Artificial Silence "Hollow Drift" (2026)

"Hollow Drift" - это первая полноформатная работа группы Artificial Silence (из Такомы, штат Вашингтон, США), записанная за последние восемь лет, а точнее после альбома "Negative Space" (2018). Известно, что композиции Artificial Silence получили высокую оценку публики, поклонникам прогрессивно рока особенно понравился альбом "Negative Space".
Утром мы выехали из турбазы Кубайка на трассу Абаза – Ак-Довурак. Цель: добраться до Саянского перевала, он находится высоте 2214 метров над уровнем моря.

Протяженность трассы составляет 250 километров. Расстояние от Абазы до Кубайки – 55 км. От нее до Саянского перевала 95 км. А дальше начинается другая республика, до тувинского города Ак-Довурак еще 100км.

🔺 Рад познакомиться, дорогой посетитель или читатель моего блога.
Мои юмористические посты направлены на то, чтобы вызывать у тебя улыбку и приятные эмоции - а это, в свою очередь, продлевает, хоть и на доли секунды твою жизнь 🤗
Буду очень признателен, если ты станешь Постоянным Читателем моего дневника (зеленая кнопочка "Стать ПЧ" вверху страницы).
Также буду благодарен за комментарии и цитирование публикаций, для меня это важно, это подталкивает на то, чтобы делать для тебя все больше интересных публикаций😉
Boud Deun "Pronounced Booed Dee-un: Churches: Live Boud Deun at Orion April 5, 1997" (2026)

Трек-лист запоздавшего почти на три десятилетия альбома "Pronounced Booed Dee-un: Churches: Live Boud Deun at Orion April 5, 1997" группы Boud Deun, размещённый на днях в Bandcamp, включает 27 дорожек, тогда как владельцы страницы Cuneiform Records позволяют заблаговременно ознакомиться лишь с четырьмя треками.
Boud Deun - коллектив из г. Уоррентон (штат Вирджиния), образовавшийся, если я правильно понял, в январе 1994 г. Steve Feigenbaum пишет, что Boud Deun "прибыл с огромным грохотом, прочно утвердившись менее чем за год и гастролируя по восточному побережью, давая множество концертов, в том числе выступая на многих фестивалях джем-бэндов, где они часто играли перед сотнями зрителей".
Узнал, что музыканты квартета имели свой взгляд на то, каким должен быть мощный джаз-рок. К своим кумирам парни относили в первую очередь Mahavishnu Orchestra. Кроме того они находились под влиянием тогдашней сцены джемующих рок-групп, а также таких новаторов как Minor Threat, The Minutemen, Дэвид Грисман, Леонард Бернстайн и Игорь Стравинский. Ребята рано впитали колорит классического британского и американского джаз-рока, что помогало им в создании своеобразной и энергичной музыки.
Тот же Стив Фейгенбаум делится своим впечатлением: "Мне посчастливилось получить от них информацию довольно рано, увидев их в недолговечном клубе округа Колумбия "The Andulusian Dog" ("Андулусская собака"), увидев их в середине 1994 г., прежде чем они что-либо выпустили. После этого я стал их фанатом и часто ходил на их концерты".
Второй альбом Boud Deun носил название "Astronomy Made Easy", а четвёртый, и последний, парни обозначили как "The Stolen Bicycle". К сентябрю 1998 г. квартета уже не было. Представленные треки записаны живьём в студии "Orion" (Балтимор, штат Мэриленд) в апреле 1997 г.
Cостав:
Shawn Persinger - guitar
Greg Hiser - violin
Matt Eiland - bass
Rocky Cancelose - drums
Henrik Olsson "Antumbra Ensemble" (2026)

Когда мы открываем коробку cо множеством деталей для головоломки, мы видим кучу разрозненных частей, каждая из которых имеет свои отличительные характеристики. Чтобы собрать что-то конкретное, нам нужно понять логику представленных форм и то, как они могут и как будут сочетаться друг с другом. В конце концов нам нужно уменьшить масштаб и попытаться рассмотреть общую картину.
Почему я об этом? Да дело в том, что для необыкновенного гитариста по имени Henrik Olsson композиция работает аналогичным образом. Его процесс интуитивен: он играет до тех пор, пока не найдёт подходящую музыкальную фигуру, а затем снова бросает её, чтобы узнать всё, что она может предложить.
"Мне постоянно приходится спрашивать произведение [как живое разумное существо], что будет раньше или что будет после" - объясняет он. Чувак медленно подбирает кусочки и композиция собирается. Во время своего дебюта на Cuneiform Records, получившего название "Antumbra Ensemble", Олссон создал восемь музыкальных головоломок, каждая из которых уникальна по форме и функциям.
Присоединившись к небольшому содружеству единомышленников, в которое входят коллеги-артисты копенгагенской сцены, Хенрик использует, казалось бы, бесконечное число звуков, чтобы сформировать свои композиции, каждая из которых наряду с другими служит отдельными частями, образующими целое пластинки. Подход Олссона отсылает к некоторым артистам-новаторам, которых в принципе можно узнать даже через лабиринтные структуры, и артистам движения "Rock In Opposition" (RIO). Но мы знаем, что в тех мирах есть Henry Cow, который, по сути, "сделал непредсказуемость своим словарным запасом". В каждом из этих ребят есть уникальное видение и рамки, что позволяет воспринимать звук этих исполнителей вместе.
В конце концов "Antumbra Ensemble" - это невероятное, дикое приключение, сочетающее в себе постоянно развивающуюся палитру с сильной склонностью к глубоким, меняющимся грувам и мелодиям, которые одновременно и разнообразны, и довольно легко запоминаются. Всё сосредоточено вокруг музыкального голоса Олссона, авторских калейдоскопических композиций, подкреплённых его же смелыми гитарными партиями.
Вместе со своими друзьями, которые помогали ему в студии, Хенрик сложил пазл, который захочется услышать.
Участники записи:
Henrik Olsson - electric guitar, additional synths/sounds
Michaela Turcerova - alto sax
Erik Kimestad Pedersen - trumpet
Petter Hangsel - trombone & recorder
Kristian Tangvik - tuba
Jeppe Skovbakke - electric bass
Rune Lohse - drums
Ulysses "Do You Know Her?" (2026)

Вот так всегда: узнаю, что через 33 года некая давно забытая мной команда (да и знал её только с пятое на десятое) вдруг опомнилась и выдала какую-то новую запись, что заставляет меня мучительно вспоминать, что это за исполнители.
Новая студийная запись обозначена как "Do You Know Her?". Это драматичная и эмоционально насыщенная композиция, которая объединяет классическую эпоху неординарной германско-австралийской прог-рок группы Ulysses с её современной реинкарнацией. Над записью хорошо потрудились: она сделана в разных студиях Австралии и Германии. "Композиция начинается с лаконичной и тревожной баллады, сопровождаемой нежной гитарной партией и сдержанной перкуссией, которая постепенно перерастает в пронзительную инструментальную кульминацию с выразительной гитарной партией мастера по имени Mirko Rudnik".
Мирко разъясняет: "Мы хотели начать эту серию релизов с простого атмосферного трека, чтобы посмотреть, будет ли вообще какой-то отклик. За ним последуют более экспериментальные композиции. В конечном итоге мы надеемся выпустить один, а может быть, два или три полноформатных альбома - если наш новый материал вызовет достаточный интерес".
В рецензии, опубликованной в Bandcamp читаю: "В лирическом плане песня рассказывает запутанную историю мужчины и женщины. Она начинается с женщины, которую мужчина не знал, а заканчивается с женщиной, которую он знал слишком хорошо. От Salome дo Phyllis Dietrichson, от соблазна до предательства. От мечты до кошмара. Это не новая история, она существует уже 5000 лет, с тех пор как Ева обманула Адама и обрекла всех нас на грех, несчастье и смерть. Отрывки из неё можно найти в Библии, у таких гениев как Oscar Wilde, John Milton, в "Double Indemnity" ("Двойной страховке") и в грустной и банальной истории, которую представил в музыке Gerard Hynes, о любви, жизни и утрате".
Утверждают, что эта песня (авторы - не только уже упомянутый Дж. Хайнс, но и Ender Kilic), сочинённая летом 1993 г., чуть было не вошла в знаменитый дебютный альбом Ulysses "Neronia" (надо мне его обязательно послушать). Песня стала исполняться на всех концертах группы и стала её визитной карточкой. Более чем через 20 лет, в 2017 г., Дж. Хайнс пересмотрел и переписал последний куплет песни, придав тексту более глубокий смысл и эмоциональную завершённость.
На финальном этапе работы над песней продюсеры Mirko Rudnik и Robert Zoom приняли смелое решение радикально изменить аранжировку, придав песне ту форму, в которой она представлена сегодня. Поэтому неспроста отмечают, что "Do You Know Her?" - это не только радующий нас новый релиз, но и связующее звено между классическим звучанием Ulysses и новой творческой страницей группы.
Что касается Ulysses, то группа появилась в южном пригороде Франкфурта в конце 1980-х гг. Коллектив основали школьные друзья Мирко Рудник и Эндер Килич, которых объединяла любовь к британскому прогрессивному року. А название для своего сценического воплощения они заимствовали у Джеймса Джойса, в великом романе которого можно найти массу исторических, философских, литературных и культурных аллюзий.
Ребята в своём творчестве хотели соответствовать полистилистике "Улисса". Феноменальные ребятки быстро завоевали популярность на европейской прог-сцене. Дебютный альбом "Neronia" был записан в 1993 г. на студии "Thin Ice" в Лондоне, его продюсировали такие знамеитости нео-прога как Clive Nolan и Karl Groom. В записи приняла участие очаровательная Tracy Hitchings. "Сегодня оригинальные участники - Мирко