам, которые обрели жизнь благодаря управленческим способностям и иным деловым качествам сотрудников этой компании. Кстати, многие из моих ровесников и вообще почти все единомышленники неизменно особенно ценили грампластинки, вышедшие на этом лейбле.
Несколько слов о компании. Vertigo Records - лейбл звукозаписи, образованный звукозаписывающей компанией "Philips Records" осенью 1969 г. первоначально - с целью обеспечения конкурентоспособности компании. Инициаторами создания Vertigo Records были Gerald Lincoln "Gerry" Bron (менеджер Uriah Heep и позже — основатель Bronze Records, 1933-2012), Tony Reeves и Olav Wyper, генеральный менеджер британского отделения Philips Records, лично подписавший к лейблу великую хард-рок группу Black Sabbath. Первые релизы Vertigo выходили с чёрно-белой спиральной этикеткой, которая в 1973 г. была заменена дизайном космического корабля Роджера Дина.
Сборник "The Vertigo Trip", быстро ставший редкостью, включает в себя прекрасную подборку британских андеграундных групп. Среди эклектичного сет-листа - хэви-рокеры Black Sabbath, находившиеся в самом начале своей бурной карьеры, фьюжн-группа Nucleus Иэна Карра, представившая заглавную композицию своего превосходного второго альбома "We'll Talk About It Later", кантри-фолк-рок-группа Daddy Longlegs с их заразительной песней "Gambling Man".
В подборке представлены Gentle Giant, хорошо показанные своей завораживающей медленной композицией "Funny Ways", а также Gravy Train, Patto и The Keith Tippett Group. Особого упоминания заслуживает Catapilla, чья "Promises" даёт интригующий проблеск их зажигательного студийного дебюта годом ранее. Однако большая часть "The Vertigo Trip" подчёркивает растущее разнообразие, происходящее на лейбле, явно заметную смесь звуковых оттенков, варьирующихся от фолка, поп-музыки, кантри, прогрессивного рока до психоделии и хэви-рока.
Компиляция предлагает немало приятных сюрпризов, во главе с дерзким прото-металом Warhorse, которые открывают альбом композицией "St Louis". Группа Legend, название которой говорит само за себя, исполняет задорный блюз в песне "Hole In My Pocket", мистическая фолк-легенда Magna Carta появляется с композицией "Time For Leaving". Есть несколько приятных сюрпризов от Грэма Бонда и шотландских ветеранов симфонического прогрессива Beggars Opera, отражающих ранние годы группы.
Первые шесть грампластинок Vertigo:
1 Colosseum - Valentyne Suite
2 Juicy Lucy - Juicy Lucy
3 Manfred Mann - Manfred Mann Chapter Three
4 Род Стюарт - An Old Raincoat Won’t Ever Let You Down
Perigeo "Azimut" (1972)
Итальянский квинтет Perigeo, исполнявший отменный джаз-рок и выделявшийся безупречной техникой, бывший чаще гораздо ближе к джазу, чем к року, тем не менее, всегда фигурирует в хвастливых официальных "списках итальянской поп-музыки", хотя прогрессивные влияния в их музыкальном стиле ограничены.
Музыканты, которым посчастливилось родиться в вечном городе Риме, создали собственный ансамбль в 1971 г., их инструментальную крутость сразу же заметили и оценили. Вскоре поклонники семитомной эпопеи "В поисках утраченного времени" заключили выгодный контракт с лейблом "RCA", выпустив свой первый альбом "Azimut" в 1972 г. Словом "азимут" арабы обозначают направление, путь, цель...
Коллектив приобрёл нешуточную популярность. Парни неустанно выступали на различных поп-фестивалях того времени, и даже играли во Франции и Соединённом Королевстве. Их лучшими работами обычно считаются "Genealogia" и "La valle dei templi" (взял на заметку). Группа распалась после пятого альбома, но воссоединилась несколько лет спустя под обновлённым названием Perigeo Special для амбициозного двойного альбома "Alice", выпущенного со многими важными гостями. Музыканты записали концептуальный альбом по рассказу Льюиса Кэрролла. О, я обязательно должен этот релиз заполучить.
Более поздний альбом, "Effetto Аmore" (исследование эффекта плотской любви) был выпущен в 1981 г. коллективом под названием New Perigeo - скажу по секрету: это была уже группа известных сессионных музыкантов во главе с басистом Джованни Томмазо, единственным участником оригинального состава Perigeo. В состав команды входили Карло Пенниси и Агостино Маранголо из Flea & Goblin, а также саксофонист Маурицио Джаммарко, ранее игравший в Blue Morning и в последнем составе Canzoniere del Lazio. Шесть композиций на альбоме были написаны Ванерой (автор текстов Паскуале Панелла, популярный в Италии благодаря сотрудничеству с Лучио Баттисти).
Все участники Perigeo имеют долгую карьеру сессионных музыкантов. Известно, что наши герои также участвовали в записи альбома певца и автора песен Джованни Уллу, выпущенного в 1978 г.
В 2019 г. Perigeo воссоединились для разового концерта во Флоренции. К оригинальным участникам Томмазо, Бириако, Фасоли и Сидни присоединились клавишник Клаудио Филиппини и перкуссионист Алекс "Пачо" Росси. Концерт был выпущен на пластинке в 2022 г. под названием "One Shot Reunion - Live In Florence". Все альбомы Perigeo довольно распространены и недороги, и переиздавались много раз. Возможно, единственной редкостью является оригинальный первый альбом с 12-страничным буклетом, включающим биографии музыкантов. Вероятно, он предназначался для рекламных целей и не включался в более поздние издания.
Музыканты:
Bruno Biriaco - drums, percussion
Franco D'Andrea - acoustic & electric pianos
Claudio Fasoli - alto & soprano saxophone
Tony Sidney - electric guitar Giovanni Tommaso - vocals, basses
Жалко, что нельзя видео нормально вставить, а то я бы показала вчерашний налёт на кормушку двух дубоносов)
Это было феерично! Сначала я услышала какой-то странный свист-писк за окном, очень громкий, не похожий ни на какой привычный птичий сингл.
А потом увидела первого дубоноса, он сидел на прикрывающей кормушку сетке.Нужно сказать, дубоносы гораздо крупней больших синиц, и я сомневалась, что пришелец сможет пролезть через ячейку сетки в кормушку. А он и не полез, так дотянулся)) А потом появился второй дубонос (или дубоноска, хотя окрас у них вроде одинаковый был), и начал так красиво бяк-бякать крылышками, зависая прямо передо моим лицом))
В общем, вот так они поочереди зависали, усаживались на сетку и клевали, пока их дебил-голубь не спугнул. Видимо, мимо моих окон пролегает какой-то дубоносный маршрут, я их каждый год вижу хотя бы раз на кормушке, но вот парочку впервые узрела. Вообще дубоносы вот такие:
Вчера опять ездили с кузиной в ботсад. Ей нужно было розы на дачу купить, а я хотела ещё один суккулентик)
Суккулент не выбрала, зато купила какую-то пеперомию, очень мне её листики глянцевые, толстенькие понравились. Составит компанию купленному там же фикусу)
Горшок магазинный, скоро новый ей куплю.
Вот фикус:
Надо в ОБИ съездить за литопсиками, мои первые вроде выжили)) Хотя растут больше ввысь, чем вширь, это при недостатке освещения бывает, но они у меня на самом свету стоят, поэтому странно.
2. Если вам точно не кажется, а точно что-то не работает, тогда советую выполнить следующую последовательность действий
И, главное. Чего делать точно не надо. Точно не надо сюда писать сообщение(я), что у вас - проблемы. Во-первых, это никому не интересно. Во-вторых, его рано или поздно удалят (ибо правила есть правила). В-третьих, для этого есть специализированное сообщество
БагЛи. В-четвёртых, вам в комментариях напишут, какой вы бестолковый, что пишете куда не придётся, даже не прочитав в этом самом где не придётся закреплённое сообщение. И оно вам надо?Вчера вечером прошлась по центру. Классические виды) И липа цветёт, воздух волшебный!
Anni Piper "Men Are Like Potato Chips" (2026)
Анни считает, что мужчины подобны картофельным чипсам.
Message "From Books And Dreams" (1973)
Ещё один альбом стал частью архива лейбла "Bacillus Records" на сайте "Bandcamp". Это Message "From Books And Dreams" - несомненное украшение коллекции поклонника краутрока. Интересно, что идея для композиции "The Myth" ("Миф") взята музыкантами из фэнтезийной книги Mary Stewart (1916-2014) "The Crystal Cave" ("Хрустальная пещера", 1970).
Грампластинка была выпущена в 1973 г. и стала вторым альбомом германско-британской рок-группы. На соответствующей странице Bandcamp "From Books And Dreams" выложен 29 мая 2026 г. Запись расценивается как последнее слово коллектива, как один из более мрачных и атмосферных релизов, связанных с ранним германским прогрессивным андеграундом.
На момент записи группа состояла из шотландского вокалиста, саксофониста и иногда исполнителя на меллотроне по имени Tommy McGuigan, в составе также были гитарист Allan Murdoch, басист Horst Stachelhaus (позднее играл в Birth Control) и ударник Günther Klingel. Альбом был записан в марте 1973 г. в знаменитой студии замечательного специалиста звукозаписи Дитера Диркса (Dieter Dierks). [Dierks Studios - студия звукозаписи и медиакомпания, основанная в конце 1960-х гг. Дитером Дирксом в г. Пульхайм, недалеко от Кёльна]
Музыкально, сочинение "From Books And Dreams" занимает позицию между тяжёлым прогрессивным роком, краутроком и ранним симфоническим космическим роком. В расширенных композициях, таких как "Dreams and Nightmares (Dreams)", Message объединили тяжёлые гитарные пассажи, гипнотические повторы, психоделическую атмосферу, импровизацию на саксофоне и динамические структурные сдвиги в звук, который часто сравнивают слушатели и рецензенты таких коллективов как Nektar, Vav Der Graaf Generator, и ранние британские хеви-псих опыты, сохраняя при этом характер, прочно укоренившийся в германской андеграундной сцене начала 1970-х.
В отличие от многих произведений краут-рока той эпохи, ориентированных на космическую музыку или электронику, альбом подчёркивает напряжение, тьму и драматическое движение. Поразительная разворотная обложка альбома с изображением черепа, обвитого змеёй, ещё больше усилила загадочный и сказочный характер опуса и альбом с тех пор стал культовым среди коллекционеров винила в стилях прогрессив и краутрок. Оригинальный bacillus тиражи в настоящее время считаются весьма востребованными раритетами в международных коллекционных кругах.
Состав:
Tommy McGuigan - Vocals, Sax, Mellotron and Lyrics
Horst Stachelhaus - Bass
Allan Murdoch - Guitar
Günther Klingel - Drums
Discipline "Breadcrumbs" (2025)
В конце 80-х гг. я заприметил очень интересную прог-рок команду под названием Discipline. В тогдашней прессе коллектив оценивался очень высоко, его даже называли одним из лучших в прогрессивном роке, а также вообще одним из лучших в современной американской рок-музыке. И действительно, на первых порах они заслуживали похвалу. Но постепенно я к Discipline охладел, потому что увлёкся так называемыми "burued treasures".
Новый альбом группы, обозначенный как "Breadcrumbs", заставил меня снова обратить внимание на американских проггеров. Альбом был записан на студии "Swindlehurst" и выпущен 1 августа 2025 г. лейблами "ProgRock com's Essentials" и "Strung Out Records".
И сегодня, с удовольствием слушая новую работу, встречаю следующее мнение Хайди Олмака в детройтской газете "Orbit" (но мнение было высказано после издания пятого студийного альбома квинтета "To Shatter All Accord"): "Discipline плетёт коварную паутину пышных, причудливых мелодий, циничных историй и меланхоличной театральности - настолько тревожную, что некоторые фанаты назвали вокалиста Мэтью Парментера "нестабильным". Новозеландский же рок-критик Кев Роуленд описывает Discipline как "одну из самых важных групп, появившихся в Америке за последние 25 лет".
Квинтет, базирующийся в Детройте, штат Мичиган, выступает и записывается вместе с 1987 г. Над подготовкой "Breadcrumbs" работали Henry Parmenter (ударные), Mathew Kennedy (бас-гитара), Chris Herin (соло-гитара) и Matthew Parmenter (вокал, клавишные, скрипка, акустическая гитара, продюсирование).
Karthago "Rock 'N' Roll Testament" (1974)
На днях в Bandcamp на странице франкфуртского лейбла "Bacillus Records" (подразделение лейбла "Bellaphon") выложен первоклассный альбом "Rock 'N' Roll Testament" германской рок-группы Karthago (не путать с одноимённой венгерской рок-группой). Как известно, звукозаписывающая компания "Bacillus Records" была основана в 1971 г. и стала ключевым источником германского краутрока, запечатлев период, когда экспериментальный рок, создание продолжительных композиций и студийные эксперименты изменили популярную музыку. Я давненько не посещал страницу этой компании, но вот сейчас исправляю это упущение.
Начинаю с Karthago. Альбом "Rock 'N' Roll Testament" стал третьей студийной записью и ознаменовал собой решающий поворотный момент в музыкальном развитии коллектива. Если ранние записи Karthago сочетали прогрессивный рок, джазовые влияния и ритмы, вдохновлённые латиноамериканской музыкой, то эта грампластинка представила более целенаправленное, ориентированное на международное сотрудничество звучание, построенное на сильных композициях, сложных аранжировках и исключительном мастерстве музыкантов.
Основанная в Берлине гитаристом, вокалистом и главным автором песен по имени Joey Albrecht (Little Joey) и басистом Gerald Luciano Hartwig, квинтет зарекомендовал себя как один из самых успешных коллективов прогрессивого рока/краутрока ФРГ начала 1970-х гг. На вопрос о том, кто оказал на него влияние в музыке, Джоуи Альбрехт называет латиноамериканских гитаристов, а также Джими Хендрикса, Джона Ли Хукера, Джона Маклафлина, Рэя Чарльза и Чика Кориа. Согласно Discogs, Джоуи некоторое время был участником групп Pell Mell и Ikarus.
К моменту выхода грампластинки в состав Karthago входили упомянутый Альбрехт, клавишник Ingo Bischof, перкуссионист Thomas Goldschmidt (из Боливии), ударник Konstantin Bommarius и бывший басист Jethro Tull, невероятный Glenn Cornick (!), чьё появление привлекло пристальное международное внимание.
Записанный в ноябре 1974 г. в знаменитой студии "Chipping Norton" в Оксфордшире, Соединённое Королевство, альбом был спродюсирован Peter Hauke совместно с братьями Hudalla. Сведением занимался признанный звукоинженер Geoff Emerick, чья работа с The Beatles уже обеспечила ему место среди самых уважаемых студийных деятелей той эпохи. Современные справочники описывают "Rock 'N' Roll Testament" как самый тщательно подготовленный альбом в истории группы и целенаправленную попытку охватить более широкую международную аудиторию.
В музыкальном плане альбом отходит от более экспериментальных краутроковых и джаз-роковых тенденций своих предшественников в пользу отточенного сочетания прогрессивного рока, мелодичного хард-рока, фанковых грувов и симфонических элементов. Такие треки, как "Hard-Loving Woman", "We Gonna Keep It Together" и заглавный трек, демонстрируют характерную игру на гитаре и авторский талант Джои Альбрехта, а слаженная ансамблевая игра музыкантов придаёт записи чёткость и доступность, редко достигаемые германскими рок-группами того периода.
Ряд рецензентов и историков рока назвали его одним из самых конкурентоспособных на международном уровне германских рок-альбомов середины 1970-х гг. В кругах прогрессивного рока "Rock 'N' Roll Testament" часто рассматривается как альбом, наилучшим образом отражающий стремление Karthago соединить германский прогрессивный рок с современными англо-американскими стандартами рок-продакшена. В то же время он остаётся безошибочно связанным с каталогом Bacillus Records благодаря сочетанию музыкальной утончённости, авантюрного духа и технического совершенства.
Dave Greenslade (Colosseum, Greenslade) has passed away aged 83
Я не был большим поклонником музыкального новатора по имени Dave Greenslade и знал о нём лишь благодаря спискам участников записи, которые публиковались на обложках грампластинок или вкладышах к ним. Знал выдающиеся коллективы, в которых он играл, но не о нём самом (в те времена персоналии меня не слишком увлекали). Сегодня прочёл о том, что Гринслейд завершил свой жизненный путь... RIP
Перевёл текст, который взят с сайта "dmme" (хорошо написано):
"Я живу в рамках концепции времени. Мы все живём в нём, в его ограничениях. Это важно: это единственное, что у нас есть, пока мы живы. Поэтому мы должны использовать это время по максимуму", - сказал Дэйв Гринслейд одному корреспонденту в прошлом году, и вот один из самых блестящих британских клавишников покинул этот мир. Возможно, его имя навсегда будет ассоциироваться с Colosseum и Greenslade, но в творчестве этого ветерана было много интересного, хотя Дэйв никогда не позволял ни концептуальному мышлению, ни творческим успехам затмевать его личность, а Гринслейд оставался тихим и добродушным до самого конца.
Дэйв был главной движущей силой таких классических произведений, как "The Valentyne Suite" первого из упомянутых ансамблей, в создании которого он принимал участие, и "Pilgrim’s Progress" второго, которым он руководил и дал своё имя. Однако кинематографическое видение Гринслейда также привело к созданию им музыки для кино, включая саундтрек к фильму "Curriculee Curricula", где снимались Chris Farlowe и Sonja Kristina, а также к книгам "From The Discworld", которые сэр Terry Pratchett попросил его проиллюстрировать музыкальным образом. Тем не менее, несмотря на все эти достижения, Дэйв был замечательным человеком, которого с теплотой вспоминают все, кто с ним общался. Гринслейд ушёл на пенсию в 2021 г., и его место в Colosseum занял Nick Steed, но он продолжал записывать музыку и работал над вторым альбомом в сотрудничестве с Dave Thomas из Blonde On Blonde – проект, который, по-видимому, так и не был реализован. Теперь Дэйв Гринслейд последовал за такими ребятами как Dick Heckstall-Smith и Jon Hiseman на небеса".
Uther Pendragon "San Francisco Earthquake" (2025)
Рисунки сегодня не загружаются.
Этот комплект записей (бокс-сет из трёх грампластинок) называют "сокровищницей ранее не издававшейся гитарной психоделии Западного побережья, за 1966–1975 годы". Возможно, что и сокровищница. И действительно, я получил большое удовольствие, но не от всех, а от некоторых треков. Однако треков тут предостаточно - целых двадцать четыре! Так что возможность выбора гарантирована!
Mike Stax из журнала "Ugly Things" замечает, что "Uther Pendragon были не просто группой, они были семьёй. Они были ближе, чем братья, они жили вместе, вместе сочиняли музыку, работали, играли, смеялись, плакали и мечтали вместе". Но это оценка особенностей их личных отношений, а что же о музыке?..
Uther Pendragon упоминают в числе "затерянных психоделических групп из Сан-Франциско, чья музыка до сих пор оставалась в тени". Её предшественница, отвязная гаражная команда подростков Blue Fever, была собрана в 1966 г. А просуществовала формация с 1966 по 1978 год.
За это время коллектив сменил несколько наименований и стилей: от гаражного рока до психоделии и хард-рока. Группа была известна как Blue Fever, Timne, Hodological Mandala, Mandala, Kodiac, Justus, Pendragon, но костяк команды всегда оставался неизменным: Mark Lightcap (ритм-гитара, вокал), Bruce Marelich (соло-гитара, вокал) и Martin Espinosa (бас, вокал). В начале 70-х они нашли идеального ударника в лице такого мастера как Mike Beers и окончательно остановились на названии Uther Pendragon.
Несмотря на то, что музыканты были довольно активны и за всё время записали изрядное число демо-записей в различных студиях, им так и не удалось заиметь грампластинку. Один критик сетует: "О них нет даже упоминания в книгах и справочниках о музыке Сан-Франциско или на психоделических плакатах и афишах того времени! Нет ничего" Как будто их никогда и не существовало!". Но так было лишь до сих пор.
Издателей, наконец, привлекла сложная и увлекательная история, которая включает в себя победу в Bay Area Battle Of The Bands и выступление с великолепными Country Joe & The Fish, рядом с которыми они не потерялись. Узнал, что есть ещё запись ацатата в 1967 г. и демо-запись, сделанная во время поездки в легендарную студию "Pacific Sound Recording" в 1969 г. И наши герои не болтались без дела: известны их бесконечные репетиции каждые семь дней в неделю и создание собственной студии звукозаписи и музыкальной корпорации. Упоминаемый в связи с группой Craig Pedersen был способным и в целом успешным управленцем.
И вообще Uther Pendragon до сих пор располагают обширным архивом записей группы. В конце концов "San Francisco Earthquake" включает в себя неизвестную до поры до времени семидюймовую грампластинку 1967 г. (гаражная психоделия в духе Human Expression или Music Machine); никогда не издававшиеся треки 1966-1969 гг., ранее неизданную демозапись 1969 г., записанную на Pacific Recording, и множество треков, записанных в домашней студии в Пало-Альто.
Stud "Stud" (2015)
О музыке этого коллектива пишут, что это частный ультраредкий хард-рок из Техаса, выпущенный тиражом всего 200 экз. в 1975 г. Интересно, что группа оставалась загадкой на протяжении многих лет (все участники использовали псевдонимы на обложке альбома), и многим не удавалось разузнать о ней более полезную информацию... пока в 2015 г. заинтересованные лица не разгадали тайну Stud, разыскали музыкантов и переиздали альбом!
Безымянный релиз обозначают как издание, которое давно не переиздавалось. Что касается хронологических рамок команды (их начала), то она появилась ещё в 1974 г. в Хьюстоне. Stud отличались мощным соло-гитаристом в лице 17-летнего талантливого Тима Уильямса. Хороши и техничны басовые партии Пола Икина. Ударник Джордж Лашер завораживает своим искусным мастерством! Музыканты сработались с самого начала и после множества репетиций решили, что готовы записать свой первый альбом.
Так они пришли в Barons Studios в Розенберге, и результатом того совместного посещения стало образование Stud. В Bandcamp выделяют мощный хард-рок в таких треках, как "A Woman Like You" или "Jim/Blues", убойный буги-рок ("Captain Boogie"), хард-психоделия (12 с лишним минутный трек "Stud") и прогрессивный хард-рок во впечатляющей "The War Aong". Рецензии хвалебные, в том же Bandcamp они приведены.
Writing On The Wall Web-Site
Добро пожаловать!
Привет всем и добро пожаловать на официальный сайт WOTW! "Writing on the Wall" - прогрессив-рок-группа, существовавшая с 1967 по 1973 год. Постоянно в пути в течение шести лет - всё, от радио, телевидения, британских и европейских туров, записи и, конечно же, Бразилии. Одна из очень немногих групп, которые провели две резиденции в знаменитом клубе "Marquee" в Лондоне.
Этот веб-сайт расширяется за счёт всё большего и большего количества контента, поскольку мы находим всё больше замечательных архивных материалов.
Надеюсь, вам понравится сайт.
Jimmy Hush