• Авторизация


Максим Дунаевский: Мюзикл должен быть свободным 21-09-2013 00:41 к комментариям - к полной версии - понравилось!


 

[640x360]

 

Ещё в годы учебы в Московской консерватории он понял, что вся музыка стоит на трёх китах:

марше, танце и песне.

И вся история советского, а потом и российского мюзикла связана с его именем.

Песни из фильмов «Д’Артаньян и три мушкетёра», «Трест, который лопнул», «Мэри Поппинс, до свидания!»

до сих пор остаются хитами.

А он тем временем создаёт новые мюзиклы.

Фестиваль «Золотая маска» включил в свою программу «Алые паруса» Максима Дунаевского в исполнении

двух разных театров.

 



 

– Были ли в вашей жизни моменты, когда хотелось сказать себе слова Пушкина: «Ай да я, молодец»? 

 

– Не поверите, но у меня такое бывало.

Во время работы над «Алыми парусами» я мог даже слезу пустить, так мне нравилась мелодия,

неожиданно ко мне приходившая!

Но я никогда и никому не стану рассказывать об этом, поскольку не считаю нужным себя рекламировать таким образом.

Сейчас принято себя дорогого пиарить, особенно в попсе.

А в балете?

Вы ведь сами понимаете, кого я имею в виду?

Это, к сожалению, стало сегодня нормой во всех жанрах и видах искусства.

 

– Как вы выбираете певцов, которые будут исполнять ваши песни?

 

– Конечно, зная сегодня состояние популярной музыки, я выбираю исполнителей.

Или пишу в расчёте на определённых людей, как произошло с мюзиклом «Любовь и шпионаж».

Он был написан мной специально на Ларису Долину, потом к ней присоединился

мой многолетний друг Дмитрий Харатьян.

 



 

– Это ведь безумно дорогая постановка – начиная от сценографии, роскошных костюмов

и заканчивая самими исполнителями.

 

– Вы затронули очень глубокую тему, можно остановиться и говорить только о ней.

Мюзикл – это пограничный жанр.

Американцы считают его шоу-бизнесом, я же придерживаюсь мнения, что он находится на стыке театра

и массового зрелища.

К сожалению, в нашей стране это зрелище массовым никак не становится по той причине,

что нужны очень серьёзные вложения.

Ведь всё, что ни возьми: технологии, декорации, живой оркестр, – требует больших средств.

В любом советском театре всегда был оркестр, а сегодня даже бродвейские театры их сокращают,

вместо них используют новые современные технологии и тем самым обманывают зрителя.

Если уж им это дорого, то у нас при отсутствии профессионалов и здоровой конкуренции и говорить нечего .

 

[620x400]

 

– Сейчас театральная общественность ломает копья по поводу антрепризной системы и репертуарной.

Как вы к этому относитесь?

 

– Антреприза и репертуарный театр имеют разные цели.

У антрепризы – охватить как можно большие территории, поэтому там нужны два чемоданчика с вещами

и пара имён, делающих кассу, с чем очень трудно конкурировать.

У репертуарного же театра есть стабильность и государственное финансирование.

Ему за зрителя особо бороться не нужно.

Хотя по правилам он отчитывается о зрителях, но его никто не заставляет «отбивать» затраченные средства.

Увы, поэтому прибежище настоящего мюзикла сегодня находится в государственном театре.

Почему я говорю «увы»?

Потому, что, конечно, мюзикл должен быть свободен, и прежде всего от репертуарной политики.

 

 

– Как сейчас обстоит дело с вашими работами?

– Идут «Три мушкетёра» – и не только в России, но и за рубежом.

Идут во многих театрах «Мэри Поппинс, до свидания!», «Дети капитана Гранта», «Летучий корабль»,

по всей стране плывут «Алые паруса», недавно в «Театриуме на Серпуховке» начал,

надеюсь, долгий путь «Аленький цветочек».

«Любовь и шпионаж» продержался один сезон в эталонном виде. 

В этом сезоне «Мата Хари: Любовь и шпионаж» (так он сейчас называется) вынужденно несколько упрощён

для удешевления проката, нечасто идёт в Москве и в основном гастролирует по стране.

Приходится приспосабливаться к нашей «небродвейской» жизни.

 



 

– Что вы вспоминаете о своём детстве?

 

– Мои родители были очень занятыми людьми, каждый жил своей профессией.

Папа сочинял музыку, мама была балериной в Театре оперетты.

Тогда там был очень сильный балетный коллектив, работали известные балетмейстеры.

Это сейчас балет там, увы, как массовка! Я в 5–6 лет дневал и ночевал в Театре оперетты,

видел все спектакли, спал в гримёрках.

Этот театр был для меня вторым домом.

Отца я лишился рано – в 10 лет, и поэтому у меня воспоминания о нём обрывочные.

Я прекрасно помню момент, как мы слушали музыку Гершвина «Порги и Бесс».

Было ужасно громко, но отец привёз невиданную в то время аппаратуру – динамики, проигрыватель,

по тем временам это было большой редкостью, и я слушал, правда, с трудом.

Но папа правильно сделал – музыка мне запомнилась на всю жизнь!

А ещё в детстве в 5–6 лет я любил сесть за рояль и объявить, что сейчас сыграю фантазии на тему Чайковского.

Чайковского там, конечно, не было, но это была способность импровизировать,

которая во мне проснулась очень рано и оказалась первой ступенькой к творчеству –

и вылилась в мою историю под названием «жизнь».

 

[460x326]

 

– Ваш отец ведь не настаивал на том, чтобы вы обязательно учились музыке?

 

– И правильно делал.

И я не настаиваю, чтобы мои дети учились музыке.

Надо наблюдать за своим ребёнком, смотреть на то, что из него получится.

Но ни в коем случае не засаживать за то, чем ты сам занимаешься – музыкой, живописью или актёрской профессией.

У меня появилось желание, и проявились музыкальные способности, а могли и не проявиться.

 

[700x528]

 

– А вы сами одну из дочерей настойчиво направляете в теннис.

 

– Да, но, заметьте, я никогда не собирался делать из своей дочери профессионала.

Только умалишённые родители забрасывают школы и любые интеллектуальные занятия и заставляют своих

детей часами бить по мячу, делая из них чемпионов, которые из детей получаются не всегда,

а вот детство покалечено на 100%, да и вся жизнь!

Ведь отставание в интеллектуальном развитии очевидно.

Моя дочь теннисом занимается без всякого фанатизма, ходит на корты 2–3 раза в неделю.

Спорт – это же очень полезно!

Мы когда-то были очень спортивной страной, а превратились в ожиревших, малодвигающихся людей.

И я захотел, чтобы мой ребёнок был спортивным, коммуникабельным.

Теннис – это не только спорт, но и дополнительный социальный момент, помогающий приобретать контакты,

вызывающий уважение и восхищение:

«О, как девочка хорошо играет в теннис!»

Может, со временем мы станем и партнёрами по игре.

 

Максим Дунаевский. "Судьбе не раз шепну: "Мерси" 

 



 

Автор Лариса Алексеенко

вверх^ к полной версии понравилось! в evernote
Комментарии (6):
Svetlana-k 21-09-2013-19:07 удалить
Ответ на комментарий _Ирина-Тверичанка_ # Заинтересовало, чем сейчас занят М. Дунаевский. Оказалось, создает мюзиклы.Но старые его мелодии незабвенны...
Спасибо, Светлана! С удовольствием почитала о Дунаевском! Прекрасные мелодии песен из фильмов «Д’Артаньян и три мушкетёра», «Мэри Поппинс, до свидания!» очень запомнились! А мюзиклы и оперетты я не жалую
Svetlana-k 21-09-2013-22:55 удалить
Ответ на комментарий Томаовсянка # Мюзикл новый для нас жанр... Я специально подобрала видио в сравнени со старыми запясями песен. Музыка мюзиклов не представляет для меня мелодического интереса и показалась скучной. Хороши внешние эфекты. Поэтому мы этот жанр и не тянем, поскольку нет условий, площадей. За это и ратует М Дунаевский - независимость постановок от площадей театров, дворцов, насыщенных спецэффектами... У мюзикла американская,чуждая нам музыкальная культура...
Спасибо Света, за видео и интересное интервью с Дунаевским. Он очень талантливый человек!
Svetlana-k 22-09-2013-22:20 удалить
Ответ на комментарий Одинокий_рейнджер # Пожалуйста, Александр!


Комментарии (6): вверх^

Вы сейчас не можете прокомментировать это сообщение.

Дневник Максим Дунаевский: Мюзикл должен быть свободным | Svetlana-k - Дневник skarlet | Лента друзей Svetlana-k / Полная версия Добавить в друзья Страницы: раньше»