Просьба не путать Яна Судека, которого я терпеть не могу, с Йозефом Судеком, которого более чем люблю, и даже был в его мастерской.
Если утверждение, что красивая фотография - вовсе не обязательно фотография красивого объекта нуждается в доказательстве, то работы чешского фотографа Яна Саудека (Jan Saudek) вполне подойдут на эту роль. И доказательство это становиться еще более убедительным, если учесть, что он работает в жанре эротической фотографии, для которой красивый объект всегда был - и остается - одним из главнейших условий, для некоторых даже более важным, чем мастерство фотографа. Поэтому, несмотря на мировую славу, отношение к творчеству Саудека далеко не однозначно - даже гением его называют осторожно, как будто испуганно оглядываясь по сторонам.
Первые 50 лет своей жизни Ян Саудек считает "самым страшным периодом". Значительная часть его детства прошла в детском концентрационном лагере, где он только чудом не стал жертвой медицинских экспериментов лагерного доктора. В 20 лет он мечтал стать певцом и танцором, но довольно быстро понял, что для этого ему катастрофически не хватает музыкального таланта. В середине 1960-х годов он стал уже довольно известным фотографом, но жанр, в котором он пытался работать, вовсе не сулил ему хорошего отношения власть имущих. Несколько раз на архивы его негативов был наложен арест. Хотя в большей части фотографий мастера того времени нет ничего скандального или экстраординарного - часто это просто эмоциональный рассказ о женственности и мужественности, любви и материнстве.
В 1969 году Саудек впервые посетил Америку, где его фотографии произвели большое впечатление на известного художественного критика и куратора фотографических выставок Хью Эдвардса. Состоявшаяся на следующий год выставка принесла молодому фотографу международную известность и - как следствие - относительную самостоятельность. Однако подлинная свобода по признанию мастера пришла к нему после падения коммунистического режима; в интервью 2005 года он сказал, что лучший этап его жизни начался в 1889 году.
Одним из излюбленных приемов фотографа в 1990-е годы стали диптихи (реже триптихи) на которых обнаженные персонажи противопоставляются одетым, мужчины - женщинам, молодые - старикам, красивые - некрасивым и так далее и тому подобное. Он все дальше отходит от "чистой фотографии": его работы нарочито постановочны и насколько возможно нереалистичны. Снимая на черно-белую пленку, он раскрашивает отпечатки в абсолютно нереальные цвета. Его обнаженная натура не сексуальна, даже самые откровенные его снимки не вызывают возбуждения - они еще более далеки от эротики, чем изображение любви в театральной постановке от настоящего чувства. Этому способствует работа мастера с моделями, внешность которых весьма далека от классических - да и любых других - идеалов красоты.
З.Ы. А еще 13 апреля 1900 года родился французский художник и фотограф Пьер Молинье