Портрет А.И.Куинджи,1872. Крамской А.И.
"Искусство - не игра для развлечения. Играть с искусством - тяжелый грех! "
Куинджи А.И.
Архип Иванович Куинджи родился в 1842 году на окраине Мариуполя в семье грека, бедного сапожника.
Фамилия Куинджи была дана ему по прозвищу деда, что по-татарски означает "золотых дел мастер".
Рано осиротев, мальчик жил у родственников, работал у чужих людей:
был слугой у хлеботорговца, служил у подрядчика, работал ретушером у фотографа.
Основы грамоты Куинджи получил от знакомого учителя грека, а затем занимался в городской школе.
Любовь к рисованию проявилась у него в детстве, он рисовал везде, где приходилось, -
на стенах домов, заборах, обрывках бумаги.
Страсть к рисованию привела его в Феодосию к И.К. Айвазовскому.
Пробыв несколько месяцев у знаменитого художника, Куинджи едет в Петербург
с мечтой поступить в Академию художеств.
Портрет А.И. Куинджи, конец 1870-х. А.И.Крамской
Но не сразу ему удалось стать учеником Академии: слабой оказалась художественная подготовка.
Он дважды держал экзамены и оба раза безрезультатно.
Но это не могло остановить упорного и настойчивого юношу.
В 1868 году на академическую выставку он представил картину "Татарская сакля",
за которую получил звание неклассного художника.
В этом же году его приняли вольнослушателем в Академию.
Куинджи окунулся в атмосферу художественной жизни.
Он дружит с И. Е. Репиным и В. М. Васнецовым, знакомится с И. Н. Крамским -
идеологом передовых русских художников.
Лиричность пейзажей Саврасова, поэтическое восприятие природы в картинах Васильева,
эпичность полотен Шишкина - все открывается перед внимательным взглядом молодого художника.
Куинджи начинает искать самостоятельные пути в искусстве.
Созданная им в 1872 году картина "Осенняя распутица" (ГРМ) своей реалистической направленностью
была близка картинам художников-передвижников.
Куинджи не просто передал осенний холодный день, размытую дорогу с тускло поблескивающими лужами -
он ввел в пейзаж одинокую фигуру женщины с ребенком, которая с трудом идет по грязи.
Осенний пейзаж, пронизанный сыростью и мглой, становится печальным рассказом о простых русских людях,
о тоскливой безрадостной жизни.
"Осенняя распутица", 1872
Лето 1872 года Куинджи провел на Ладожском озере, на острове Валаам.
В результате появились картины: "Ладожское озеро" (1872, ГРМ), "На острове Валаам" (1873, ГТГ).
Неторопливо, спокойно ведет художник в своих картинах повествование о природе острова,
с его гранитными берегами, омываемыми протоками, с темными густыми лесами, упавшими деревьями.
Эту картину можно сопоставить с былинным эпосом, живописным сказанием о могучей северной стороне.
Серебристо-голубоватый тон картины сообщал ей особую эмоциональную приподнятость.
После выставки 1873 года, на которой это произведение было показано, о Куинджи заговорили в прессе,
отмечая его самобытный и большой талант.
"Ладожское озеро", 1872
"На острове Валаам", 1873
В 1874 году Куинджи пишет картину "Забытая деревня" (ГТГ), которая по остроте социального звучания,
беспощадной правде показа пореформенной русской деревни перекликалась с картинами передвижников.
В следующем году Куинджи выставил три картины: "Чумацкий тракт в Мариуполе" (ГТГ), "Степь в цвету"
и "Степь вечером" (местонахождение неизвестно).
В картине "Чумацкий тракт" художник изобразил нескончаемый поток обозов,
медленно движущихся в хмурый день по осенней степи.
Ощущение холода, сырости усиливается колористическим решением полотна.
Совсем иные по настроению "Степь вечером" и "Степь в цвету".
Художник утверждал в них красоту природы, восхищался живительной силой солнечного тепла.
С этих работ, по существу, начинается новый этап творчества вполне сложившегося художника.
"Забытая деревня", 1874
"Чумацкий тракт в Мариуполе", 1875
"Степь вечером", 1875
Однако Куинджи совершил внезапный поворот.
Этому несомненно способствовали его поездки в Западную Европу и знакомство с последними
достижениями живописи.
В 1876 г. он показал картину "Украинская ночь", в которой сумел передать чувственное восприятие
южной летней ночи, с невиданной для своего времени смелостью обобщая цвет и упрощая форму.
"Украинская ночь", 1876
С огромной поэтической силой открылась удивительная красота украинской ночи.
На берегу небольшой речушки примостились озаренные лунным сиянием украинские хатки.
Ввысь устремились тополя. Тишина, спокойствие разлиты в природе.
На синем, словно из бархата, небе мерцают яркие звезды.
Для того, чтобы так естественно и выразительно передать лунное сияние, мерцание звезд,
художнику понадобилось решать сложнейшие живописные задачи.
В картине все построено на виртуозной разработке тональных отношений, на богатстве цветовых сочетаний.
В 1878 году "Украинская ночь" была показана на Всемирной выставке в Париже.
"Куинджи, - писала французская критика, - бесспорно самый интересный
между молодыми русскими живописцами.
Оригинальная национальность чувствуется у него еще более, чем у других".
Картина стала сенсационным событием художественной жизни, а за нею последовали другие,
не уступавшие ей в вызывающей декоративности:
"Березовая роща" (1879), "Лунная ночь на Днепре" (1880), "Днепр утром" (1881) и др.
"Березовая роща", 1879
"Лунная ночь на Днепре", 1880
"Днепр утром", 1881
Материал взят с ресурса: «Энциклопедия русских художников».