Для художника имеется выбор из существующих техник рисунка акварелью:
aкварель по-сухому (итальянская акварель);
акварель по-мокрому (английская акварель);
комбинированная (смешанная) техника;
акварель по фрагментарно увлажненной бумаге.
Акварель по-сухому (Итальянская акварель)
Шаги художника в технике акварель по-сухому:
1. нанесение контурного рисунка, разработка теней;
2. акварель в один слой, или лессировка;
3. мазки непрозрачные, мозаичные, точные;
4. избегать грязных наплывов, большая скорость работы.
Акварель по-мокрому (Английская акварель) Лист бумаги обильно смачивается водой. В этой технике главная особенность – непредсказуемость результата. Даже если художник правильно рассчитал тон и цвет, рисунок до полного высыхания может еще не раз измениться, прежде чем принять окончательную форму. Контуры объектов в этой технике расплывчаты, линии плавно перетекают друг в друга и воздушны.
Шаги художника в технике акварель по-мокрому:
1. добавление воды в краски;
2. смешивание краски, не имеет значения где, на палитре или на листе;
3. обильно намочите лист, затем разгладьте так, чтобы не осталось неровностей;
4. удалите излишки воды с листа кусочком ваты, чтобы он перестал блестеть;
5. рисунок выполняйте, делая предельно точные мазки;
6. просушивание рисунка от 2-х часов;
7. проработка элементов переднего плана (если требуется).
Смешанная техника акварели
Многие художники сочетают несколько техник рисунка в одной работе. Приемы комбинированной (смешанной) техники:
1. на мокрый лист положить первый слой краски;
2. проработка планов, создание требуемой степени размытости;
3. просушивание рисунка;
4. следующие слои краски выкладывать поэтапно;
5. проработка среднего и ближнего планов. Основное правило техники: бумага смачивается не вся, а в нужной области (резерваж); пигмент наносится на поверхность сверху вниз. Бумага может смачиваться фрагментарно. Художник сам решает какой план проработать, создавая акварельные разводы. С помощью губки надо удалять излишки воды, чтобы вода не просочилась на те участки, которые должны остаться сухими по замыслу художника. Следующим вопросом для художника является создание красочных слоев. Различают однослойную и многослойную техники (лессировку).
Однослойная техника акварели Краска накладывается в один слой, корректировку производить нельзя. Однослойную технику можно применять сухим-посухому, и мокрым-по-сухому.
Особенности однослойной акварели «сухим по сухому»:
исполнение буквально в одно-два касания;
надо заранее намечать контуры рисунка;
выбрать используемые цвета, для скорости работы;
для колоризации применять оттенки только на влажном слое;
больше четкости и графичности, меньше переливов.
Особенности акварели в один слой «мокрым по сухому»:
больше переливов, меньше графичности и четкости;
мазки наносить быстро, до просыхания, один за другим;
для колоризации успевать добавлять краску, когда мазок еще не просох. Плюсом в однослойной технике является создание живописных акварельных переливов. На сухом листе легче контролировать текучесть и очертания мазков.
Многослойная техника акварели (лессировка) Эта техника акварели может дать «зеленый свет» созданию картин в стиле реализма. Лессировка – многослойный прием, нанесение акварели прозрачными мазками от более светлых к более темным, один слой поверх другого.
Особенности многослойной техники акварели:
реалистичность изображения: картина в ярких, насыщенных тонах;
нижний слой светлых и прозрачных мазков должен успеть просохнуть перед следующим нанесением;
видны границы мазков;
краска не смешивается в разных слоях;
мазки делаются аккуратно, планы воздушны, живопись в мягком стиле;
можно разделить процесс на несколько сеансов, выполнить большое полотно.
Акварельные работы, исполненные лессировкой, становятся похожи на живопись маслом или гуашью. Чтобы работа не имела такой недостаток, надо уметь работать со светом, накладывать лессировки тонко и точно. Рисовать можно сухой (отжатой), полусухой и мокрой кистью (колонковой или беличьей).
Приемы в многослойной технике также разнообразны:
1. Мазки надо делать по принципу «дело мастера боится», изобретать свою технику, делая точечные, линейные, размытые, фигурные, сплошны и прерывистые мазки.
2. Заливка покрывает большую часть рисунка одним цветом, применяется для того, чтобы обеспечить плавные цветовые переходы.
3. Отмывка – нанесение не более трех слоев краски, один на другой после высыхания для усиления полутонов, прописывания деталей и теней. Таким образом достигается общий тон.
4. Градиентная растяжка – мазки плавно переходят друг в друга, каждый следующий светлее предыдущего. Это делается при радужном переходе цветов.
5. Вытягивание краски – чистая сухая кисть делает тон мазка светлее, проходит по бумаге, собирая лишний пигмент.
6. Резерваж – та часть листа, которую оставляют белой.
Виды резерважа:
«обходка» - название говорит само за себя, надо аккуратно обходить кистью нужные места. В мокрой акварели на резерваж надо оставлять побольше места из-за протеканий краски.
механическое воздействие: процарапывание, маскировка. Надо избегать повреждения бумаги острыми предметами и резких контрастов. Дополнительные материалы: бритва, восковые мелки и т.п.
вымывание краски сухой салфеткой или отжатой кистью. Возможно использование мастихина, если краска просохла.
Можно создавать акварели в технике гризайль (монохромные), дихромные (с охрой) и многоцветные рисунки.
Также можно совмещать красящие материалы и создавать спецэффекты:
Смешивание акварели с белилами, гуашью, акварельными карандашами, тушью, пастелью. Это уже не чистая техника, а смешанная. Что это дает? — ясность (карандаши), штрихование (пастель), отмывку (тушь), книжные иллюстрации (перо), резерваж (белила), линейные штрихи (акварельные карандаши).
Спецэффект «рисунок на смятой бумаге» дает удивительный эффект светотеней на сгибах бумаги.
Спецэффект с солью: на рисунок наносятся кристаллы соли, в результате трения с бумагой появляются фантастические разводы. Подходит для рисования звездного неба или заливного луга.
Спецэффект «разбрызгивание» - этот эффект знаком всем 1-2-летним карапузам. Оказывается, прием разбрызгивания существует в живописи, и за него не отругают. С помощью зубной щетки наносятся мельчайшие капли краски. Подходит для написания стихий, бурь, штормов.
Акварель с чаем: для эффекта «состаривания» бумаги, фактурой напоминающей пергамент. Лист тонируется чайной заваркой.
Спецэффект с пищевой пленкой: пленка, смоченная краской, резко отделяется от листа бумаги. Полученные разводы используются как фон. И опять о принципе «дело мастера боится»: каждый художник может создавать свои, авторские приемы и техники.
Текстура - один из элементов, который может сделать акварельную картину более правдоподобной. В отличии от масла и акрила, акварельный слой не имеет толщины. Качество бумаги, ее зернистость имеет важный фактор при создании текстуры. Простая отмывка может создавать текстурированные поверхности, так как пигмент будет оставаться в углублениях бумаги - это называется грануляцией.
Чтобы создать текстуру, акварелист может использовать различные добавки и инструменты, вот 9 самых распространенных методов акварельных текстур, но на самом деле, вашему воображению нет предела.
1. Применение соли для создания текстуры Соль, насыпанная на влажный слой акварели начинает собирать акварельные пигменты. Бумага должна быть еще влажной, но не содержать слишком много воды. Эффект будет меняться в зависимости от размера зерен соли и влажности бумаги. Стряхните соль, когда все высохнет.
2. Упаковочная бумага на мокром слое акварели Сомните оберточную бумагу и положите ее на мокрую тонированную основу. После того, как она высохнет, снимите упаковочную бумагу.
3. Подъем пигмента на мокром слое акварели Цвет может быть снят кусочком папиросной бумаги без использования кисти, чтобы вырезать более светлые области во влажном слое акварели, для создания текстуры. Эта техника может быть применена для создания облаков в небе.
4. Разбрызгивание, капание или распыление медицинского спирта на влажный слой акварели Алкоголь отталкивает воду, отодвигая краску и создавая интересные белые круглые формы, при разбрызгивании спирта на поверхность. При опрыскивании спиртом будет тот же эффект, но текстура будет тоньше. Этот метод работает лучше, когда слой акварели еще влажный, но уже потерял свой блеск.
5. Разбрызгивание, капание или распыление воды или краски на влажную прокладку акварели
6. Живопись влажной губкой на сухом акварельном слое Текстурированная губка может быть очень удобным инструментом, чтобы нарисовать листву на деревьях, старые стены или песок на пляже. Вы можете использовать морскую губку или бытовую губку. Губку нужно наложить на слой акварели и прижать.
7. Живопись кистью на сухом слое акварели Живопись кистью с небольшим количеством пигмента и не слишком большим количеством воды на сухом слое создаст текстуру старых стен и травы, Этим методом можно создать мерцающий эффект света на воде.
8. Шлифовка сухой поверхности песком или удаление красочного слоя лезвием Эта техника сделана на сухой поверхности и работает очень хорошо, чтобы восстановить пятнышки белой бумаги. Используется для создания эффекта света на воде.
9. Удаление цвета с высохшего акварельного слоя Это может быть сделано достаточно эффективно простым ластиком или отмывкой водой жесткой кистью.
https://rbart1.ru/wp-content/uploads/2020/05/Tehniki-risovaniya-akvarelyu.pdf