Сальви да Сассоферрато Джованни Баттиста
29-08-2026 18:28
к комментариям - к полной версии
- понравилось!
вверх^
к полной версии
понравилось!
в evernote
25 августа 1609 года — 8 августа 1685 года.
Джованни Баттиста Сальви родился в небольшом городке Сассоферрато
в регионе Марке в центральной Италии, на полпути между Римом и
Флоренцией.
Сассоферрато учился у своего отца, художника Тарквинио Сальви;
фрагменты работ Тарквинио до сих пор можно увидеть в церкви Сан -
Франческо в Сассоферрато.
Дальнейшее обучение Джованни не задокументировано, но считается,
что он работал у болонского художника Доменичино, главного ученика
Аннибале Карраччи.
Два других ученика Карраччи, Франческо Альбани и Гвидо Рени, также
оказали влияние на Сассоферрато.
По мнению Фрэнсиса Рассела, Рени был для Сассоферрато таким же
наставником, как Доменичино - его учителем.
В его картинах также прослеживается влияние Альбрехта Дюрера,
Гверчино и, прежде всего, Рафаэля.
По-видимому, на него также оказал влияние Пьер Миньяр, с которым он,
возможно, познакомился в Риме в 1630-х годах.
Сохранилось немного государственных заказов от Сассоферрато, и,
подобно Карло Дольчи, он, по-видимому, сосредоточился на создании
многочисленных копий религиозных изображений в различных стилях для
частных покровителей, спрос на которые был вызван Контрреформацией
католической церкви.
15 апреля 1642 года Олимпия Альдобрандини, принцесса Россано, ставшая
женой принца Камилло Франческо Марии Памфили, заказала ему портрет
для отправки в Неаполь.
В 1640-х и 1650-х годах портретная живопись составляла значительную часть
его работы в Риме.
В этот период он написал портреты кардинала Франческо Анджело Рапаччоли;
(Сарасота, Музей искусств Джона и Мейбл Ринглинг ), монсеньора Оттавиано
Прати (ок. 1650; Рим, Палаццо Барберини ) и кардинала Оттобони ( ок. 1652;
Падуя, Музеи города Падуи ).
Его талант к портретной живописи, очевидно, ценился, особенно церковными
заказчиками (Блант и Кук).
До начала XX века считалось, что портретная живопись Сассоферрато
ограничивается его «Автопортретом» (1664–70; Флоренция, Уффици),
произведением, отличающимся большой эмоциональной интенсивностью.
В 1643 году Олимпия Альдобрандини заказала Сассоферрато написать
полотно для часовни Санта-Катерина в Санта-Сабина в Риме, чтобы
заменить утраченную работу Рафаэля .
Эта картина, «Мадонна с Розарием», пожалуй, является самым известным
и прославленным произведением Сассоферрато.
Композиция строго выстроена в форме равнобедренного треугольника, и
работа демонстрирует его кропотливое мастерство и умелое использование
ярких красок.
Он создал немного других алтарных картин или больших композиций,
предпочитая работать в меньшем масштабе, в основном на сакральные темы,
хотя иногда писал и мифологические сцены.
С 1650 года и до своей смерти о деятельности Сассоферрато известно немного.
Предположительно, он был занят созданием многочисленных изображений
Девы Марии, которыми он особенно прославился.
Мода на такие изображения, стимулированная культом Девы Марии в эпоху
Контрреформации, вынудила его писать их в больших количествах и держать
резервный запас для удовлетворения постоянно растущего спроса.
Все известные его изображения Девы Марии теперь каталогизированы, и,
несмотря на их количество, они демонстрируют неизменно высокое
качество исполнения.
Сассоферрато также был искусным копиистом, следуя распространенной
в XVII веке практике воспроизведения картин других мастеров.
Он часто использовал сюжеты других работ или детали, взятые из них,
иногда изменяя композицию или размеры.
Таким образом, его «Благовещение» (1632–40; Сан-Пьетро, Перуджа) явно
основано на части алтарного образа, написанного Рафаэлем для Сан -
Франческо, Перуджа (1500–03; Рим, Ватиканская пинакотека).
Он писал портреты, но специализировался на религиозных произведениях,
написанных в чрезвычайно нежном, почти перуджиновском стиле.
Его работы отличаются очень четкой прорисовкой, чистыми цветами и
совершенно не барочным настроением — на самом деле, в них
присутствует намеренно архаичный оттенок, напоминающий картины
назаретян.
О его жизни известно немного (в XVIII веке, очевидно, считалось, что он
был современником Рафаэля), и лишь немногие его картины датированы;
однако, судя по всему, они пользовались большим спросом, поскольку его
композиции часто существуют в многочисленных очень похожих вариантах.
Большинство из них, по всей видимости, были созданы для частных
коллекционеров, поскольку лишь немногие находятся в церквях (наиболее
заметным исключением является «Мистическое бракосочетание святой
Екатерины», 1643 год, в церкви Святой Сабины в Риме).
Образцы его работ представлены во многих галереях (включая Национальную
галерею и Коллекцию Уоллеса в Лондоне), а прекрасная коллекция
его рисунков (практически все сохранившиеся его работы как рисовальщика)
находится в Королевской библиотеке Виндзорского замка.
За исключением некоторых случаев, таких как точная копия (Сан-Пьетро,
Перуджа) « Погребения» Рафаэля (1507; Рим, Галерея Боргезе), стиль
копирования Сассоферрато был весьма свободным и индивидуалистическим,
и он скорее модифицировал оригинальные композиции или их размеры,
чем рабски копировал.
Сассоферрато умер в Риме 8 августа 1685 года.
Его завещание датировано 29 июня того же года.
Творчество Сассоферрато высоко ценилось вплоть до середины XIX века.
Его картины иногда считались современниками школы Рафаэля.
В конце XX века возродился интерес к архаизации итальянской живописи
барокко, и Гвидо Рени сыграл ведущую роль в создании всплеска интереса к
работам Сассоферрато на аукционах.
В 2006 году в государственных коллекциях по всему миру насчитывалось
более трехсот работ Сассоферрато, включая почти все сохранившиеся его
рисунки в Британской королевской коллекции в Виндзорском замке.
(с)
sassoferrato-sassoferrato-the-virgin-with-the--121611
J8rrsPjnH8kifxV5C6nq5LJSIKeIEzQ&s=10
Джованни Баттиста Сальви не состоит в российских реестрах и
номинациях.
Популярен в мировой паутине.
Картины художника украшают многие музейи частные коллекции.
Высоко котипуются на разных аукционах.
Мне они понрпавились.
И я решил представить творчествоДжованни Баттисты Сальви
любителям изобразительного искусства.
Стиль: синтетический. Фигуративная монументальная и стпнковая
живопись и графика: рисунок, масло, холст, фреска.
Барокко.
Жанр: портрет, мифологическая и религиозная тематика.
Палитра: колоритная.
Вернисаж прилагается:
По материалам интрнета.
Вы сейчас не можете прокомментировать это сообщение.
Дневник Сальви да Сассоферрато Джованни Баттиста | павел-друг - Дневник павел-друг |
Лента друзей павел-друг
/ Полная версия
Добавить в друзья
Страницы:
раньше»