ПЕРСОНА

Умерла Жанна Моро. Ей было 89 лет.

Первая ее роль, которую я запомнил сразу, – Катрин в «Жюле и Джиме» Франсуа Трюффо (1962). Оба главных героя влюблялись в Катрин, увидев в ней полное подобие ранее увиденной древней статуе, то есть распознавали в ее личности культурный архетип, подсознательную силу, которой невозможно сопротивляться, поэтому саморазрушение становилось единственно возможным путем для всех троих.
Потом я видел другие великие работы Моро: Флоранс в «Лифте на эшафот» и Мария в «Вива, Мария! Луи Маля, Целестина в «Дневнике горничной» Бунюэля, Жанна в «Вальсирующих» Бертрана Блие. Но истоком моей зрительской любви осталась Катрин – лицо божества, слишком свободного для этого мира. Персона, реrsonа, прекрасная маска, которая и является сутью. Остальное – подробности биографии.
***
В 2005-м на Московском фестивале мне посчастливилось задать Жанне Моро несколько вопросов на ее пресс-конференции. Вот некоторые из ее ответов.
- Несмотря на годы, я вечная школьница. И до конца пути буду сдавать экзамены.
— Королевы рождаются, живут и умирают с бременем огромной ответственности, с которой далеко не всегда справляются. На самом деле это ощущение знает любая женщина.
— Меня удивляет все. И моя цель сейчас — передавать это удивление другим.
— Я вальсировала, танцевала танго и все остальное, что можно станцевать, даже рок. Это держит меня в форме.
– Я дитя последней войны. Я очень быстро поняла природу человека и то, как эта природа оказывает сопротивление, сталкиваясь с испытаниями. Я открыла для себя вещи самые постыдные, и самые отвратительные, и самые прекрасные, и самые трогательные. Я всегда вижу то, что некрасиво, но отдаю преимущество тому, что вдохновляет - настолько, насколько это позволяет жизнь.
— Второй молодости нет. Во мне всегда остается детство. Именно это ощущение детства не стоит терять.
— Я знаю многих знаменитостей, но были встречи и с людьми совершенно неизвестными, придававшие мне глубинные силы. И самое особенное, что я осуществила и осуществляю, несмотря на моменты депрессий и сомнений, — это доверие, желание существовать достойно - до того мгновения, когда жизнь покинет меня.

Дмитрий ДЕСЯТЕРИК

https://drugoe-kino.livejournal.com/3258391.html

Такое ощущение, что при создании этого фильма был турнир между "добром и злом отечественного кинематографа", и победила ничья. Т.е. среднее арифметическое. Что, к сожалению, заставляет отнести фильм к очень средним.

Огромное количество очень смешных моментов. Таких, настоящих, юмористических, прекрасно сыгранных эпизодов и прописанных идей сценаристов. Правда, лично для меня, в основном все эти моменты связаны с героем Хабенского - на нем там держится значительная комедийная часть, хотя и не вся.

В фильме есть фраза "12-36", обозначающее кое- что смешное, которая, наверняка, вошла бы в обиход , если бы это кино вышло лет 50 назад. Когда вся страна смотрела все, что выходило.

Драматическая часть фильм для меня была скучной и неправдоподобной. Огромный контраст актерского мастерства. Поразительно, ведь советские фильмы про школу были потрясающими, дети там играли лучше взрослых.

https://drugoe-kino.livejournal.com/3258154.html

Оригинал взят у dm_bondarenko в "Videodrome" (1983)Читать далее...

Драма «Выживут только любовники» (Only Lovers Left Alive, 2013; режиссёр Джим Джармуш) – это история о двух вампирах, Адаме (Том Хиддлстон) и Еве (Тильда Суинтон). Он – гений. Она – эстет. Его страсть – музыка, её – книги. Она – в белом. Он, пишущий «похоронную» музыку, – в чёрном. Она – вечная невеста, он – вечный жених. Они заперты в вечности. Они прячутся от дневного света, скрываются от всего мира и боятся выпить заражённой крови. Они помнят Пифагора и Байрона, они были свидетелями Великой чумы и бросали «выпитые» ими тела в Темзу.

Сейчас, в 21 веке, все изменилось. Адам и Ева, много веков назад отказавшиеся от убийств, добывают себе «пищу» в больницах, наладив канал поставки «чистой» крови. Все портит появление сестры Евы, Авы (Миа Васиковска), которая даже не пытается контролировать свою жажду. Её безрассудство приводит к тому, что вампирам приходиться
покинуть своё безопасное пристанище. Они отправляются в Танжер, где живет друг Евы Кристофер Марло (Джон Хёрт). Старик (родившийся в один год с Шекспиром) болен, а запасы «бодрящего» напитка иссякли. Утолят ли изголодавшиеся вампиры жажду, поддавшись своей природе? Или они готовы вместе покинуть этот надоевший мир, подобно Марло, только что с облегчением упавшему в объятья смерти.



Повествование в фильме столь же неспешное, как и жизнь главных героев. Это помогает зрителю прочувствовать суть пребывания вампиров в этом мире: усталость Адама от вечности, неспешность и расслабленность Евы. Им некуда спешить; время лишено для них всякого смысла.





В отличие от известных вампирский саг, в этом фильме нет готики (сплошной рок-н-ролл). Вампиры у Джармуша получились одухотворенными, возвышенными и лишь слегка кровожадными. Они больше похожи на вампиров Энн Райс, чем на «сумеречных», и это, на мой вкус, большой плюс. Жестокость и насилие здесь почти отсутствуют (но без укусов не обойдётся).

Фильм не несёт в себе общечеловеческой морали, а блокбастером здесь и не пахнет. Здесь нет войны с оборотнями, нет вампирских кланов. Это почти бытовая вампирская драма, не похожая ни на что другое.






Картина оказывает какое-то гипнотическое воздействие. Всё спокойно и размеренно, с ноткой иронии, каплей философии и отличной игрой актёров, которые будто связаны невидимой цепью. Красивый, стильный, с потрясающим музыкальным сопровождением, такой фильм понравится не «любителям вампиров», а ценителям красивого кино.

https://drugoe-kino.livejournal.com/3257794.html

Вот, взял из википедии фотографию автора фильма досталя:



Там ещё интересно про его происхождение сказано, что он сын ПЕРСИЯНКИ и пасынок особы царских кровей. Оцените слог! Чётко, да? Главное дерзко и статусно! Но давайте перейдём к фильму.

Я до середины картины был уверен, что нам показывают будни монастыря в наше время! Потом появился какой-то лубочный царь и я подумал, что это чьи-то грёзы - так инерция моего восприятия сопротивлялась видимому на экране! Собственно теперь о том, почему у меня создалось такое впечатление.

Отличительная черта творческих потуг художников НАШЕГО времени - это отсутствие в их мировоззрении ЗЛА как понятия. Если в фильме киллер, то он обязательно кого-нибудь нежно любит: девочку какую-нибудь... учит её эффективно убивать, сам громоздит гору трупов и при этом у него в душе не происходит ничего, что может помешать ему испытывать ЛЮБОВЬ! Т.е. душа человека живёт в своём мире - дела его в другом и они нигде не пересекаются.

Кто не знает: бесы - это страсти и пороки: ненависть, злоба, разврат... и дела у этого одержимого бесами человека, соответствующие... не буду их здесь озвучивать, потому что они очень и очень некрасивые. Можете сами посетить любой монастырь, или, на худой конец, любую епархию или церковь. Впрочем, можно включить и телевизор, если он у вас есть - посмотрите любую передачу!

По сюжету нашего фильма, вновь прибывший в монастырь послушник, одержим бесом - натуральным, с рожками. Одержим давно, с самого детства. Юного отрока чёрт выбрал потому, что увидел его чистые слёзы. Так как, по мнению сына персидской подданной, у каждого нечистого есть сверхзадача по созданию святого, то этот модный и весёлый дух курировал главного героя в его делах до самого представления оного перед богом.

Давайте перечислим дела духа беззакония:
1. Вычистил от зловонной жижи лесной колодец со святой водой;
2. Стирал и гладил бельё всей монастырской братии;
3. Накормил чудо-рыбой царя;
4. Дал государственной важности ценные советы самодержцу;
5. Отремонтировал царскую коляску;
6. Перенёс по воздуху своего подопечного в Иерусалим;
7. Вылечил его после побоев;
8. Приложился к гробу господнему и уверовал;
9. Вернулся вместо почившего Ивана сына Семёнова в монастырь нести службу господу.

А... а где же зло? ЗЛО!
Зло? Какое зло? Никакого зла нет - есть симбиоз людей и духовных сущностей. Если ты не сподобился создать такой симбиоз, то ты жалкий, глупый и серый человек, лузер! который не знает тайны беззакония. Кстати, тайна беззакония в конце фильма была раскрыта: не любите и не любимы будете. Эту великую, сатанинскую тайну нам открыл, устами хромого чёртика, лауреат, народный артист, номинант и прочая, прочая, прочая... хотя, о чём это я? просто посмотрите на фотографию вверху

https://drugoe-kino.livejournal.com/3257558.html

Оригинал взят у dm_bondarenko в Интервью с Оливье Ассаясом (2010)Читать далее...

Оригинал взят у turandot5 в Дама пик.

https://drugoe-kino.livejournal.com/3257060.html

https://drugoe-kino.livejournal.com/3256677.html

Если бы я прочитала в первом предложении о фильме, что там есть белый медведь, который иногда разговаривает с парнем, то смотреть бы точно такой сюр не стала.


А фильм тем не менее посмотрела с огромным удовольствием!


Он о любви.


Между самым обычным парнем и девушкой. Они живут в вечном холоде, ездят на снегоходах, все время закутаны с ног до головы. И очень любят друг друга.


Этот холод и снег вокруг них как будто обнажает зрителю их чувство. Очень интересный прием. И, пожалуй, получается немного уловить канадский привкус — и не Америка и не Европа, что-то свое есть.


Любовь она ведь у всех одинаковая — и со счастливыми моментами, и с противоречиями, и с битьем окон, и с алкоголем и слезами, и с расставаниями, и с неожиданными приездами.


Очень красиво, реалистично показано чувство.


Очень красивый конец! Действительно красивый и неожиданный.


При чем тут говорящий медведь — мыслей нет, разве что он там показан как житель этой холодной природы, его сделали говорящим, чтобы люди немного прониклись, какое это большое мудрое и нежелающее причинять вреда животное.

https://drugoe-kino.livejournal.com/3256430.html

Если по какой-то причине "Под покровом ночи" / "Nocturnal Animals", второй фильм Тома Форда, прошел мимо вас... Он определенно заслуживает внимания. И не только за неординарный сюжет и впечатляющую актерскую работу, но еще и за исключительное чувство эстетики его создателей, умение использовать моду и стиль в качестве красноречивых рассказчиков. Давайте сегодня посмотрим, как это делается, когда Том Форд пересаживается в кресло режиссера, уступая привычное ему место создателя одежды художнице по костюмам Арианне Филлипс [а в фильме не используется ни одной вещи из коллекций Форда-дизайнера].





Читать далее...

Один из моих самых любимых фильмов (и один из лучших фильмов в истории кино) - "Любовное настроение" Вонга Кар-Вая. Один из лучших фильмов, увиденных мною за последнее время - "Прибытие" Дени Вильнёва, о котором я писал здесь. Японский полнометражный анимационный фильм "Твоё имя", придуманный и срежиссированный одним человеком (он же и оператор, и монтажер) - Макото Синкаем, объединяет в себе обе вышеперечисленных ленты. Можно сказать, что это - "Любовное настроение" + анти-"Прибытие".

Замечательный визуальный ряд... И музыка... У Синкая получился шедевр. Его несложный, но вечный рецепт: рассказать историю любви и добавить в неё катарсис (не забудьте взять с собой на просмотр носовые платки).

В Японии фильм взорвал кино-чарты, попав в пятёрку, кажется, самых кассовых фильмов за всю историю. Затем примерно то же случилось и в Китае. Музыка из фильма возглавила японский хит-парад Билборда. В России фильм выйдет на большой экран в сентябре. В сети ходит версия 720p в переводе AlexFilm. Но, думаю, есть смысл дождаться сентября.

https://drugoe-kino.livejournal.com/3256006.html

Намеренно не стала писать в заголовке название фильма и ФИО режиссера. Все мы с вами прекрасно понимаем о чем пойдет речь. Речь эту уже ведут все сми, а тем временем фильм, стандартно транслирующийся по рен-тв каждые праздники запретили в местах территориально не столь отдаленных. Вспоминаю сейчас ироничную передачу Михалкова и хочется вместо: "Пошло" крикнуть: "Подло". Иначе никак не назовешь произошедшее.

[600x]

Плевать я хотела на политические причины и тд. Речь идет о кино, о фильме, который с такой любовью смотрит уже не одно поколение. И если энные личности в своих глобальных целях самовольно решили объявить бойкот картине Балабанова, то такой вид самоуправства низок и жалок. Причина всей этой нелепой провокации как раз и кроется в названии поста.

Картина запрещена длякино- и телевизионного показа, а также распространения в качестве домашнего видео на всей территории страны, поскольку содержит сцены, "унижающие украинцев по национальному признаку", говорится в сообщении. Кроме того, демонстрация "Брата-2" во время конфликта является некорректной, считают в Госкино.

Что? "Унижающие украинцев по национальному признаку"? Да и мы, и они уже как 15 лет смотрим этот фильм и никогда его так не позиционировали.

Вот же неуважение к режиссеру, к Бодрову и тд. Гнев неимоверный! Конечно, понимаю, все смешалось в доме.. Но нужно и меру знать. Как вы считаете?




P.S. Ах, да, переживаем за фильм "Левиафан", который номинирован на Оскар. Ждем 22 февраля с нетерпением, чтобы посмаковать величие росийского кинематографа.

http://drugoe-kino.livejournal.com/3087066.html

[показать]

Закончился фильм, и муж спрашивает: «Ну что ты о нем думаешь?», а я не могу сдержать рыдания, и даже не слезы, а какой-то слезливый стон отчаянья и безнадежности.

Главный герой – молодой человек, начальник ремонтной смены, по сути сантехник, живущий с родителями, женой и маленьким сыном, не может оставаться безучастным, видя, как жилой дом с восьмистами жильцов, вот-вот рухнет. Он бежит к мэру, которая вместе со всей управой отмечает свой юбилей. Но, несмотря на вполне серьезное отношение к проблеме, выясняется, что сделать по сути ничего нельзя. Все управляющие связаны между собой круговой порукой взяток, откатов и прочих «хищений в крупных размерах». Когда мэр окончательно понимает, что любые действия по спасению людей неминуемо приведут к краху ее собственной карьеры, она, для своего спасения соглашается на крайние меры. В то время как главный герой, с прямой угрозой для своей жизни, пытается в одиночку спасти людей… не желающих спасаться.
Это трагедия, показанная на простом, понятном и близком примере. Вот он, обычный «маленький человек», «дурак», идеалист, верящий в справедливость, в возможность хоть что-то изменить. Он делает все что может, идет до конца. И невольно ставишь себя на его место: а смог бы ты, не на словах, а в реальности, когда дело касается даже не просто денег, карьеры, а счастья семьи, престарелых родителей, жизни в конце концов? И уже почти веришь… Но оказывается, что спасение-то никому не нужно, ни администрации, по вине которой все и произошло, ни самим людям. Он один!

Наивность? Да! То, что его не просто (я бы сказала впустили на юбилей к высшей администрации города) выслушали, но и серьезно озаботились (это на юбилее-то!), собрали тут же совещание, поехали на объект! Чудеса. В реальности все было бы конечно иначе. Никто не стал бы с ним разговаривать. Дом? Может и рухнул. Все бы списали на взрыв бытового газа, а может и сами бы взорвали. Аварийную ситуацию? Да не было бы никакой аварийной ситуации и дефицита в 120 миллионов на капремонт. Тихо замяли между собой.

Хочется рыдать, биться головой об стену, вопить во все горло… только кто услышит? Хочется вопрошать о том, что все и так знают. Хочется проповедовать честный и достойный образ жизни, напоминать об основных заповедях: не укради. Хочется стыдить, говорить красивые громкие слова о том, что коррупция-зло! Хочется приводить в пример себя, что никогда, ни у кого, никому… а потом начинаешь припоминать, что может кому-то и давал? Но это мелко, это ерунда, по глупости. Но больше ни-ни. Хочется выходить на площади, протестовать, примыкать к оппозиционным партиям, раскрывать взяточников, ну или хотя бы нести информацию в массы. И опять про себя, а ведь налоги-то я не плачу. Но снова думаю, что изменят мои копейки? И обещаю про себя, что вот прямо завтра пойду в налоговую… Все бросать и ехать туда, где нет коррупции? А достойны ли мы честной жизни? О! Как стары все эти мои восклицания!

И что же выходит? Этот вечный вопрос: что можно сделать? И остается только молиться: Господи, прости нас грешных и помоги нам!

http://drugoe-kino.livejournal.com/3058790.html

http://drugoe-kino.livejournal.com/3057166.html

Многослойный и глубокий, при этом понятный и смешной.

В одной из недавних рецензий на это кино в сообществе прочла, что фильм о двух противоположностях. В корне не согласна с этим мнением. Но прежде чем аргументировать, два слова о канве фильма. Вкратце по сюжету две героини познакомились в поезде после того, как у обеих украли сумки. Одна из них Лиза типичная интеллигентка, работающая в музее и защитившая диссертацию, проводящая свободное время на грязной кухне в компании коллег, которые подписывают петиции в защиту Ходорковского и конфликтуют из-за того, кто должен ехать в командировку в Европу. Вторая Вика – приезжая из Екатеринбурга, с типичным говором, разбитная, необразованная, но цепкая, живучая и при этом весьма привлекательная, несмотря на то, что «одевается, как проститутка и ведет себя, как хабалка». Прямиком с поезда обворованные героини идут в полицию, писать заявление о краже, и вот тут начинается самое интересное.

Очевидно, что с самого начала нет никаких противоположностей. Ведь главная героиня фильма – это сердобольная интеллигентка Лиза, в которой с самого начала борются два чувства – оставить свою соседку по купе Вику в КПЗ (куда ее намереваются отправить, приняв за соучастницу кражи) или забрать заявление и помочь «человеку из народа». Лиза выбирает второе, поселяет Вику у себя и становится на какое-то время ее подругой.

На мой взгляд, Лиза и Вика – это символы внутренней борьбы, классическая проблема всех образованных людей, которые пытаются выдавливать из себя все бытовое, примитивное, кажущееся им пошлым. Название фильма «Кококо» - это исковерканное неграмотной Викой слово «рококо», что помимо стиля в искусстве в XVIII веке имело и другое значение «испорченный вкус».

В данном контексте мы видим, как Лиза поначалу пытается оправдывать Вику, называет ее народом, восхищается тем, как красиво ее новая подруга поет народные песни, как она умеет готовить, мыть пол и, простите, чистить унитаз. Жалеет ее, понимая, как много пришлось ей пережить. Но эти оправдания перед самой же собой теряют всяческую силу, когда Лиза видит, как груба, прямолинейна, развратна и неисправима ее протеже. Последней каплей становится жуткого вида фонтан с теми самыми завитушками (рококо) и нелепой мелодией, который притаскивает в дом Лизы простоватая Вика.

Лиза принимает спонтанное решение задушить «подругу», что скорее символизирует внутреннее противостояние и стремление убить в себе все поверхностное, пошлое и примитивное. Но в конечном итоге это оказывается невозможным, отказаться от самой жизни, от того, что кажется нам иногда отвратительным, бытовым и тривиальным. Потому что это часть жизни и часть нас, без которой мы просто не сможем существовать. И по этой же самой причине финал фильма открыт. Именно потому, что эта внутренняя борьба никогда не заканчивается.

http://drugoe-kino.livejournal.com/3013331.html

[600x]


В одном из мультипликационных советских минисериалов (в свете нынешних тенденций вполне уместно назвать его именно так) жил котёнок по имени Гав, и был у него друг – щенок. Однажды в грозу котёнок забрался на чердак для того, чтобы "бояться". Именно так, понарошку, для удовольствия. Так "боятся" в комнате страха или на колесе обозрения. Нравилось ему это занятие. А вот щенку-то было по-настоящему страшно, но, несмотря на свой страх, он всё равно поднимался вместе с котёнком наверх, поближе к ужасной грозе с молниями и громом. И котёнок, и щенок, пусть и по разным причинам, но не хотели "бояться" и бояться в одиночку. Котёнку в кампании было сподручнее, а щенок просто представить себе не мог, как это можно быть не с другом в таком важном, пусть и страшном, деле? О молодых людях (два парня и девушка), которые были вместе в один из важнейших периодов своей жизни, и пойдёт речь дальше.


[показать]

Взрослеть в одиночку трудно. Во-первых, потому что это само по себе нелёгкое занятие, а во-вторых, повзрослеть, находясь в уединении, практически невозможно. В одиночестве нет тех внешних ориентиров, относительно которых можно заметить изменения себя, а ведь только эти изменения и говорят о взрослении. Потому, без стороннего наблюдателя (или даже соучастника, совзрослетеля) можно просто не понять, что ты становишься другим. Есть, конечно, ещё один путь – самоанализ, но им может и хочет заниматься далеко не каждый, потому именно реакция окружающих на то, что ты делаешь, как изменяешься и что собой представляешь на данный момент, является главным источником информации о себе. В одиночестве внешнего информационного канала нет, следовательно, нет и понимания того, что происходит; а без понимания явления, нет и его самого. Находясь в абсолютном одиночестве, вполне возможно повзрослеть, состариться и умереть, так и не поняв этого. Наверное, так чувствовал себя Бог, пока не создал мироздание.

Взрослость выражается не только (и не столько) физическими параметрами (рост, вес, размер ног, рук, груди, гениталий, морщинистость кожи и т.д.), главный показатель – это изменение психики, эволюция взглядов, отношения к окружающим, к себе, самоидентификация и определение своего места в мире.

[600x]

В общем, взрослеть трудно, потому дети инстинктивно стараются обустроить свой подъём по лестнице проживаемых лет не в одиночку, а подбирая себе по дороге товарищей, с которыми, по их мнению, всё пройдёт лучше, чем без оных. Дети и подростки легко заводят знакомства, переходящие в дружбу, при этом отношения складываются настолько крепкими, что могут длиться на протяжении всей жизни. Они проходят проверку пубертатным периодом, и если это их не убивает, то делает крепче. Преодолев вместе этот жизненный этап (на котором так остро всё чувствуешь, что кажется, будто можно насмерть порезаться о брошенное вскользь острое слово), по сути, посторонние люди становятся друг другу гораздо ближе, чем родственники. Подросткам хочется понимания без заботы, тепла без опеки, а дать им это могут лишь сверстники, очень редко взрослые, и точно не родители (лишь в качестве исключения). Потому так дорога возможность остаться на какое-то время в доме без взрослых. Почувствовать свободу. А дорвавшись до этой "свободы", использовать полученное (стремительно короткое) время хочется на полную катушку. Именно так и поступают отпрыски парижских буржуа Тео и Исабель, приглашая своего новоиспечённого друга Мэттью (американца, приехавшего на учёбу во Францию) погостить у них какое-то время, пока родители не вернутся домой из загородной поездки.

Тео и Исабель, брат с сестрой, росшие с детства вместе, сиамские близнецы, которых разделили при рождении (подсказка об этом даётся в виде брошенной вскользь фразы и одинаковых шрамов), по сути являются одним человеком, и для того чтобы открыть в себе что-то новое, им просто необходим Другой. Чтобы внимательно себя рассмотреть нужно зеркало. Потому Мэттью и необходим Исабель с Тео – чтобы они смогли отразиться в нём. Избирательное зеркало родительской любви покажет только малых неразумных детей; выгнутое зеркало общественного мнения выделит и выпятит только те черты, которые не укладываются в Читать далее...

[400x227]"Мечтателями" одни восхищаются, другие называют "порнографией". Первые, как правило, считают вторых ханжами. Я, пожалуй, не сказала бы так. Просто потому что среди моих знакомых есть люди – далеко не ханжи, которым, тем не менее, я бы не советовала просмотр.

Стоит ли смотреть?

Прежде чем порекомендовать "Мечтателей" незнакомому человеку, я задала бы один вопрос: есть ли для вас в сексе некие абсолютные запреты, то, что нельзя-потому-что-просто-нет, вне зависимости от того, что все участники происходящего – довольны, ничьи права не нарушаются, никаких последствий не наступает и все отвечают за свои поступки? Если такие "абсолютные табу" для вас лично существуют, не стоит смотреть "Мечтателей". И еще – если у вас высокий порог брезгливости, - тоже не стоит. Вы просто будете цепляться взглядом за то, что есть всего лишь фон и атмосфера. И я хорошо это понимаю, у меня тоже есть, пусть и в других областях, свои "личные пороги", которые порой мешают мне воспринимать произведение искусства или массовой культуры как нечто целое, просто цепляя что-то неприемлемое лично для меня.

Для тех же, кто ответил на вопрос отрицательно, могу сказать: на самом деле ничего запредельного, никакой откровенной порнографии или чего-либо катастрофически аморального вы в "Мечтателях" не увидите. Это только фантастически красивое кино, очень эстетское и в то же время - очень настоящее.

Любопытный момент, кстати. Демонстрацией полностью обнаженного женского тела давно уже никого не удивишь, и в случае, если ею дело и ограничивается, фильм максимум относят к жанру легкой эротики. Однако демонстрация полностью обнаженного мужского тела отчего-то воспринимается большинством как порнография. На всякий случай: в этом фильме есть обнаженные мужские тела. Порнографии как таковой – нет. Впрочем, всякий, кто смотрел хоть что-нибудь из Бертолуччи, несомненно, вполне готов к этому.

О фильме

События разворачиваются в Париже, в мае 1968 года. И именно "битва за Синематеку", ставшая первым тревожным маячком, отправной точкой студенческих волнений во Франции, становится и отправной точкой сюжета.

[400x270]Американский студент Мэтью приехал в Париж по программе обмена. Он очевидно небогат, живет в общежитии, друзей у него нет. Он - эдакий благовоспитанный мальчик из хорошей семьи, который каждый день пишет теплые прочувствованные письма маме. Мальчик в рубашке, застегнутой на все пуговицы. Как у всякого хорошего мальчика, у него есть свои личные микроформы протеста, маленькие тайны, в которых он никогда не признается, но в целом он – практически образец патриархально воспитанного юноши. Главное его увлечение – кинематограф, он бесконечно любит кино как искусство, он знает наизусть все лучшие классические фильмы, он готов смотреть кино с утра до ночи.

Мэтью знакомится у Синематеки с Изабель и Тео – своими ровесниками, братом и сестрой. Они – представители совершенно другого мира, дети из либерально настроенной и обеспеченной семьи, никогда не испытывавшие материальных сложностей и не знавшие запретов. Деньги для них – это просто чеки, которые подписывает отец. А каких-либо правил для этих двоих просто не существует.

Для Мэтью мир полон сложностей, условностей и барьеров. Изабель и Тео привыкли жить, как хотят, и делать то, что хотят, [400x271] на кого не оглядываясь и не спрашивая ничьего мнения. Они – свободны настолько, насколько может быть свободен человек, ничем не связывающий самого себя. И все-таки между ними и Мэтью есть нечто общее, нечто, что глубоко роднит их. Это не только и не столько страсть к кино, это нечто куда более глубокое – душевное родство, близость восприятия мира, общность ценностей и идеалов.

Новые друзья приглашают Мэтью пожить у них во время отсутствия их родителей, и тот с радостью соглашается. Его шокирует уклад их жизни, их свободное отношение к собственному телу (для него "неприлично" даже раздевание до нижнего белья в присутствии представителя своего пола), шокируют их отношения на грани инцеста. Однако постепенно он начинает "втягиваться", воспринимая и перенимая свободу Изабель и Тео.

[400x222]Где-то на улицах Парижа идут волнения и забастовки, студенты пишут на стенах "Запрещается запрещать!", в кого-то стреляет Читать далее...

http://drugoe-kino.livejournal.com/2981116.html

Добрый день всем!
Из недавно просмотренного очень понравился "Август. Графство Осейдж". Вспомнились сразу "Торжество" Винтерберга и "8 женщин" Озона (ну, последнее послабее будет).
Что бы еще такого посмотреть, напряженного, на тему семейных тайн и отношений?
Заранее спасибо!

http://drugoe-kino.livejournal.com/2914556.html