The Pillow Book
Моя оценка: 4/5
Название: The Pillow Book (Интимный Дневник)
Страна: Франция, Великобритания, Нидерланды, Люксембург
Год: 1996
Режиссёр: Питер Гринуэй
Жанр: триллер, мелодрама, драма, криминал
В ролях: Вивиан Ву, Йоши Оида, Кен Огата, Эван МакГрегор
Время: 126 мин.
О фильме: Самые яркие воспоминания Нагико из детства - отец, расписывающий её лицо иероглифами и тётя, читающая дневник девушки, описывающей свою изысканную жизнь и бесчисленных любовников...
The Event
Моя оценка: 1000/5
Название: The Event (Событие)
Страна: США/Канада
Год: 2003
Режиссёр: Том Фитцжеральд
Жанр: мелодрама, драма
В ролях: Брент Карвер, Олимпия Дукакис, Джейн Ливз и др.
Время: 110 мин.
О фильме: Мой самый-самый любимый фильм.
Go in style. Таков лозунг главного героя - гомосексуалиста Мэтта, живущего в Нью-Йорке 2001-ого и умирающего от СПИДа. Город связан и с ним, так же, как он связан с городом. И когда Мэтт умирает, падают башни-близнецы.
Sleuth
Моя оценка: 5/5
Название: Sleuth (Сыщик)
Страна: США
Год: 2007
Режиссёр: Кеннэт Бранна
Жанр: триллер, драма, детектив
В ролях: Майкл Кейн и Джуд Лоу
Время: 87 мин.
О фильме: Фильм-диалог между пожилым писателем и молодым актёром. Они глубоко друг друга презирают и пытаются унизить. Ловушки становятся всё изощрённее, а дуэлянты всё коварнее... Но кто выйдет победителем?
The Draughtsman's Contract
Моя оценка: 5/5
Название: The Draughtsman's Contract (Контракт Рисовальщика)
Страна: Великобритания
Год: 1982
Режиссёр: Питер Гринуэй
Жанр: драма, детектив
В ролях: Энтони Хиггинс, Джанет Сузман, Анна-Луиза Ламберт
Время: 107 мин.
О фильме: Англия, 17 век. Молодому художнику Нэвиллу предлагается сделать 12 набросков поместья Гербертов в отсутствие хозяина, под присмотром жены последнего. Фиксируя малейшие детали ландшафта, Нэвилл, сам того не зная, превращает свои рисунки в улики готовящихся или уже совершённых преступлений
Factory Girl
Моя оценка: 5/5
Название: Factory Girl (Я соблазнила Энди Уорхола)
Страна: США
Год: 2006
Режиссёр: Джордж Хикенлупер
Жанр: драма, биография
В ролях: Сиенна Миллер, Гай Пирс, Хейден Кристенсен и др.
Время: 99 мин.
О фильме: биография музы великого неподражаемого Энди Уорхола, навсегда оставшейся в тени его славы красавицы Иди Седжвик. Она посвятила себя искусству, отдала себя без остатка вдохновению, прожила жизнь во имя культовой "Фабрики" Уорхола, была его музой, пока не влюбилась в Боба Дилана. Иди умерла в 28 лет от передозировки наркотиков. Когда Энди спросили о ней, спустя несколько лет, он даже не смог сразу вспомнить её лица
В школьные годы лидер Korn Джонатан Дэвис /Jonathan Davis/ подрабатывал в местном морге. И эти славные денечки не прошли зря. Теперь вокалист вместе с художником Филом Коулманом /Phil Coleman/ и архитектором Артуром Розенблаттом /Arthur Rosenblatt/ создает в Лос-Анджелесе музей убийц. Довольно давно Дэвис собирает коллекцию творчества или артефактов, принадлежавших серийным убийцам. Теперь коллекция работ самых гнусных и свихнутых американцев стала довольно обширной, и пора для нее подыскать более вместительное помещение. Наиболее известные предметы в ней: "Фольксваген", на котором Тед Банди /Ted Bundy/ искал новые жертвы; клоунские костюмы Джона Уэйна Гейси /John Wayne Gacy/ (убил по крайней мере 33 молодых человека); письмо с признанием людоеда Альберта Фиша /Albert Fish/ (убил более ста детей, писал семьям письма с подробностями убийств); картины Ричарда Рамиреса /Richard Ramirez/ ("Ночной Сталкер", по крайней мере 13 убийств в 1984-85 гг.)
Кроме музея серийных убийц, Джонатан продолжает работать с романистом, режиссером, художником хоррора Клайвом Баркером /Clive Barker/ и композитором Ричардом Гиббсом /Richard Gibbs/ (который написал музыку к саундтреку "Королевы Проклятых") над DVD, которое объеденит картины Баркера с музыкой Дэвиса и Гиббса. Эта же команда вместе с мастером по спецэффектам Стеном Уинстоном /Stan Winston/ собирается работать над темным мюзиклом.
посоветуйте хороший фильм про любовь для родителей. молодежные не подходят..
заранее большое спасибо.
[показать] Вы знаете кто такой Эд Салливан? Нет? А ведь это человек сделавший огромный вклад в развитие музыки, несмотря на то, что он не был ни музыкантом, ни певцом, ни поэтом. Он был телеведущим, в гости к которому приходили популярные музыканты. "его EdSallivan Show стало легендой" Это так романтично!
P.S. Привет,от адмнистрации. Господа,честное слово,не знаю что делать с этим постом.Он такой ...... оригинальный.Даже удалять не хочется.Может оставить его ка памятник в истирии сообщества,?
..ВЧЕРА ДНЁМ В КРЫМУ.
В некоторых из этих домов продолжают жить люди,
а в одном из зданий находится Апелляционный суд.
[699x546]..СТАРЫЙ Город...9 картинок.
Настроение сейчас - ...
Руины завода железобетонных напорных труб в г. Енакиево. Раньше тут выпускались напорные трубы, бетонные кольца и многое другое.
[показать] Остальное здесь
ГЭС была построена в 1953 году и закрыта в 60-е. Всё оборудование демонтировано.Рядом есть деревянная плотина и подвесной мост.
Сегодня с другом лазили на завод. Он заброшен, но вокруг него действующие корпуса. Перемахнули через заюор, и крадучись...
Главный тарантиновский шедевр, символ независимого кино в собственном смысле, «Reservoir dogs» - сам по себе безоглядный «серфинг» по волнам культуры, бескомпромиссная компиляция узорчатых диалогов, услышанных, увиденных, пережитых. Сюжетный скелет с ограблением, полицейской засадой, «копом» под прикрытием и полюбившимися «мистерами», во всех тонкостях и деталях (короче, полностью) заимствованный из неизвестного западноевропейской публике гонконгского боевика (1989 года «Город в огне» реж. Р. Лэма) нанизывается аллюзиями на другие фильмы (например, «меломанская» сцена с отрезанием уха «до коликов» напоминает кубриковское изнасилование из «Заводного апельсина», и вообще беззастенчиво использованы мотивы фильмов «Убийство», «Асфальтовые джунгли» и «гангста» стилистика Джона By, очевидно влияние французской «новой волны» – Трюффо и Годара, любивших процесс «интерполяции»), доморощенной философией, а именно личными, глубоко обывательскими размышлениями о Мадонне, официантах и чаевых, «неграх» в криминале и прочими типично киношными компонентами – музыкой 70-х, прическами «под Элвиса», предельным насилием, хронологическими вывертами, проперченными другой сотней «fuck». И всё, дальше за этой цветастой оболочкой ничего нет, молчаливая пустота, свидетельствующая преодоления «классических» принципов цели и назначения. «Воровство у себя и у других», возведенное в высший творческий принцип. Теперь рецепт понятен.Еще до Тарантино выявляются не только ключевые компоненты, но и пропорции для создания зажигательного «поп-арт» коктейля: немножко «смотрибильного» «сверх-насилия», щекочущего нервы даже самых стойких и привыкших, щепотку около жизненных ламентаций, несколько интригующая сюжетная кривая, чуть-чуть образов из личного опыта, и всяческое заигрывание с «телесным». Всё: теперь можно с «усилием» потреблять, с должной внимательностью распознавая как известные, так и редкостные элементы. Впрочем, и Тарантино совместил в совершенно немыслимую, гремучую, эклектичную кашу застольные «хиппанские» бытовые разговоры, рефлексию одинокого культуртрегера, уличные расистские, гомофобские и женоненавистнические анекдоты, стилизованные одеяния нуар-боевиков, вневременные для использования формулы сквернословия, тематику полюбившегося «массами» медийного криминала, гонконгские выкрутасы с оружием, и «черт ногу сломает» с точной хронологической идентификацией… Здесь воспета социологическая этнометодология, провозглашено торжество бытовой, обыденной феноменологии, той, которую интересует нечто привычное и устоявшееся, знакомое и периодично воспроизводимое. И все это на фоне несколько интригующего гангстерского сюжета об ограблении. Еще недавно предметом культурного исследования или зарисовки были исключительно общественно сакрализованные феномены: важнейшие, фундаментальные, главнейшие события. Но теперь изучению подлежит самая незначительная деталь, каждая неприглядная привычка и даже неудобная для разглашения наклонность. Так у Тарантино совмещаются в неоднородную субстанцию некогда эстетически противоположные вещи: жестокость сцен «ультра-насилия» и плебейские беседы о чаевых, «повседневная жизнь» (а скорее безусловный фантазм, сценаристская тематическая фикция) криминальных элементов и выплывающие отовсюду «сладкие» мечтания продавца видео-проката, полнейшее игнорирование «женского» (здесь в наличии одна женщина, правда, быстротечно убитая, но сюжетно необходимое как театральное ружье) и постоянная акцентуация на сфере секса в анекдотах, шутках, присказках, рефлектирующих историях. Это – не настоящие бандиты (кто же так набирает команду на опасное «дело»? кто же спокойно «светится» в знакомом ресторанчике как завсегдатай в «рабочей» одежде?), это – не подлинные «копы» (кто под давлением непонятного фатума теряет связь с действительностью и забывает о собственном назначении? какой полицейский через каждое предложение сдабривает собственную речь киношными аллюзиями?), это – какой-то балаган из трепа скучающих кинематографических «отаку» под видом криминального повествования. Но ведь этот карнавал кинотекста значительно интересней и насыщенней реальности, он, естественно, ближе воображению самих реципиентов, чем ненавистная обыденность со строгими и серенькими условностями. Новые герои выдвигают свои стандарты – это отсутствие всего терабайтного груза культурного прошлого заменяется стильностью, единой маркированной линией, которой можно оправдать любой поступок или слово в кадре.
Из моего дневника:
Английский официальный The Beatles Fan Club в 1963-1969 гг. рассылал своим членам под Рождество небольшие гибкие пластиковые граммпластинки с поздравлениями и рождественскими песнями битлов. Тем же самым, но менее успешно, занимался и американский фан-клуб, который для этих целей использовал специальные почтовые открытки, а в 1965 г. вообще никого не поздравил, так как не смог вовремя получить из Британии необходимые для этого магнитофонные ленты. Все эти музыкальные сувениры давно стали раритетами и весьма высоко ценятся коллекционерами. Вот перечень некоторых из них:
1. «The Beatles Christmas Record” 1963 г. Разослано американским фан-клубом в год его образования – в 1964 г.
2. “Another Beatles Christmas Record” 1964 г. Первый выпуск английского фан-клуба, записанный в виде “сорокапятки».
3. “The Beatles Third Christmas Record” 1965 г. Все песни на трех первых пластинках записаны на Abbey Road Studio 2.
4. “Pantomime (Ewerywhere Is Christmas)” 1966 г. Записано в Лондоне на студии Dick James Music. Дизайн обложки Пола Маккартни.
5. “Christmas Time (Is Here Again)” 1967 г. Дизайн обложки Джона и Ринго.
6. “Happy Christmas” 1968 г. Записано на частных квартирах всех четырех битлов в перерыве между студийной работой над песнями “Белого альбома».
7. “Happy Christmas” 1969 г. Тоже домашние записи. Дизайн обложки Ринго.
8. “From Then To You” 1971 г. В 1970 г. английский фан-клуб из-за распада The Beatles прекратил рассылку поздравлений. Но в начале 1971 г. члены клуба подготовили сборник всех предыдущих рождественских посланий. Версия этого сборника была затем издана в США в виде долгоиграющей граммпластинки.
[показать] 3 декабря в киноклуб Синефантом представляет фильм «Антисекс» режиссера Ларисы Исаевой - первую российскую кинокартину без рекламного бюджета!
В ролях: Игнат Акрачков, Диана Максимова, Амалия & Амалия, Михаил Ефремов, Игорь Золотовицкий, Павел Сборщиков, Лола Кочеткова и др.
Ироническая комедия о любви в лучших традициях Эльюдара Рязанова и с блестящим актерским составом!
Подробно о фильме можно прочитать здесь
Исполнители главных ролей и режиссер фильма Лариса Исаева ответят на ваши вопросы!
Предварительные интервью с ними читайте здесь
На встрече с Валерией Гай Германикой после показа ее фильма
"Все умрут, а я останусь" в киноклубе СинеФантом
Остарожно не нормативная лексика
Еще два тут
[показать]Режиссер: Ингмар Бергман
Фильм состоит из шести "сцен", каждая из которых представляет собой фрагмент двадцатилетней совместной жизни Марианны и Йохана. Вначале подробно, шаг за шагом показано, как аборт, неверность и лицемерие постепенно приводят семью к разводу. Но развод неожиданно оказывается отличным поводом проявить друг другу понимание, сострадание, искренность - и вот уже чувства бывших супругов друг к другу вспыхивают с новой силой. Путь к пониманию друг друга и самих себя будет долгим и, в общем, грустным. Как грустна жизнь человеческая и жизнь семейная. Герои обретут понимание лишь спустя семь лет, лишь освободившись от совместимости до конца, в последней сцене фильма, когда, воспользовавшись отсутствием нынешних супругов, сбегут в чужой пригородный домик, чтобы утолить желание. В последний раз? Быть может. Но может быть, как бы и в первый. Этот быт слишком знаком всем, кому за сорок, потому был бы неинтересен, если бы не бергмановские актеры и не собственный бергмановский супружеский опыт, который он вложил в картину если не со всей присущей ему страстью, то, во всяком случае, с присущим ему беспощадным анализом личностной психики и социальной психологии.
Актеры, не меняясь физически, не старея и не дурнея, проживают тем не менее семь лет, и, оставшись собой, становятся другими людьми. Как это бывает в реальной жизни. И вот этот реализм и эта беспощадность позволяют смотреть и пересматривать старый фильм шведского классика как - всегда новый, как - всегда современный, ведь сколько бы ни менялись бытовые аксессуары, житейская суть, человеческая и семейная психология всегда остается неизменной. Проблемы человеческого отчуждения, супружеской холодности, бешенство последнего "переходного возраста", наверное, были известны и жителям Каменного века. Вряд ли минуют они и век послезавтрашний. "Всякая несчастная семья"... А какая семья не несчастна?
Этот фильм считается одной из самых глубоких историй любви в мировом кино. Бергман признавался, что "Сцены…" потребовали всего четыре месяца на съемки, но целую жизнь - на то, чтобы пережить их самому.
Награды:
"Лучший иностранный фильм" - Золотой Глобус,
1975 "Лучшая актриса" (Лив Ульман),"Лучший фильм", "Лучший сценарий" (Ингмар Бергман) - Нью-Йоркское общество кинокритиков (NYFCC Award),
1974 "Лучшая актриса" (Лив Ульман), "Лучший фильм" , "Лучший сценарий" (Ингмар Бергман),
"Лучшая роль второго плана" (Биби Андерсон) - Национальное общество кинокритиков США (NSFC Award), 1975