АНГЛИЙСКИЙ ХУДОЖНИК ФРЭНСИС УИЛЬЯМ УОРВИК ТОПХЭМ / FRANCIS WILLIAM TOPHAM (1838-1924), ПОСЛЕДОВАТЕЛЬ ПРЕРАФАЭЛИТОВ24-06-2026 17:40к комментариям - к полной версии
- понравилось!
Фрэнсис Уильям Уорвик Топхэм - английский живописец и художник, родился в Лондоне в 1838 году. Он начал изучать искусство в раннем возрасте у своего отца, Фрэнсиса Уильяма Топхэма (1808-1877), одного из выдающихся английских художников-акварелистов XIX века. Затем он учился в школах Королевской Академии художеств и в ателье Глейра в Париже. Он жил и писал картины как в Италии, так и во Франции. Топхэму нравилось работать с отцом, и оба мужчины отправились в Ирландию в 1860 году, чтобы рисовать. Они оба посетили Италию в 1863 году, в частности, Рим и Капри. Это был первый из нескольких визитов в Италию для молодого Топхэма. В 1865 году он посетил Равенну с Эгроном Селлифом Лунгреном (1815-1875) и Фрэнком Диллоном (1823-1909). И Лундгрен, и Диллон были художниками-ориенталистами. Какое-то время Топхэм-сын жил в Лондоне, а затем недалеко от Гилфорда в графстве Суррей. Художник умер 25 мая 1924 года в возрасте 86 лет.
Фрэнсис Уильям Топхэм, отец художника. До 1877 г.
Фрэнсис (Фрэнк) Уильям Уорвик Топхэм (Francis William Warwick Topham) родился в Лондоне в 1838 году. Первые уроки живописи он получил в раннем возрасте под руководством своего отца Фрэнсиса Уильяма Топхэма (1808–1877), одного из выдающихся английских художников-акварелистов XIX века. Затем он поступил и учился в Школе искусств при Королевской Академии художеств. Он жил и работал в Италии и Франции.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Больной солдат получает кров. 1862 г. Холст, масло. 72 x 100 см.
Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Капри. Ремонт сетей. 1863 г. Панель, масло. Le Marché Biron (Рынок Бирона),
Париж.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Торговец древностями. Южно-Шотландская улица с торговцем
(Southern Street Scene with Street Vendor). 1869 г. Холст, масло. 41,9 x 61,6 см.
Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Подготовка к фестивалю. 1869 г.
Холст, масло. 83,8 x 58,4 см. Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Дети Комиендры, Южная Италия. 1870 г. Бумага, акварель. 48,9 x 76,2 см.
Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). День Святого Иоанна, Венеция. 1870 г. Холст, масло. 31,8 x 24,1 см.
Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Полуденный отдых в Помпеях
(Монастырский дворик в Помпеях). 1872 г. Холст, масло. 96 х 71 см.
Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Падение Риенци, последнего римского трибуна. 1872 г.
Холст, масло. 151,8 х 107,3 см. Художественная галерея Уокера, Ливерпуль.
Картина экспонировалась на выставке в Королевской Академии 1872 года.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Девушки в старинном интерьере. 1873 г.
Холст, масло. 52 x 36,6 см. Частное собрание.
В конце 1850-х годов Топхэм-младший отправился в Париж, чтобы учиться в мастерской Шарля Глейра (1806-1874), представителя академизма. В мастерской Глейра в разное время занимались импрессионисты Сислей, Ренуар, Моне, Уистлер и другие выдающиеся художники. Однако Топхэм не пошел по пути импрессионизма, ему был более близок академизм и он перенял у Глейра технику французских художников, выставлявшихся в Салоне.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Беженцы из Помпей, 79 г. н.э. 1873 г. Холст, масло. 123 х 186,7 см.
Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Крылатые пенсионеры из Ассизи (The Winged Pensioners of Assisi). 1874 г.
Холст, масло. 55,2 x 78,1 см. Аукцион Callan Fine Art, Новый Орлеан, США.
Фрэнк Топхэм написал множество картин на итальянские темы, на нескольких из них изображены фигуры, сгруппированные вокруг фонтана. «Крылатые пенсионеры» - это голуби у фонтана на площади итальянского города Ассизи, которых подкармливают местные жители и туристы.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Испанская красавица. 1873 г.
Бумага, акварель. 40,5 x 28 см.
Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Первые шаги малыша. 1875 г. Холст, масло. 96,5 x 73,3 см.
Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Игроки в итальянские шары-бочче (Italian Bowl Players). 1875-1885 гг.
Бумага, акварель. 23,5 x 32,5 см. Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). У фонтана. 1876 г. Холст, масло. 54,6 х 77,5 см. Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Утро фестиваля - Центральная Италия. 1876 г. Холст, масло. 109 х 153,9 см.
Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Озорной момент. 1876 г. Холст, масло. 34,5 x 49,5 см. Частное собрание.
Топхэму нравилось работать вместе с отцом, и в 1860 году они оба отправились в Ирландию, чтобы заняться живописью. В 1863 году они оба путешествовали по Италии, в частности посетили Рим и Капри. Это было первое из нескольких путешествий младшего Топхэма в Италию. В 1865 году он побывал в Равенне вместе с Эгроном Селлифом Лунгреном (1815–1875) и Фрэнком Диллоном (1823–1909). И Лундгрен, и Диллон были художниками-ориенталистами, увлеченными Северной Африкой. Во время этих поездок он создал множество акварелей и картин маслом. Однако Топхэм оставался верен Италии - стране, которая оказала сильное влияние на его творчество. С этого периода он начал писать итальянские пейзажи, которые стали его любимыми сюжетами.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Утро праздника в центральной Италии: испанские фигуры на ступенях.
1876 г. Холст, масло. 109 х 154 см. Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Утро праздника в центральной Италии. Священник перед церковью.
Иллюстрация из журнала «The Graphic», том XIII, № 339, 27 мая, 1876 г.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Монастырь Сан-Франческо во время разграбления города Ассизи
перуджцами, 1442 год. (1875 г.). Гравюра. Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Время ужина, у дверей трапезной. Иллюстрация из журнала «The Graphic»,
том XVI, № 406, 8 сентября 1877 г.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Собеседники (By the Book - По книге). 1889 г.
Холст, масло. Частное собрание.
Философский спор монахов в монастырском умывальнике (лаватории).
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Испанские развлечения. 1878 г. Холст, масло. 39,5 x 59 см.
Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Призыв на военную службу в современной Италии. 1878 г.
Холст, масло. 55,9 x 78,1 см. Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Возвращение со службы. 1879 г. Холст, масло. 128,3 x 204,5 см.
Частное собрание.
Искусствоведам удалось точно идентифицировать историческую локацию, которую Топхэм-младший детально перенёс на холст. Это парадный северный портик знаменитого собора Санта-Мария-Маджоре в итальянском городе Бергамо.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Укрощение строптивой. 1879 г. Холст, масло. 102,2 x 153,7 см. Частное собрание.
Иллюстрацию к одноименной комедии У. Шекспира «Укрощение строптивой».
Фрэнк Топхэм (1838-1924). История солдата. 1879 г. Холст, масло. 30,5 x 20,3 см.
Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Анна, жена Елканы, берет своего маленького сына Самуила
в храм в Силоме (Самуил, посвященный Анной). 1880 г. Холст, масло. 112 х 82 см.
Частное собрание.
На полотне запечатлен драматический ветхозаветный сюжет из Первой книги Царств. Анна (Ханна), которая долгое время была бесплодна, дала обет Богу: если у неё родится сын, она отдаст его на служение в храм.
Фрэнк Топхэм начал выставляться в Королевской Академии художеств в 1863 году и за свою карьеру представил там 60 работ. Он также выставлялся в Британском институте (4 работы), на Саффолк-стрит (4 работы), Новом обществе акварели (20 работ), Галерее Гросвенор (14 работ), Новой галерее (14 работ), Королевском обществе художников Бирмингема (36 работ), Галерее изящных искусств (2 работы), Обществе изящных искусств (1 работа), Институте изящных искусств Глазго (8 работ), Художественной галерее Уокера, Ливерпуль (54 работы), Художественной галерее Манчестера (34 работы), Королевской академии Хиберниан (3 работы), Обществе британских художников, Королевском институте художников, акварелей (77 работ), Королевском институте художников, маслом (130 работ), Arthur Tooth and Sons (7 работ) и Agnews and Sons Gallery (3 работы).
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Приз в лотерее (Желанный жених-The Welcome Suitor). 1880 г.
Холст, масло. 56,2 x 78,7 см. Частное собрание.
Картина «Приз в лотерее» экспонировалась на ежегодной выставке в Королевской Академии художеств в Лондоне в 1880 г. Молодая итальянская девушка сидит на ступенях площади, держа в руках выигрышный лотерейный билет. Настоящим призом, который она только что выиграла в уличной лотерее, является вовсе не парень, а две большие глиняные амфоры (кувшина) для воды, которые перед ней на мостовой распаковывает и проверяет местный парень в красной шапочке. Второе название «Желанный жених» (The Welcome Suitor) придумали галеристы для привлекательности.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Женщина с ребенком в портике церкви Санта-Мария-Маджоре в Бергамо.
1879 г. Холст, масло. 40,6 × 61 см. Частное собрание.
Этюд к левой части картины «Возвращение со службы» 1879 года.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Дети, играющие с гондолой, Венеция (Lekande barn, Venedig). 1880–1890 гг.
Холст, масло. 48 x 53 см. Частное собрание.
Позади детей возвышается старинный колодец-цистерна (vera da pozzo). Такие каменные колодцы стояли на каждой площади (кампо) и во внутренних двориках Венеции, обеспечивая горожан пресной дождевой водой.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Кормление уток у пруда (Feeding the Ducks at the Pond). 1880-1890-е гг.
Холст, масло. 31,5 х 41,5 см. Частное собрание.
Картина экспонировалась на предаукционном показе «Шедевры русского и западноевропейского искусства
XIX-XX веков» в Москве в аукционном доме «Литфонд» в декабре 2015 года.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Мать и дитя смотрят на море в ожидании возвращения отца. 1881 г.
Холст, масло. 50,8 x 76,2 см. Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Подарок винограда (A Gift of Grapes). 1880 г.
Холст, масло. 51,1 x 35,9 см. Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Юная цветочница. 1880-1890-е гг. Холст, масло. 35,5 х 30,5 см.
Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Итальянские игры (Какую руку ты хочешь?). 1882 г.
Холст, масло. 78,8 x 55,8 см. Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Починка сетей. 1880–1890-е гг. Холст, масло. 76,2 x 63 см.
Частное собрание.
В 1870 году Фрэнк Топхэм женился на Хелен Лемон - дочери друга его отца, Марка Лемона. Марк Лемон - это монументальная фигура в истории британской журналистики и литературы. В 1841 году он стал сооснователем и самым первым главным редактором легендарного сатирического журнала «Punch» (Панч). «Punch» был главным юмористическим изданием Империи, формировавшим общественное мнение, именно там зародилось само понятие «карикатура» в современном смысле. Марк Лемон также близко дружил с Чарльзом Диккенсом, они вместе играли в любительском театре и организовывали благотворительные вечера. Отец художника Топхэм-старший, как востребованный иллюстратор и акварелист, вращался в тех же кругах, что Диккенс и Лемон. Они крепко дружили семьями и часто проводили время вместе. Фрэнк Топхэм и Хелен Лемон буквально выросли на глазах друг у друга. Женитьба на Хелен в мае 1870 года (к слову, её отец Марк Лемон умер в том же месяце, успев благословить брак) окончательно закрепила за молодым художником статус «своего человека» в высшем литературно-художественном свете Лондона. У пары Топхэм-сына и Хелен родились 8 детей - пять дочерей и три сына. Для викторианской эпохи такая большая семья была абсолютной нормой. Фрэнк Топхэм был очень семейным человеком, и именно поэтому тема счастливого, безмятежного детства так сильна в его творчестве.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Час досуга. 1882 г. Холст, масло. 50 x 78 см. Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Игры в тени (A Game in the Shadows). 1880–1895 гг. Холст, масло. 50,8 х 66 см.
Частное собрание.
Итальянские мальчики играют в тени деревьев парка в бочче, традиционную средиземноморскую игру в шары, родственную боулингу и петанку. Молодой итальянец на коленях укладывает на землю длинную красную ленту, которая служит разметкой для точного броска шаров.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Римский триумф. 1883 г. Холст, масло. 193,4 х 138 см.
Лестерская художественная галерея, Англия.
Римский триумфатор - победоносный полководец, которого в древнем Риме встречали с особыми почестями по возвращении с победы. Над головой полководца-победителя раб держал золотой лавровый венок триумфатора, а на его коленях сидел сын-наследник.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Римская императорская процессия (A Roman Procession).
1883 г. Бумага, акварель. 47 x 34,3 см. Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Девушка с кувшином. 1883 г. Холст, масло. 66 × 45,7 см.
Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Приношение в благодарность (A Thank Offering). 1884 г.
Бумага, акварель. 35 × 24,5 см. Частное собрание.
В католической традиции Южной Европы существовал обычай приносить к алтарям или распятиям цветы, свечи и особые дары (обетные подношения) в знак благодарности Богу за исцеление от тяжёлой болезни, спасение жизни или благополучное рождение ребёнка.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Игра в прятки. 1884 г. Холст, масло. 38 x 45 см. Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). «Деревенский гений». 1884 г. Бумага, акварель. 54 x 76,5 см.
Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Ярмарка в Перудже. Холст, масло. 123,2 х 179,7 см. Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Весть о помощи Флоренции в 1496 году, или Вестник добрых новостей.
1884 г. Холст, масло. 122 х 183 см. Частное собрание.
Сюжет картины - в 1496 году Флорентийская республика оказалась в критическом положении. Город атаковала мощная коалиция (Лига) в составе войск Папы Александра VI, императора Максимилиана I, Венеции и Испании. Венецианцы полностью заблокировали и осадили Ливорно - главные морские ворота Флоренции, из-за чего в городе начался жестокий голод, паника и нищета. Однако флорентийские защитники смогли разбить врага, а сама коалиция начала распадаться.
На узкой флорентийской улице показан момент прибытия гонца. На полном скаку всадник в красных одеждах вскидывает руку с оливковой ветвью. Его коня под уздцы ведет молодой флорентиец. Измученные голодом и осадой жители города с радостью встречают гонца. Изможденная женщина в черном одеянии прижимает к себе буханку хлеба, которую ей только что передали, а голодные дети и нищие на коленях протягивают руки, встречая спасительную весть об освобождении и подвозе продовольствия.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Королева турнира: Айвенго. 1885 г. Холст, масло. 122 × 183 см.
Частное собрание. Иллюстрация к историческому роману Вальтера Скотта «Айвенго» (Глава XII)
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Набор персонала для Савонаролы - Вы не можете служить Богу и Маммоне.
Гравюра из журнала «The Graphic» 9 октября 1885 года.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). «Случайный прохожий» и «Первое причастие». 1885–1890-е гг.
Картон, масло. 22,9 x 17,8 см. (каждая). Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). «Политики». 1885–1895 гг. Дерево, масло. 24 x 21 см.
Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Девочки, плетущие цветочные гирлянды у фонтана.
1885-1895 гг. Картон, масло. 23,5 x 19 см. Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Жена Наамана (Naaman's Wife). 1888 г.
Холст, масло. 153 х 123 см. Частное собрание.
Картина изображает сюжет из Четвертой Книги Царств (глава 5), где служанка-израильтянка рассказывает
жене сирийского военачальника Наамана о пророке Елисее, который может исцелить её мужа от проказы.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Починка сети. 1885 г. Холст, масло. 35 х 19 см.
Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Юный скрипач. 1887 г. Холст, масло. 55,9 x 39,4 см.
Частное собрание.
В 1876 году и отец, и сын Топхэмы отправили свои работы на Филадельфийскую художественную выставку в США, а год спустя, во время путешествия по Испании, отец Топхэма умер. И Фрэнсис вернулся в Лондон. Его жанровые и исторические картины маслом и акварели с тщательно проработанными деталями были хорошо приняты, и в 1879 году он был избран членом Королевского Института акварелистов, а в 1883 году - членом Королевского Общества живописцев.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Путешествие короля Артура и феи Морганы на остров Авалон. 1888 г.
Холст, масло. 106,7 x 152,4 см. Аукцион Sotheby’s, Нью-Йорк, 2012 г. Эстимейт $15.000-20.000 дол.
В «Жизни Мерлина» Джеффри Монмутского (около 1150 г.) Фея Моргана была предводительницей девяти дев Авалона. После того, как король Артур был смертельно ранен в битве при Камланне, Моргана посадила его на баржу, чтобы отвезти обратно в Авалон, где он мог бы вылечиться, если бы только оставался рядом с ней в течение длительного времени.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Пейзаж. Вдали от дома, в своем собственном мире. 1889 г.
Холст, масло. 50,8 х 71,1 см. Художественная галерея Rehs Galleries, Нью-Йорк.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Лилия. 1889 г. Холст, масло. 192,4 х 183,8 см.
Частное собрание.Под названием «Его праздник» репродукция была опубликована
в журнале «Час досуга» (The Leisure Hour) в 1891 году.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Ревность во дворике (Jealousy in the Courtyard).
1890 г. Холст, масло. 114 × 83 см. Художественный музей Бери,
Большой Манчестер.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Джон Джордж Додсон, 1-й барон Монк Бреттон. 1890 г.
Холст, масло. 90 х 70 см. Коллекция Совета графства Восточный Сассекс, Льюис.
Джон Джордж Додсон, 1-й барон Монк Бреттон - видный британский политик-либерал, министр правительства Гладстона и первый председатель Совета графства Восточный Суссекс (служил в этой должности с 1889 по 1892 год). Этот портрет имел такой успех, что в 1896 году с него официально отпечатали тиражную фотогравюру для правительственных зданий Лондона.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Сэр Уильям Томас Льюис, 1-й барон Мертир. 1892-1896 гг.
Холст, масло. 110 х 84,5 см. Кардиффский университет, Уэльс.
Уильям Томас Льюис (1837–1914), 1-й барон Мертир, был крупнейшим угольным магнатом Уэльса,
гениальным инженером и основателем Южно-Уэльсской угольной ассоциации.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Девушка, рассматривающая гравюру (Юный коллекционер).
1889 г. Холст, масло. 48,2 x 34,3 см. Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Сад на берегу моря. 1895–1905 гг. Холст, масло. 43,8 х 35,6 см.
Частное собрание.
В этой зрелой, удивительно солнечной работе Топхэм-сын полностью отказывается от человеческих фигур и сосредотачивается на чистой красоте средиземноморской природы, демонстрируя безупречную работу со светом. Пейзаж «Сад на берегу моря» - идеальный пример того, почему Топхэма-младшего называют художником, испытавшим мощное влияние братства прерафаэлитов. Топхэм-отец написал бы этот пейзаж акварельными, мягкими «дымчатыми» пятнами, объединяя море и небо в единую воздушную среду. Сын же работает маслом в строгой академической традиции: море имеет четкий бирюзовый тон, а каждый элемент переднего плана обладает жесткой графической формой. Свет здесь не рассеянный, а яркий, контрастный, заставляющий тени от листьев четко ложиться на прогретую землю дорожки.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Восточная красавица. 1890-е гг. Холст, масло. 63,5 x 76,2 см.
Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Молодая принцесса. 1890-е гг. Холст, масло. 61 х 51 см. Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Портрет женщины в неоклассическом стиле, сидящей у окна.
1890-е гг. Холст, масло. 48,3 x 35,6 см. (в раме). Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Портрет женщины в неоклассическом стиле, сидящей у окна.
1890-е гг. Холст, масло. 48,3 x 35,6 см. Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Девушка на качелях (Young Girl on a Swing). 1891 г.
Холст, масло. 71,1 х 50,8 х см. Художественная галерея Rehs Galleries, Нью-Йорк.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Прядение джута (Jute Spinning). 1893 г.
Холст, масло. 59,7 × 44,5 см. Художественная галерея Данди,
Шотландия.
Тематика работ Топхэма была типичной для художников поздней викторианской эпохи, однако живописный стиль Топхема формировался во многом под влиянием творчества прерафаэлитов, о чем говорит, в первую очередь, яркий и солнечный колорит его картин, а также некоторая статичность и бережное отношение к деталям. В некоторых его работах заметны также импрессионистические черты – дань французской живописи, которую он высоко ценил. Среди выставочных площадок, на которых художник регулярно выставлял свои работы, были парижский Салон, Королевская Академия художеств, Королевский Институт акварелистов и Королевское Общество живописцев.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Суд Париса. 1892 г. Холст, масло. 101,6 x 152,4 см. Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). История Руфи и Вооза. 1894 г. Холст, масло. 82 × 114,2 см.
Художественная галерея города Рочдейл, Большой Манчестер.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). К предстоящему событию (For the Coming Event). 1897 г.
Холст, масло. Художественная галерея и музей Герберта, Ковентри, Англия.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Разбитый кувшин. 1890-е гг. Дерево, масло. 22,8 х 16,5 см.
Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Изабелла. По пьесе У .Шекспира «Мера за меру».
Гравюра из журнала «The Graphic» 27 сентября 1890 года.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Эдвард Причард Мартин. 1895 г. Холст, масло. 120 × 94 см.
Музей и художественная галерея замка Кивартва, Мертир-Тидвил, Уэльс.
Эдвард Причард Мартин (1844–1910) - выдающийся британский инженер и сталепромышленник
викторианской эпохи.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Сэмюэл Морли, MP. 1899 г. Холст, масло. 122 × 97 см.
Хомертoн-колледж, Кембриджский университет.
Сэмюэл Морли (1809–1886), текстильный король-миллионер, радикальный политик, аболиционист
и великий филантроп. Член парламента, основатель и казначей Хомертон-колледжа.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Джон Чарльз Хоробин. 1903 г. Холст, масло. 127 х 102 см.
Хомертoн-колледж, Кембриджский университет.
Джон Чарльз Хоробин (1894–1902), легендарный директор Хомертонского колледжа. Именно он совершил исторический подвиг: в 1894 году полностью перевёз весь колледж из душного и тесного Лондона в Кембридж, построив для него роскошный кампус. Хоробин скоропостижно скончался в 1902 году в возрасте 49 лет на пике своей карьеры. Потрясённые преподаватели и студенты заказали этот мемориальный портрет.
Некоторое время Фрэнк Топхэм жил в Лондоне, а затем недалеко от Гилфорда в графстве Суррей. Около 1890 года Топхэм и его семья переехали в Конихерст - тюдоровский особняк в деревне Эверхерст в Суррее, который он модернизировал и расширил. При этом он сохранил студию в Лондоне на Грейт-Ормонд-стрит и продолжал рисовать и выставлять работы в начале XX века.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Спасение от чумы. Лондон, 1665 год. 1898 г.
Бумага, акварель. 58,4 x 39,4 см. Художественная галерея Гилдхолл,
Лондон.
Картина вдохновлена записью в дневнике Сэмюэля Пеписа от 3 сентября 1665 года, в которой он рассказывает историю шорника и его жены, потерявших всех своих остальных детей из-за чумы, и отдавших последнего выжившего ребенка в надежде спасти ему жизнь.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Цветочная гирлянда (Женская фигура с цветами). 1900 г.
Бумага, акварель. 53 x 38 см. Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Материнский совет. 1900-1905 гг. Холст, масло. 86 х 111 см.
Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Бассанио и монах. Иллюстрация к комедии У. Шекспира
«Венецианский купец». 1901 г. Холст, масло. 91,5 x 71,4 см. Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). На улице Виа Суперба (Великолепная, или Гордая улица)
в Ассизи. 1904 г. Холст, масло. 124 x 94 см. Частное собрание.
Сейчас эта улица переименована и называется «Via Principe di Napoli» (улица Принца Неаполитанского)
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Давид («Я прихожу к тебе во имя Господа Саваофа»).
1910 г. Холст, масло. 106,5 x 76 см. Частное собрание.
Фрэнк Топхэм (1838-1924). Восхищение облачением молодого послушника. 1910 г.
Картон, масло. 27,6 x 27,6 см. Частное собрание.
Сколько в мире художников! Я ведь очень мало что о них знаю. Живя в Москве, я частенько ходила в Третьяковскую галлерею. очень с интересом рассматривала все картины. Спасибо Вам за пост! Хорошего вечера!
Ответ на комментарий Светлана_Ковалевска #Светлана_Ковалевска, Спасибо за отзыв. Я хотя и не живу в Москве, у меня там дочь живет, но когда бываю в Москве, тоже часто посещаю Третьяковскую галерею, а еще чаще Пушкинский музей, Музей русского импрессионизма, галерею "Наши художники" и другие музеи.