АНГЛИЙСКИЙ ХУДОЖНИК-НЕОКЛАССИЦИСТ ДЖОН УИЛЬЯМ ГОДВАРД / JOHN WILLIAM GODWARD (1861-1922), ЧАСТЬ III
30-04-2026 19:20
к комментариям - к полной версии
- понравилось!
Д.У. Годвард (1861-1922). Да или Нет. 1893 г. Холст, масло. 153 x 84,5 см.
Государственный музей земли Гессен, Дармштадт, Германия.
На этой картине Годвард, предположительно, изобразил самого себя.
Джон Уильям Годвард (1861–1922) - последний значительный художник-неоклассицист в Британии. Отдельные исследователи причисляют его к поздним прерафаэлитам. Всю свою жизнь он посвящал себя исключительно классическим сюжетам, неизменно изображая девушек в классических одеждах на мраморных террасах, но писал с таким техническим мастерством, которое почти соперничает с мастерством Альма-Тадемы. Он создавал картины, полные света и красок. Но сам был замкнутым человеком, страдавшим от жесткой критики современников. На рубеже веков набирало популярность современное искусство, и творчество этого мастера осталось недооцененным при жизни. Художник страдал от осуждения не только критиков-авангардистов, но и собственной семьи. О карьере Годварда известно очень мало, за исключением того, что к 1922 году его классические девицы никому больше не были нужны, и он покончил жизнь самоубийством, засунув голову в газовую печь.
![ФОТО Капитолий, Рим, Италия] (700x514, 158Kb)](//img0.liveinternet.ru/images/attach/d/4/165/876/165876914_FOTO_Kapitoliy_Rim_Italiya.jpg)
Рим, Капитолий. Фотография 1890-1900 гг.
РИМ
Начало 1910-х годов в коммерческом плане стало самым успешным для Годварда. Хорошие заработки привели к тому, что в 1910 году Годвард отправился в Рим, где стал подыскивать для себя дом и студию, но большую часть 1910 и 1911 годов провёл в Лондоне. Несмотря на распространённые мнения о внезапном отъезде Годварда в Рим, в действительности он растянулся почти на два года. По некоторым данным, он ездил в столицу Италии ещё в конце осени 1911 года, но окончательно обосновался там к июню 1912 года. Знаковой оказалась и кончина Альма-Тадемы летом 1912 года. Накануне отъезда он передал все авторские права на свои английские произведения сестре Нин. С 1912 года на обороте его полотен появляется надпись «Рим»; до отъезда он не маркировал свои полотна таким образом. Годвард прожил в Италии одиннадцать лет, и о его жизни в этот период известно чрезвычайно немногое. Вероятно, он экспонировал свои картины на консервативных академических выставках Societi Amatori e Cultori. Отношения с семьёй оказались окончательно испорчены. Семейные легенды гласят о том, что мать была шокирована связью сына с натурщицей-итальянкой из бедного семейства и тем, что он открыто жил с ней, совершив «двойное предательство».
Д.У. Годвард (1861-1922). 1. Далекие мысли (Far Away Thoughts). Холст, масло. D=100,3 см. (рама).
2. Далекие мысли. Холст, масло. D=100,3 см. 1911 г. Частное собрание.
.У. Годвард (1861-1922). В царстве грез. 1911 г. Холст, масло. D=39 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Корилла. 1912 г. Холст, масло. D=50,8 см. Частное собрание.
Корилла (Corilla) в контексте картины Годварда - это не столько историческая или мифологическая личность, сколько идеализированный художественный образ, «античная дева». В реальности имя «Корилла» прославила Мария Маддалена Морелли (1727–1800), знаменитая итальянская поэтесса-импровизатор XVIII века, выступавшая под псевдонимом Корилла Олимпика. Она была настолько популярна, что её увенчали лавровым венком на римском Капитолии.
Д.У. Годвард (1861-1922). На балконе (2-я версия). 1911 г.
Холст, масло. 81 x 41 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Натюрморт с персиком и веточкой. 1912 г. Дерево, масло. 12,7 x 21,5 см.
Частное собрание.
Этот натюрморт - отличный пример того, как Годвард переносил свою страсть к деталям с масштабных полотен на малые формы.
Д.У. Годвард (1861-1922). Натюрморт с виноградом и инжиром. 1912 г. Дерево, масло. 12,7 x 21,5 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Три персика на коричневом столе. 1913 г. Холст, масло. 20 х 31,1 см.
Аукцион Christie's, Лондон, 2009 г. Лот продан за GBP 8.125 фунтов.
Д.У. Годвард (1861-1922). Маки (Poppies). 1912 г. Дерево, масло. 16,5 x 50,8 см. Частное собрание.
Так почему же Годвард оставил родную Англию? Существует множество теорий. Возможно, в Англии у него пропало желание писать картины, так как его творческая активность в это время резко снизилась, и тем не менее, его работы хорошо продавались в Лондоне. Возможно, он искал вдохновения в Риме. Следует также помнить, что великие художники-классицисты, такие как Альма-Тадема, Эдвард Пойнтер, Бугро и Жан-Леон Жером, учились или работали в итальянской столице. Однако более вероятной причиной была его любовь к одной из своих моделей, итальянке, которая устала жить в Англии и решила вернуться домой. И снова нам нужно понять отношения Годварда с этой девушкой. Это не была взаимная любовь. Любовь и преданность Годварда к этой женщине, к сожалению для него, не были взаимными. Она терпела его и брала гонорары как за работу модели, но для нее это было все, что нужно.
Д.У. Годвард (1861-1922). 1. Последний букет (The Last Bunch). Холст, масло. (рама). D=61 см. 2. Последний букет. Холст, масло. D=61 см. 1912 г. Частное собрание.
Для творчества Годварда типичны спокойные, созерцательные позы моделей (часто называемые «Мечтаниями» или «Раздумьями») и фон с элементами классической архитектуры, например, орнаментом меандр на стене позади героини.
Д.У. Годвард (1861-1922). Портрет молодой женщины. 1911 г. Холст, масло. 50 х 40 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Сабинелла (Sabrinella). 1912 г. Холст, масло. 50,1 x 39 см.
Аукцион Christie’s, Нью-Йорк, 1999 г. Лот продан за $74.000 дол.
Эта картина датируется второй половиной 1912 года и является одной из первых работ, созданных после прибытия художника в Рим. Именно здесь Годвард довел до совершенства свой идеал классической красоты: итальянка в римском платье на фоне мрамора. Эти изображения, которых насчитывается более двухсот, составляют основу творчества Годварда.
Д.У. Годвард (1861-1922). Перилла (Perilla). 1911 г. Холст, масло. 50,8 х 40 см.
Художественная галерея Berardi, Рим.
Д.У. Годвард (1861-1922). Марселла (Marcella). 1912 г. Холст, масло. 50,5 х 40,5 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Римская красавица. 1912 г. Холст, масло. 50 x 40 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Римская красавица. 1912 г. Холст, масло. 50,5 х 40 см.
Частное собрание.
В целом В. Свенсон оценивает его решение о переезде негативно, поскольку рынком сбыта произведений Годварда оставалась Англия. С другой стороны, он был лишён возможности дискутировать с критиками, которые всё более враждебно относились к академической живописи. Италия в начале XX века была ещё «свободна от импрессионизма», а в Риме, Флоренции и Неаполе существовали неоклассицистические школы, правда, очень скромные по размеру и влиянию, но одобряемые публикой. В Риме работали художники, аналогичные по тематике Годварду: это были Луиджи Бадзани (1836-1927) и Эжен Гальен-Лалу, писавший с археологической точностью уличные сцены Древнего Рима и Помпей, а также Эдоардо Этторе Форти, изображавший древнеримские праздники. Годвард, по мнению В. Свенсона, вполне вписывался в этот круг. Кроме того, в Риме хорошо знали и помнили классицистов-иностранцев, особенно русско-польских художников Генриха Семирадского и Стефана Бакаловича.
Д.У. Годвард (1861-1922). День штопки (Darning day). 1913 г. Холст, масло. 59,4 × 80 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Цветущий красный миндаль. Этюд. 1912 г. Холст, масло. 31,7 x 40 см.
Коллекция Верна и Джуди Свансон, Спрингвилл, США.
Д.У. Годвард (1861-1922). Мыс Пунта Кампанелла со стороны острова Капри. 1913 г.
Дерево, масло. 13,3 x 20,3 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Берег острова Капри. 1913 г. Холст на дереве, масло. 20,3 x 40,6 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Морской пейзаж со скалой, Капри. 1913 г. Дерево, масло. 13,3 x 22,2 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Море и облака на Капри. 1913 г. Дерево, масло. 13,3 x 24,1 см.
Частное собрание.
Работы Годварда римского периода становятся более яркими и насыщенными по колориту, но, как правило, бессюжетны. Типичной картиной 1912 года (а всего он написал их в том году девять) было «Назначенное свидание». Модель, как обычно у Годварда, смотрит в сторону зрителя, её оттеняют цветущий олеандр в верхней части картины и маки в нижней части. Цвета одежды сочетаются с тоном мраморного бордюра. Годвард начал большее внимание уделять натюрмортам как органичной части фигуративной живописи, а также увлёкся пленэрными эффектами. От римского периода до нас дошло шесть его пейзажей.
Д.У. Годвард (1861-1922). 1. Павлиний веер. Холст, масло. 80 x 38,4 см. 2. Жертвоприношение Венере.
Холст, масло. 77,5 x 38,7 см. Оба – 1912 г. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Свидание. 1912 г. Холст, масло. 127 x 78,8 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Разлука укрепляет чувства. 1912 г.
Холст, масло. 131 x 80 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Мечтание. 1912 г. Холст, масло. 127 x 76,2 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Бельведер. 1913 г. Холст, масло. 87.8 x 59.8 см.
Частное собрание.
Бельведер - лёгкая постройка на возвышенном месте, позволяющая обозревать окрестности.
Также одноименный музей в Вене.
Д.У. Годвард (1861-1922). У парапета. 1912 г. Холст, масло. 125 x 83 см. Частное собрание.
Модель - Лили Петтигрю, но это не портрет.
Особую роль играла римская резиденция Годварда, расположенная в Монте-Париоли, слева от входа в главный парк Виллы Боргезе. Строителем и владельцем виллы, в которой жил Годвард, был эльзасец Альфред Вильгельм Штроль-Ферн (французский гражданин), который поселился в Италии после революции 1870 года. Он хотел создать особый «оазис», в котором ничего не напоминало бы ни о Франции, ни о Германии. При вилле был разбит сад, в котором росли сосны, ливанские кедры, кипарисы, гигантские магнолии и ольхи. Журналисты описывали стиль виллы как смесь неоготики и неоромантизма, в духе «Острова мёртвых» Бёклина. В итоге Штроль-Ферн построил целый посёлок для художников, в котором студии возводились по индивидуальным заказам, причём одним из первых владельцев стал сам Арнольд Бёклин. Из русских художников здесь бывали М.А. Врубель и И.Е. Репин, причём Репин жил в Риме в марте-июне 1911 года. В. Свенсон предполагал, что Годвард снял именно ту студию, в которой работал Репин. Сложно сказать, имелись ли у Годварда достаточные средства для студии, или Штроль-Ферн, сам будучи любителем классической древности, обеспечил англичанину известные льготы.
Д.У. Годвард (1861-1922). 1. В тепидариуме. 1913 г. Холст, масло. 98,5 x 48,5 см. 2. Новый парфюм. 1914 г. Холст, масло. 102 x 51 см. Оба - Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). 1. Раздумье. 1913 г. Холст, масло. 99 x 51 см. Частное собрание. 2. Любовное письмо.
1913 г. Холст, масло. 80 x 39.8 см. Коллекция Эдварда Б. Франкеля, доктора медицины, США.
Д.У. Годвард (1861-1922). Золотые часы. 1913 г. Холст, масло. D=99 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Пальмира (Palmira). 1913 г. Холст, масло. 50,8 х 40,6 см.
Частное собрание.
Пальмира – город-музей, один из богатейших городов поздней античности, расположенный в Сирии, был разрушен боевиками ИГ* в 2015-2016 гг. Также этим именем был назван Пальмиро Тольятти (1893, Генуя - 1964, Ялта) - генеральный секретарь Итальянской коммунистической партии, большой друг СССР.
Д.У. Годвард (1861-1922). Классическая красота. 1913 г. Холст, масло. 81,3 х 61 см.
Коллекция Фреда и Шерри Росс, США.
Д.У. Годвард (1861-1922). Дорилла (Dorilla). 1913 г. Холст, масло. 49,8 x 40 см.
Частное собрание.
В Риме Годвард вёл прежний затворнический образ жизни, вероятно, собственная живопись было единственным, что его вообще интересовало. Ещё в Лондоне он, по описаниям, начинал работать, как только вставал утром, и практически не прерывался до конца дня. В Риме он стал писать на пленэре, что не было типичным для его английских работ. В результате его картина «Бельведер» удостоилась в 1913 году золотой медали на международной выставке в Риме. Моделью для этого небольшого полотна послужила англичанка, а не итальянка. Известно также о его участии в выставках в Париже 1914 года и в Брюсселе в 1919 году, но нет никаких свидетельств о сотрудничестве с римскими академиями Святого Луки и Изящных искусств.
Д.У. Годвард (1861-1922). Спокойствие (Tranquillity). 1914 г. Холст, масло. 50,8 x 81,3 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Спокойствие. Фрагмент. 1914 г. Холст, масло.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Продавщица венков. 1914 г. Холст, масло. 77,5 x 77,5 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Приятная задача (A Congenial Task). 1915 г. Холст, масло. D=77 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Бирсина (Byrsina). 1915 г. Холст, масло. D=49 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Андроклея. 1915 г. Холст, масло. D=50 см. Частное собрание.
Андроклея - персонаж древнегреческой мифологии, одна из двух сестёр-героинь, которые
пожертвовали своими жизнями ради победы родного города Фив.
Д.У. Годвард (1861-1922). Стесикрат (Stesicrate). 1914 г. Холст, масло. 50 x 40,5 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Кассотис (Cassotis). 1914 г. Холст, масло. 50,8 х 40,6 см.
Частное собрание.
По иронии судьбы, молодые художники, разделявшие идеи фовизма и футуризма, в конце 1910-х годов стали собираться именно на вилле Штроль-Ферна и в соседнем кафе «Араньо», готовя революцию в художественных кругах Рима и открыто заявляя об уничтожении классического искусства. Их выставки в 1918-1922 годах проходили в Пинчио, недалеко от резиденции Годварда. Художник принципиально не обращал внимания на новые веяния, однако сосредоточенность на традиционных для него сюжетах не способствовала его творческому росту. По мнению Джозефа Кёстнера, картина «Новый парфюм» демонстрирует попытку соединить манеру Альма-Тадемы и Фредерика Лейтона, что явилось «опасным экспериментом», ибо Годвард не умел подробно и археологически правильно воспроизводить интерьеры и обстановку.
Д.У. Годвард (1861-1922). 1. Ожерелье. 1914 г. Холст, масло. 50,2 х 34,3 см. Художественный музей Дахеш,
Нью-Йорк, США. 2. Психея в купальне. 1880-1920 гг. Холст, масло. Музей Салар Юнг, Хайдарабад, Индия.
Д.У. Годвард (1861-1922). В разгар лета. 1915 г. Холст, масло. 45,7 × 92,7 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Любительница искусства (An Amateur). 1915 г. Холст, масло. 59,5 x 76 см.
Аукцион Bonhams, Лондон, 2004 г. Лот продан за GBP 200.250 фунтов.
Д.У. Годвард (1861-1922). Время роз. 1916 г. Холст, масло. D=76,2 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Миринна. 1915 г. Холст, масло. 40 x 45 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Джулия. 1914 г. Холст, масло. 80 х 60 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Прекрасное отражение. 1915 г.
Холст, масло. 116,8 x 80 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Итальянская красавица в профиль. 1914 г.
Холст, масло. 23 × 17,5 см. Частное собрание.
К 1915 году производительность труда Годварда ещё более уменьшилась: к этому году относятся всего 5 картин. Невозможно судить, было ли это связано с ухудшением здоровья или утратой некоторых произведений. Кроме того, в 1923 году его братья - Альфред и Эдмунд - уничтожили весь римский архив Годварда, поэтому невозможно точно установить количество созданных им работ. Судя по переписке с Креметти, с августа 1914 года не было продано ни одной картины - началась война, и арт-дилеры перестали выпускать каталоги. Тем не менее, на обороте картины «По голубому Ионическому морю» (1916 года) сохранилась этикетка, удостоверяющая, что её купила фирма «Mullen Ltd.» и выставляла её в художественной галерее Сент-Пол. В 1918 году Годвард неожиданно обратился к акварели, в этом году он написал их 9 (из 14 сохранившихся). Акварели свидетельствуют о влиянии классической английской школы, может быть, сказалось кратковременное посещение Англии после окончания войны: известно, что он побывал в Бате.
Д.У. Годвард (1861-1922). 1. Развязавшийся шнурок. 1915 г. Холст, масло. 80 x 39,3 см.
2. Античные развлечения. 1916 г. Холст, масло. 100,3 x 50,2 см. Оба - Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). 1. Лесбия со своим воробьем. Холст, масло. 99 x 49,5 см. 2. Дорогие подарки не помогут, когда влюбленные в ссоре. Холст, масло. 78,8 x 38,7 см. Оба – 1916 г. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Пруд с лилиями. 1917 г. Холст, масло. 61 x 81,3 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). У храма Исиды в Помпеях.
1915 г. Холст, масло. 80 х 40 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Помпейская дама. 1916 г.
Холст, масло. 92,7 х 46,3 см. Частное собрание.
Несмотря на скудные свидетельства, известно, что после 1918 года Годвард ещё четырежды ездил в Англию, в том числе на похороны племянника - Уильяма Скотта, сына Нин, - и свадьбу своего брата в 1920 году. В 1919 году он написал 5 картин. Годвард погружался в депрессию, как от новостей с родины, так и из-за того, что вилла Штроль-Ферн приходила в упадок - её хозяину исполнилось 70 лет, а общее число студий возросло до ста, причём зачастую «студиями» служили времянки, более напоминающие трущобы. Эпидемия «испанки» 1919 года также нанесла определённый ущерб художественному обществу Рима.
В 1920 году Годвард написал пять картин, здоровье его непрерывно ухудшалось. Это не сказалось на качестве его работ, в числе лучших называют «Алые розы» и «Воспоминание». «Воспоминание» относят к одним из самых современных по стилю и глубоких произведений Годварда. Судьба картины оказалась удачной: Креметти продал её индийскому махарадже. От 1921 года сохранилось только две картины, весьма скромных по размеру и содержанию, но неизвестно, были ли они завершены в Риме или уже после возвращения в Англию. В мае или июне 1921 года студия Годварда была захвачена группой художников-радикалов, в которую входили Антонелло Тромбадори и Джорджо де Кирико.
Д.У. Годвард (1861-1922). 1. Ответ на письмо (Distant Thoughts). Холст, масло. 76,2 x 76,2 см. 2. Ответ на письмо. Холст, масло. D=76,2 см. 1917 г. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Навстречу Богу, под свисающими ветками цветущих деревьев. 1917 г.
Холст, масло. 61 x 81,3 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). 1. Тихий вечер. 1916 г. Холст, масло. 101 x 51 см. 2. Нежные мысли. 1917 г.
Холст, масло. 80,3 x 40 см. Оба - Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). 1. Изысканный цветок. Холст, масло. 25,5 х 15 см. 2. Глядя на море. 1918 г.
Холст, масло. 24 х 14 см. Оба – 1918 г. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Кем они могут быть? (Who Can They Be?). 1918 г.
Холст, масло. 80 x 39,7 см. Частное собрание.
Возвращение в Лондон. Гибель
Причины возвращения Годварда в Англию неизвестны, но в основном их связывают с депрессией и пошатнувшимся здоровьем художника; вероятно, были и финансовые проблемы. Он переехал в Лондон в мае или июне 1921 года, предчувствуя скорый конец. Ещё в Риме он написал завещание, датированное 30 января; в журнале «The Connoisseur» писали, что Годвард вернулся в Лондон за 18 месяцев до своей смерти. Во втором завещании, датированном 20 августа 1921 года, дан адрес студии на Фулэм-роуд, дом 410, в которой он жил до отъезда в Италию; все эти годы её занимала чета Уонтнеров, а потом там поселился его брат Чарльз Годвард с молодой женой. О его лондонской жизни известно крайне мало. Академизм в Англии был забыт, президент Королевской Академии художеств Пойнтер скончался ещё в 1919 году, вообще вся обстановка не способствовала работе Годварда. Он продолжал жить отшельником и совершенно не заботился о себе, его родственница Айви Годвард вспоминала, что Джон Уильям готовил в начале каждой недели кастрюлю тушёной говядины, которой и питался до конца той же недели; результатом стала язвенная болезнь.
Д.У. Годвард (1861-1922). Продавщица фруктов. 1917 г. Холст, масло. 50,8 x 100,3 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Песни без слов. 1918 г. Холст, масло. 60,3 x 80 см. Аукцион Christie’s, Лондон, 2021 г.
Лот продан за GBP 225.000 фунтов.
Д.У. Годвард (1861-1922). Песни без слов. Этюд. 1918 г. Холст, масло.
Аукцион Christie’s, Лондон, 2021 г.
Д.У. Годвард (1861-1922). Луцилия (Lucilia). 1917 г. Холст, масло. D=49,5 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). На террасе. 1918 г. Холст, масло. D=21 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Швея. 1917 г. Холст, масло. 81,3 × 40,6 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Сигнал. (The Signal). 1918 г. Холст, масло. 80,6 х 61 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Лициния. 1918 г. Холст, масло. 51 х 40 см.
Частное собрание.
Лициния – распространенное имя в Древней Греции. Одно из - женщина, убитая родственниками
в 153 году до н.э. по подозрению в убийстве своего мужа, народного трибуна Клавдия Азелла.
Д.У. Годвард (1861-1922). Пираллис (Pyrallis). 1918 г. Холст, масло. 50 х 40 см.
Частное собрание.
В последний год своей жизни - 1922 - Годвард написал всего три картины. Одна из них «Обнаженная на пляже» (Nu Sur La Plage) - необычна для его творческой манеры, но показывает, что он продолжал совершенствовать стиль «для себя». Последняя его картина «Созерцание» была продана Креметти за 125 фунтов, что было вполне приемлемой ценой для того времени, учитывая, что покупателей классицистской живописи в Европе почти не осталось.
Д.У. Годвард (1861-1922). Обнаженная на пляже. 1922 г. Дерево, масло. 21,5 x 40 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). 1. У окна. 1920 г. Холст, масло. 80 × 40,6 см. 2. Задумчивое настроение. 1919 г.
Холст, масло. 125,4 x 73,3 см. Оба - Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Прохладное убежище. 1919 г. Холст, масло. 53 х 102 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Любимый поэт. 1920 г. Холст, масло. 58 х 78 см.
Музей жизни Уигана, Большой Манчестер.
Д.У. Годвард (1861-1922). Роскошное издание. 1920 г. Холст, масло. D=100 см. Аукцион Sotheby’s, Лондон, 2019 г.
Эстимейт GBP 450.000 - 650.000 фунтов.
Д.У. Годвард (1861-1922). Сувенир. 1920 г. Холст, масло. 89 x 120 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Цецилия. 1919 г.
Холст, масло. 80 x 40,6 см. Частное собрание.
Депрессия художника усиливалась. По мнению Джозефа Майнора, только вернувшись в Лондон, Годвард понял, что британская художественная среда стала враждебной для него, а в свете новых тенденций в критике было невозможно получить оценку его творчеству. Его классический стиль потерял популярность с приходом модернизма. Не имея сил сопротивляться, 13 декабря 1922 года Годвард покончил жизнь самоубийством в возрасте 61 года. Судя по заметке в «Фулэмской газете», он взял в рот газовый шланг от кухонной плиты и обмотал голову пальто, чтобы быстрее задохнуться от бытового газа. В студии остался чистый холст, к работе над которым художник так и не приступил, и записка, что «мир недостаточно велик для него и Пикассо».
Д.У. Годвард (1861-1922). Дневные грезы. 1920 г. Холст, масло. 51 х 100 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). 1. Еврипида. 1920 г. Холст, масло. 124 х 75 см. 2. Созерцание. 1922 г. Холст, масло.
127 x 76 см. Оба - Частное собрание. Созерцание - последняя картина, законченная Годвардом.
Д.У. Годвард (1861-1922). Красная роза. 1920 г. Холст, масло. 126,4 х 75 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Мегилла (Megilla). 1921 г. Холст, масло. 49,5 x 39,4 см.
Частное собрание.
Мегилла -название каждой из пяти содержащихся в разделе Писания книг Библии:
Песнь Песней, Руфь, Плач Иеремии, Экклесиаст и Эсфирь.
Д.У. Годвард (1861-1922). Праксилла. 1922 г. Холст, масло. 45,7 × 35,6 см.
Частное собрание.
Праксилла - древнегреческая поэтесса V века до н.э., известная, главным образом, своими
застольными песнями. Одна из девяти лирических поэтесс, прославленных Плутархом.
Д.У. Годвард (1861-1922). Киферисса (Cytheris). 1922 г. Холст, масло. 51 x 41 см.
Аукцион Bonhams, Лондон, 2016 г. Лот продан за GBP 20.000 фунтов.
Волумния Киферисса (I век до н.э.), древнеримская актриса и мим. Она наиболее известна
как любовница нескольких знаменитых римлян.
Д.У. Годвард (1861-1922). Дилетантка. 1922 г. Холст, масло. 94 х 67.9 см.
Аукцион Sotheby’s, Нью-Йорк, 2019 г. Эстимейт $400.000 - 600.000 дол.
Родственники были шокированы и чувствовали себя опозоренными. Доходило до того, что они отрицали факт самоубийства, в печатном виде заявив, что произошёл несчастный случай с кухонной плитой. 16 декабря лондонский коронер Освальд провёл дознание, из результатов которого следовало, что самоубийство было преднамеренным и готовилось несколько месяцев. Отчёт о дознании был опубликован в той же «Фулэмской газете». Как было принято в те времена, самоубийца был признан невменяемым. Художник был похоронен на старом Бромптонском кладбище, расположенном всего в нескольких сотнях метров от его студии. Рядом погребены художники Генри Коул, Джеймс Годвин, Вэл Принсеп и Фредерик Сэндис. Присутствовали только ближайшие родственники; самоубийцу похоронили по-христиански, церемонию провёл преподобный Рейнольдс, настоятель кладбищенской церкви. На могиле Годварда установили простой каменный крест. Единственный некролог увидел свет в начале 1923 года в журнале «The Connoisseur», в нём констатировалось, что с 1905 года Годвард перестал участвовать в британских выставках и был давно позабыт.
Могила Джона Уильяма Годварда на Старом Бромптонском кладбище в Лондоне.
Наследство и раздел имущества
После самоубийства старшего сына мать Годварда уничтожила весь его архив и все упоминания о нём в семейных бумагах, включая фотографии; не осталось ни одного документа личного характера или изображения художника. Однако, родственники не тронули произведений искусства, за которые можно было бы выручить деньги, у всех членов семьи остались рисунки или небольшие картины Годварда. Художник оставил два завещания, тексты которых были практически идентичными, однако было применено римское завещание января 1921 года, а фулэмское было формально отменено 10 марта 1923 года. Ещё 7 марта была устроена распродажа мебели на аукционе «Сотбис» (всего 13 лотов, видимо, там были и картины). Причиной столь поспешной распродажи, видимо, было стремление избежать налога на наследство.
Джон Уильям Годвард оставил 500 фунтов стерлингов своей матери Саре, 300 фунтов передавалось братьям Альфреду и Эдмунду и сестре Марии-Фредерике, студия со всем имуществом передавалась брату Чарльзу, который жил там с семьёй ещё год после самоубийства. Имущество в Италии должно было быть реализовано через Альфреда и Эдмунда. По суду из римской студии выселили модернистов-захватчиков; после оплаты всех издержек (20 000 000 лир) братьям осталась ничтожная сумма в 18 610 лир.
А.Ю. Астахов. Джон Годвард. Альбом. Москва, Белый город, 2018 г.
Серия «Золотой фонд». 72 стр., 65 илл.
ИСТОЧНИКИ
И.Г. Мосин. Прерафаэлизм. Иллюстрированная энциклопедия. Санкт-Петербург,
ООО СЗКЭО «Кристалл», Москва, «Оникс», 2006 г. Стр. 62- 67.
1. "Тихий любимец": грустная история художника Джона Годварда, который жил прошлым
и решил, что после 60 лет нет будущего
2. Скрытый символизм на картинах Джона Уильяма Годварда
вверх^
к полной версии
понравилось!
в evernote
Д.У. Годвард (1861-1922). Да или Нет. 1893 г. Холст, масло. 153 x 84,5 см.
Государственный музей земли Гессен, Дармштадт, Германия.
На этой картине Годвард, предположительно, изобразил самого себя.
Джон Уильям Годвард (1861–1922) - последний значительный художник-неоклассицист в Британии. Отдельные исследователи причисляют его к поздним прерафаэлитам. Всю свою жизнь он посвящал себя исключительно классическим сюжетам, неизменно изображая девушек в классических одеждах на мраморных террасах, но писал с таким техническим мастерством, которое почти соперничает с мастерством Альма-Тадемы. Он создавал картины, полные света и красок. Но сам был замкнутым человеком, страдавшим от жесткой критики современников. На рубеже веков набирало популярность современное искусство, и творчество этого мастера осталось недооцененным при жизни. Художник страдал от осуждения не только критиков-авангардистов, но и собственной семьи. О карьере Годварда известно очень мало, за исключением того, что к 1922 году его классические девицы никому больше не были нужны, и он покончил жизнь самоубийством, засунув голову в газовую печь.
![ФОТО Капитолий, Рим, Италия] (700x514, 158Kb)](http://img0.liveinternet.ru/images/attach/d/4/165/876/165876914_FOTO_Kapitoliy_Rim_Italiya.jpg)
Рим, Капитолий. Фотография 1890-1900 гг.
РИМ
Начало 1910-х годов в коммерческом плане стало самым успешным для Годварда. Хорошие заработки привели к тому, что в 1910 году Годвард отправился в Рим, где стал подыскивать для себя дом и студию, но большую часть 1910 и 1911 годов провёл в Лондоне. Несмотря на распространённые мнения о внезапном отъезде Годварда в Рим, в действительности он растянулся почти на два года. По некоторым данным, он ездил в столицу Италии ещё в конце осени 1911 года, но окончательно обосновался там к июню 1912 года. Знаковой оказалась и кончина Альма-Тадемы летом 1912 года. Накануне отъезда он передал все авторские права на свои английские произведения сестре Нин. С 1912 года на обороте его полотен появляется надпись «Рим»; до отъезда он не маркировал свои полотна таким образом. Годвард прожил в Италии одиннадцать лет, и о его жизни в этот период известно чрезвычайно немногое. Вероятно, он экспонировал свои картины на консервативных академических выставках Societi Amatori e Cultori. Отношения с семьёй оказались окончательно испорчены. Семейные легенды гласят о том, что мать была шокирована связью сына с натурщицей-итальянкой из бедного семейства и тем, что он открыто жил с ней, совершив «двойное предательство».
 |  |
2. Далекие мысли. Холст, масло. D=100,3 см. 1911 г. Частное собрание.
.У. Годвард (1861-1922). В царстве грез. 1911 г. Холст, масло. D=39 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Корилла. 1912 г. Холст, масло. D=50,8 см. Частное собрание.
Корилла (Corilla) в контексте картины Годварда - это не столько историческая или мифологическая личность, сколько идеализированный художественный образ, «античная дева». В реальности имя «Корилла» прославила Мария Маддалена Морелли (1727–1800), знаменитая итальянская поэтесса-импровизатор XVIII века, выступавшая под псевдонимом Корилла Олимпика. Она была настолько популярна, что её увенчали лавровым венком на римском Капитолии.
Д.У. Годвард (1861-1922). На балконе (2-я версия). 1911 г.
Холст, масло. 81 x 41 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Натюрморт с персиком и веточкой. 1912 г. Дерево, масло. 12,7 x 21,5 см.
Частное собрание.
Этот натюрморт - отличный пример того, как Годвард переносил свою страсть к деталям с масштабных полотен на малые формы.
Д.У. Годвард (1861-1922). Натюрморт с виноградом и инжиром. 1912 г. Дерево, масло. 12,7 x 21,5 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Три персика на коричневом столе. 1913 г. Холст, масло. 20 х 31,1 см.
Аукцион Christie's, Лондон, 2009 г. Лот продан за GBP 8.125 фунтов.
Д.У. Годвард (1861-1922). Маки (Poppies). 1912 г. Дерево, масло. 16,5 x 50,8 см. Частное собрание.
Так почему же Годвард оставил родную Англию? Существует множество теорий. Возможно, в Англии у него пропало желание писать картины, так как его творческая активность в это время резко снизилась, и тем не менее, его работы хорошо продавались в Лондоне. Возможно, он искал вдохновения в Риме. Следует также помнить, что великие художники-классицисты, такие как Альма-Тадема, Эдвард Пойнтер, Бугро и Жан-Леон Жером, учились или работали в итальянской столице. Однако более вероятной причиной была его любовь к одной из своих моделей, итальянке, которая устала жить в Англии и решила вернуться домой. И снова нам нужно понять отношения Годварда с этой девушкой. Это не была взаимная любовь. Любовь и преданность Годварда к этой женщине, к сожалению для него, не были взаимными. Она терпела его и брала гонорары как за работу модели, но для нее это было все, что нужно.
 |  |
Д.У. Годвард (1861-1922). 1. Последний букет (The Last Bunch). Холст, масло. (рама). D=61 см. 2. Последний букет. Холст, масло. D=61 см. 1912 г. Частное собрание.
Для творчества Годварда типичны спокойные, созерцательные позы моделей (часто называемые «Мечтаниями» или «Раздумьями») и фон с элементами классической архитектуры, например, орнаментом меандр на стене позади героини.
Д.У. Годвард (1861-1922). Портрет молодой женщины. 1911 г. Холст, масло. 50 х 40 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Сабинелла (Sabrinella). 1912 г. Холст, масло. 50,1 x 39 см.
Аукцион Christie’s, Нью-Йорк, 1999 г. Лот продан за $74.000 дол.
Эта картина датируется второй половиной 1912 года и является одной из первых работ, созданных после прибытия художника в Рим. Именно здесь Годвард довел до совершенства свой идеал классической красоты: итальянка в римском платье на фоне мрамора. Эти изображения, которых насчитывается более двухсот, составляют основу творчества Годварда.
Д.У. Годвард (1861-1922). Перилла (Perilla). 1911 г. Холст, масло. 50,8 х 40 см.
Художественная галерея Berardi, Рим.
Д.У. Годвард (1861-1922). Марселла (Marcella). 1912 г. Холст, масло. 50,5 х 40,5 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Римская красавица. 1912 г. Холст, масло. 50 x 40 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Римская красавица. 1912 г. Холст, масло. 50,5 х 40 см.
Частное собрание.
В целом В. Свенсон оценивает его решение о переезде негативно, поскольку рынком сбыта произведений Годварда оставалась Англия. С другой стороны, он был лишён возможности дискутировать с критиками, которые всё более враждебно относились к академической живописи. Италия в начале XX века была ещё «свободна от импрессионизма», а в Риме, Флоренции и Неаполе существовали неоклассицистические школы, правда, очень скромные по размеру и влиянию, но одобряемые публикой. В Риме работали художники, аналогичные по тематике Годварду: это были Луиджи Бадзани (1836-1927) и Эжен Гальен-Лалу, писавший с археологической точностью уличные сцены Древнего Рима и Помпей, а также Эдоардо Этторе Форти, изображавший древнеримские праздники. Годвард, по мнению В. Свенсона, вполне вписывался в этот круг. Кроме того, в Риме хорошо знали и помнили классицистов-иностранцев, особенно русско-польских художников Генриха Семирадского и Стефана Бакаловича.
Д.У. Годвард (1861-1922). День штопки (Darning day). 1913 г. Холст, масло. 59,4 × 80 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Цветущий красный миндаль. Этюд. 1912 г. Холст, масло. 31,7 x 40 см.
Коллекция Верна и Джуди Свансон, Спрингвилл, США.
Д.У. Годвард (1861-1922). Мыс Пунта Кампанелла со стороны острова Капри. 1913 г.
Дерево, масло. 13,3 x 20,3 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Берег острова Капри. 1913 г. Холст на дереве, масло. 20,3 x 40,6 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Морской пейзаж со скалой, Капри. 1913 г. Дерево, масло. 13,3 x 22,2 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Море и облака на Капри. 1913 г. Дерево, масло. 13,3 x 24,1 см.
Частное собрание.
Работы Годварда римского периода становятся более яркими и насыщенными по колориту, но, как правило, бессюжетны. Типичной картиной 1912 года (а всего он написал их в том году девять) было «Назначенное свидание». Модель, как обычно у Годварда, смотрит в сторону зрителя, её оттеняют цветущий олеандр в верхней части картины и маки в нижней части. Цвета одежды сочетаются с тоном мраморного бордюра. Годвард начал большее внимание уделять натюрмортам как органичной части фигуративной живописи, а также увлёкся пленэрными эффектами. От римского периода до нас дошло шесть его пейзажей.
 |  |
Холст, масло. 77,5 x 38,7 см. Оба – 1912 г. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Свидание. 1912 г. Холст, масло. 127 x 78,8 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Разлука укрепляет чувства. 1912 г.
Холст, масло. 131 x 80 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Мечтание. 1912 г. Холст, масло. 127 x 76,2 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Бельведер. 1913 г. Холст, масло. 87.8 x 59.8 см.
Частное собрание.
Бельведер - лёгкая постройка на возвышенном месте, позволяющая обозревать окрестности.
Также одноименный музей в Вене.
Д.У. Годвард (1861-1922). У парапета. 1912 г. Холст, масло. 125 x 83 см. Частное собрание.
Модель - Лили Петтигрю, но это не портрет.
Особую роль играла римская резиденция Годварда, расположенная в Монте-Париоли, слева от входа в главный парк Виллы Боргезе. Строителем и владельцем виллы, в которой жил Годвард, был эльзасец Альфред Вильгельм Штроль-Ферн (французский гражданин), который поселился в Италии после революции 1870 года. Он хотел создать особый «оазис», в котором ничего не напоминало бы ни о Франции, ни о Германии. При вилле был разбит сад, в котором росли сосны, ливанские кедры, кипарисы, гигантские магнолии и ольхи. Журналисты описывали стиль виллы как смесь неоготики и неоромантизма, в духе «Острова мёртвых» Бёклина. В итоге Штроль-Ферн построил целый посёлок для художников, в котором студии возводились по индивидуальным заказам, причём одним из первых владельцев стал сам Арнольд Бёклин. Из русских художников здесь бывали М.А. Врубель и И.Е. Репин, причём Репин жил в Риме в марте-июне 1911 года. В. Свенсон предполагал, что Годвард снял именно ту студию, в которой работал Репин. Сложно сказать, имелись ли у Годварда достаточные средства для студии, или Штроль-Ферн, сам будучи любителем классической древности, обеспечил англичанину известные льготы.
 |  |
 |  |
1913 г. Холст, масло. 80 x 39.8 см. Коллекция Эдварда Б. Франкеля, доктора медицины, США.
Д.У. Годвард (1861-1922). Золотые часы. 1913 г. Холст, масло. D=99 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Пальмира (Palmira). 1913 г. Холст, масло. 50,8 х 40,6 см.
Частное собрание.
Пальмира – город-музей, один из богатейших городов поздней античности, расположенный в Сирии, был разрушен боевиками ИГ* в 2015-2016 гг. Также этим именем был назван Пальмиро Тольятти (1893, Генуя - 1964, Ялта) - генеральный секретарь Итальянской коммунистической партии, большой друг СССР.
Д.У. Годвард (1861-1922). Классическая красота. 1913 г. Холст, масло. 81,3 х 61 см.
Коллекция Фреда и Шерри Росс, США.
Д.У. Годвард (1861-1922). Дорилла (Dorilla). 1913 г. Холст, масло. 49,8 x 40 см.
Частное собрание.
В Риме Годвард вёл прежний затворнический образ жизни, вероятно, собственная живопись было единственным, что его вообще интересовало. Ещё в Лондоне он, по описаниям, начинал работать, как только вставал утром, и практически не прерывался до конца дня. В Риме он стал писать на пленэре, что не было типичным для его английских работ. В результате его картина «Бельведер» удостоилась в 1913 году золотой медали на международной выставке в Риме. Моделью для этого небольшого полотна послужила англичанка, а не итальянка. Известно также о его участии в выставках в Париже 1914 года и в Брюсселе в 1919 году, но нет никаких свидетельств о сотрудничестве с римскими академиями Святого Луки и Изящных искусств.
Д.У. Годвард (1861-1922). Спокойствие (Tranquillity). 1914 г. Холст, масло. 50,8 x 81,3 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Спокойствие. Фрагмент. 1914 г. Холст, масло.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Продавщица венков. 1914 г. Холст, масло. 77,5 x 77,5 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Приятная задача (A Congenial Task). 1915 г. Холст, масло. D=77 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Бирсина (Byrsina). 1915 г. Холст, масло. D=49 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Андроклея. 1915 г. Холст, масло. D=50 см. Частное собрание.
Андроклея - персонаж древнегреческой мифологии, одна из двух сестёр-героинь, которые
пожертвовали своими жизнями ради победы родного города Фив.
Д.У. Годвард (1861-1922). Стесикрат (Stesicrate). 1914 г. Холст, масло. 50 x 40,5 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Кассотис (Cassotis). 1914 г. Холст, масло. 50,8 х 40,6 см.
Частное собрание.
По иронии судьбы, молодые художники, разделявшие идеи фовизма и футуризма, в конце 1910-х годов стали собираться именно на вилле Штроль-Ферна и в соседнем кафе «Араньо», готовя революцию в художественных кругах Рима и открыто заявляя об уничтожении классического искусства. Их выставки в 1918-1922 годах проходили в Пинчио, недалеко от резиденции Годварда. Художник принципиально не обращал внимания на новые веяния, однако сосредоточенность на традиционных для него сюжетах не способствовала его творческому росту. По мнению Джозефа Кёстнера, картина «Новый парфюм» демонстрирует попытку соединить манеру Альма-Тадемы и Фредерика Лейтона, что явилось «опасным экспериментом», ибо Годвард не умел подробно и археологически правильно воспроизводить интерьеры и обстановку.
 |  |
Нью-Йорк, США. 2. Психея в купальне. 1880-1920 гг. Холст, масло. Музей Салар Юнг, Хайдарабад, Индия.
Д.У. Годвард (1861-1922). В разгар лета. 1915 г. Холст, масло. 45,7 × 92,7 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Любительница искусства (An Amateur). 1915 г. Холст, масло. 59,5 x 76 см.
Аукцион Bonhams, Лондон, 2004 г. Лот продан за GBP 200.250 фунтов.
Д.У. Годвард (1861-1922). Время роз. 1916 г. Холст, масло. D=76,2 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Миринна. 1915 г. Холст, масло. 40 x 45 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Джулия. 1914 г. Холст, масло. 80 х 60 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Прекрасное отражение. 1915 г.
Холст, масло. 116,8 x 80 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Итальянская красавица в профиль. 1914 г.
Холст, масло. 23 × 17,5 см. Частное собрание.
К 1915 году производительность труда Годварда ещё более уменьшилась: к этому году относятся всего 5 картин. Невозможно судить, было ли это связано с ухудшением здоровья или утратой некоторых произведений. Кроме того, в 1923 году его братья - Альфред и Эдмунд - уничтожили весь римский архив Годварда, поэтому невозможно точно установить количество созданных им работ. Судя по переписке с Креметти, с августа 1914 года не было продано ни одной картины - началась война, и арт-дилеры перестали выпускать каталоги. Тем не менее, на обороте картины «По голубому Ионическому морю» (1916 года) сохранилась этикетка, удостоверяющая, что её купила фирма «Mullen Ltd.» и выставляла её в художественной галерее Сент-Пол. В 1918 году Годвард неожиданно обратился к акварели, в этом году он написал их 9 (из 14 сохранившихся). Акварели свидетельствуют о влиянии классической английской школы, может быть, сказалось кратковременное посещение Англии после окончания войны: известно, что он побывал в Бате.
 |  |
2. Античные развлечения. 1916 г. Холст, масло. 100,3 x 50,2 см. Оба - Частное собрание.
 |  |
Д.У. Годвард (1861-1922). Пруд с лилиями. 1917 г. Холст, масло. 61 x 81,3 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). У храма Исиды в Помпеях.
1915 г. Холст, масло. 80 х 40 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Помпейская дама. 1916 г.
Холст, масло. 92,7 х 46,3 см. Частное собрание.
Несмотря на скудные свидетельства, известно, что после 1918 года Годвард ещё четырежды ездил в Англию, в том числе на похороны племянника - Уильяма Скотта, сына Нин, - и свадьбу своего брата в 1920 году. В 1919 году он написал 5 картин. Годвард погружался в депрессию, как от новостей с родины, так и из-за того, что вилла Штроль-Ферн приходила в упадок - её хозяину исполнилось 70 лет, а общее число студий возросло до ста, причём зачастую «студиями» служили времянки, более напоминающие трущобы. Эпидемия «испанки» 1919 года также нанесла определённый ущерб художественному обществу Рима.
В 1920 году Годвард написал пять картин, здоровье его непрерывно ухудшалось. Это не сказалось на качестве его работ, в числе лучших называют «Алые розы» и «Воспоминание». «Воспоминание» относят к одним из самых современных по стилю и глубоких произведений Годварда. Судьба картины оказалась удачной: Креметти продал её индийскому махарадже. От 1921 года сохранилось только две картины, весьма скромных по размеру и содержанию, но неизвестно, были ли они завершены в Риме или уже после возвращения в Англию. В мае или июне 1921 года студия Годварда была захвачена группой художников-радикалов, в которую входили Антонелло Тромбадори и Джорджо де Кирико.
 |  |
Д.У. Годвард (1861-1922). Навстречу Богу, под свисающими ветками цветущих деревьев. 1917 г.
Холст, масло. 61 x 81,3 см. Частное собрание.
 |  |
Холст, масло. 80,3 x 40 см. Оба - Частное собрание.
 |  |
Холст, масло. 24 х 14 см. Оба – 1918 г. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Кем они могут быть? (Who Can They Be?). 1918 г.
Холст, масло. 80 x 39,7 см. Частное собрание.
Возвращение в Лондон. Гибель
Причины возвращения Годварда в Англию неизвестны, но в основном их связывают с депрессией и пошатнувшимся здоровьем художника; вероятно, были и финансовые проблемы. Он переехал в Лондон в мае или июне 1921 года, предчувствуя скорый конец. Ещё в Риме он написал завещание, датированное 30 января; в журнале «The Connoisseur» писали, что Годвард вернулся в Лондон за 18 месяцев до своей смерти. Во втором завещании, датированном 20 августа 1921 года, дан адрес студии на Фулэм-роуд, дом 410, в которой он жил до отъезда в Италию; все эти годы её занимала чета Уонтнеров, а потом там поселился его брат Чарльз Годвард с молодой женой. О его лондонской жизни известно крайне мало. Академизм в Англии был забыт, президент Королевской Академии художеств Пойнтер скончался ещё в 1919 году, вообще вся обстановка не способствовала работе Годварда. Он продолжал жить отшельником и совершенно не заботился о себе, его родственница Айви Годвард вспоминала, что Джон Уильям готовил в начале каждой недели кастрюлю тушёной говядины, которой и питался до конца той же недели; результатом стала язвенная болезнь.
Д.У. Годвард (1861-1922). Продавщица фруктов. 1917 г. Холст, масло. 50,8 x 100,3 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Песни без слов. 1918 г. Холст, масло. 60,3 x 80 см. Аукцион Christie’s, Лондон, 2021 г.
Лот продан за GBP 225.000 фунтов.
Д.У. Годвард (1861-1922). Песни без слов. Этюд. 1918 г. Холст, масло.
Аукцион Christie’s, Лондон, 2021 г.
Д.У. Годвард (1861-1922). Луцилия (Lucilia). 1917 г. Холст, масло. D=49,5 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). На террасе. 1918 г. Холст, масло. D=21 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Швея. 1917 г. Холст, масло. 81,3 × 40,6 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Сигнал. (The Signal). 1918 г. Холст, масло. 80,6 х 61 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Лициния. 1918 г. Холст, масло. 51 х 40 см.
Частное собрание.
Лициния – распространенное имя в Древней Греции. Одно из - женщина, убитая родственниками
в 153 году до н.э. по подозрению в убийстве своего мужа, народного трибуна Клавдия Азелла.
Д.У. Годвард (1861-1922). Пираллис (Pyrallis). 1918 г. Холст, масло. 50 х 40 см.
Частное собрание.
В последний год своей жизни - 1922 - Годвард написал всего три картины. Одна из них «Обнаженная на пляже» (Nu Sur La Plage) - необычна для его творческой манеры, но показывает, что он продолжал совершенствовать стиль «для себя». Последняя его картина «Созерцание» была продана Креметти за 125 фунтов, что было вполне приемлемой ценой для того времени, учитывая, что покупателей классицистской живописи в Европе почти не осталось.
Д.У. Годвард (1861-1922). Обнаженная на пляже. 1922 г. Дерево, масло. 21,5 x 40 см. Частное собрание.
 |  |
Холст, масло. 125,4 x 73,3 см. Оба - Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Прохладное убежище. 1919 г. Холст, масло. 53 х 102 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Любимый поэт. 1920 г. Холст, масло. 58 х 78 см.
Музей жизни Уигана, Большой Манчестер.
Д.У. Годвард (1861-1922). Роскошное издание. 1920 г. Холст, масло. D=100 см. Аукцион Sotheby’s, Лондон, 2019 г.
Эстимейт GBP 450.000 - 650.000 фунтов.
Д.У. Годвард (1861-1922). Сувенир. 1920 г. Холст, масло. 89 x 120 см. Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Цецилия. 1919 г.
Холст, масло. 80 x 40,6 см. Частное собрание.
Депрессия художника усиливалась. По мнению Джозефа Майнора, только вернувшись в Лондон, Годвард понял, что британская художественная среда стала враждебной для него, а в свете новых тенденций в критике было невозможно получить оценку его творчеству. Его классический стиль потерял популярность с приходом модернизма. Не имея сил сопротивляться, 13 декабря 1922 года Годвард покончил жизнь самоубийством в возрасте 61 года. Судя по заметке в «Фулэмской газете», он взял в рот газовый шланг от кухонной плиты и обмотал голову пальто, чтобы быстрее задохнуться от бытового газа. В студии остался чистый холст, к работе над которым художник так и не приступил, и записка, что «мир недостаточно велик для него и Пикассо».
Д.У. Годвард (1861-1922). Дневные грезы. 1920 г. Холст, масло. 51 х 100 см. Частное собрание.
 |  |
127 x 76 см. Оба - Частное собрание. Созерцание - последняя картина, законченная Годвардом.
Д.У. Годвард (1861-1922). Красная роза. 1920 г. Холст, масло. 126,4 х 75 см.
Частное собрание.
Д.У. Годвард (1861-1922). Мегилла (Megilla). 1921 г. Холст, масло. 49,5 x 39,4 см.
Частное собрание.
Мегилла -название каждой из пяти содержащихся в разделе Писания книг Библии:
Песнь Песней, Руфь, Плач Иеремии, Экклесиаст и Эсфирь.
Д.У. Годвард (1861-1922). Праксилла. 1922 г. Холст, масло. 45,7 × 35,6 см.
Частное собрание.
Праксилла - древнегреческая поэтесса V века до н.э., известная, главным образом, своими
застольными песнями. Одна из девяти лирических поэтесс, прославленных Плутархом.
Д.У. Годвард (1861-1922). Киферисса (Cytheris). 1922 г. Холст, масло. 51 x 41 см.
Аукцион Bonhams, Лондон, 2016 г. Лот продан за GBP 20.000 фунтов.
Волумния Киферисса (I век до н.э.), древнеримская актриса и мим. Она наиболее известна
как любовница нескольких знаменитых римлян.
Д.У. Годвард (1861-1922). Дилетантка. 1922 г. Холст, масло. 94 х 67.9 см.
Аукцион Sotheby’s, Нью-Йорк, 2019 г. Эстимейт $400.000 - 600.000 дол.
Родственники были шокированы и чувствовали себя опозоренными. Доходило до того, что они отрицали факт самоубийства, в печатном виде заявив, что произошёл несчастный случай с кухонной плитой. 16 декабря лондонский коронер Освальд провёл дознание, из результатов которого следовало, что самоубийство было преднамеренным и готовилось несколько месяцев. Отчёт о дознании был опубликован в той же «Фулэмской газете». Как было принято в те времена, самоубийца был признан невменяемым. Художник был похоронен на старом Бромптонском кладбище, расположенном всего в нескольких сотнях метров от его студии. Рядом погребены художники Генри Коул, Джеймс Годвин, Вэл Принсеп и Фредерик Сэндис. Присутствовали только ближайшие родственники; самоубийцу похоронили по-христиански, церемонию провёл преподобный Рейнольдс, настоятель кладбищенской церкви. На могиле Годварда установили простой каменный крест. Единственный некролог увидел свет в начале 1923 года в журнале «The Connoisseur», в нём констатировалось, что с 1905 года Годвард перестал участвовать в британских выставках и был давно позабыт.
Могила Джона Уильяма Годварда на Старом Бромптонском кладбище в Лондоне.
Наследство и раздел имущества
После самоубийства старшего сына мать Годварда уничтожила весь его архив и все упоминания о нём в семейных бумагах, включая фотографии; не осталось ни одного документа личного характера или изображения художника. Однако, родственники не тронули произведений искусства, за которые можно было бы выручить деньги, у всех членов семьи остались рисунки или небольшие картины Годварда. Художник оставил два завещания, тексты которых были практически идентичными, однако было применено римское завещание января 1921 года, а фулэмское было формально отменено 10 марта 1923 года. Ещё 7 марта была устроена распродажа мебели на аукционе «Сотбис» (всего 13 лотов, видимо, там были и картины). Причиной столь поспешной распродажи, видимо, было стремление избежать налога на наследство.
Джон Уильям Годвард оставил 500 фунтов стерлингов своей матери Саре, 300 фунтов передавалось братьям Альфреду и Эдмунду и сестре Марии-Фредерике, студия со всем имуществом передавалась брату Чарльзу, который жил там с семьёй ещё год после самоубийства. Имущество в Италии должно было быть реализовано через Альфреда и Эдмунда. По суду из римской студии выселили модернистов-захватчиков; после оплаты всех издержек (20 000 000 лир) братьям осталась ничтожная сумма в 18 610 лир.
А.Ю. Астахов. Джон Годвард. Альбом. Москва, Белый город, 2018 г.
Серия «Золотой фонд». 72 стр., 65 илл.
ИСТОЧНИКИ
И.Г. Мосин. Прерафаэлизм. Иллюстрированная энциклопедия. Санкт-Петербург,
ООО СЗКЭО «Кристалл», Москва, «Оникс», 2006 г. Стр. 62- 67.
1. "Тихий любимец": грустная история художника Джона Годварда, который жил прошлым
и решил, что после 60 лет нет будущего
2. Скрытый символизм на картинах Джона Уильяма Годварда
Вы сейчас не можете прокомментировать это сообщение.
Дневник АНГЛИЙСКИЙ ХУДОЖНИК-НЕОКЛАССИЦИСТ ДЖОН УИЛЬЯМ ГОДВАРД / JOHN WILLIAM GODWARD (1861-1922), ЧАСТЬ III | Слава44 - Дневник Слава44 |
Лента друзей Слава44
/ Полная версия
Добавить в друзья
Страницы:
раньше»