АНГЛИЙСКИЙ ИЛЛЮСТРАТОР И ХУДОЖНИК-ПРЕРАФАЭЛИТ ЭНТОНИ ФРЕДЕРИК ОГАСТЕС СЭНДИС / ANTHONY FREDERICK AUGUSTUS SANDYS (1828-1904), ЧАСТЬ I
04-05-2026 19:45
к комментариям - к полной версии
- понравилось!
Фредерик Сэндис (1828-1904). Автопортрет в широкополой шляпе. 1848 г.
Дерево, масло. 34,5 х 26,5 см. Частное собрание.
Фредерик Сэндис (1828-1904) - английский живописец-прерафаэлит, иллюстратор и рисовальщик, писавший по большей части портреты, а также произведения в жанре мифологической живописи, был тесно связан с движением прерафаэлитов, что отразилось в детальной проработке и драматизме картин. Хотя Сэндис писал маслом (например, его знаменитая «Медея»), после 1868 года из-за конфликтов с Королевской Академией художеств стал больше внимания уделять именно масштабным и проработанным рисункам мелом и пастелью. Однако Сэндис, уделявший живописи мало времени, так и не стал известным художником при жизни. Сэндис всегда страдал от нехватки денег, в том числе и потому, что много пил. В 27 лет он женился на Джорджиане Крид, но прожил с ней только три года, хотя официально развод так и не был оформлен. Остаток жизни Сэндис провёл в гражданском браке с актрисой Мэри Джонс (сценический псевдоним Мисс Клив), которая стала известна как «Миссис Сэндис» и родила ему десятерых детей.
Фредерик Сэндис (1828-1904). 1. Портрет Энтони Сэндиса (1806–1883), отца художника. 1850 г. Кремовая бумага, черный и цветной мелки. 26 х 21 см. Частное собрание. 2. Миссис Сэндис, мать художника. 1848-1849 гг. Дерево, масло. 46,5 х 36,2 см. Музей Фицуильяма, Кембридж.
РАННИЕ ГОДЫ
Антонио Фредерик Огастес Сэндс (Antonio Frederic Augustus Sands) родился в Норвиче 1 мая 1829 года. Его фамилия была Сэндс. Буква «и» появилась в ней позже. Вскоре стало ясно, что у него большой природный художественный талант, и Фредерик Сэндис, которого поддерживал отец, сам бывший учителем рисования и портретистом, в десять лет выставил свою первую картину. Он учился в Норвичской школе, а в 1846 году по совету отца отправился в Норвичскую школу дизайна, а в начале 1850-х переехал в Лондон. Всего через семь лет он получил свою первую награду - серебряную медаль «Исида» от Лондонского общества искусств за портрет, написанный мелом.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Инкрустированный ящик, усадьба Бликлинг.
Рисунок с натуры. 1845 г.
На изображении представлен дорожный несессер (туалетный набор) или косметичка Анны Болейн, второй жены короля Англии Генриха VIII. Обвиненная в измене, Анна Болейн была казнена в 1536 году – ей отрубили голову. Туристам, посещающим Бликлинг-холл, рассказывают о том, что каждую годовщину казни Анны Болейн здесь видят её обезглавленный призрак.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Пейзаж, Колтишолл. 1844 г. Бумага, акварель, карандаш. 14,5 х 22,5 см.
Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Торнаж-Холл. 1848 г. Бумага, акварель, карандаш. 18,4 х 26,2 см.
Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Церковь в Северном Барнингеме, Норфолк. 1848 г.
Бумага, акварель, карандаш. 14 х 23,3 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Церковь и кладбище Западного Рудхэма. 1849 г.
Бумага, акварель, карандаш. 14,6 х 27,9 см. Художественный музей Крайслер,
Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет художника Уильяма Филиппа Барнса Фримана
(1813-1897). 1848 г. Бумага, акварель, карандаш. 45,7 х 38 см. Частное собрание.
Этот замечательный портрет Сэндис нарисовал в 16 лет.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет миссис Сэндис, матери художника.
1849 г. Дерево, масло. 40,9 х 30,5 см. Музей Фицуильяма, Кембридж.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Голова Эммы Сэндис (1843-1877), сестры художника в возрасте 7 лет.
1850 г. Бумага, мел. 13,4 х 12,2 см. Музей Фицуильяма, Кембридж.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Преподобный Джеймс Булвер. 1858 г.
Дерево, масло. 76 х 55,6 см. Национальная галерея Канады, Оттава.
На самом деле Сэндис начал работать как профессиональный художник еще в юности. В 1842 году его попросили нарисовать альбом с птицами для банкира из Ярмута Дж. Х. Герни. Затем, в период с 1845 по 1848 год, он работал для преподобного Джеймса Булвера над масштабным проектом, известным как «Норфолкская коллекция». Булвер нанял Сэндиса и других художников, чтобы они помогли ему создать иллюстрированный путеводитель практически по всем достопримечательностям Норфолка, а также по многочисленным памятникам старины и другим интересным объектам.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Автопортрет в 19 лет. 1848 г. Холст, масло. 29,2 х 24,2 см.
Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Два белых дятла. 1850-е гг.
Бумага, акварель, тушь, карандаш. 49,2 х 39,6 см.
Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Томас Грин, епископ Норвича и Эли в Норфолке.
1850 г. Офорт. 13,5 х 12 см. Музей Фицуильяма, Кембридж.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Филипп Йондж, епископ Норвича. 1850 г.
Офорт. 13,5 х 12 см. Музей Фицуильяма, Кембридж.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Сэр Джон Маршем, 1-й баронет. 1850 г.
Офорт, акварель. 19,5 х 15 см. Музей Фицуильяма, Кембридж.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет молодого человека (по Ван дер Вейдену).
1850 г. Дерево, масло. 20,9 х 16,5 см. Музей Фицуильяма, Кембридж.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Надежда. Портрет молодой дамы. Этюд. 1851 г.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портреты Августина Палгрейва и его жены. Церковь Норт-Барнингема.
1851 г. Бумага, акварель, карандаш. 19 х 27 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Энтони Сэндис (1806-1883), отец художника. Портрет Энтони Фредерика Огастеса Сэндиса.
1848 г. Дерево, масло. 17,6 х 13,8 см. Национальная портретная галерея, Лондон.
Аббатство Норт-Крик (North Creake Abbey) находится в графстве Норфолк, Англия. Художник запечатлел сохранившиеся фрагменты арок и стен, передавая атмосферу увядания и былого величия этих мест. Работа над этими акварелями, включая изображения аббатства Норт-Крик, приучила его к невероятной точности, которая позже станет его визитной карточкой в прерафаэлитизме. На протяжении всей жизни Сэндис возвращался в Норвич, навещал старых друзей и новых покровителей и писал для них картины. На заднем плане его работ часто можно увидеть напоминания о его родном городе, например Бишопс-Бридж — Норвич он не забывал никогда.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Вход в церковь, Коустон, Норфолк.
1851 г. Бумага, акварель, карандаш. 32,3 х 24,5 см.
Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Интерьер церкви Святой Марии, Бург-Сент-Питер, Норфолк.
1851 г. Бумага, акварель, карандаш. 31,9 х 24 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Заброшенная церковь в Страттоне. 1851 г. Бумага, акварель, карандаш.
14,6 х 20,6 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Пастух с овцами у церкви в Сейле (Большой Манчестер). 1851 г.
Бумага, акварель, карандаш. 24 х 37,6 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Пейзаж с церковью в Твейте, графство Суффолк. 1851 г.
Бумага, акварель, карандаш. 14,8 х 21,6 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Пейзаж в Сайдстренде, Норфолк. 1851 г. Бумага, акварель, карандаш. 19 х 27,5 см.
Художественный музей Крайслер, Норфолк.
На картине изображена старая церковь в Сайдстренде, которая находилась под угрозой обрушения в море из-за эрозии берега. Сэндис запечатлел её в период своего раннего творчества. Интересно, что эта церковь (известная как «Башня на скале») в итоге действительно обрушилась в море в 1916 году.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Разрушенная церковь в Станнингхолле, Норфолк. 1851 г.
Бумага, акварель, карандаш. 13,1 х 23,6 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Сундук. 1851 г. Бумага, акварель, карандаш. 14 х 20.4 см.
Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет Энтони Сэндиса, отца художника. 1849 г.
Дерево, масло. 24,5 х 19,5 см. Частное собрание.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет Эммы Сэндис, сестры художника. 1853-1855 гг.
Холст, масло. 23,8 х 18,7 см. Музей Фицуильяма, Кембридж.
Как уроженец Нориджа, Сэндис начинал под влиянием местных мастеров, таких как Джон Кром и Джон Селл Котман. От них он унаследовал любовь к сельским идиллиям, старинным постройкам и характерному плоскому ландшафту Восточной Англии. Его ранние работы (например, «Пейзаж в Колтишолле», 1844) отличаются мягкой палитрой и тщательной прорисовкой фактур камня и растительности. В отличие от более поздних драматичных «роковых женщин», эти пейзажи спокойны и созерцательны, в них чувствуется искренний интерес к натуре. Юношеские акварели Фредерика Сэндиса, созданные в Норфолке, - это важный этап его становления, в котором сочетаются традиции «Нориджской школы» пейзажа и его собственный, почти научный интерес к деталям.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Мост в Эйлшеме, Норфолк. 1850-е гг. Бумага, акварель, карандаш. 15,5 х 22,8 см.
Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Церковь в Ханворте в пейзаже, Норфолк. 1850-е гг.
Бумага, акварель, карандаш. 14,4 х 22,1 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Церковь в Скейтоне, Норфолк. 1850-е гг. Бумага, акварель, карандаш. 10,7 х 16,5 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Интерьер церкви в Клай-некст-зе-Си, Норфолк. 1852 г.
Бумага, акварель, карандаш. 21,6 х 30,5 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Купель для крещения «Семи Таинств» в церкви
Святого Иоанна Крестителя в Олдерфорде, Норфолк. 1852 г. Бумага, акварель, карандаш.
23,7 х 17,5 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Усадьба Стиффи-Холл, Норфолк. 1855 г. Бумага, акварель, карандаш. 14,6 х 18,4 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Деревья и подлесок. Этюд. 1855 г. Бумага, графит. 31,1 x 52,1 см.
Галерея Тейт, Лондон.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет араба. 1857 г. Бумага, уголь, мел, 34,5 х 24 см.
Частное собрание.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Кошмар. Карикатура на картину Миллеса «Грёза былого». 1857 г.
Гравюра на дереве. Источник: «Жизнь и письма Миллеса», стр. I, 320.
КОШМАР
Когда в 1857 году была опубликована эта карикатура на Братство прерафаэлитов, личность художника оставалась загадкой. Картина «Кошмар» была написана по мотивам полотна Миллеса «Грёза былого - Сэр Изюмбрас на переправе», которое подверглось резкой критике. На картине изображены три главных члена Братства прерафаэлитов: Джон Эверетт Миллес в образе рыцаря, Данте Габриэль Россетти в образе старшего ребенка и Уильям Холман Хант в образе младшего ребенка, цепляющегося за спину старшего. Они едут верхом на осле, который мычит и олицетворяет Джона Рёскина (на крупе осла написано «JR»), влиятельного искусствоведа и защитника Братства прерафаэлитов. Горшки с краской, перья и кисти свисают с седла.
А на противоположном берегу реки изображены три разные фигуры: Микеланджело, Тициан и рыдающий Рафаэль, художник, которого больше всего презирала Королевская академия. Первый стоит, отвернувшись и скрестив руки на груди, а Тициан и Рафаэль стоят перед ним на коленях и смотрят на животное и его поклажу. Изо рта животного исходит небольшой свиток с надписью «Orate pro nobis» (лат. «Помолитесь за нас»).
Д.Э. Миллес (1829-1896). Сэр Изюмбрас у брода – Грёза Былого. 1857 г. Холст, масло. 125,5 х 171,5 см. Художественная галерея Леди Левер, Ливерпуль.
Эта гравюра была не лишена хороших технических качеств и, за исключением изображения осла и самых маленьких наездников, не нанесла серьезного ущерба ни одной из фигур. Вместо меча в ножнах к поясу сэра Джона Миллеса была прикреплена художественная палочка, а рядом с ней - пучок павлиньих перьев и большой горшочек с краской с надписью «P.R.B.» - «Братство прерафаэлитов». Остроумная и довольно непристойная карикатура произвела фурор в Лондоне - все хотели знать, кто ее автор, особенно члены Королевского общества искусств. В конце концов тайна была раскрыта - авторство взял на себя молодой художник из Норвича по имени Фредерик Сэндис. Вряд ли после этого случая Сэндис мог стать последователем и другом прерафаэлитов, но вскоре он начал писать картины в стиле прерафаэлитов и стал завсегдатаем их собраний.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Королева Элеонора Аквитанская. 1858 г.
Холст, масло. 40,6 х 30,4 см. Национальный музей Кардиффа, Уэльс.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Мария Магдалина. 1858-1860 гг. Дерево, масло. 33,6 х 27,9 см.
Художественный музей штата Делавэр, Уилмингтон, США.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Мэри Аделаида, миссис Филипп Бедингфельд. 1859 г.
Дерево, масло. 42,6 х 33,8 см. Национальный королевский фонд, Бликлинг-холл,
Норвич, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет молодой женщины. 1859 г.
Холст, масло. 59,7 x 50,2 см. (овал). Частное собрание.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Этюд головы молодой мулатки. 1859 г. Бумага, черный и красный мел, карандаш.
23,7 х 24,3 см. Художественная галерея Нового Южного Уэльса, Сидней, Австралия.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Анна Луиза, миссис Уильям Клабберн. 1860 г.
Красное дерево, масло. 44.8 х 34 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Анна Луиза была замужем за Уильямом Хоутоном Клэбберном, крупным промышленником из города Норидж. Этот портрет был показан Д.Г. Россетти общим другом, когда он выставлялся в Королевской академии в 1861 году, «и восхищение, с которым к нему отнеслись, привело к их тесной дружбе».
Фредерик Сэндис (1828-1904). Оливия Маргарет Слотер. 1860 г.
Бумага, цветные мелки, карандаш. 77,5 x 56 см.
Лестерские галереи Питера Наума, Лондон.
Оливия Маргарет была дочерью сэра Уильяма Кейпела Слотера, известного лондонского юриста и основателя крупной юридической фирмы Слотер и Мэй, которая существует до сих пор. Она вышла замуж за полковника Джона Сандерса и в 1915 году жила недалеко от Александрии в Египте.
РОКОВЫЕ ЖЕНЩИНЫ
После распада Братства прерафаэлитов в 1850-х годах такие художники, как Россетти и Сэндис, начали развивать несколько иной стиль живописи, который также получил название «Прерафаэлиты». Они начали писать картины с изображением одиноких женских фигур, обычно трагических героинь из мифов и легенд, возможно, опасных для мужчин, но всегда очень и очень красивых. Этот новый стиль прослеживается в его более поздних картинах, таких как «Елена Троянская» и «Медея», где он почти не изображает никаких деталей, кроме лица женской фигуры.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Флора. 1860 г. Холст, масло. 44,5 х 33 см.
Частное собрание. Модель Мэри Эмма Джонс, гражданская жена художника.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет женщины, возможно, Энн Симмс Рив
из Бранкастер-Холла, Норфолк. 1860 г. Холст, масло. 68,6 х 58,4 см.
Художественный музей Мичиганского университета, Анн-Арбор, США.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Юдифь. 1860 г. Дерево, масло. 30,2 x 25,4 см.
Частное собрание. Предполагается, что для картины позировала Кеоми Грей,
популярная среди прерафаэлитов модель цыганского происхождения.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет молодой женщины (Задумчивая). 1860-е гг.
Бумага, графит, белый мел. 50,8 х 41,3 см. Музей изящных искусств Бостона, США.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Филипп Бедингфелд, доктор юридических наук.
1860 г. Красное дерево, масло. 47,2 х 37,8 см. Художественный музей Крайслер,
Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет старика в капюшоне. 1860-е гг.
Бумага, пастель. 62,2 х 48,2 см. Частное собрание.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Осень. 1860 г. Холст, масло. 79,6 х 108,7 см.
Музей и художественная галерея замка Норвич, Норфолк.
СКРЫТЫЕ СМЫСЛЫ
«Осень» - одна из самых ранних работ Сэндиса. На этой картине мы видим все характерные черты этого стиля живописи. Каждый элемент картины прорисован с большим вниманием к деталям, от лиц персонажей до растений вокруг них. Прекрасный закат на заднем плане - одна из самых впечатляющих частей картины, и, как и все остальное, она была написана с натуры. Возраст солдата и название работы указывают на более глубокий или символический смысл произведения, который усиливается тем, что солнце садится. Это почти конец дня, конец года и почти конец жизни солдата. Здесь царит атмосфера романтики и в то же время грусти. Другие возможные интерпретации связаны с современной формой солдата. Возможно, Сэндис хотел сказать что-то о недавней Крымской войне. Группа предметов в передней части картины, среди которых китайская баночка для имбиря, кажется бессмысленной и тоже может быть символической. Однако никто так и не смог точно сказать, что они означают.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Осень. Версия и тоже подписана 1860 г. Дерево, масло. 25,5 х 35,5 см.
Художественный музей и галерея Бирмингема.
Существует несколько эскизов к этой картине, и самый большой из них, представленный на выставке, был показан в Королевской академии вместо законченного полотна. На пейзаж сильно повлиял красивый фон известной картины Миллеса «Сэр Изюмбрас на переправе». Хотя Сэндис использовал эту картину в качестве основы для жестокого карикатурного рисунка под названием «Кошмар», он также использовал работу Миллеса в более позитивном ключе, чтобы создать потрясающий речной пейзаж и закатное небо, которые мы видим здесь.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Осень. Фрагмент. 1860 г. Холст, масло. 79,6 х 108,7 см.
Художественная галерея замка Норвич, Норфолк.
Сэндис оставил нам загадку, связанную с полным смыслом картины, а также с любопытной группой предметов в передней части полотна, среди которых китайская баночка для имбиря. Многие пытались разгадать эту загадку, в том числе семья Колманов, которой когда-то принадлежала эта картина. Один из гостей Колманов написал остроумное стихотворение, в котором описал, как он понял, что изображено на картине «Осень»:
«Отец, это правда, что о тебе говорят?
Совершенно верно, прошлой ночью было очень тесно
Чувствовал себя странно, не мог управлять, так и уснул здесь!»
Фредерик Сэндис (1828-1904). Этюд к картине «Осень». 1860 г. Бумага, кисть, индийская тушь.
Из цикла «Времена года». Музей и художественная галерея замка Норвич, Норфолк.
Как это обычно бывает в работах Сэндиса, каждый элемент картины «Осень» прорисован до мельчайших деталей. Можно разглядеть форму и медали солдата - он служил в батальоне ополчения Западного Норфолка 9-го пехотного полка в Индии. На самом деле семья, изображенная на картине «Осень», скорее всего, была реальной семьей из Норвича, которую Сэндис часто использовал в качестве натурщиков. Мужчина снова появляется в гравюре «Старый чартист» в роли главного героя, а девушка - в роли героини «Легенды о предзнаменовании».
Фредерик Сэндис (1828-1904). Этюд к картине «Весна». 1860 г. Бумага, кисть, индийская тушь.
Из цикла «Времена года». Музей и художественная галерея Норвичского замка, Норфолк.
Картина маслом «Весна» так и не была написана.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портленд. Легенда о предзнаменовании. 1860 г.
Гравюра на дереве. 17,8 х 10,4 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Немного об истории создания иллюстраций и гравюр Фредерика Сэндиса.
Сэндис начал создавать свои иллюстрации и гравюры в 1860 году. На самом деле Сэндис никогда не резал гравюры сам. Сэндис сотрудничал с лучшими граверами того времени, в частности с братьями Далзиел и Джозефом Суэйном. Эти мастера были виртуозами: они могли перенести на дерево тончайшие штрихи художника, используя специальные резцы (штихели). Граверов тогда часто называли «дятлами» (woodpeckers) из-за характерного стука инструментов.
Хотя художник не держал в руках резец, его вклад был решающим:
Сэндис рисовал тушью и карандашом прямо на отшлифованной поверхности торца самшита (очень твердое дерево). Это требовало невероятной точности, ведь после того, как гравер вырезал дерево между линиями, сам оригинальный рисунок художника уничтожался. Поэтому почти все эти рисунки и не сохранились.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет дамы, играющей в йо-йо («The Bandelore»).
1860 г. Бумага, карандаш, мел. 25 x 18 см. Частное собрание.
Фанатичная детализация: Сэндис был известен тем, что рисовал всё только с натуры и никогда не упрощал задачу граверам. Он создавал настолько сложные и плотные переплетения линий, что мастерам приходилось работать на пределе возможностей.
А дальше уже было дело техники граверов братьев Томаса и Эдварда Далзиел в Лондоне, которые в основном и гравировали почти все рисунки Фредерика Сэндиса. Сэндис настолько тщательно подходил к работе, что создавал всего несколько гравюр в год. Благодаря Сэндису и его педантичности, обычные журнальные картинки превратились в самостоятельные произведения высокого искусства.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Руины аббатства Северный Крик, Норфолк. 1860 г.
Бумага, акварель, карандаш. 15,1 х 22,3 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Руины аббатства Северный Крик II, Норфолк. 1860 г.
Бумага, акварель, карандаш. 16,5 х 24,7 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Уотингэм, Норфолк. Пейзаж. 1860 г. Холст, масло. 25,7 х 76 см.
Йельский центр Британского искусства, Нью-Хейвен, США.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Уотингэм, Норфолк. Пейзаж. Фрагмент. 1860 г. Холст, масло.
Йельский центр Британского искусства, Нью-Хейвен, США.
БОГЕМНЫЙ ОБРАЗ ЖИЗНИ
Один из его покровителей назвал Сэндиса «самым остроумным рассказчиком из всех, кого я встречал», поэтому неудивительно, что он стал очень популярен после переезда в Лондон в 1851 году. Вскоре он с головой окунулся в светскую жизнь: если он не рисовал, то посещал бесконечные клубы, ужины, вечеринки и завтраки.
Сэндис подружился с очень яркой и богемной компанией, состоявшей в основном из художников и писателей. В 1860-х годах он жил с Данте Габриэлем Россетти в его доме на Чейн-Уок. В экзотическом доме Сэндис, Берн-Джонс, Уистлер, Суинберн и другие художники, писатели и завсегдатаи вечеринок рисовали, творили и веселились в окружении зверинца Россетти, где жили обезьяны, павлины и даже бык! Примерно в это же время Сэндис добавил к своей фамилии букву «и», чтобы подчеркнуть свою гламурную богемную репутацию. Сэндис был популярен не только среди друзей, но и среди широкой публики. В 1850-х и 1860-х годах его картины и иллюстрации пользовались большим успехом, и он был одним из самых модных портретистов среди представителей богатого среднего класса.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Ориана. 1861 г. Дерево, масло. 25,1 x 19 см.
Галерея Тейт, Лондон.
Сюжет основан на «Балладе об Ориане» А. Теннисона. В ней рассказывается трагическая история Орианы, которая, стоя на стенах замка, смотрит, как ее возлюбленный сражается внизу на поле битвы, и стрела из его лука случайно попадает в ее сердце.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Дочь короля Пеллеса, которая преподносит
Святой Грааль трем рыцарям. 1861 г. Дерево, масло. 32 х 24 см.
Частное собрание. Для этой работы Сэндису позировала цыганка Кеоми Грей.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет Джеймса Андерсона Роуза. 1861 г.
Бумага, мел. 44,2 х 34,9 см. Частное собрание.
Джеймс Андерсон Роуз (1819-1890), адвокат, коллекционер, представлявший интересы Уистлера, Сэндиса, Россетти и Морриса. В начале 1860-х годов Роуз начал коллекционировать картины Сэндиса и прерафаэлитов: в конечном итоге у него стало более пятидесяти картин и рисунков Сэндиса, а также четырнадцать работ Россетти и др.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет Сюзанны Розе. 1861 г. Бумага, мел, карандаш.
Сюзанна Роуз (урожденная Андерсон, 1795-1870), мать Джеймса Андерсона Роуза,
близкого друга, адвоката и покровителя Сэндиса.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Мужской портрет. 1860-е гг. Бумага, мел, карандаш.
47 х 37 см. Частное собрание.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Розамунда, королева Ломбардии. 1861 г. Гравюра на дереве.
13 х 12 см. Художественный музей штата Делавэр, Уилмингтон, США.
Фредерик Сэндис (1828-1904). У окна. 1861 г. Гравюра на дереве. 13,8 х 9,2 см.
Художественный музей штата Делавэр, Уилмингтон, США.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Элизабет Сиддал у окна. Этюд. 1861 г.
Бумага, карандаш. 23,4 х 18 см. Эшмолеанский музей искусств и археологии, Оксфорд.
На рисунке Элизабет Сиддал (1829-1862) - знаменитая муза, модель, художница и жена
художника Данте Габриэля Россетти.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Мэри Эмма Джонс, позднее миссис Фредерик Сэндис,
жена художника. 1874 г. Бумага, цветные мелки, карандаш. 50,8 х 38,8 см. (в раме).
Музеи и картинные галереи Бирмингема.
ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ СЭНДИСА
Как и у многих прерафаэлитов, личная жизнь Сэндиса была довольно бурной! Известно, что во время совместного отпуска с супругами Рёскин в Шотландии, у Миллеса завязался роман с женой Рёскина Эффи, а трагические отношения Россетти с Элизабет Сиддал и его бесконечная одержимость натурщицами (в том числе Джейн, женой его друга Уильяма Морриса) привели к созданию некоторых из его самых прекрасных картин.
Сэндис не был исключением. В 27 лет он женился на довольно невзрачной Джорджиане Крид, но брак распался всего через три года, хотя Сэндис так и не развёлся. Судя по всему, он оставил жену в Норвиче и больше к ней не возвращался. Затем у него завязались отношения с двумя женщинами - актрисой Мэри Эммой Джонс и красавицей-цыганкой Кеоми. Сэндис познакомился с Кеоми в Норвиче и увез ее в Лондон, где много раз рисовал ее - самый яркий образ - «Медея». Их отношения продлились пять лет. Однако Мэри Эмма оставалась с Сэндисом до конца его жизни. Он был предан ей, и она стала его музой, а также матерью их деветярых (десятерых) детей! Они так и не поженились, но она называла себя «миссис Сэндис», и для большинства людей она была его женой. Нарисованный Сэндисом портрет «Гордая Мэйси» стал одним из самых популярных изображений того времени.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Мэри Эмма Джонс, позднее миссис Фредерик Сэндис,
жена художника. 1874 г. Бумага, цветные мелки, карандаш. 50,8 х 38,8 см.
Музеи и картинные галереи Бирмингема.
Эмма Сэндис (1843-1877). Портрет Мэри Эммы Джонс, гражданской жены Фредерика Сэндиса.
1871-1873 гг. Картон, масло. 50,8 x 38,8 см. Частное собрание.
Фредерик Сэндис (1828-1904). 1-2. Запутанный клубок (The Tangled Skein). 1861 г. Бумага на холсте, карандаш. 147,3 x 67,3 см Художественная галерея Ференса, Кингстон-апон-Халл, Англия. Модель Мэри Эмма Джонс.
Фредерик Сэндис (1828-1904). И снова игра на органе (Yet Once More on the Organ Play). 1861 г.
Гравюра на дереве. 7,6 х 12,7 см. Музей Виктории и Альберта, Лондон. .
Иллюстрация к стихотворению Людвига Уланда «Орган». На изображении показан момент смерти; человек играет
на органе для умирающего соседа, в то время как скелет (аллегория Смерти) помогает качать меха органа.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Иллюстрация к стихотворению «Невеста моряка». 1861 г.
Гравюра на дереве. 8,5 х 12,5 см. Национальная галерея Виктории, Мельбурн, Австралия.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Три статуи с острова Эгины. 1861 г.
Гравюра на дереве. 27,3 х 20,9 см. художественный музей штата Делавэр,
Уилмингтон, США.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Дерби, йоркширский терьер в своей конуре.
1860-е гг. Дерево, масло. 37 х 26 см. Частное собрание.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет Энтони Сэндиса, отца художника.
1849 г. Дерево, масло. 24,5 х 19,5 см. Частное собрание.
Фредерик Сэндис написал несколько самых прекрасных портретов. Благодаря вниманию к деталям он был очень популярен среди клиентов, которые хотели, чтобы их портреты были точными и реалистичными. Но, возможно, еще большую популярность ему приносило то, что Сэндис умел придавать своим моделям сходство с прерафаэлитами.
ИСТОЧНИКИ
Перси Бейт. Прерафаэлиты. Альбом-монография. Пер. с англ. Ю. Кулишенко.
Москва, Издательство «ЭКСМО». 2019 г. Стр. 137-150.
1.Сэндис, Энтони Фредерик Огастас – Википедия (рус.)
2.Недооцененный прерафаэлит
(Продолжение следует)
Фредерик Сэндис (1828-1904). Автопортрет в широкополой шляпе. 1848 г.
Дерево, масло. 34,5 х 26,5 см. Частное собрание.
Фредерик Сэндис (1828-1904) - английский живописец-прерафаэлит, иллюстратор и рисовальщик, писавший по большей части портреты, а также произведения в жанре мифологической живописи, был тесно связан с движением прерафаэлитов, что отразилось в детальной проработке и драматизме картин. Хотя Сэндис писал маслом (например, его знаменитая «Медея»), после 1868 года из-за конфликтов с Королевской Академией художеств стал больше внимания уделять именно масштабным и проработанным рисункам мелом и пастелью. Однако Сэндис, уделявший живописи мало времени, так и не стал известным художником при жизни. Сэндис всегда страдал от нехватки денег, в том числе и потому, что много пил. В 27 лет он женился на Джорджиане Крид, но прожил с ней только три года, хотя официально развод так и не был оформлен. Остаток жизни Сэндис провёл в гражданском браке с актрисой Мэри Джонс (сценический псевдоним Мисс Клив), которая стала известна как «Миссис Сэндис» и родила ему десятерых детей.
 |  |
РАННИЕ ГОДЫ
Антонио Фредерик Огастес Сэндс (Antonio Frederic Augustus Sands) родился в Норвиче 1 мая 1829 года. Его фамилия была Сэндс. Буква «и» появилась в ней позже. Вскоре стало ясно, что у него большой природный художественный талант, и Фредерик Сэндис, которого поддерживал отец, сам бывший учителем рисования и портретистом, в десять лет выставил свою первую картину. Он учился в Норвичской школе, а в 1846 году по совету отца отправился в Норвичскую школу дизайна, а в начале 1850-х переехал в Лондон. Всего через семь лет он получил свою первую награду - серебряную медаль «Исида» от Лондонского общества искусств за портрет, написанный мелом.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Инкрустированный ящик, усадьба Бликлинг.
Рисунок с натуры. 1845 г.
На изображении представлен дорожный несессер (туалетный набор) или косметичка Анны Болейн, второй жены короля Англии Генриха VIII. Обвиненная в измене, Анна Болейн была казнена в 1536 году – ей отрубили голову. Туристам, посещающим Бликлинг-холл, рассказывают о том, что каждую годовщину казни Анны Болейн здесь видят её обезглавленный призрак.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Пейзаж, Колтишолл. 1844 г. Бумага, акварель, карандаш. 14,5 х 22,5 см.
Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Торнаж-Холл. 1848 г. Бумага, акварель, карандаш. 18,4 х 26,2 см.
Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Церковь в Северном Барнингеме, Норфолк. 1848 г.
Бумага, акварель, карандаш. 14 х 23,3 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Церковь и кладбище Западного Рудхэма. 1849 г.
Бумага, акварель, карандаш. 14,6 х 27,9 см. Художественный музей Крайслер,
Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет художника Уильяма Филиппа Барнса Фримана
(1813-1897). 1848 г. Бумага, акварель, карандаш. 45,7 х 38 см. Частное собрание.
Этот замечательный портрет Сэндис нарисовал в 16 лет.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет миссис Сэндис, матери художника.
1849 г. Дерево, масло. 40,9 х 30,5 см. Музей Фицуильяма, Кембридж.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Голова Эммы Сэндис (1843-1877), сестры художника в возрасте 7 лет.
1850 г. Бумага, мел. 13,4 х 12,2 см. Музей Фицуильяма, Кембридж.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Преподобный Джеймс Булвер. 1858 г.
Дерево, масло. 76 х 55,6 см. Национальная галерея Канады, Оттава.
На самом деле Сэндис начал работать как профессиональный художник еще в юности. В 1842 году его попросили нарисовать альбом с птицами для банкира из Ярмута Дж. Х. Герни. Затем, в период с 1845 по 1848 год, он работал для преподобного Джеймса Булвера над масштабным проектом, известным как «Норфолкская коллекция». Булвер нанял Сэндиса и других художников, чтобы они помогли ему создать иллюстрированный путеводитель практически по всем достопримечательностям Норфолка, а также по многочисленным памятникам старины и другим интересным объектам.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Автопортрет в 19 лет. 1848 г. Холст, масло. 29,2 х 24,2 см.
Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Два белых дятла. 1850-е гг.
Бумага, акварель, тушь, карандаш. 49,2 х 39,6 см.
Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Томас Грин, епископ Норвича и Эли в Норфолке.
1850 г. Офорт. 13,5 х 12 см. Музей Фицуильяма, Кембридж.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Филипп Йондж, епископ Норвича. 1850 г.
Офорт. 13,5 х 12 см. Музей Фицуильяма, Кембридж.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Сэр Джон Маршем, 1-й баронет. 1850 г.
Офорт, акварель. 19,5 х 15 см. Музей Фицуильяма, Кембридж.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет молодого человека (по Ван дер Вейдену).
1850 г. Дерево, масло. 20,9 х 16,5 см. Музей Фицуильяма, Кембридж.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Надежда. Портрет молодой дамы. Этюд. 1851 г.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портреты Августина Палгрейва и его жены. Церковь Норт-Барнингема.
1851 г. Бумага, акварель, карандаш. 19 х 27 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Энтони Сэндис (1806-1883), отец художника. Портрет Энтони Фредерика Огастеса Сэндиса.
1848 г. Дерево, масло. 17,6 х 13,8 см. Национальная портретная галерея, Лондон.
Аббатство Норт-Крик (North Creake Abbey) находится в графстве Норфолк, Англия. Художник запечатлел сохранившиеся фрагменты арок и стен, передавая атмосферу увядания и былого величия этих мест. Работа над этими акварелями, включая изображения аббатства Норт-Крик, приучила его к невероятной точности, которая позже станет его визитной карточкой в прерафаэлитизме. На протяжении всей жизни Сэндис возвращался в Норвич, навещал старых друзей и новых покровителей и писал для них картины. На заднем плане его работ часто можно увидеть напоминания о его родном городе, например Бишопс-Бридж — Норвич он не забывал никогда.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Вход в церковь, Коустон, Норфолк.
1851 г. Бумага, акварель, карандаш. 32,3 х 24,5 см.
Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Интерьер церкви Святой Марии, Бург-Сент-Питер, Норфолк.
1851 г. Бумага, акварель, карандаш. 31,9 х 24 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Заброшенная церковь в Страттоне. 1851 г. Бумага, акварель, карандаш.
14,6 х 20,6 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Пастух с овцами у церкви в Сейле (Большой Манчестер). 1851 г.
Бумага, акварель, карандаш. 24 х 37,6 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Пейзаж с церковью в Твейте, графство Суффолк. 1851 г.
Бумага, акварель, карандаш. 14,8 х 21,6 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Пейзаж в Сайдстренде, Норфолк. 1851 г. Бумага, акварель, карандаш. 19 х 27,5 см.
Художественный музей Крайслер, Норфолк.
На картине изображена старая церковь в Сайдстренде, которая находилась под угрозой обрушения в море из-за эрозии берега. Сэндис запечатлел её в период своего раннего творчества. Интересно, что эта церковь (известная как «Башня на скале») в итоге действительно обрушилась в море в 1916 году.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Разрушенная церковь в Станнингхолле, Норфолк. 1851 г.
Бумага, акварель, карандаш. 13,1 х 23,6 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Сундук. 1851 г. Бумага, акварель, карандаш. 14 х 20.4 см.
Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет Энтони Сэндиса, отца художника. 1849 г.
Дерево, масло. 24,5 х 19,5 см. Частное собрание.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет Эммы Сэндис, сестры художника. 1853-1855 гг.
Холст, масло. 23,8 х 18,7 см. Музей Фицуильяма, Кембридж.
Как уроженец Нориджа, Сэндис начинал под влиянием местных мастеров, таких как Джон Кром и Джон Селл Котман. От них он унаследовал любовь к сельским идиллиям, старинным постройкам и характерному плоскому ландшафту Восточной Англии. Его ранние работы (например, «Пейзаж в Колтишолле», 1844) отличаются мягкой палитрой и тщательной прорисовкой фактур камня и растительности. В отличие от более поздних драматичных «роковых женщин», эти пейзажи спокойны и созерцательны, в них чувствуется искренний интерес к натуре. Юношеские акварели Фредерика Сэндиса, созданные в Норфолке, - это важный этап его становления, в котором сочетаются традиции «Нориджской школы» пейзажа и его собственный, почти научный интерес к деталям.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Мост в Эйлшеме, Норфолк. 1850-е гг. Бумага, акварель, карандаш. 15,5 х 22,8 см.
Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Церковь в Ханворте в пейзаже, Норфолк. 1850-е гг.
Бумага, акварель, карандаш. 14,4 х 22,1 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Церковь в Скейтоне, Норфолк. 1850-е гг. Бумага, акварель, карандаш. 10,7 х 16,5 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Интерьер церкви в Клай-некст-зе-Си, Норфолк. 1852 г.
Бумага, акварель, карандаш. 21,6 х 30,5 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Купель для крещения «Семи Таинств» в церкви
Святого Иоанна Крестителя в Олдерфорде, Норфолк. 1852 г. Бумага, акварель, карандаш.
23,7 х 17,5 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Усадьба Стиффи-Холл, Норфолк. 1855 г. Бумага, акварель, карандаш. 14,6 х 18,4 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Деревья и подлесок. Этюд. 1855 г. Бумага, графит. 31,1 x 52,1 см.
Галерея Тейт, Лондон.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет араба. 1857 г. Бумага, уголь, мел, 34,5 х 24 см.
Частное собрание.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Кошмар. Карикатура на картину Миллеса «Грёза былого». 1857 г.
Гравюра на дереве. Источник: «Жизнь и письма Миллеса», стр. I, 320.
КОШМАР
Когда в 1857 году была опубликована эта карикатура на Братство прерафаэлитов, личность художника оставалась загадкой. Картина «Кошмар» была написана по мотивам полотна Миллеса «Грёза былого - Сэр Изюмбрас на переправе», которое подверглось резкой критике. На картине изображены три главных члена Братства прерафаэлитов: Джон Эверетт Миллес в образе рыцаря, Данте Габриэль Россетти в образе старшего ребенка и Уильям Холман Хант в образе младшего ребенка, цепляющегося за спину старшего. Они едут верхом на осле, который мычит и олицетворяет Джона Рёскина (на крупе осла написано «JR»), влиятельного искусствоведа и защитника Братства прерафаэлитов. Горшки с краской, перья и кисти свисают с седла.
А на противоположном берегу реки изображены три разные фигуры: Микеланджело, Тициан и рыдающий Рафаэль, художник, которого больше всего презирала Королевская академия. Первый стоит, отвернувшись и скрестив руки на груди, а Тициан и Рафаэль стоят перед ним на коленях и смотрят на животное и его поклажу. Изо рта животного исходит небольшой свиток с надписью «Orate pro nobis» (лат. «Помолитесь за нас»).
Д.Э. Миллес (1829-1896). Сэр Изюмбрас у брода – Грёза Былого. 1857 г. Холст, масло. 125,5 х 171,5 см. Художественная галерея Леди Левер, Ливерпуль.
Эта гравюра была не лишена хороших технических качеств и, за исключением изображения осла и самых маленьких наездников, не нанесла серьезного ущерба ни одной из фигур. Вместо меча в ножнах к поясу сэра Джона Миллеса была прикреплена художественная палочка, а рядом с ней - пучок павлиньих перьев и большой горшочек с краской с надписью «P.R.B.» - «Братство прерафаэлитов». Остроумная и довольно непристойная карикатура произвела фурор в Лондоне - все хотели знать, кто ее автор, особенно члены Королевского общества искусств. В конце концов тайна была раскрыта - авторство взял на себя молодой художник из Норвича по имени Фредерик Сэндис. Вряд ли после этого случая Сэндис мог стать последователем и другом прерафаэлитов, но вскоре он начал писать картины в стиле прерафаэлитов и стал завсегдатаем их собраний.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Королева Элеонора Аквитанская. 1858 г.
Холст, масло. 40,6 х 30,4 см. Национальный музей Кардиффа, Уэльс.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Мария Магдалина. 1858-1860 гг. Дерево, масло. 33,6 х 27,9 см.
Художественный музей штата Делавэр, Уилмингтон, США.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Мэри Аделаида, миссис Филипп Бедингфельд. 1859 г.
Дерево, масло. 42,6 х 33,8 см. Национальный королевский фонд, Бликлинг-холл,
Норвич, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет молодой женщины. 1859 г.
Холст, масло. 59,7 x 50,2 см. (овал). Частное собрание.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Этюд головы молодой мулатки. 1859 г. Бумага, черный и красный мел, карандаш.
23,7 х 24,3 см. Художественная галерея Нового Южного Уэльса, Сидней, Австралия.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Анна Луиза, миссис Уильям Клабберн. 1860 г.
Красное дерево, масло. 44.8 х 34 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Анна Луиза была замужем за Уильямом Хоутоном Клэбберном, крупным промышленником из города Норидж. Этот портрет был показан Д.Г. Россетти общим другом, когда он выставлялся в Королевской академии в 1861 году, «и восхищение, с которым к нему отнеслись, привело к их тесной дружбе».
Фредерик Сэндис (1828-1904). Оливия Маргарет Слотер. 1860 г.
Бумага, цветные мелки, карандаш. 77,5 x 56 см.
Лестерские галереи Питера Наума, Лондон.
Оливия Маргарет была дочерью сэра Уильяма Кейпела Слотера, известного лондонского юриста и основателя крупной юридической фирмы Слотер и Мэй, которая существует до сих пор. Она вышла замуж за полковника Джона Сандерса и в 1915 году жила недалеко от Александрии в Египте.
РОКОВЫЕ ЖЕНЩИНЫ
После распада Братства прерафаэлитов в 1850-х годах такие художники, как Россетти и Сэндис, начали развивать несколько иной стиль живописи, который также получил название «Прерафаэлиты». Они начали писать картины с изображением одиноких женских фигур, обычно трагических героинь из мифов и легенд, возможно, опасных для мужчин, но всегда очень и очень красивых. Этот новый стиль прослеживается в его более поздних картинах, таких как «Елена Троянская» и «Медея», где он почти не изображает никаких деталей, кроме лица женской фигуры.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Флора. 1860 г. Холст, масло. 44,5 х 33 см.
Частное собрание. Модель Мэри Эмма Джонс, гражданская жена художника.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет женщины, возможно, Энн Симмс Рив
из Бранкастер-Холла, Норфолк. 1860 г. Холст, масло. 68,6 х 58,4 см.
Художественный музей Мичиганского университета, Анн-Арбор, США.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Юдифь. 1860 г. Дерево, масло. 30,2 x 25,4 см.
Частное собрание. Предполагается, что для картины позировала Кеоми Грей,
популярная среди прерафаэлитов модель цыганского происхождения.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет молодой женщины (Задумчивая). 1860-е гг.
Бумага, графит, белый мел. 50,8 х 41,3 см. Музей изящных искусств Бостона, США.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Филипп Бедингфелд, доктор юридических наук.
1860 г. Красное дерево, масло. 47,2 х 37,8 см. Художественный музей Крайслер,
Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет старика в капюшоне. 1860-е гг.
Бумага, пастель. 62,2 х 48,2 см. Частное собрание.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Осень. 1860 г. Холст, масло. 79,6 х 108,7 см.
Музей и художественная галерея замка Норвич, Норфолк.
СКРЫТЫЕ СМЫСЛЫ
«Осень» - одна из самых ранних работ Сэндиса. На этой картине мы видим все характерные черты этого стиля живописи. Каждый элемент картины прорисован с большим вниманием к деталям, от лиц персонажей до растений вокруг них. Прекрасный закат на заднем плане - одна из самых впечатляющих частей картины, и, как и все остальное, она была написана с натуры. Возраст солдата и название работы указывают на более глубокий или символический смысл произведения, который усиливается тем, что солнце садится. Это почти конец дня, конец года и почти конец жизни солдата. Здесь царит атмосфера романтики и в то же время грусти. Другие возможные интерпретации связаны с современной формой солдата. Возможно, Сэндис хотел сказать что-то о недавней Крымской войне. Группа предметов в передней части картины, среди которых китайская баночка для имбиря, кажется бессмысленной и тоже может быть символической. Однако никто так и не смог точно сказать, что они означают.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Осень. Версия и тоже подписана 1860 г. Дерево, масло. 25,5 х 35,5 см.
Художественный музей и галерея Бирмингема.
Существует несколько эскизов к этой картине, и самый большой из них, представленный на выставке, был показан в Королевской академии вместо законченного полотна. На пейзаж сильно повлиял красивый фон известной картины Миллеса «Сэр Изюмбрас на переправе». Хотя Сэндис использовал эту картину в качестве основы для жестокого карикатурного рисунка под названием «Кошмар», он также использовал работу Миллеса в более позитивном ключе, чтобы создать потрясающий речной пейзаж и закатное небо, которые мы видим здесь.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Осень. Фрагмент. 1860 г. Холст, масло. 79,6 х 108,7 см.
Художественная галерея замка Норвич, Норфолк.
Сэндис оставил нам загадку, связанную с полным смыслом картины, а также с любопытной группой предметов в передней части полотна, среди которых китайская баночка для имбиря. Многие пытались разгадать эту загадку, в том числе семья Колманов, которой когда-то принадлежала эта картина. Один из гостей Колманов написал остроумное стихотворение, в котором описал, как он понял, что изображено на картине «Осень»:
«Отец, это правда, что о тебе говорят?
Совершенно верно, прошлой ночью было очень тесно
Чувствовал себя странно, не мог управлять, так и уснул здесь!»
Фредерик Сэндис (1828-1904). Этюд к картине «Осень». 1860 г. Бумага, кисть, индийская тушь.
Из цикла «Времена года». Музей и художественная галерея замка Норвич, Норфолк.
Как это обычно бывает в работах Сэндиса, каждый элемент картины «Осень» прорисован до мельчайших деталей. Можно разглядеть форму и медали солдата - он служил в батальоне ополчения Западного Норфолка 9-го пехотного полка в Индии. На самом деле семья, изображенная на картине «Осень», скорее всего, была реальной семьей из Норвича, которую Сэндис часто использовал в качестве натурщиков. Мужчина снова появляется в гравюре «Старый чартист» в роли главного героя, а девушка - в роли героини «Легенды о предзнаменовании».
Фредерик Сэндис (1828-1904). Этюд к картине «Весна». 1860 г. Бумага, кисть, индийская тушь.
Из цикла «Времена года». Музей и художественная галерея Норвичского замка, Норфолк.
Картина маслом «Весна» так и не была написана.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портленд. Легенда о предзнаменовании. 1860 г.
Гравюра на дереве. 17,8 х 10,4 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Немного об истории создания иллюстраций и гравюр Фредерика Сэндиса.
Сэндис начал создавать свои иллюстрации и гравюры в 1860 году. На самом деле Сэндис никогда не резал гравюры сам. Сэндис сотрудничал с лучшими граверами того времени, в частности с братьями Далзиел и Джозефом Суэйном. Эти мастера были виртуозами: они могли перенести на дерево тончайшие штрихи художника, используя специальные резцы (штихели). Граверов тогда часто называли «дятлами» (woodpeckers) из-за характерного стука инструментов.
Хотя художник не держал в руках резец, его вклад был решающим:
Сэндис рисовал тушью и карандашом прямо на отшлифованной поверхности торца самшита (очень твердое дерево). Это требовало невероятной точности, ведь после того, как гравер вырезал дерево между линиями, сам оригинальный рисунок художника уничтожался. Поэтому почти все эти рисунки и не сохранились.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет дамы, играющей в йо-йо («The Bandelore»).
1860 г. Бумага, карандаш, мел. 25 x 18 см. Частное собрание.
Фанатичная детализация: Сэндис был известен тем, что рисовал всё только с натуры и никогда не упрощал задачу граверам. Он создавал настолько сложные и плотные переплетения линий, что мастерам приходилось работать на пределе возможностей.
А дальше уже было дело техники граверов братьев Томаса и Эдварда Далзиел в Лондоне, которые в основном и гравировали почти все рисунки Фредерика Сэндиса. Сэндис настолько тщательно подходил к работе, что создавал всего несколько гравюр в год. Благодаря Сэндису и его педантичности, обычные журнальные картинки превратились в самостоятельные произведения высокого искусства.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Руины аббатства Северный Крик, Норфолк. 1860 г.
Бумага, акварель, карандаш. 15,1 х 22,3 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Руины аббатства Северный Крик II, Норфолк. 1860 г.
Бумага, акварель, карандаш. 16,5 х 24,7 см. Художественный музей Крайслер, Норфолк.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Уотингэм, Норфолк. Пейзаж. 1860 г. Холст, масло. 25,7 х 76 см.
Йельский центр Британского искусства, Нью-Хейвен, США.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Уотингэм, Норфолк. Пейзаж. Фрагмент. 1860 г. Холст, масло.
Йельский центр Британского искусства, Нью-Хейвен, США.
БОГЕМНЫЙ ОБРАЗ ЖИЗНИ
Один из его покровителей назвал Сэндиса «самым остроумным рассказчиком из всех, кого я встречал», поэтому неудивительно, что он стал очень популярен после переезда в Лондон в 1851 году. Вскоре он с головой окунулся в светскую жизнь: если он не рисовал, то посещал бесконечные клубы, ужины, вечеринки и завтраки.
Сэндис подружился с очень яркой и богемной компанией, состоявшей в основном из художников и писателей. В 1860-х годах он жил с Данте Габриэлем Россетти в его доме на Чейн-Уок. В экзотическом доме Сэндис, Берн-Джонс, Уистлер, Суинберн и другие художники, писатели и завсегдатаи вечеринок рисовали, творили и веселились в окружении зверинца Россетти, где жили обезьяны, павлины и даже бык! Примерно в это же время Сэндис добавил к своей фамилии букву «и», чтобы подчеркнуть свою гламурную богемную репутацию. Сэндис был популярен не только среди друзей, но и среди широкой публики. В 1850-х и 1860-х годах его картины и иллюстрации пользовались большим успехом, и он был одним из самых модных портретистов среди представителей богатого среднего класса.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Ориана. 1861 г. Дерево, масло. 25,1 x 19 см.
Галерея Тейт, Лондон.
Сюжет основан на «Балладе об Ориане» А. Теннисона. В ней рассказывается трагическая история Орианы, которая, стоя на стенах замка, смотрит, как ее возлюбленный сражается внизу на поле битвы, и стрела из его лука случайно попадает в ее сердце.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Дочь короля Пеллеса, которая преподносит
Святой Грааль трем рыцарям. 1861 г. Дерево, масло. 32 х 24 см.
Частное собрание. Для этой работы Сэндису позировала цыганка Кеоми Грей.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет Джеймса Андерсона Роуза. 1861 г.
Бумага, мел. 44,2 х 34,9 см. Частное собрание.
Джеймс Андерсон Роуз (1819-1890), адвокат, коллекционер, представлявший интересы Уистлера, Сэндиса, Россетти и Морриса. В начале 1860-х годов Роуз начал коллекционировать картины Сэндиса и прерафаэлитов: в конечном итоге у него стало более пятидесяти картин и рисунков Сэндиса, а также четырнадцать работ Россетти и др.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет Сюзанны Розе. 1861 г. Бумага, мел, карандаш.
Сюзанна Роуз (урожденная Андерсон, 1795-1870), мать Джеймса Андерсона Роуза,
близкого друга, адвоката и покровителя Сэндиса.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Мужской портрет. 1860-е гг. Бумага, мел, карандаш.
47 х 37 см. Частное собрание.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Розамунда, королева Ломбардии. 1861 г. Гравюра на дереве.
13 х 12 см. Художественный музей штата Делавэр, Уилмингтон, США.
Фредерик Сэндис (1828-1904). У окна. 1861 г. Гравюра на дереве. 13,8 х 9,2 см.
Художественный музей штата Делавэр, Уилмингтон, США.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Элизабет Сиддал у окна. Этюд. 1861 г.
Бумага, карандаш. 23,4 х 18 см. Эшмолеанский музей искусств и археологии, Оксфорд.
На рисунке Элизабет Сиддал (1829-1862) - знаменитая муза, модель, художница и жена
художника Данте Габриэля Россетти.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Мэри Эмма Джонс, позднее миссис Фредерик Сэндис,
жена художника. 1874 г. Бумага, цветные мелки, карандаш. 50,8 х 38,8 см. (в раме).
Музеи и картинные галереи Бирмингема.
ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ СЭНДИСА
Как и у многих прерафаэлитов, личная жизнь Сэндиса была довольно бурной! Известно, что во время совместного отпуска с супругами Рёскин в Шотландии, у Миллеса завязался роман с женой Рёскина Эффи, а трагические отношения Россетти с Элизабет Сиддал и его бесконечная одержимость натурщицами (в том числе Джейн, женой его друга Уильяма Морриса) привели к созданию некоторых из его самых прекрасных картин.
Сэндис не был исключением. В 27 лет он женился на довольно невзрачной Джорджиане Крид, но брак распался всего через три года, хотя Сэндис так и не развёлся. Судя по всему, он оставил жену в Норвиче и больше к ней не возвращался. Затем у него завязались отношения с двумя женщинами - актрисой Мэри Эммой Джонс и красавицей-цыганкой Кеоми. Сэндис познакомился с Кеоми в Норвиче и увез ее в Лондон, где много раз рисовал ее - самый яркий образ - «Медея». Их отношения продлились пять лет. Однако Мэри Эмма оставалась с Сэндисом до конца его жизни. Он был предан ей, и она стала его музой, а также матерью их деветярых (десятерых) детей! Они так и не поженились, но она называла себя «миссис Сэндис», и для большинства людей она была его женой. Нарисованный Сэндисом портрет «Гордая Мэйси» стал одним из самых популярных изображений того времени.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Мэри Эмма Джонс, позднее миссис Фредерик Сэндис,
жена художника. 1874 г. Бумага, цветные мелки, карандаш. 50,8 х 38,8 см.
Музеи и картинные галереи Бирмингема.
Эмма Сэндис (1843-1877). Портрет Мэри Эммы Джонс, гражданской жены Фредерика Сэндиса.
1871-1873 гг. Картон, масло. 50,8 x 38,8 см. Частное собрание.
 |  |
Фредерик Сэндис (1828-1904). И снова игра на органе (Yet Once More on the Organ Play). 1861 г.
Гравюра на дереве. 7,6 х 12,7 см. Музей Виктории и Альберта, Лондон. .
Иллюстрация к стихотворению Людвига Уланда «Орган». На изображении показан момент смерти; человек играет
на органе для умирающего соседа, в то время как скелет (аллегория Смерти) помогает качать меха органа.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Иллюстрация к стихотворению «Невеста моряка». 1861 г.
Гравюра на дереве. 8,5 х 12,5 см. Национальная галерея Виктории, Мельбурн, Австралия.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Три статуи с острова Эгины. 1861 г.
Гравюра на дереве. 27,3 х 20,9 см. художественный музей штата Делавэр,
Уилмингтон, США.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Дерби, йоркширский терьер в своей конуре.
1860-е гг. Дерево, масло. 37 х 26 см. Частное собрание.
Фредерик Сэндис (1828-1904). Портрет Энтони Сэндиса, отца художника.
1849 г. Дерево, масло. 24,5 х 19,5 см. Частное собрание.
Фредерик Сэндис написал несколько самых прекрасных портретов. Благодаря вниманию к деталям он был очень популярен среди клиентов, которые хотели, чтобы их портреты были точными и реалистичными. Но, возможно, еще большую популярность ему приносило то, что Сэндис умел придавать своим моделям сходство с прерафаэлитами.
ИСТОЧНИКИ
Перси Бейт. Прерафаэлиты. Альбом-монография. Пер. с англ. Ю. Кулишенко.
Москва, Издательство «ЭКСМО». 2019 г. Стр. 137-150.
1.Сэндис, Энтони Фредерик Огастас – Википедия (рус.)
2.Недооцененный прерафаэлит
(Продолжение следует)
Вы сейчас не можете прокомментировать это сообщение.
Дневник АНГЛИЙСКИЙ ИЛЛЮСТРАТОР И ХУДОЖНИК-ПРЕРАФАЭЛИТ ЭНТОНИ ФРЕДЕРИК ОГАСТЕС СЭНДИС / ANTHONY FREDERICK AUGUSTUS SANDYS (1828-1904), ЧАСТЬ I | Слава44 - Дневник Слава44 |
Лента друзей Слава44
/ Полная версия
Добавить в друзья
Страницы:
раньше»