Без горячительных напитков не обходился ни один античный пир: к дару бога Диониса относились с большим уважением, а во время посвященных ему празднеств вино текло рекой. Древние греки еще старались соблюдать меру — они разбавляли алкоголь водой наполовину или на треть и пили не больше установленной нормы, чтобы избежать опьянения и вернуться домой самостоятельно. Но даже тогда пиры нередко превращались в банальные попойки с ссорами, драками и битьем посуды. Во времена же Римской империи с ограничениями было покончено: застолья с возлияниями затягивались до полуночи, женщины пили на равных с мужчинами, пьяные гости швыряли друг в друга кубками.
Гигиена Прежде чем приступить к трапезе, пирующие снимали обувь, а рабы мыли им ноги, после чего гости занимали места на ложах, расставленных вокруг столов. Ели полулежа, опираясь на левую руку: считалось, что так можно проглотить больше еды.
В Древнем Риме на каждом ложе умещались три человека, в тесноте и духоте они сильно потели, и рабы покрывали их цветными накидками, впитывавшими пот. На каждого гостя в течение пира уходило до 10 таких накидок. Представляете, что творилось в древнеримских туалетах? Тут мы писали про это подробнее. Греки обходились без столовых приборов, у римлян появились ножи и ложки, но большинство блюд ели руками. Сначала пальцы вытирали обрезками хлеба, позже для этих целей подавали особую белую глину и, наконец, догадались использовать тканые салфетки. Они были очень дороги, и хозяин выдавал их по одной самым важным гостям.
Ужин заканчивался когда начинало темнеть. Когда солнце клонилось к горизонту гости спешили разойтись по домам, чтобы не блуждать в потёмках. Если же вечеринка затягивалась, то обязанностью хозяина было приютить гостей на ночь.
В старый храм сегодня я зайду,
К святым ликам тихо подойду,
В ризах золотых они висят,
На пришедших со стены глядят.
Люди молятся, стекает воск свечи,
Кто-то стоит просто и молчит,
Запах ладана тут и царит покой,
Тайну благости ты, Господи, открой.
Научи, как правильно нам жить,
Как прощать, прощение просить,
Ты детей прошу, благослови,
Чтобы жили в мире и любви,
Огради от воин и от бед,
В жизни пусть царит добро и свет.
Душам и сердцам дай очищение.
Подари всем, Господи, прощение.
Ирина Шах (Ириша65)
С развитием ремесел в Древнем Египте появляются художники и скульпторы. Искусству отводилась очень важная роль, и труд зодчих и живописцев был особенно почитаем. Часто таким трудом могли заниматься даже жрецы, если у них проявлялся к этому интерес и дарование. Люди искусства находились на почетном уровне.
Федор Бронников. "Гораций читает свои сатиры меценату"
Но от них требовалось, чтобы они изображали то, что они видят, правдиво, точно, похоже. Лики фараонов должны были быть узнаваемы, но выглядеть величественно и божественно. И художники умело справлялись с такой ролью, помещая фараонов в центр картины, и предавая ему величие.
Аристотель и Александр Македонский
Помимо картин художники рисовали рисунки, которые пользовались спросом среди не очень богатых египтян, а также - рельефы, выбитые на потолках храмов и усыпальниц, которые после раскрашивали.
Как можно описать Рим?
Рим (итал. Roma) — столица Италии и крупнейший город страны, один из крупнейших городов Европы, расположен на реке Тибр. Политический, экономический и культурный центр Италии. Являет одним из старейших городов Европы, основан в 753
Иван Грозный: великий государь, оклеветанный историей: в день его рождения развенчиваем мифы
Но факты говорят о другом: Иван Грозный был выдающимся государственным деятелем, который превратил Московское княжество в мощное централизованное государство — Российскую империю.
Вчера моя соседка спросила: «Что у тебя в квартире так пахнет? Как в spa-салоне!» А я только улыбнулся, вспомнив, как три месяца назад готов был потратить 15 тысяч рублей на «умную» систему ароматизации дома.
Но сначала честный вопрос: а вы замечали, что в вашем доме пахнет... домом? Тем самым запахом, который чувствуют гости, но к которому вы давно привыкли? Запахом готовки, затхлости, обуви в прихожей?
Большинство из нас пытается решить эту проблему освежителями воздуха за 200-300 рублей. Результат? Химический коктейль, который через полчаса смешивается с домашними запахами и создает еще более странную смесь. А ведь существует способ, который стоит копейки, работает месяцами и создает атмосферу дорогого отеля...
✨Волька из "Старика Хоттабыча". Откуда писатель Лагин взял это имя?
Владимир Ларионов
Когда в своём далёком школьном детстве я читал "Старика Хоттабыча" Лазаря Лагина (уже не помню, какое именно издание - книжку брал в библиотеке), то даже не обратил внимания, что пятиклассник Волька Костыльков - мой тёзка. Не зафиксировал, не отложил в памяти, а потом и вовсе забыл. Автор внимание на этом в тексте повести не особо заостряет, настоящее имя одного из двух самых главных её героев упоминает не часто. Тем более, что ни в детстве, ни в юности, ни в более зрелом возрасте никаких Владимиров, которых звали бы Вольками, пусть даже уменьшительно-ласкательно, я никогда не встречал.
Кадр из фильма "Старик Хоттабыч" (1956). Режиссёр Геннадий Казанский.
Напомню, что Волька в повести-сказке "Старик Хоттабыч" - тот самый мальчик, который, купаясь в речке, нырнул в "ласковую прозрачную воду, до дна пронизанную ярким полуденным солнцем" и нашёл там глиняную бутылку очень странной формы. А когда вскрыл её, то неожиданно для себя стал повелителем всемогущего седобородого джинна Гассана Абдуррахмана ибн Хоттаба, подружился с ним и прошёл вместе с Хоттабычем немалое количество необычайных приключений, которых хватило на целую книжку писателя Лазаря Лагина с дюжиной десятков последующих переизданий, на её продолжения, написанные уже дочкой писателя Лагина, на одноименный полнометражный цветной художественный фильм (1956), на балет (1956), мюзикл (1979, 2023), диафильм (1970) и фантазию, снятую по мотивам оригинального произведения уже в нулевых - кино "}{отт@бь)ч" (2006). Театральные постановки даже подсчитывать не пытаюсь...Читать далее
Леонова обожали миллионы, но новая Россия его не приняла. Почему душа и совесть эпохи умер в отчаянии?
Евгений Леонов — гений, который заставлял всю страну смеяться и плакать. Его душевность стала главной ролью и главной трагедией. Почему актер, бывший воплощением совести громадной дружной страны, оказался лишним в новой России? Что на самом деле убило народного любимца — больное сердце или слом эпохи — в материале 360.ru.
Человек так и ненаступившего будущего
В его улыбке, в его растерянном взгляде «маленького человека» зритель безошибочно узнавал себя, соседа, друга, видя на экране не актера, а живого, понятного и невероятно близкого персонажа. Он по праву стал самым народным артистом в самой народной стране, ее уникальным достоянием и живым символом лучшего в людях.
Но мир, героем которого был Евгений Леонов, вдруг исчез почти в одночасье. Его главная роль — роль Человека с большой буквы — оказалась невостребованной в новом времени, где во главу угла встали совсем другие, жесткие ценности, а на смену душевности и дружбе пришел прагматизм. Читать далее
Тут не будет описания самого Собора или истории его строительства. Просто некоторые фото и факты об этой жемчужине города. Исаакиевский собор является самым крупным собором в России и четвертым по величине в мире.
Первое здание Исаакиевского собора не являлось храмом в привычном для нас понимании.
У работников Адмиралтейской слободы не было ни одной церкви, поэтому Петр I приказал организовать ее в перестроенном чертежном амбаре.
10 июня 1710 года скромная церквушка была освящена во имя святого преподобного Исаакия Далматского.
Художник Эдвард Теодор Комптон (Edward Harrison Compton (1881-1960). Лучше гор могут быть только горы
Художник Эдвард Теодор Комптон (Edward Harrison Compton) родился в 1881 году в Лондоне, в семье «горного художника» и известного альпиниста. Обучался в художественных школах Лондона и Королевской академии искусств.
Много путешествовал по миру, как художник, альпинист и фотограф. Был членом большого количества альпинистских организаций в Европе и Америке.
Однако, в 1909 году во время восхождения упал и сильно разбился. В результате этого падения художнику пришлось искать более доступные пейзажи в Швейцарии, Германии, Северной Италии и Англии.
Член Королевской академии искусств.
Прославился Эдвард Теодор Комптон своими замечательными горными пейзажами.
Умер Edward Harrison Compton в 1960 году в городе Фельдафинге (Германия, Верхняя Бавария).
Картины художника Эдварда Теодора Комптона (Edward Harrison Compton)
Один дешёвый анализ показывает паразитов, вирусы, аллергии и сбой иммунитета — научу читать его за 20 секунд!
Вчера пациентка принесла общий анализ крови со словами: «Доктор, тут всё нормально написано, но я чувствую себя ужасно». Посмотрел — действительно, все показатели в пределах референсов. Но через 30 секунд я уже знал, что у неё скрытая паразитарная инвазия и начинающийся аутоиммунный процесс.
Как? Сейчас покажу вам систему чтения ОАК, которой не учат в поликлиниках. За 4 минуты вы научитесь видеть то, что скрывается за «нормальными» цифрами.
Случай из практики: когда анализы «врут»
38-летняя Марина пришла с жалобами на постоянную усталость, тяжесть в правом боку и высыпания на коже. Три врача сказали: «Анализы в норме, это стресс».
Смотрю её ОАК:
Лейкоциты: 7,2 (норма 4-9)
Нейтрофилы: 68% (норма до 70%)
Эозинофилы: 6% (норма до 5%)
Моноциты: 9% (норма до 8%)
Формально всё «почти норма». Но сочетание высоких эозинофилов и моноцитов при нормальных остальных показателях кричало об одном — паразиты. УЗИ печени показало эхинококковую кисту. Лечение — и через месяц Марина стала другим человеком.
Почему врачи пропускают 70% проблем в анализах
В медвузах нас учат смотреть только на отклонения от нормы. Но организм начинает «кричать» задолго до того, как показатели выйдут за референсные значения.
Галерея Уффици (Galleria degli Uffizi) является одной из самых известных и престижных художественных галерей в мире. Она находится во Флоренции и является домом для богатейшей коллекции искусства, охватывающей период от средневековья до Ренессанса и барокко.
Галерея Уффици расположена в здании бывшего административного центра великого великого герцога Козимо I Медичи, известного как Уффици, что в переводе с итальянского означает "офисы". Здание было построено в 16 веке по проекту архитектора Джорджо Вазари и впоследствии было преобразовано в музей в 18 веке по инициативе герцогини Анны Марии Луизы Медичи.
Музей обладает уникальной коллекцией произведений искусства, включающей тысячи шедевров. В его залах вы сможете увидеть работы таких великих художников, как Боттичелли, Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэль, Тициан, Караваджо и многих других. В этой статье мы поговорим о 15 картинах, которые обязательно нужно увидеть при посещении Галереи Уффици.
1. "Двойной портрет герцогов Урбинских"
"Двойной портрет герцогов Урбинских" — шедевр эпохи Возрождения, созданный Пьеро делла Франческа, занимает почётное место в галерее Уффици. Этот диптих, заказанный в 1465 году Федерико да Монтефельтро, правителем Урбино, стал олицетворением культурного величия той эпохи.
Увертюры к операм Россини. Идеальный способ познакомиться с его творчеством
Но уж темнеет вечер синий,
Пора нам в оперу скорей;
Там упоительный Россини,
Европы баловень — Орфей.
Не внемля критике суровой,
Он вечно тот же; вечно новый.
Он звуки льет — они кипят.
Они текут, они горят.
Как поцелуи молодые,
Все в неге, в пламени любви,
Как зашипевшего аи
Струя и брызги золотые...
А.C.Пушкин
Джоаккино Россини (1792-1868)— один из самых любимых оперных композиторов в истории, и его увертюры — идеальный способ познакомиться с его творчеством.
Небольшой путеводитель
В классической музыке невозможно далеко продвинуться, не наткнувшись на одну из оперных увертюр Джоаккино Россини. Его оперы были на пике популярности в начале XIX века благодаря дерзкому юмору и зажигательным мелодиям, но с чего лучше начать знакомство с его репертуаром — с увертюр?
Прежде всего, давайте определимся, о чём идёт речь, когда мы говорим об увертюрах. В обычной оперной увертюре (которая звучит в начале представления) можно услышать несколько мелодий из самой оперы, без пения. Основная идея — разогреть публику, и мало кто может сделать это лучше Россини. Итак, с чего начать?
Севильский цирюльник
Начиная с оркестрового «Та-да!», невозможно не поддаться хотя бы малейшему очарованию этой музыки.
Не зря Россини называли «итальянским Моцартом» — в начале он использует изящные мелодии и аккомпанемент, но вскоре всё превращается в настоящий фейерверк. Это по-прежнему одна из самых популярных опер с потрясающими мелодиями, так что это отличное место для начала.
Вновь ворвалась в мою судьбу,
Колдунья - Осень в шубке лисьей.
Хоть я не верю в ворожбу,
Она гадала мне на листьях.
За кругом круг,
В лучах пурпурного заката.
КружИт предвестница разлук
В прощальном вальсе листопада.
А в рыжей гриве сентября
Видна зимы стальная проседь.
Под краской цвета янтаря
Свои седины прячет Осень.
Мне счастье, ОСЕНЬ, наколдуй,
Лучу надежды буду рада,
Но твой осенний поцелуй
Горчит рябиновой помадой.
Первый концерт для фортепиано с оркестром Сергея Рахманинова
Первый концерт писался Рахманиновым, еще 17-летним студентом консерватории, в романтичной обстановке! Лето, имение Ивановка, сирень цветет, о которой он еще напишет известный романс. Наверное, потому и вышел концерт таким летним, романтичным, свежим. Посвятил его Сергей Васильевич, кстати, своему двоюродному брату Александру Зилоти, знаменитому пианист и дирижеру.
На премьере оркестром дирижировал директор консерватории Сафонов, не любивший Рахманинова, ни как человека, ни как пианиста, ни как композитора. Причин неприязни было две: 1- вражда между Сафоновым и Зилоти, перешедшая и на всех близких родственников, 2- случай на репетиции первого концерта, когда Рахманинов остановил оркестр и сказал Сафонову, что это место исполнять надо не так, а вот так. Такой "наглости" от студента Сафонов стерпеть не смог. Премьера прошла вполне успешно, но дальнейшей судьбы у концерта не было, его не печатали, не исполняли, им не очень-то интересовались.Таким образом, на некоторое время концерт погрузился в забвение. Но всплыл он оттуда на свет людской в мятежном 1917 году. В неспокойные дни октября Рахманинов сидел с зажженой свечкой за столом и исправлял свою первую композиторскую работу. Каким бальзамом на его измученную душу должна была литься радость от того зрелища, как концерт, с к-рым связано столько далеких воспоминаний юности, теперь приобретает форму и полируется мастерством!
В январе 1918 года Рахманинов с супругой и дочерьми, взяв с собой из нот только партитуру 1-го концерта, наброски к 4-ому и клавир корсаковского "Золотого петушка", навсегда покинул Россию. И обновленный концерт зазвучал впервые на далекой чужбине, в Нью-Йорке, в новом, 1919 году. О дальнейшей его судьбе Рахманинов писал своему американскому другу Альберту Свану: "Я переделал мой Первый концерт, теперь он действительно хорош. Вся юношеская свежесть осталась, но играется он гораздо легче. И никто этого не замечает; когда я объявляю в Америке, что буду играть Первый концерт, публика не протестует, но я вижу по лицам, что она предпочла бы Второй или Третий. Просто невероятно, сколько я делал глупостей в девятнадцать лет. Все композиторы их делают. Только Метнер с самого начала издавал такие произведения, с которыми ему трудно сравниться в более поздние годы.
Два шага к величию. Чем Северная война отличается от Семилетней?
А. Е. Коцебу, «Полтавская победа»
Значительную часть своей более чем тысячелетней истории Россия провела в войнах и конфликтах разной степени интенсивности. Сколько именно было войн, затрудняются подсчитать даже эксперты. Сходятся они в одном: мирных периодов было меньше, чем военных.
Северная война: все дело в Балтике
Так как с некоторыми странами Россия воевала неоднократно, в терминах и датах нетрудно запутаться. Например, можно заблудиться в описании русско-турецких войн, а также вооруженных конфликтов с Польшей и Швецией.
В XVIII веке с разницей в несколько десятилетий Россия приняла участие в двух больших военных конфликтах: Северной войне и Семилетней войне. Несмотря на существенные различия в составе участников и целях сторон, для России эти войны имели большое значение. Они оформили ее переход из статуса «европейской провинции» в категорию одного из ведущих игроков в политике Старого Света. Северная война, или, если точнее, Великая Северная война, более всего известна Полтавской битвой, в которой войска Петра I нанесли сокрушительное поражение армии шведского короля Карла XII. Не все, однако, знают, что после триумфа под Полтавой война продолжалась еще долгих 12 лет. И, конечно, никто из участников конфликта не предполагал, что он растянется на целых два десятилетия.
Петр I после своего воцарения вернулся к идее выхода к Балтике для создания лучших условий ведения международной торговли, которую во время Ливонской войны пытался реализовать еще Иван Грозный.
Русский царь предъявлял Швеции претензии на территории, утраченные за 80 лет до этого, а также на земли Ливонии, принадлежавшие русским князьям в X–XIII веках.
Для реализации своих целей Россия примкнула к антишведскому «Северному союзу», организованному курфюрстом Саксонии и королем польским Августом II, рассчитывавшим укрепить свою власть при помощи подчинения принадлежащей шведам Лифляндии. Третьим членом союза стала Дания, ранее потерявшая в борьбе со шведами несколько своих провинций.
Царская обида
Формальным поводом для объявления Россией войны Швеции были не территориальные притязания, а «многие их свейские неправды и нашим, царского величества подданным учинённые обиды». В марте 1697 года Великое посольство, в котором инкогнито следовал и сам Петр I, остановилось в Риге, принадлежавшей Швеции. Царь остался крайне недоволен приемом: послов разместили в отдалении от центра города, в то время как представителям других стран предлагали куда более комфортные условия. Губернатор Риги Эрик Дальберг отказался лично принимать послов, сославшись на «отсутствие царя». Швед знал, что монарх следует инкогнито, но предпочел сделать вид, что его вообще нет.
Начало войны стало для русских настоящей катастрофой. Неудачная осада Нарвы завершилась разгромом войска Петра I 30 ноября 1700 года. Было потеряно значительное количество артиллерии, понесены тяжёлые людские потери, сильно пострадал командный состав. В качестве добычи шведы получили 20 000 мушкетов и царскую казну в 32 000 рублей, а также 210 знамён. Шведы потеряли убитыми 677 человек, около 1250 были ранены. Потери русской армии составили около 7 тысяч человек убитыми, утонувшими и ранеными, включая дезертиров и погибших от голода и холода.
Charles Loring Elliott (1812-1868) Portrait of Frederic Edwin Church
Фредерик Эдвин Чёрч (Frederic Edwin Church) родился в 1826 году в семье коммерсанта Джозефа Чёрча в Коннектикуте. Отец Фредерика в свою очередь был сыном Сэмюэля Чёрча, который основал первую бумажную фабрику в Ли, штат Массачусетс. Это позволило семье сколотить солидный капитал, благодаря которому будущий художник получил возможность целиком посвятить себя искусству.
Начальное художественное образование Фредерик получил в мастерской художника Томаса Лоуренса Коула, получившего широкое признание как основатель "Школы реки Гудзон" и американской пейзажной живописи. За четыре года обучения юноша стал любимым учеником своего учителя и продолжателем американской романтической пейзажной живописи. В 22 года Чёрч уже был самым молодым сотрудником Национальной академии дизайна, а через год, вскоре после того как удачно продал свою первую крупную работу, получил звание академика.
Изменив свой режим дня можно более эффективно изменить свою жизнь. Как правило, успешные люди встают очень рано, успевают сделать много. Для успеха главное — хороший эмоциональный настрой. Очень важно культивировать в себе сразу после пробуждения позитивный настрой. Это легко удается, если придерживаться определенных правил.
Мне в свое время удалось значительно улучшить свою жизнь с помощью аюрведических советов.
Так вот согласно Ведам, самый продуктивный в работе период дня - с 9-00 до 15-00. Сила Солнца заставляет организм тратить энергию, сжигает ее.
Согласно Ведам ум человека отдыхает и набирается сил с 21-00 до 00-00. Именно в этот период человек должен засыпать. Во время сна организм наполняется психической энергией под воздействием силы Луны.
Если человек на протяжении длительного периода жизни ложится после 00-00 у него накапливается усталость ума.
Симфония «Пушкин» для чтеца, певицы, хора и оркестра
К 95-летию со дня рождения композитора
Андрея Павловича Петрова (1930–2006)
ОБ ИЗДАНИИ
Вокально-хореографическая симфония «Пушкин» для чтеца, хора, меццо-сопрано и симфонического оркестра на стихи Пушкина и народные. Чтец — Олег Басилашвили, меццо-сопрано — Евгения Гороховская. Хор и оркестр театра оперы и балета им. С.М. Кирова под управлением Владислава Чернушенко и другие. Записали в 1985 году. Номер издания по каталогу: MEL CO 1595.
О СИМФОНИИ
В основе сюжета симфонии лежат главные события в жизни Пушкина — отношения с царем и цензурой, с завистниками и врагами; творческая эволюция Пушкина как поэта и его непростые отношения с Натальей Гончаровой.
Все произведение, по словам авторов, — это растянутое во времени мгновение дуэли, когда перед внутренним взором Пушкина проносится вся его жизнь и все то, о чем он размышлял. Андрей Петров говорил, что в своей музыке хотел отразить все те высокие устремления, которыми пронизано творчество Пушкина.
ИСПОЛНИТЕЛИ
Евгения Гороховская, меццо-сопрано
Олег Басилашвили, чтение
Хор и оркестр театра оперы и балета им. С. М. Кирова
Главный хормейстер Александр Мурин
Ленинградская государственная академическая капелла имени М. И. Глинки
Художественный руководитель Владислав Чернушенко
С древа жизни облетают годы,
Словно листья падают к ногам.
Чередуя радости, невзгоды.
По-иному не дано жить нам.
Солнце, тучи - наше настроенье.
На прогноз не стоит уповать. ✂…
Биография Тото Кутуньо
Тото Кутуньо – итальянский композитор и исполнитель, чьи творческие начинания связаны с именами Джо Дассена, Мирей Матье, Адриано Челентано. Для них он писал свои первые песни, а позже и сам стал исполнять их со сцены. ✂…
Я домой, я домой по дороге полевой запетляла
И до дома не дошла, и до дома не дошла, загуляла
Растревожилась душа, растревожилась душа, нету мочи
И не спрашивай меня, где была я все три дня и три ночи
Сегодня милый я обиделась
Вино рекой,
наливку пью
Уже три дня,
как мы не виделись
А я гуляю – я в раю
А я гуляю – я в раю
Виновата, знаю я и немножечко жалею – не скрою
Дома ждёшь меня и куришь сигареточку одну за одною
А ведь помнишь, я была, а ведь помнишь молодою женою
Точно так тебя ждала, ну а ты то с одной, то с другою
Владимир Галактионович Короленко (1853–1921)
русский писатель, журналист, публицист, общественный деятель
Повесть «Слепой музыкант» (1886)
— Послушай, о чём ты плачешь? Жалеешь, что напугал меня?
— Я не хотел тебя напугать, не сердись.
— Я давно не сержусь. А всё-таки ты очень странный.
— Я не странный, нет. Я... я слепой.
Эта повесть напомнит многим о далёком детстве— о школьных учебниках, положительных примерах, воспитании добрых чувств. В ней писатель с учительской страстью рассказывает историю слепого музыканта, преодолевшего изоляцию благодаря творчеству — преодолевшего (должны мы поверить) настолько, что недуг отступил. «Он прозрел, да, это правда, — он прозрел», — думает главный воспитатель молодого таланта, дядя Максим, во время его первого публичного концерта.
Фрагменты музыки из фильма «Слепой музыкант»(1960)
В мире существует государство, половину территории которого занимают сады. Если вы теряетесь в догадках, то ответ весьма прост – это Ватикан. Будучи самым маленьким государством, он имеет территорию 44 га, половина из которых занимают сады и даже лес на два гектара.
Сады Ватикана были основаны в 14 веке при папе Николо III и имеют большое количество вековых деревьев и экзотических растений, среди которых располагаются разнообразные строения. В садах есть много фонтанов, скульптур, башен, дворцов и домиков. Каждый папа привносил в дизайн ландшафта что–нибудь на свой вкус, хотя не все из них интересовались садоводством. Так же здесь четко прослеживаются и веяния ландшафтной моды, поскольку в разных частях сада можно полюбоваться практически всеми европейскими стилями.
Ватиканские сады, занимающие общую площадь более чем в 20 гектаров, покрывают преимущественно Ватиканский холм, возвышающийся над окрестностями более чем на 60 метров. В севера, юга и запада Сады ограничены Ватиканской стеной. На территории Садов имеются несколько родниковых источников, в Средневековье при нужде снабжавшие водой Ватикан, а также питавших субтропическую, произрастающую здесь и поныне растительность.
Большая часть Садов разбита и ухожена человеком; обширные газоны расположены прежде всего на равнинных площадях перед Собором святого Петра и Ватиканскими музеями. Значительная часть их была создана по указанию пап ещё в эпохи Возрождения и барокко. Наиболее сохранившейся, «природной» частью Ватиканских садов является территория между Леонинской стеной и зданием, где находится администрация Ватикана. Она представляет собой плотные заросли различных деревьев: пиний, сосен, дубов, кипарисов, пальм и др., покрывающих эту холмистую местность. Через сады проложено множество дорог и тропинок. В западной части Ватиканских садов находится Ватиканский гелипорт (открыт в 1976 году), соединяющий Папское государство с римскими международными аэропортами Фьюмичино и Чампино.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Первое здание Исаакиевского собора не являлось храмом в привычном для нас понимании. 
E-Ledi
E-Ledi
[показать] 
