АНГЛИЙСКИЙ ХУДОЖНИК ЭРНЕСТ НОРМАНД / ERNEST NORMAND (1857-1923) ПОСЛЕДОВАТЕЛЬ ПРЕРАФАЭЛИТОВ
19-07-2026 16:16
к комментариям - к полной версии
- понравилось!
Эрнест Норманд (1857-1923). Уильям Генри Форестер Денисон, 1-й граф Лондсборо. 1901 г.
Холст, масло. 112 х 157 см. Городская ратуша Скарборо, графство Северный Йоркшир, Англия.
Эрнест Норманд (1857–1923) - английский академический мастер поздней викторианской и эдвардианской эпох. На его творчество большое влияние оказали прерафаэлиты. Эрнест Норманд родился в Лондоне, получил образование в Германии, но вернулся в Англию в 1876 году. Хотя сначала он работал в офисе своего отца, он посещал вечерние курсы живописи в Сент-Мартинс и проводил свободное время, рисуя античные картины в Британском музее. В 1880 году, в возрасте 23 лет, он решил стать художником и три года учился в Королевской Академии художеств, прежде чем отправиться в Париж, в мастерские Констана и Лефевра. Впервые он выставил свои работы в Королевской Академии в 1881 году, где продолжал выставляться до 1904 года. В 1884 году он женился на художнице Генриетте Рэй. Хотя в XXI веке его имя оказалось частично забыто, уступив в популярности наследию его супруги Генриетты Рэй, при жизни он занимал прочное и весьма авторитетное место в художественном мире Лондона.
1. Ранние годы и академическое образование (1857–1883)
Эрнест Норманд (Ernest Normand) родился 30 декабря 1857 года в Лондоне в респектабельной семье. Рано проявив талант к рисованию, он нацелился на самую престижную художественную траекторию страны. В 1880–1883 гг. Норманд обучается в Школах Королевской Академии художеств (Royal Academy Schools) в Лондоне. Здесь он осваивает строгий классический рисунок, работу с обнажённой натурой, анатомию и основы композиции монументальных исторических полотен.
Именно в стенах Королевской Академии состоялась судьбоносная встреча: он знакомится с молодой сокурсницей Генриеттой Рэй (1859-1928), которая упорно штурмовала это учебное заведение (ей пришлось подавать документы пять раз из-за предвзятого отношения к женщинам-художницам).
Эрнест Норманд (1857-1923). Горький вкус рабства. 1885 г. Холст, масло. 136,5 х 197,5 см.
Художественная галерея Картрайт-Холл, Брэдфорд, Англия.
В 1885 году, через год после их свадьбы, Норманд написал картину «Горький вкус рабства» -
ориентальную фантазию о новой рабыне, которую предлагают богатому хозяину.
Эрнест Норманд (1857-1923). Детские игры. 1886 г. Холст, масло. 83,8 x 167,6 см. Частное собрание.
Эрнест Норманд (1857-1923). Пигмалион и Галатея. 1886 г. Холст, масло. 152 х 121 см.
Художественная галерея и библиотека Аткинсона, г. Саутпорт, Англия.
В следующем году Норманд обратился к популярной истории о Пигмалионе и Галатее (1886). Пигмалион был легендарным кипрским скульптором, который негативно относился к женщинам, считая их блудницами, поэтому он создал собственную статую совершенной женщины. На картине изображен тот самый момент, когда Галатея ожила, и превратилась в прекрасную женщину. Они поженились, и, согласно некоторым версиям, даже родили детей.
Эрнест Норманд (1857-1923). Пигмалион и Галатея. Фрагмент. 1886 г. Холст, масло.
Художественная галерея и библиотека Аткинсона, г. Саутпорт, Англия.
Эрнест Норманд (1857-1923). Портрет жены художника Генриетты Рэй.
1885-1890 гг. Холст, масло. 43 х 33 см. Частное собрание.
2. Свадьба, Холланд-Парк и викторианский «Клуб друзей» (1884–1889)
В 1884 году Эрнест и Генриетта женятся. Их союз стал уникальным явлением: Рэй принципиально оставила свою девичью фамилию для подписи картин, что было смелым шагом для викторианской эпохи. В 1885 году пара переезжает и обосновывается в элитном артистическом квартале Лондона - Холланд-Парке.
Молодая семья быстро попадает под опеку «титанов» британской живописи, живших по соседству. В их мастерскую часто заглядывают художники-прерафаэлиты Фредерик Лейтон (президент Королевской академии), Джон Эверетт Миллес, Валентин Принсеп и Джордж Фредерик Уоттс. Старшие коллеги активно критиковали и направляли работы Норманда и Рэй. Из воспоминаний Генриетты известно, что советы мэтров порой бывали слишком властными и деспотичными, но их авторитетная поддержка помогла Эрнесту быстро укрепить свои позиции на ежегодных академических выставках. В 1886 году у пары рождается сын Филипп, а в 1893 году - дочь Дорис.
Более подробно о жизни и творчестве Гериэтты Рэй см. мой пост
Эрнест Норманд (1857-1923). Рассказчик (The Story Teller).1885-1895 гг. Холст, масло. Частное собрание.
Изображение The Fine Art Photographic Library, Лондон.
Сюжет наглядно передает дух колониального ориентализма - старик-рассказчик на фоне залитого солнцем
средиземноморского побережья удерживает внимание пестрой толпы слушателей.
Эрнест Норманд (1857-1923). Эсфирь осуждает Амана перед царем Артаксерксом. 1888 г.
Холст, масло. 167 х 244,5 см. Музей г. Сандерленда и Зимние сады, графство Тайн-энд-Уир, Англия.
Норман также написал несколько картин по мотивам Библии, среди которых «Эсфирь, осуждающая Амана» (1888). Эсфирь изображена слева с обвинительным жестом в адрес Амана, справа он испуганный съеживается, а позади них - Ахашверуш, царь Персии. Эсфирь обвиняет Амана в его замысле убить всех еврейских подданных в Персии. Царь же казнит Амана и отменяет свой план, приказывая евреям убить своих врагов.
Эрнест Норманд (1857-1923). Эсфирь осуждает Амана перед царем Артаксерксом.
Фрагмент. 1888 г. Холст, масло. Музей г. Сандерленда и Зимние сады, графство Тайн-энд-Уир,
Англия.
3. Французская школа и расцвет ориентализма (1890-е годы)
К концу 1880-х годов в Лондоне Норманд почувствовал, что его техника зашла в тупик — строгий британский академизм делал его работы сухими, а колорит - излишне землистым. Париж в то время был художественной столицей мира, и Норманд вместе с женой Генриеттой Рэй в 1890 году принимают важное решение - они уезжают в Париж за «французским лоском» и новой свободой цвета. Они поступают в знаменитую Академию Жюлиана, где учатся у выдающихся французских мастеров - Жюля Жозефа Лефевра (1836-1911) и легендарного ориенталиста Жана-Жозефа Бенжамена-Констана (1845-1902).
В отличие от консервативной Школы изящных искусств, куда иностранцам и женщинам поступить было крайне тяжело, Академия Жюлиана славилась своим интернационализмом и прогрессивным подходом. Эрнест и Генриетта занимались в разных мастерских (мужской и женской), но учились у одних и тех же профессоров, постоянно обсуждая задания по вечерам. Норманд, привыкший к чопорным лондонским студиям Холланд-Парка, попал в бурлящую, интернациональную среду, где бок о бок работали американцы, русские, поляки и французы. Это заставило его переосмыслить академические каноны.
Эрнест Норманд (1857-1923). Свергнутая королева Вашти. 1890 г. Холст, масло. 161 х 244,5 см.
Галерея Олдхэм, Большой Манчестер.
Картина Норманда «Свергнутая королева Вашти», написанная в 1890 году, изображает, как Вашти возвращается к персидскому царю Артаксерксу, чтобы рассказать ему эту историю, прежде чем он сделает Эсфирь своей царицей. Царь устроил пир для своего двора, и пока это происходило, его первая царица Астинь угощала женщин. На седьмой день пиршества царь призвал свою царицу, чтобы та продемонстрировала свою красоту его свите, но она отказалась. Послушавшись совета, он заменил ее на Эсфирь.
Эрнест Норманд (1857-1923). Саул и Давид, или Давид, играющий на арфе перед Саулом.
Ксилография. 22 х 31 см. Впервые напечатана в популярном лондонском художественном обозрении «The Graphic» в выпуске «Картины года» за 1891 г. Архивная репродукция гравюры официально принадлежат британскому агентству Bridgeman Art.
Эрнест Норманд (1857-1923). Белая рабыня. 1894 г. Холст, масло. 150 х 100 см.
Местонахождение неизвестно.
Эрнест Норманд (1857-1923). Соперницы. Мавританская сцена с женщинами. 1897 г. Холст, масло. 127,5 х 225 см.
Художественная галерея Скарборо, Северный Йоркшир.
В Академии Жюлиана главными учителями Норманда стали два титана французского Салона:
Жюль Жозеф Лефевр (1836-1911)
Лефевр был непревзойденным мастером изображения обнаженной женской натуры. Он требовал от Норманда идеальной текучести линий и безупречной анатомической точности. Именно под его руководством Эрнест довел до совершенства технику передачи нежной, «фарфоровой» текстуры женской кожи, что позже станет визитной карточкой его картин с рабынями и наложницами.
Жан-Жозеф Бенжамен-Констан (1845-1902).
Это ключевой наставник для Норманда. Бенжамен-Констан был главным ориенталистом Франции того времени, мастером изображения гаремов, византийских и марокканских сюжетов. Он буквально заставил Норманда «выбросить» темную викторианскую палитру. Констан научил Эрнеста работать с чистым, вибрирующим светом Средиземноморья, использовать глубокие охристые, золотые, пурпурные и лазурные тона. Сложная игра светотени на коврах, шелке и мраморе в поздних картинах Норманда (например, в «Рабстве») - это прямое наследие уроков Бенжамена-Констана.
Эрнест Норманд (1857-1923). Рабство (Bondage). 1895 г. Холст, масло. 184 х 307 см. (в раме).
Королевский музей Корнуолла, город Труро, графство Корнуолл.
«Рабство» (1895) - еще одна фантазия Норманда о рабах-женщинах на Ближнем Востоке, возможно, на берегу Нила.
На картине изображены работорговцы перед фараоном и его гаремом в Древнем Египте.
Эрнест Норманд (1857-1923). Рабство (Bondage). 1895 г. Холст, масло. 184 х 307 см.
Королевский музей Корнуолла, Труро, Корнуолл.
Эрнест Норманд (1857-1923). Рабство (Bondage). Фрагмент. 1895 г. Холст, масло.
Королевский музей Корнуолла, Труро, Корнуолл.
Эрнест Норманд (1857-1923). «Рабство» из серии картин Королевской академии, изданной компанией
Cassell & Company Ltd. Раскрашенная вручную гравюра. 1895 г.
4. Метод «Живой картины» и французский пленэр
Период учебы в Париже в 1890 году стал переломным моментом в карьере Эрнеста Норманда. Париж научил Норманда работать быстрее и смелее. Вместо бесконечного копирования гипсовых слепков, французские профессора заставляли студентов делать живые, экспрессивные наброски маслом прямо с натуры. Художник начал активно выезжать за пределы Парижа на этюды. Именно французская школа развила в нем скрытый талант к пейзажу - то, что мы видели в его работе «Сен-Люнер, Бретань» (1902), уходит корнями именно в те парижские уроки работы со светлым открытым небом и морской водой.
Влияние Парижа: Французская школа обогатила палитру Норманда. Именно после Парижа он окончательно уходит в излюбленный им ориентализм. Он создаёт многофигурные чувственные сцены, вдохновлённые Древним Египтом, гаремами и библейским Востоком.
Эрнест Норманд (1857-1923). Пандора. Триптих. 1. Пандора (В поисках зла). Левая часть триптиха. 1899 г.
2. Пандора. Центральная панель триптиха. 1899-1900 гг. 3. Пандора. Правая часть триптиха. 1899 г.
Эрнест Норманд (1857-1923). Пандора. Центральная панель триптиха. 1899-1900 гг.
Холст, масло. 103,9 х 122 см. Продано на аукционе Christie's в Нью-Йорке в феврале 1998 г.
за рекордные для художника $57.500 долларов.
Норманд - один из немногих художников, изобразивших более поздний момент в истории Пандоры и ее «ящика». Здесь она низко наклоняется, чтобы укрыться от клубящихся серых облаков зла, которые расползаются по идиллическому миру за ее спиной, заставляя лепестки цветов падать на землю. На ее шкатулку лишь намекает развевающаяся белая мантия, почти лишая зрителя этого важного элемента оригинальной истории.
Эрнест Норманд (1857-1923). Пандора (В поисках зла, или Зло, которое искали).
Левая часть триптиха. 1899 г. Холст, масло. 108,6 x 62,8 см. Частное собрание.
Эта знаменитая картина - левая часть триптиха «Легенда о Пандоре». На ней Пандора изображена
готовящейся открыть сосуд с испытаниями до того, как она открыла большую банку.
Эрнест Норманд (1857-1923). Пандора. Правая часть триптиха. 1899 г.
Холст, масло. 109,2 x 63,5 см. Частное собрание.
5. Возвращение на родину (1893 г.)
В 1893 году Норманы вернулись в Англию и переехали в Верхний Норвуд, где отец Эрнеста построил для супругов огромную художественную студию с высокими потолками, позволявшую создавать холсты трёхметрового формата. Именно там в 1895 году пишется главный шедевр Норманда - картина «Рабство» (Bondage).
Критика пуритан: И Эрнест, и Генриетта много писали обнажённую натуру в пышных экзотических декорациях. Из-за этого консервативная викторианская пресса нередко упрекала их семейный тандем в «избыточной чувственности» (excess of sensuality) и излишнем эротизме.
6. Поздний триумф, монументальные заказы и уход (1900–1923 гг.)
На рубеже веков Норманд получает признание на государственном уровне.
1900 год: Художнику доверяют создание масштабной настенной фрески для здания Королевской биржи (Royal Exchange) в самом сердце Лондона. Его монументальное произведение «Иоанн Безземельный подписывает Великую хартию вольностей» (King John Granting the Magna Carta) стало одной из визитных карточек этого исторического здания (фреска была отреставрирована в 2001 году и доступна туристам).
Эрнест Норманд (1857-1923). Пейзаж. Сен-Люнер, Бретань. 1902 г. Холст, масло. 26 х 49 см.
Частное собрание.
Эрнест Норманд был классическим академистом и крайне редко обращался к чистому пленэрному пейзажу.
Картина была написана во время летней поездки художника на побережье Франции в 1902 году.
7. Эдвардианский период (1900-1910-е гг.)
В 1900–1910-е годы Норманд балансирует между официальными портретами британской знати (как портрет лорда Дафферина, 1902) и более интимными, символистскими полотнами на мифологические или литературные темы («Пандора», «Элейн»). Он писал исторические и ориенталистские картины, а также портреты. На его творчество оказали влияние прерафаэлиты. Норман написал картину «Король Иоанн дарует Великую хартию вольностей» фреска на Королевской бирже в Лондоне. Фреска была написана в 1900 году и отреставрирована в 2001 году.
Эрнест Норманд (1857-1923). Уильям Генри Форестер Денисон, 1-го графа Лондсборо. 1901 г.
Холст, масло. 112 х 157 см. Городская ратуша Скарборо, графство Северный Йоркшир, Англия.
Ввиду отсутствия каких-либо портретов или фотографий Эрнеста Норманда этот портрет Генри Форестера
был помещен на портал поста.
Эрнест Норманд (1857-1923). Портрет Фредерика Темпла Гамильтон-Темпл-Блэквуда,
1-го маркиза Дафферин-Ава (1826-1902). 1902 г. Холст, масло. 75 х 62 см.
Правительственная художественная коллекция Великобритании, Лондон.
Эрнест Норманд (1857-1923). Смерть первенца фараона. Литография. 22 х 15 см. Иллюстрация из книги
«The Child's Bible», Издательство «Cassell and Company», Лондон, 1902 г.
Эта картина - известная библейская иллюстрация Эрнеста Норманда, изображающая кульминацию десятой казни египетской. В официальных академических каталогах и аукционных архивах она зафиксирована под названием «Смерть первенца фараона» (The Death of Pharaoh's First-Born) или «Печаль фараона» (The Pharaoh’s Sorrow).
Эрнест Норманд (1857-1923). Мордехай отказывается поклониться Аману (Mordecai Refusing
to do Reverence to Haman или Mordecai Scorns Haman). Литография. 24 х 18 см.
Иллюстрация из книги «The Child's Bible», Издательство «Cassell and Company», Лондон, 1902 г.
Эта сцена наглядно изображает события из библейской книги «Есфирь» (3:2). Она иллюстрирует момент, когда все царские слуги у царских ворот поклонились новоназначенному премьер-министру Аману, в то время как Мордехай категорически отказался поклониться ему или оказать почтение. Мордехай изображен спокойно сидящим у входных ворот, намеренно игнорирующим торжественное шествие Амана, проходящее через арку.
8. ФИНАЛ
В более зрелом возрасте Эрнест Норманд перешел на портретную живопись.
Судьба Эрнеста Норманда как художника не слишком благоприятна. Критики были вынуждены признать, что его картины казались довольно пресными по сравнению с картинами его жены. Так что в истории живописи Эрнест Норманд больше остался известным под именем «муж Генриетты Рэй».
Генриетта Рэй (1856-1928). «Ее глаза - обители безмолвной молитвы». 1900 г.
Холст, масло. 61 х 51 см. Частное собрание.
Картина Генриетты Рэй «Ее глаза – обители» безмолвной молитвы» получила свое название от знаменитой строки из раздела XXXII элегической поэмы Альфреда Теннисона «In Memoriam» (1850). В ней говорится о глубокой вере и любви Марии Вифанской к Иисусу, подчеркивается ее безмолвная, страстная преданность после воскрешения ее брата Лазаря.
Эрнест Норманд (1857-1923). На пороге жизни. 1903 г. Холст, масло. D=137,2 см.
Ресурсный центр музеев Глазго, Шотландия.
Эрнест Норманд (1857-1923). «И немой правил лодкой с телом умершей, плывущей вверх по течению...»
(Элейн). 1904 г. Холст, масло. Частное собрание.
Эта картина иллюстрирует трагический сюжет из цикла легенд о короле Артуре (поэма Альфреда Теннисона «Королевские идиллии»). На ней изображена безжизненная Элейн из Астолата («Лилейная дева»), чьё тело по её предсмертной воле везёт в челноке к замку Камелот немой старый слуга.
Витольд Прушковский (1846–1896). Портрет молодой женщины в темно-синем платье.
Втор. пол. XIX в. Холст, масло. 94,5 х 62,5 см. Частное собрание.
На западных аукционных сайтах картина ошибочно приписывается Эрнесту Норманду.
Студия Эрнеста Норманда и Генриэтты Рэй в Норвуде, Лондон.
Эрнест Норманд тихо скончался в Лондоне 23 марта 1923 года в возрасте 65 лет. Жена Генриэтта Рэй пережила его на 5 лет. После его смерти семья передала часть оставшихся в мастерской работ в региональные музеи Великобритании.
ИСТОЧНИКИ
И.Г. Мосин. Прерафаэлизм. Иллюстрированная энциклопедия. Санкт-Петербург,
ООО СЗКЭО «Кристалл», Москва «Оникс», 2006 г. Стр. 142.
1. Эрнест Норманд – Википедия
2. Памяти Эрнеста Норманда
3. In Memoriam Ernest Normand, Henrietta Rae’s husband
Эрнест Норманд (1857-1923). Уильям Генри Форестер Денисон, 1-й граф Лондсборо. 1901 г.
Холст, масло. 112 х 157 см. Городская ратуша Скарборо, графство Северный Йоркшир, Англия.
Эрнест Норманд (1857–1923) - английский академический мастер поздней викторианской и эдвардианской эпох. На его творчество большое влияние оказали прерафаэлиты. Эрнест Норманд родился в Лондоне, получил образование в Германии, но вернулся в Англию в 1876 году. Хотя сначала он работал в офисе своего отца, он посещал вечерние курсы живописи в Сент-Мартинс и проводил свободное время, рисуя античные картины в Британском музее. В 1880 году, в возрасте 23 лет, он решил стать художником и три года учился в Королевской Академии художеств, прежде чем отправиться в Париж, в мастерские Констана и Лефевра. Впервые он выставил свои работы в Королевской Академии в 1881 году, где продолжал выставляться до 1904 года. В 1884 году он женился на художнице Генриетте Рэй. Хотя в XXI веке его имя оказалось частично забыто, уступив в популярности наследию его супруги Генриетты Рэй, при жизни он занимал прочное и весьма авторитетное место в художественном мире Лондона.
1. Ранние годы и академическое образование (1857–1883)
Эрнест Норманд (Ernest Normand) родился 30 декабря 1857 года в Лондоне в респектабельной семье. Рано проявив талант к рисованию, он нацелился на самую престижную художественную траекторию страны. В 1880–1883 гг. Норманд обучается в Школах Королевской Академии художеств (Royal Academy Schools) в Лондоне. Здесь он осваивает строгий классический рисунок, работу с обнажённой натурой, анатомию и основы композиции монументальных исторических полотен.
Именно в стенах Королевской Академии состоялась судьбоносная встреча: он знакомится с молодой сокурсницей Генриеттой Рэй (1859-1928), которая упорно штурмовала это учебное заведение (ей пришлось подавать документы пять раз из-за предвзятого отношения к женщинам-художницам).
Эрнест Норманд (1857-1923). Горький вкус рабства. 1885 г. Холст, масло. 136,5 х 197,5 см.
Художественная галерея Картрайт-Холл, Брэдфорд, Англия.
В 1885 году, через год после их свадьбы, Норманд написал картину «Горький вкус рабства» -
ориентальную фантазию о новой рабыне, которую предлагают богатому хозяину.
Эрнест Норманд (1857-1923). Детские игры. 1886 г. Холст, масло. 83,8 x 167,6 см. Частное собрание.
Эрнест Норманд (1857-1923). Пигмалион и Галатея. 1886 г. Холст, масло. 152 х 121 см.
Художественная галерея и библиотека Аткинсона, г. Саутпорт, Англия.
В следующем году Норманд обратился к популярной истории о Пигмалионе и Галатее (1886). Пигмалион был легендарным кипрским скульптором, который негативно относился к женщинам, считая их блудницами, поэтому он создал собственную статую совершенной женщины. На картине изображен тот самый момент, когда Галатея ожила, и превратилась в прекрасную женщину. Они поженились, и, согласно некоторым версиям, даже родили детей.
Эрнест Норманд (1857-1923). Пигмалион и Галатея. Фрагмент. 1886 г. Холст, масло.
Художественная галерея и библиотека Аткинсона, г. Саутпорт, Англия.
Эрнест Норманд (1857-1923). Портрет жены художника Генриетты Рэй.
1885-1890 гг. Холст, масло. 43 х 33 см. Частное собрание.
2. Свадьба, Холланд-Парк и викторианский «Клуб друзей» (1884–1889)
В 1884 году Эрнест и Генриетта женятся. Их союз стал уникальным явлением: Рэй принципиально оставила свою девичью фамилию для подписи картин, что было смелым шагом для викторианской эпохи. В 1885 году пара переезжает и обосновывается в элитном артистическом квартале Лондона - Холланд-Парке.
Молодая семья быстро попадает под опеку «титанов» британской живописи, живших по соседству. В их мастерскую часто заглядывают художники-прерафаэлиты Фредерик Лейтон (президент Королевской академии), Джон Эверетт Миллес, Валентин Принсеп и Джордж Фредерик Уоттс. Старшие коллеги активно критиковали и направляли работы Норманда и Рэй. Из воспоминаний Генриетты известно, что советы мэтров порой бывали слишком властными и деспотичными, но их авторитетная поддержка помогла Эрнесту быстро укрепить свои позиции на ежегодных академических выставках. В 1886 году у пары рождается сын Филипп, а в 1893 году - дочь Дорис.
Более подробно о жизни и творчестве Гериэтты Рэй см. мой пост
Эрнест Норманд (1857-1923). Рассказчик (The Story Teller).1885-1895 гг. Холст, масло. Частное собрание.
Изображение The Fine Art Photographic Library, Лондон.
Сюжет наглядно передает дух колониального ориентализма - старик-рассказчик на фоне залитого солнцем
средиземноморского побережья удерживает внимание пестрой толпы слушателей.
Эрнест Норманд (1857-1923). Эсфирь осуждает Амана перед царем Артаксерксом. 1888 г.
Холст, масло. 167 х 244,5 см. Музей г. Сандерленда и Зимние сады, графство Тайн-энд-Уир, Англия.
Норман также написал несколько картин по мотивам Библии, среди которых «Эсфирь, осуждающая Амана» (1888). Эсфирь изображена слева с обвинительным жестом в адрес Амана, справа он испуганный съеживается, а позади них - Ахашверуш, царь Персии. Эсфирь обвиняет Амана в его замысле убить всех еврейских подданных в Персии. Царь же казнит Амана и отменяет свой план, приказывая евреям убить своих врагов.
Эрнест Норманд (1857-1923). Эсфирь осуждает Амана перед царем Артаксерксом.
Фрагмент. 1888 г. Холст, масло. Музей г. Сандерленда и Зимние сады, графство Тайн-энд-Уир,
Англия.
3. Французская школа и расцвет ориентализма (1890-е годы)
К концу 1880-х годов в Лондоне Норманд почувствовал, что его техника зашла в тупик — строгий британский академизм делал его работы сухими, а колорит - излишне землистым. Париж в то время был художественной столицей мира, и Норманд вместе с женой Генриеттой Рэй в 1890 году принимают важное решение - они уезжают в Париж за «французским лоском» и новой свободой цвета. Они поступают в знаменитую Академию Жюлиана, где учатся у выдающихся французских мастеров - Жюля Жозефа Лефевра (1836-1911) и легендарного ориенталиста Жана-Жозефа Бенжамена-Констана (1845-1902).
В отличие от консервативной Школы изящных искусств, куда иностранцам и женщинам поступить было крайне тяжело, Академия Жюлиана славилась своим интернационализмом и прогрессивным подходом. Эрнест и Генриетта занимались в разных мастерских (мужской и женской), но учились у одних и тех же профессоров, постоянно обсуждая задания по вечерам. Норманд, привыкший к чопорным лондонским студиям Холланд-Парка, попал в бурлящую, интернациональную среду, где бок о бок работали американцы, русские, поляки и французы. Это заставило его переосмыслить академические каноны.
Эрнест Норманд (1857-1923). Свергнутая королева Вашти. 1890 г. Холст, масло. 161 х 244,5 см.
Галерея Олдхэм, Большой Манчестер.
Картина Норманда «Свергнутая королева Вашти», написанная в 1890 году, изображает, как Вашти возвращается к персидскому царю Артаксерксу, чтобы рассказать ему эту историю, прежде чем он сделает Эсфирь своей царицей. Царь устроил пир для своего двора, и пока это происходило, его первая царица Астинь угощала женщин. На седьмой день пиршества царь призвал свою царицу, чтобы та продемонстрировала свою красоту его свите, но она отказалась. Послушавшись совета, он заменил ее на Эсфирь.
Эрнест Норманд (1857-1923). Саул и Давид, или Давид, играющий на арфе перед Саулом.
Ксилография. 22 х 31 см. Впервые напечатана в популярном лондонском художественном обозрении «The Graphic» в выпуске «Картины года» за 1891 г. Архивная репродукция гравюры официально принадлежат британскому агентству Bridgeman Art.
Эрнест Норманд (1857-1923). Белая рабыня. 1894 г. Холст, масло. 150 х 100 см.
Местонахождение неизвестно.
Эрнест Норманд (1857-1923). Соперницы. Мавританская сцена с женщинами. 1897 г. Холст, масло. 127,5 х 225 см.
Художественная галерея Скарборо, Северный Йоркшир.
В Академии Жюлиана главными учителями Норманда стали два титана французского Салона:
Жюль Жозеф Лефевр (1836-1911)
Лефевр был непревзойденным мастером изображения обнаженной женской натуры. Он требовал от Норманда идеальной текучести линий и безупречной анатомической точности. Именно под его руководством Эрнест довел до совершенства технику передачи нежной, «фарфоровой» текстуры женской кожи, что позже станет визитной карточкой его картин с рабынями и наложницами.
Жан-Жозеф Бенжамен-Констан (1845-1902).
Это ключевой наставник для Норманда. Бенжамен-Констан был главным ориенталистом Франции того времени, мастером изображения гаремов, византийских и марокканских сюжетов. Он буквально заставил Норманда «выбросить» темную викторианскую палитру. Констан научил Эрнеста работать с чистым, вибрирующим светом Средиземноморья, использовать глубокие охристые, золотые, пурпурные и лазурные тона. Сложная игра светотени на коврах, шелке и мраморе в поздних картинах Норманда (например, в «Рабстве») - это прямое наследие уроков Бенжамена-Констана.
Эрнест Норманд (1857-1923). Рабство (Bondage). 1895 г. Холст, масло. 184 х 307 см. (в раме).
Королевский музей Корнуолла, город Труро, графство Корнуолл.
«Рабство» (1895) - еще одна фантазия Норманда о рабах-женщинах на Ближнем Востоке, возможно, на берегу Нила.
На картине изображены работорговцы перед фараоном и его гаремом в Древнем Египте.
Эрнест Норманд (1857-1923). Рабство (Bondage). 1895 г. Холст, масло. 184 х 307 см.
Королевский музей Корнуолла, Труро, Корнуолл.
Эрнест Норманд (1857-1923). Рабство (Bondage). Фрагмент. 1895 г. Холст, масло.
Королевский музей Корнуолла, Труро, Корнуолл.
Эрнест Норманд (1857-1923). «Рабство» из серии картин Королевской академии, изданной компанией
Cassell & Company Ltd. Раскрашенная вручную гравюра. 1895 г.
4. Метод «Живой картины» и французский пленэр
Период учебы в Париже в 1890 году стал переломным моментом в карьере Эрнеста Норманда. Париж научил Норманда работать быстрее и смелее. Вместо бесконечного копирования гипсовых слепков, французские профессора заставляли студентов делать живые, экспрессивные наброски маслом прямо с натуры. Художник начал активно выезжать за пределы Парижа на этюды. Именно французская школа развила в нем скрытый талант к пейзажу - то, что мы видели в его работе «Сен-Люнер, Бретань» (1902), уходит корнями именно в те парижские уроки работы со светлым открытым небом и морской водой.
Влияние Парижа: Французская школа обогатила палитру Норманда. Именно после Парижа он окончательно уходит в излюбленный им ориентализм. Он создаёт многофигурные чувственные сцены, вдохновлённые Древним Египтом, гаремами и библейским Востоком.
 |  |  |
2. Пандора. Центральная панель триптиха. 1899-1900 гг. 3. Пандора. Правая часть триптиха. 1899 г.
Эрнест Норманд (1857-1923). Пандора. Центральная панель триптиха. 1899-1900 гг.
Холст, масло. 103,9 х 122 см. Продано на аукционе Christie's в Нью-Йорке в феврале 1998 г.
за рекордные для художника $57.500 долларов.
Норманд - один из немногих художников, изобразивших более поздний момент в истории Пандоры и ее «ящика». Здесь она низко наклоняется, чтобы укрыться от клубящихся серых облаков зла, которые расползаются по идиллическому миру за ее спиной, заставляя лепестки цветов падать на землю. На ее шкатулку лишь намекает развевающаяся белая мантия, почти лишая зрителя этого важного элемента оригинальной истории.
Эрнест Норманд (1857-1923). Пандора (В поисках зла, или Зло, которое искали).
Левая часть триптиха. 1899 г. Холст, масло. 108,6 x 62,8 см. Частное собрание.
Эта знаменитая картина - левая часть триптиха «Легенда о Пандоре». На ней Пандора изображена
готовящейся открыть сосуд с испытаниями до того, как она открыла большую банку.
Эрнест Норманд (1857-1923). Пандора. Правая часть триптиха. 1899 г.
Холст, масло. 109,2 x 63,5 см. Частное собрание.
5. Возвращение на родину (1893 г.)
В 1893 году Норманы вернулись в Англию и переехали в Верхний Норвуд, где отец Эрнеста построил для супругов огромную художественную студию с высокими потолками, позволявшую создавать холсты трёхметрового формата. Именно там в 1895 году пишется главный шедевр Норманда - картина «Рабство» (Bondage).
Критика пуритан: И Эрнест, и Генриетта много писали обнажённую натуру в пышных экзотических декорациях. Из-за этого консервативная викторианская пресса нередко упрекала их семейный тандем в «избыточной чувственности» (excess of sensuality) и излишнем эротизме.
6. Поздний триумф, монументальные заказы и уход (1900–1923 гг.)
На рубеже веков Норманд получает признание на государственном уровне.
1900 год: Художнику доверяют создание масштабной настенной фрески для здания Королевской биржи (Royal Exchange) в самом сердце Лондона. Его монументальное произведение «Иоанн Безземельный подписывает Великую хартию вольностей» (King John Granting the Magna Carta) стало одной из визитных карточек этого исторического здания (фреска была отреставрирована в 2001 году и доступна туристам).
Эрнест Норманд (1857-1923). Пейзаж. Сен-Люнер, Бретань. 1902 г. Холст, масло. 26 х 49 см.
Частное собрание.
Эрнест Норманд был классическим академистом и крайне редко обращался к чистому пленэрному пейзажу.
Картина была написана во время летней поездки художника на побережье Франции в 1902 году.
7. Эдвардианский период (1900-1910-е гг.)
В 1900–1910-е годы Норманд балансирует между официальными портретами британской знати (как портрет лорда Дафферина, 1902) и более интимными, символистскими полотнами на мифологические или литературные темы («Пандора», «Элейн»). Он писал исторические и ориенталистские картины, а также портреты. На его творчество оказали влияние прерафаэлиты. Норман написал картину «Король Иоанн дарует Великую хартию вольностей» фреска на Королевской бирже в Лондоне. Фреска была написана в 1900 году и отреставрирована в 2001 году.
Эрнест Норманд (1857-1923). Уильям Генри Форестер Денисон, 1-го графа Лондсборо. 1901 г.
Холст, масло. 112 х 157 см. Городская ратуша Скарборо, графство Северный Йоркшир, Англия.
Ввиду отсутствия каких-либо портретов или фотографий Эрнеста Норманда этот портрет Генри Форестера
был помещен на портал поста.
Эрнест Норманд (1857-1923). Портрет Фредерика Темпла Гамильтон-Темпл-Блэквуда,
1-го маркиза Дафферин-Ава (1826-1902). 1902 г. Холст, масло. 75 х 62 см.
Правительственная художественная коллекция Великобритании, Лондон.
Эрнест Норманд (1857-1923). Смерть первенца фараона. Литография. 22 х 15 см. Иллюстрация из книги
«The Child's Bible», Издательство «Cassell and Company», Лондон, 1902 г.
Эта картина - известная библейская иллюстрация Эрнеста Норманда, изображающая кульминацию десятой казни египетской. В официальных академических каталогах и аукционных архивах она зафиксирована под названием «Смерть первенца фараона» (The Death of Pharaoh's First-Born) или «Печаль фараона» (The Pharaoh’s Sorrow).
Эрнест Норманд (1857-1923). Мордехай отказывается поклониться Аману (Mordecai Refusing
to do Reverence to Haman или Mordecai Scorns Haman). Литография. 24 х 18 см.
Иллюстрация из книги «The Child's Bible», Издательство «Cassell and Company», Лондон, 1902 г.
Эта сцена наглядно изображает события из библейской книги «Есфирь» (3:2). Она иллюстрирует момент, когда все царские слуги у царских ворот поклонились новоназначенному премьер-министру Аману, в то время как Мордехай категорически отказался поклониться ему или оказать почтение. Мордехай изображен спокойно сидящим у входных ворот, намеренно игнорирующим торжественное шествие Амана, проходящее через арку.
8. ФИНАЛ
В более зрелом возрасте Эрнест Норманд перешел на портретную живопись.
Судьба Эрнеста Норманда как художника не слишком благоприятна. Критики были вынуждены признать, что его картины казались довольно пресными по сравнению с картинами его жены. Так что в истории живописи Эрнест Норманд больше остался известным под именем «муж Генриетты Рэй».
Генриетта Рэй (1856-1928). «Ее глаза - обители безмолвной молитвы». 1900 г.
Холст, масло. 61 х 51 см. Частное собрание.
Картина Генриетты Рэй «Ее глаза – обители» безмолвной молитвы» получила свое название от знаменитой строки из раздела XXXII элегической поэмы Альфреда Теннисона «In Memoriam» (1850). В ней говорится о глубокой вере и любви Марии Вифанской к Иисусу, подчеркивается ее безмолвная, страстная преданность после воскрешения ее брата Лазаря.
Эрнест Норманд (1857-1923). На пороге жизни. 1903 г. Холст, масло. D=137,2 см.
Ресурсный центр музеев Глазго, Шотландия.
Эрнест Норманд (1857-1923). «И немой правил лодкой с телом умершей, плывущей вверх по течению...»
(Элейн). 1904 г. Холст, масло. Частное собрание.
Эта картина иллюстрирует трагический сюжет из цикла легенд о короле Артуре (поэма Альфреда Теннисона «Королевские идиллии»). На ней изображена безжизненная Элейн из Астолата («Лилейная дева»), чьё тело по её предсмертной воле везёт в челноке к замку Камелот немой старый слуга.
Витольд Прушковский (1846–1896). Портрет молодой женщины в темно-синем платье.
Втор. пол. XIX в. Холст, масло. 94,5 х 62,5 см. Частное собрание.
На западных аукционных сайтах картина ошибочно приписывается Эрнесту Норманду.
Студия Эрнеста Норманда и Генриэтты Рэй в Норвуде, Лондон.
Эрнест Норманд тихо скончался в Лондоне 23 марта 1923 года в возрасте 65 лет. Жена Генриэтта Рэй пережила его на 5 лет. После его смерти семья передала часть оставшихся в мастерской работ в региональные музеи Великобритании.
ИСТОЧНИКИ
И.Г. Мосин. Прерафаэлизм. Иллюстрированная энциклопедия. Санкт-Петербург,
ООО СЗКЭО «Кристалл», Москва «Оникс», 2006 г. Стр. 142.
1. Эрнест Норманд – Википедия
2. Памяти Эрнеста Норманда
3. In Memoriam Ernest Normand, Henrietta Rae’s husband
Вы сейчас не можете прокомментировать это сообщение.
Дневник АНГЛИЙСКИЙ ХУДОЖНИК ЭРНЕСТ НОРМАНД / ERNEST NORMAND (1857-1923) ПОСЛЕДОВАТЕЛЬ ПРЕРАФАЭЛИТОВ | Слава44 - Дневник Слава44 |
Лента друзей Слава44
/ Полная версия
Добавить в друзья
Страницы:
раньше»