Павел (Пая) Йованович (серб. Павле «Паја» Јовановић; 16 июня 1859, Вршац — 30 ноября 1957, Вена) — сербский художник.
Будущий художник родился в городе Вршац Южно-Банатского округа (ныне Воеводина, Сербия), принадлежавшего в то время Габсбургской монархии, которая в 1867 году стала именоваться Австро-Венгрией.
После окончания начальным школы Пая поступил в местную гимназию, но на занятиях не отличался прилежанием. Вместо этого он с большим удовольствием он оставался в фотоателье отца, где познакомился с приёмами фотографирования и ретуши.
Пая начал рисовать, поначалу тайно, проводя часы в Соборной церкви. Скоро ему представился случай проявить свой талант. В общине Вршца было решено заново отлить колокола, и нужно было нарисовать копию иконы из церкви для создания рельефа на теле колокола. Пая блестяще справился с заданием и получил этот заказ, ставший своеобразным пропуском в мир живописи и негласным разрешением поступить в Венскую академию художеств. Ему было 14 лет.
Завершив гимназический курс и посещая художественную школу профессора Малхолдса, в 1877 году Пая поступил в Венскую академию художеств, которая переживала свой расцвет.
Пая Йованович записался в класс исторической живописи, который вёл профессор Кристиан Грипенкерль. 21 июля 1880 Пая Йованович получил диплом, подтверждающий, что он успешно окончил этот курс.
Пая Йованович работал в Вене, Мюнхене, Париже, Лондоне, где написал многочисленные портреты.
Его интерес к национальной жизни, к историческим сюжетам оказал влияние на образование в области культуры и искусства, на национальное самосознание сербов, их патриотизм.
Вальтер Морас (нем. Walter Moras; 20 января 1856, Берлин — 6 марта 1925, Гарцбург) — немецкий художник, мастер пейзажа. В юности Морас находился под влиянием пейзажиста и мариниста Германа Эшке (1823—1900), у которого обучался в родном Берлине. В 1876 году 20-летний Морас организовал свою первую выставку в Прусской академии художеств. Позже он постоянно участвовал в крупных выставках в Берлине, Ольденбурге, Мюнхене, Бремене, однако членом Берлинской ассоциации художников не был. Вальтер Морас большую часть жизни прожил в Берлине, поэтому в каталогах его называли берлинским художником, однако на полотна Мораса не попадал собственно Берлин. Эти пейзажи он создавал поблизости от Берлина, в сельском Бранденбурге, в особенности в Шпревальде. Сегодня картины Мораса по-прежнему хорошо продаются на аукционах. В 1882 году Вальтер Морас женился на Иде Балушек, дочери берлинского инженера-путейца. Их сын, Бруно, родился в следующем году; Бруно Морас (1883—1939) также стал художником, но он был менее известен, чем его отец. 
Художник Валерий Ниминущий родился в городе Калинине в 1960 году, в 1974 году закончил художественную школу в Калинине, затем – Художественное училище им. Венецианова. Семь лет работал художником-оформителем, а в 1990 году занял пост заместителя председателя объединения Тверские художники. В 1999 году стал председателем объединения Творческий цех «Художники Верхневолжья». Участник большого количества выставок, член Творческого Союза Художников России.
Парис Бордоне (итал. Paris Bordone) (1500, крещён 5 июля, Тревизо — 19 января 1570, Венеция) — итальянский художник венецианской школы, представитель маньеризма.
Присоединился к bottega — мастерской Тициана в 1516 году и оставался там до 1518 года. Вазари, благодаря которому известно большинство фактов о Бордоне, пишет, что тот не стал проводить много лет у Тициана, предпочтя посвятить себя имитации манеры Джорджоне.
В 1538 году поступил на службу к королю Франциску I в Фонтенбло, где писал портреты короля и придворных. Тем не менее, никакого их следа во французских коллекциях найти не удалось (две картины в Лувре — поздние приобретения).
Бордоне работал также в Тревизо, Виченце, Креме, Генуе и Турине. Его многочисленные портреты, среди которых особенно удачными считаются женские.
Масштабные исторические полотна Бордоне менее изящны.
Он часто писал Мадонну со святыми в ландшафте (sacra conversazione), а также другие религиозные сюжеты,
Хронологию произведений Бордоне проследить трудно, в частности, потому, что он мог использовать один набросок позы для разных картин, предназначенных для разных концов Европы и написанных с разницей в декаду.
