• Авторизация


Без заголовка 17-07-2026 19:47

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

Дальсгор, Кристен (Christen Dalsgaard, 1824-1907). Собрание Хиршпрунга, Дания (Hirschsprungske Samling, Copenhagen)





01. Christen Dalsgaard (1824–1907)
En rekonvalescent 1870

A convalescent 1870
52 x 44,5 cm
Oil on canvas
Hirschsprung Collection
✂…
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 17-07-2026 19:47

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

Фриан, Эмиль (Emile Friant, 1863–1932). Музей изящных искусств Нанси (Museum of Fine Arts of Nancy, France) (часть 2)


ЧАСТЬ 1



01. Émile Friant (1863–1932)
Autoportrait en gris clair
Self-portrait, 1887

oil on panel
35.5 x 28 cm
Museum of Fine Arts of Nancy
✂…
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 17-07-2026 19:46

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

Национальный музей Швеции (Nationalmuseum, Stockholm) (часть 12)


ВСЕ части ЗДЕСЬ



01. Bartholomeus Maton (1641 - 1684)
Konversationsstycke
Conversation piece
between 1679 and 1682
23,2 x 18,3 cm
Nationalmuseum

✂…
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 17-07-2026 19:45

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Цемкало Рита,1969 г. Белоруссия


19479754_rita-tsemkalo-1

17789578_rita-tsemkalo-1

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 17-07-2026 19:45

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Чарльз Кортни Каран (Charles Courtney Curran),1861-1942.Америка.


«Дама с букетом» 

Мальвы и солнечный свет 

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 17-07-2026 19:44

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение

Скатерть лета под ногами. Пахнет мёдом и лугами...Панов Эдуард

 


Наше лето только выкрашенная в зеленый цвет зима. Генрих Гейне



Заслуженный художник России Панов Эдуард Порфирьевич (Россия, 1948)

ЛетнеПейзажное (часть-1)



Скатерть лета под ногами.
Пахнет мёдом и лугами.
Пахнет далью голубою,
Тёплым, ласковым прибоем,

Солнца яркого лучами,
Лунно - звёздными ночами,
Счастьем воли ощутимым,
Но таким неуловимым,



Как непостоянный ветер.
Не сравнить ни с чем на свете
Нам хмельные ароматы.
В них пропасть бы без возврата.

Дарит наслажденье это
Щедрое на ласку лето.
(Надежда Чванова)


eduard_panov (239x300, 25Kb)Эдуард Панов – Заслуженный художник России, известный русский художник живописец. Член Международного художественного фонда, член Союза художников Москвы с 1985 года, профессор кафедры живописи и руководитель дипломных проектов выпускников кафедры живописи МГОУ.
Имеет государственные награды России. Заслуженный деятель искусств Польши. Он родился в 1948 г. в Челябинске на Южном Урале в семье художника Порфирия Панова, ученика знаменитых художников И.П. Корина и И.Э. Грабаря. С детских лет была предопределена его судьба художника. Он буквально впитал в себя с молоком матери любовь к искусству, царившую в его семье, где постоянно звучали имена великих художников Леонардо Да Винчи, Рубенса, Рембранта, Иванова и Левитана. Эдуард Панов получил художественное образование в духе реалистической школы живописи в самом высоком понимании этого слова.

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Том Конни: художница 17-07-2026 19:27


                                                                       Z Connie Tom (1) (200x150, 40Kb) 

                                                                                1950 год - 1914 год.

Конни Том родилась в городе Уиллард, штат Миссури.

Когда Конни была еще ребенком, ее отцу иногда приходилось уезжать из дома,
 
чтобы содержать жену и детей.
 
Будучи двумя из пяти детей в семье, она и ее старшая сестра взяли на себя
 
дополнительные обязанности по дому и ферме.
 
Сестра занималась в основном домашними делами, а Конни — работой на улице.
 
Именно в это время, проведенное на природе, Конни научилась ценить
 
благословение прекрасной природы и такие простые удовольствия, как сладкий
 
запах свежего деревенского воздуха, восход солнца, утренний туман, закаты,
 
облака и все атмосферные явления, которые она изображает сегодня на своих
 
картинах.
 
Поэтому живопись для нее — это способ привнести природу в дом.
 
Я не смог найти сведеня о том, где, когда и у кого училась живописи Конни Том.
 
Конни Том о себе: "Я всегда любила рисовать.
 
С самого детства.
 
Помню, как мама говорила: «Конни станет нашей художницей!»
 
Наверное, я была очень придирчива и гордилась своими альбомами с цветами и
 
книгами по живописи.
 
Меня всегда завораживал цвет, возможности его использования и эффекты, которые
 
можно из него извлечь.
 
Я надеюсь, что своими картинами смогу перенести вас в место, где вы почувствуете
 
спокойствие, безмятежность, счастье, мир, радость, любовь и всю красоту природы."
 
 
Проведя углубленное изучение творчества выдающихся художников Гудзонской школы
 
и их философии, она применяла полученные знания в своих современных работах.
 
Как и они, так и она… свет, цвет, настроение и атмосфера имеют первостепенное
 
значение в ее творчестве.
 
Конни быстро стала известной благодаря своим светящимся пейзажам.
 
Она мастерски изображала восходы и закаты.
 
Осень со всеми ее радостными, теплыми и сочными красками — ее любимое время года
 
для живописи.
 
Вера играла большую роль в ее жизни и в ее искусстве.
 
Ее работы были представлены в ограниченном издании «Путеводителя по искусству для
 
покупателей» журнала Southwest Art Magazine.
 
Она провела множество национальных семинаров и написала четыре учебника по живописи.
 
Она писала маслом более 20 лет и выставлялась на таких престижных выставках, как
 
«Выставка коллекционеров западного и анималистического искусства» в Миннеаполисе,
 
штат Миннесота, и аукцион изобразительного искусства Ричарда Шмида.
 
Она является членом Ассоциации художников-маслянистов Америки (Oil Painters of America)
 
и Национального общества художников-маслянистов и акрилистов (NOAPS).
 
Ее картины находятся во многих частных и корпоративных коллекциях, как в стране, так и за
 
рубежом, и продаются на аукционах изобразительного искусства, а также через ее веб-сайт
 
и
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Пияшева Наталья Александровна: художница 17-07-2026 17:03


                                                                                 [200x280]

                                                                                           8 мая 1970 года.

Наталья Александровна Пияшева родилась в России.

О семье и детстве сведений нет.

Образование:

Ленинградское художественное училище имени Валентина Александровича

Серова (ныне Санкт - Петербургское художественное училище имени

Николая Константиновича Рериха), окончила в 1990 году.

Московский государственный художественно-промышленный университет имени

Сергея Григорьевича Строганова, диплом по специальности «Художественная

керамика», квалификация — художник декоративно-прикладного искусства,

1991–1997 годы.

2005 Университет Квебека (UQAM) Монреаль, Канада. Французский язык.
 
2007 High School of Montreal Монреаль, Канада. Английский язык.
 
С 2000 является членом творческого союза художников России и международной
 
Федерации Художников.
 
Является членом Международного Художественного Фонда.
 
В 2004 награждена "Золотой медалью ВВЦ", павильон "Культура"
 
Участие в выставках:
 
2007 Международный салон "Artexpo New York", Нью-Йорк, персональная экспозиция.
 
2006 Галерея " In Vivo", Монреаль (Канада), персональная экспозиция
 
2005 Галерея " Artus ", Монреаль (Канада), персональная экспозиция
 
2005-1997 Четыре персональные выставки в ЦДХ, Москва.
 
Участие в 22 выставках и международных художественных салонах (персональные
 
и коллективные выставки).
 
Публикации в каталогах и журналах:
 
"Artexpo New York 2007" каталог выставки
 
"Motiefgroep Schaken" Нидерланды.9.2007. Статья о художнике.
 
"Art Business News" США 12.2006. Статья о художнике.
 
"Moscow International Art Salon - 2002" каталог выставки
 
"Moscow International Art Salon - 1999" каталог выставки
 
"Salon Interior" 7.1999 Статья о художнике.
 
Наталья Александровна Пияшева о себе: "Здравствуйте, я художник и преподаватель
 
изобразительного искусства.
 
Работаю с детьми и взрослыми.
 
Имею опыт преподавания более 16 лет.
 
Буду рада изучать вместе с вами прекрасное в окружающем мире.
 
Я верю, что каждый человек может научиться рисовать.
 
Всем доступна возможность отображать красоту окружающего нас мира.
 
Я разработала занятия для взрослых и детей, чтобы раскрыть их креативные
 
способности и выявить сильные стороны каждого ученика.
 
Обучение построено на основе академической программы предметов
 
изобразительного искусства.
 
Программа представляет собой базовые знания по живописи, рисунку,
 
композиции и истории искусств.
 
После прохождения заданий вы будете владеть классическими знаниями этих
 
ведущих дисциплин.
 
Приглашаю вас на занятия, будем вместе создавать прекрасные
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 16-07-2026 22:15

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

Джованни Антонио Каналь (Каналетто) (Giovanni Antonio Canal, Canaletto; 1697–1768). Палаццо Барберини, Рим (Palazzo Barberini, Rome)





190. Giovanni Antonio Canal called Canaletto (Venice 1697 - Venice 1768)
Veduta di Venezia con la Piazzetta, 1740
cm 69 x 92
oil on canvas
Palazzo Barberini

✂…
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 16-07-2026 22:15

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

Пинакотека Кверини Стампалия, Венеция (Pinacoteca Querini Stampalia, Venice) (часть 4)


ЧАСТЬ 1, ЧАСТЬ 2, ЧАСТЬ 3



01. Bernardino Castelli (1750–1810)
Portrait of Andrea Querini General Provider of Dalmatia and Albania 1794
oil on canvas
Pinacoteca Querini Stampalia
✂…
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 16-07-2026 22:14

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

Национальный музей Швеции (Nationalmuseum, Stockholm) (часть 11)


ВСЕ части ЗДЕСЬ



01. Elisabeth Keyser (1851 - 1898)
A Confirmand in Normandy, 1889
Oil on canvas
116 x 75 cm
Nationalmuseum

✂…
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 16-07-2026 22:13

Это цитата сообщения mimozochka Оригинальное сообщение

Пейзажи.Художник Arturo Zarraga .


Художник Arturo Zarraga
Arturo Zarraga - мексиканский художник, который пишет необычные пейзажи. С живописью он познакомился еще в 12-летнем возрасте, пробуя писать акварелью. Позже перешел на масло и акрил. На его картинах - любимая Мексика, а точнее, всё то, что окружает его. Это сельская местность с разноцветными церквушками, притаившимися у подножия горных вершин домиками, уходящими вдаль полями, богатыми растительностью лесами. Это каменные городские улочки Мехико с фонтанами, кафе, старинными строениями. И всё это очень гармонично соседствует друг с другом, превращая, казалось бы, обычное сельское поселение в место сказочной красоты, а столицу, которой свойственна суета, - в древний загадочный город с таинственной историей.

Каменный мостик

Коттедж с лебедями
Без-имени-1 (5) (70x65, 5Kb)

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 16-07-2026 22:13

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Филипп Гермогенес Кальдерон (Philip Hermogenes Calderon),1833-1898. Англия


«Нарушенное обещание» / Broken Vows (1856)

«Нарушенное обещание»

 Летние ягоды

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 16-07-2026 22:13

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Кройтор Игорь Леонидович, 1968 г. Россия


День города

В солнечных бликах

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Ливеранс Берт: портреты цветов 16-07-2026 21:08


                      [700x489]                                                                                                

                                                                                            День рождения неизвестен.

Берт Ливеранс родился в Канаде.

 С детства он интересовался искусством, любил рисовать цветными

карандашами.

Родители водили его в важные музеи Вашингтона.

Обучнние начал с курсов рисования с натуры, «Торпедная фабрика»,

Александрия, Вирджиния, 1987 год.

Есть неподтверждённые сведения, что Берт некоторое время занимался

скульптурой.

Кандидат на получение сертификата в области изобразительных искусств,

Тихоокеанский северо-западный колледж искусств, Портленд, Орегон,

2003–2006 годы.

Диплом по ботанической иллюстрации с отличием, Королевский ботанический

сад Эдинбурга, август 2017 года.

Известный художник Берт Ливеранс создает масштабные цветочные картины,
 
настолько живые, что кажется, будто их можно почувствовать на запах.
 
Будучи скульптором, ставшим живописцем, Берт добивается трехмерного эффекта
 
благодаря реалистичной передаче света и тени.
 
Смелые композиции и яркие цвета дополняют его фирменный стиль.
 
Работы Берта были отмечены Канадской художественной галереей Макмайкла,
 
Ассоциацией ботанических художников Канады, Американским обществом ботанических
 
художников, Обществом орхидей Южного Онтарио и Обществом орхидей Королевского
 
ботанического сада.
 
Он также разрабатывал дизайн цветочных монет для Королевского монетного двора
 
Канады.
 
Его работы публиковались в изданиях, выставлялись в галереях и участвовали в конкурсных
 
выставках по всей Северной Америке, а его картины находятся в музеях, посольствах,
 
государственных и частных коллекциях по всему миру.
 
"На меня оказали влияние многие художники, в том числе французские импрессионисты
 
с их смелыми цветами и сценами из повседневной жизни; канадская «Группа семи» с их
 
использованием цвета, изображающая канадскую дикую природу; и Джорджия О'Киф, которая
 
поставила цветочную живопись в центр внимания в мире искусства.
 
Но, пожалуй, наиболее значительное влияние на мое творчество оказали сами цветы.
 
Цвет, свет и тени каждого цветка, который я вижу, заставляют меня взять кисть и
 
начать рисовать.
 
«Всегда в цвету…» 1997 – настоящее время, серия картин маслом – картины маслом
 
на холсте, представляющие собой гиперреалистичные изображения цветов со всего
 
мира, любимых садовых растений, полевых цветов, водяных лилий, орхидей и
 
тропических цветов.
 
«Полевые цветы залива Джорджиан-Бей» — серия акварельных работ — полевые цветы
 
с берегов залива Джорджиан-Бей, Онтарио.
 
НАГРАДЫ
 
Выставка орхидей Королевского ботанического сада 2024 года, Берлингтон, Онтарио,
 
Лучшая в своей категории, 1- е место.
 
Выставка орхидей Королевского ботанического сада 2023 года, Берлингтон, Онтарио,
 
Лучшая в своей категории, 1- е место.
 
Общество орхидей Южного Онтарио, выставка ко Дню
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 16-07-2026 19:34

Это цитата сообщения Хильда56 Оригинальное сообщение

Katherine Houston — художница, работающая в технике XVIII века.

5103149_f16 (700x488, 254Kb)
Katherine Houston — художница, работающая в технике XVIII века, адаптирующая приемы и мастерские творения прошлого с подходом XXI века к дизайну и технике.
Работы Katherine Houston, в основном, ботанической тематики. Фарфоровые цветы, листья, овощи, фрукты выполнены в стиле 18-го века под влиянием мастеров мануфактур Севра, Мейсена, старинных китайских ботанических скульптур. В работах Катрин много солнца, сочных красок, некоторые детали проработаны очень точно и тонко. Это придаёт особую элегантность и эксклюзивность её работам.
5103149_f8 (600x600, 44Kb)
Она одна из немногих художников в мире, продолжающих традицию ручной лепки из твердого фарфора, украшенного надглазурной краской широкого спектра цветов. Произведения декоративного фарфора Katherine Houston собраны в Соединенных Штатах, Европе, Южной Америке и Японии. 

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 16-07-2026 19:33

Это цитата сообщения babeta-liza Оригинальное сообщение

Красота и очарование женских образов в реалистичной живописи художницы Анны Мариновой

Анна Маринова — художница из Санкт-Петербурга, работающая в реалистической традиции. Особое место в ее работах занимают прекрасные женские образы. Они отличаются изящной нежностью и особой поэтичностью, передающими не только внешнюю красоту, но и хрупкость, мечтательность, загадочность.

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 16-07-2026 19:33

Это цитата сообщения babeta-liza Оригинальное сообщение

Зятя забрали навсегда, дочь сослали, а 76-летнего художника отправили в Бутырку. За что мстили семье Нестерова

Осенью 1938 года в московскую квартиру семидесятишестилетнего художника пришли с ордером. Старик в пенсне молча смотрел, как чужие руки роются в его бумагах, в эскизах, в письмах. Дочь его, Ольга, стояла белая как полотно: её мужа уже забрали, и теперь дошла очередь до отца. Михаил Васильевич Нестеров, певец Святой Руси, надел пальто и поехал за решётку, ему шёл восьмой десяток лет.

За что? А вот это, читатель, и есть самое горькое в нашей истории.

Был Нестеров последним из великих певцов той России, что молилась. Невысокий, сухощавый, с пронзительными глазами и седой бородкой, он и в старости держался прямо. Ещё при царе он прославился на всю страну: его «Видение отроку Варфоломею» – тихий отрок в поле, которому явился старец-черноризец, Павел Третьяков купил прямо с выставки.

После того Нестерову доверили расписывать храмы и целое десятилетие кисть его покрывала стены киевского Владимирского собора, московской Марфо-Мариинской обители да иных церквей ликами святых, схимниц, печальных богомольцев, ибо равных ему в этом деле во всей России было не сыскать…

Богомольцы, глядя на те росписи, крестились и плакали. Он писал Русь молитвенную, кроткую, уходящую – ту самую, что вот-вот канет в небытие, да ещё и не ведает о том. И сам был под стать своим картинам: человек глубокой веры, замкнутый, несуетный, дабы суета мирская не сбивала руку. Художник от Бога – в самом прямом смысле слова!

А потом грянул семнадцатый год. И всё перевернулось.

Новой власти Бог был не нужен – ни на стенах храмов, ни на холстах. Сами храмы рушили да закрывали, иконы жгли. Куда было податься живописцу, всю жизнь писавшему святых? Иной на его месте уехал бы за границу, как многие. Иной – сломался бы, спился, замолчал навек. Нестеров не сделал ни того, ни другого. Он попросту сменил предмет: не стало святых – он принялся писать людей.

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 16-07-2026 19:32

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение

Искрится иней на ресницах, Снежинки тают на губах...Анастасов Олег


ЛетнеОсеннеПейзажное - здесь.

Апрель. Переславль

Анастасов Олег Владимирович (Россия, 1965 г.)

ЗимнеВесеннеПейзажное (часть-2)


Иней

Искрится иней на ресницах,
Снежинки тают на губах,
А снег кружится и кружится
Над нами сонмом белых птах.

Навстречу зимнему веселью
Азартно мчимся на санях.
Вот чародей стоит под елью
С хрустальным посохом в руках.

И всё вокруг, как будто, в сказке:
Берёзы свадебный убор,
И кедр, и ёлка в снежных масках,
Румянец юности прекрасной,
И чувств возвышенных узор!
(© Copyright: Анатолий Муран)


Успенское, Иней

Первый снег, люблю тебя за белость,
И за свежесть я тебя люблю.
Ты скрываешь нашу неумелость
Сделать чистой УЛИЦУ свою.

Выпадаешь манною небесной,
Хрупкими снежинками шурша...
Вырвавшись из камеры телесной
Кружится с тобой Душа моя.

Наслаждаясь временной свободой,
Белым приведением парит,
Непорочна, как сама Природа,
По-над чистой Родиной летит.
(© Copyright: Анатолий Муран)


Зимний лес в Успенском
2042 (250x247, 16Kb)
Художник Олег Владимирович Анастасов родился в 1965 году.

Окончил Рязанское художественное училище в 1984 году. В 1993 году Ленинградское высшее художественно-промышленное училище имени В.И. Мухиной.

Художник живет и работает в Москве. Олег владеет разными жанрами, но лучше всего у него получаются пейзажи.

Иней на Клязьме

********
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 15-07-2026 19:43

Это цитата сообщения Matrioshka Оригинальное сообщение

Художник Климова Наталья Вениаминовна.

Вся живопись здесь


Сестры


Васильки


Читать далее

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии