Караваджо. Положение во гроб

Положение во Гроб (1604).Перед нами тело Христа и 5 фигур. Его тело со стороны головы держит святой Иоанн. Самый молодой ученик Христа. Со стороны же ног его удерживает Никодим. Житель Иудеи, тайный ученик Христа.

В темно-синем одеянии – святая Мария. Она протянула руку к лицу сына. Прощаясь с ним навек. Вытирает от слез лицо Мария Магдалина. А самая дальная фигура – это Мария Клеопова. Скорее всего, она является родственницей Христа.

Фигуры стоят очень тесно. Они словно единый монолит. Выступающий из темноты.

Возле этой картины рядом стоять тревожно, на эмоциональном уровне она побуждает к действию, и только рациональный разум шепчет что это всего лишь картина.

Во-первых, хочется все время поправить соскользнувшее покрывало, конец которого практически свисает к зрителю. А растение создаёт полнейшую иллюзию, что поставлено он смотрительницами музея и  находится в зале.

Во-вторых, острый угол плиты, на которую вот-вот опустят тело Христа так неотвратимо направлен на зрителя, что хочется отойти подальше.

И этот вопрошающий взор Никодима. Ему тяжело. Караваджо небольшой деталью- вздувшейся  веной на ноге ученика Христа и одновременно его очень неудобной позой -рассказывает нам о тяжести тела и величайшем напряжении Никодима. Мы должны быть готовы помочь ему.

Что происходит? Только что тело Христа сняли с креста. Диагональным расположением всех персонажей художник повествует об этом. Начиная с левого верхнего угла картины от самой высокой точки- воздетых рук Марии Клеопы и вниз, вниз, вниз скользит диагональ, повторяя движении снимаемое тела.

Однако есть несколько моментов в картине, которые делают ее шедевром. Хотя эти новаторства Караваджо и не настолько бросаются в глаза.

Караваджо изобразил святую Марию лет 55. Кажется, что она выглядит старше своих лет из-за постигшего ее горя. Приглядитесь к ее лицу. Это не старуха, как часто ее обозначают на этой картине. Это женщина за 50, убитая горем.

Ее возраст реалистичен. Именно так и могла выглядеть женщина, сыну которой 33 года.

Караваджо изображает момент, когда мужчины находятся в сильном напряжении. Святому Иоанну тяжело удерживать тело. Ему не легко. Он неловко прикоснулся пальцами к ране на груди Христа. Мы словно видим, как они медленно опускают тело Христа. Такая необычная динамика делает картину ещё более реалистичной

Караваджо использует приём тенебросо. На заднем фоне – кромешная тьма. А фигуры словно вырисовываются направленным на них неярким светом.

Многие современники критиковали Караваджо за такую манеру. Называли ее “подвальной”. Но именно эта техника является одной из самых характерных черт творчества Караваджо. Он смог максимально раскрыть все ее преимущества.

Фигуры приобретают необычайную рельефность. Эмоции героев становятся предельно выражены. Композиция ещё более цельной.

Такая манера стала очень популярной благодаря Караваджо

Караваджо был реформатором живописи. Он основатель реализма. И “Положение во гроб” одно из величайших его творений.

Микеланджело Меризи да Караваджо (1571-1610).Положение во гроб. 1602-1604, Пинакотека,Ватикан.

материалы из Инета